試論貝多芬c小調(diào)奏鳴曲（Op. 10. No. 1）第一樂章

摘要：貝多芬是德國著名作曲家，在他帶有一定自傳性并被稱為西方音樂"圣經(jīng)新約"的32首鋼琴奏鳴曲中，奏鳴曲式得以發(fā)展至頂峰，這些奏鳴曲不僅將鋼琴表現(xiàn)力發(fā)揮得淋漓盡致，同時對鋼琴藝術(shù)史的發(fā)展也產(chǎn)生巨大影響。

關(guān)鍵詞：貝多芬 鋼琴奏鳴曲 第一樂章 創(chuàng)作分析 教學(xué)解讀

一、貝多芬簡介

“與命運抗?fàn)帯边@一時代信念影響貝多芬的一生，他的作品始終充滿英雄性音調(diào)，并以思想崇高、氣魄宏大、哲思深刻、技巧非凡，開創(chuàng)了鋼琴音樂的新時代。在鋼琴音樂史上，貝多芬是繼巴赫之后的又一位音樂巨人，巴赫居復(fù)調(diào)音樂之巔，而貝多芬則立主調(diào)音樂之峰。他帶有一定自傳性并被稱為西方音樂史上的“圣經(jīng)新約”的32首鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作，幾乎貫穿一生。這些作品兼具多樣復(fù)雜的演奏技巧、豐富的哲理性、結(jié)構(gòu)的邏輯性、高度統(tǒng)一的情感深度、鮮見的率直抒情特點，并在體裁、風(fēng)格和表現(xiàn)手法等諸方面大膽改革創(chuàng)新，如材料運用、曲式結(jié)構(gòu)、和聲使用、作曲技法等，此舉不僅拓展了奏鳴曲式發(fā)展的空間，也對鋼琴藝術(shù)史的發(fā)展產(chǎn)生巨大影響。貝多芬既是杰出的建筑師、敏銳的心理學(xué)家，又是鋼琴器樂音色的內(nèi)行，他敏銳地捕捉并掌握了極其細(xì)膩的色彩之明暗變化。

二、c小調(diào)奏鳴曲

（一）創(chuàng)作特點

出版于1798年的c小調(diào)奏鳴曲（Op. 10. No. 1），也被稱為“小悲愴奏鳴曲”，創(chuàng)作技術(shù)精湛，多處運用模進(jìn)、變化材料。結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、情緒熱烈、內(nèi)容豐富而極具張力，其簡潔和初露端倪的某些獨具個性的音調(diào)所承載的鮮明的英雄性格也為世人所喜愛。此曲共三個樂章，實則是從擴(kuò)展的四個樂章回到新基礎(chǔ)上的三個樂章，值得一提的是，貝多芬許多優(yōu)秀的奏鳴曲，結(jié)構(gòu)均為三個樂章。

（二） 版本比較

貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲版本諸多，如車爾尼版卡爾·車爾尼、莫舍列斯版①、施納貝爾版②、魏納·萊奧版③、彪羅版④、戈登威捷爾版⑤。其中，人民音樂出版社于1980年2月出版的魏納·萊奧注本，將原譜中許多用4指彈奏的音改為用3指或5指（避免4指不靈活），魏納·萊奧在此版的自述前言中稱：“與之前大多數(shù)版本的主要區(qū)別，是從頭至尾加了踏板記號，其目的不僅是為了色彩，而多數(shù)是為了連接得沒有縫隙?！北肓_版不回避用4指彈奏并加上大量表情記號，包括速度、連線、力度、踏板、情緒術(shù)語、重音、斷跳、裝飾等，他的許多意見極具參考價值，因他通常將貝多芬本人的標(biāo)注與編者標(biāo)注都用標(biāo)題字體分開，演奏者據(jù)此可準(zhǔn)確判斷標(biāo)注來源并作出合理選擇，所以，是一本實用版本。施納貝爾版則認(rèn)為指法的選擇不是專從技術(shù)便利著眼，而是希望獲得正確的音樂表現(xiàn)，認(rèn)為要靠手指奏出歌唱的音樂，而不必過多依靠踏板。以上版本體現(xiàn)了不同的音樂美學(xué)觀，且也不乏真知灼見，但不能否認(rèn)出自樂圣貝多芬之手的原版標(biāo)記，對于準(zhǔn)確體現(xiàn)他的藝術(shù)意圖而言最具權(quán)威性。

三、教學(xué)解讀

（一）作品分析

1.呈示部（1-105小節(jié)）

主部（1-31小節(jié)），c小調(diào)，主題由兩個樂句加一獨立的補充性樂句構(gòu)成。樂曲以剛勁有力的主和弦開始，緊接一串極具動力的附點音符組節(jié)奏（上行分解和弦），具有堅強意志動機的英雄式主題。四分休止符后主音（二分音符）進(jìn)行到不穩(wěn)定的七級音（四分音符），這是另一個抒情、簡潔、優(yōu)雅的動機，形成極具戲劇性的主題內(nèi)部對比。其中，1-4小節(jié)與5-8小節(jié)相同節(jié)奏的兩次急速上推，猶如文學(xué)創(chuàng)作之排比手法，將音樂情緒層層推進(jìn)，而13-16小節(jié)朗誦式音調(diào)似在訴說內(nèi)心的悲沉、思索及抗?fàn)帲?2小節(jié)果斷堅決的主和弦再次出現(xiàn)并與前呼應(yīng)，同時也成為后面9小節(jié)的“開場白”。

連接部（32-55小節(jié)），主題材料與呈示部完全不同，出現(xiàn)實質(zhì)性轉(zhuǎn)折。以跳進(jìn)方式出現(xiàn)的六度音程獲得主部主題動機的統(tǒng)一性，音樂從bA大調(diào)開始，節(jié)奏舒緩，為達(dá)到調(diào)性過渡，右手旋律采用三次向上模進(jìn)之手法，調(diào)性走向下屬方向，并止于副部主題調(diào)性bE中。該連接部具體陳述如下：32-48小節(jié)從主調(diào)走出，新樂思按照下三度調(diào)性邏輯展開，即bA大調(diào)——f小調(diào)——bD大調(diào)——bB大調(diào)；49-55小節(jié)準(zhǔn)備副部進(jìn)入，因bB大調(diào)的主和弦正好是bE大調(diào)的屬和弦，故此段bB持續(xù)低音正好構(gòu)成副部bE大調(diào)的屬準(zhǔn)備。

副部（56-94小節(jié)）：bE大調(diào)（平行調(diào)）開始，由于副部主題的開始部分與主部主題的開始部分在陳述及旋律運動的總輪廓上的一致性，使得主副部主題之間聯(lián)系在一起。

結(jié)束部（94-105小節(jié)），材料源自連接部主題，呈示部結(jié)尾安詳如歌。

2.展開部（106-167小節(jié)）

整個展開部的音樂形象可設(shè)定為內(nèi)心斗爭——心神不定——驚慌不安。壓縮的展開部充滿各種調(diào)性對比，歷經(jīng)C大調(diào)——f小調(diào)——bb小調(diào)等，且在到達(dá)展開部的調(diào)中心bD后，調(diào)性布局出現(xiàn)對稱邏輯回升，最后到達(dá)主調(diào)c小調(diào)的屬準(zhǔn)備位置并期待副部主題的展開。副部（118-167小節(jié)）主題在左手均勻的八分音符節(jié)奏律動背景襯托下由右手彈出，新主題音樂性質(zhì)憂郁如歌，先后在f小調(diào)和bb小調(diào)上陳述，此間調(diào)性不斷轉(zhuǎn)換。為了增強展開部的對比，貝多芬在副部主題規(guī)模上做了較大變化（一般不宜展開），增加了一些抒情性因素。151-155小節(jié)全曲達(dá)到高潮且充滿激情，159-167小節(jié)沒有明確主題，只有導(dǎo)向性很強的下行級進(jìn)音階的期待出現(xiàn)。

3.再現(xiàn)部（168-284小節(jié)）

主部（168-190小節(jié)），c小調(diào)，以減縮無變化形式再現(xiàn)。主部主題再現(xiàn)，但省略呈示部中主部之補充性樂句。

連接部（191-214小節(jié)），音調(diào)雖與呈示部同，但調(diào)性卻有所變化，歷經(jīng)bG大調(diào)——be小調(diào)——C大調(diào)，然后進(jìn)入F大調(diào)的屬準(zhǔn)備。

副部（215-271小節(jié)），F(xiàn)大調(diào)開始，轉(zhuǎn)入c小調(diào)。調(diào)式、調(diào)性向下屬方向的迂回為副部主要特征。

結(jié)束部（271-284小節(jié)），材料與呈示部結(jié)尾相同，但音樂性質(zhì)堅定。282-283小節(jié)的屬和弦與主和弦在c小調(diào)上強有力地完全終止并結(jié)束全曲。

（二）彈奏原則

1.力度把握：實際力度比現(xiàn)代鋼琴幾乎低一個等級，如：f應(yīng)彈成mf，其余以此類推，前提是從音樂出發(fā)來考量。2. 速度：附點二分音符=60。3. 節(jié)奏動力：節(jié)奏感鮮明。4. 管弦樂音效：對作品音效有預(yù)想，觸鍵技法豐富。5. 對比鮮明：揭示矛盾沖突、統(tǒng)一。6. 調(diào)式特征：c小調(diào)的“英雄性”充分表現(xiàn)。7. 踏板：為了獲得演奏的對比性、色彩性、旋律的歌唱性、結(jié)構(gòu)的飽滿性及樂章之間的連接而使用。8. 裝飾音：61小節(jié)的迴音可處理為提前半拍彈出，即在60小節(jié)的第三拍的后半拍輕巧地彈出，音名為CBA這三個音；134小節(jié)轉(zhuǎn)的迴音實際彈奏為FEDE這四個音；220小節(jié)的迴音可處理為提前半拍彈出，即在219小節(jié)的第三拍的后半拍彈出，音名為DCB這三個音。251小節(jié)的顫音彈成DEDEDEDCD，也可把音彈得多一些。

（三）彈奏要點

1.呈示部

主部：c小調(diào)是貝多芬表現(xiàn)英雄主義精神的特殊音調(diào)，巧妙運用了三拍子獨具的“一往直前”之特質(zhì)。主部充滿活力、積極向上，整個主部的敘述，將沖動、嘆息和“說話”時的休止相互交織并發(fā)展原有矛盾。抓住正確的節(jié)奏搏動感，使附點節(jié)奏鮮明并讓人聽出那種驚訝的“說話”停頓語氣，這種停頓在時而似雷聲遠(yuǎn)遠(yuǎn)隱逝、時而似更加猛烈的疾雷經(jīng)過句出現(xiàn)前，給人一種充滿緊張警覺的寂靜感，這種對比重點是要有管弦樂色彩因素，和弦性質(zhì)莊嚴(yán)、結(jié)實，上行經(jīng)過句的聲音清楚并帶有金屬聲，弱音和弦聲音薇薇顫抖、柔美如歌，主部結(jié)束要非常堅定并強調(diào)出強有力之意志。為使主部中段的一些三連音音型聲音更具隱秘朦朧可用左踏板，而和弦要獲得更為飽滿的聲音并與經(jīng)過句對比鮮明（如32-63小節(jié)），則應(yīng)使用右踏板。力度f 與p在彈奏時應(yīng)有對比，呈現(xiàn)出英勇、威武之沖動與悲傷、嘆息之音調(diào)并存的內(nèi)心矛盾，似有猶豫之態(tài)。

連接部：激動、不安。32小節(jié)開始，要有聲部及力度層次的表現(xiàn)，抒情性要充分表現(xiàn)，其中，32小節(jié)左手所奏的bE音似圓號音色，飽滿如歌，需加踏板，仿佛交響樂作品片斷中極富浪漫主義田園色彩詩意化的召喚式音調(diào)，畫面為遠(yuǎn)景，在聲音背景下細(xì)心描繪，并引出親切柔和的連接部。連接部的細(xì)膩色彩是貝多芬鋼琴作品結(jié)構(gòu)管弦樂化的獨特表現(xiàn)之一，這段應(yīng)是寂靜的沉思、明凈的默想。調(diào)式調(diào)性的色彩對比和貝多芬式的音區(qū)對比，應(yīng)有弦樂化的不同聲音處理，延留低音襯托，連接部最后似雙簧管和單簧管的兩句對答音色豐富多彩極具感染力。 踏板使用上重點是使整個連接部的聲部進(jìn)行清晰，難點是踏板使用不應(yīng)太密且需專門研究。

副部：56小節(jié)開始，音樂情緒轉(zhuǎn)為活躍。副部音型精致、優(yōu)雅、誘人，聲音色彩基調(diào)為“晶瑩剔透”，呈現(xiàn)木管樂器獨奏與弦樂伴奏及淺淺的低音線之音效。64-70小節(jié)八分音符斷奏（staccato）奏法為手指跳音，左手輕松且聲音柔和，90小節(jié)為呈示部高潮所在，93小節(jié)開始在曲調(diào)的處理上可將和弦高音突出、連貫，高聲部的柔和詢問音調(diào)與中聲部大調(diào)重音應(yīng)處理好，音樂情緒依然是不屈不撓。副部的踏板運用應(yīng)考慮前后音的連接和幾個旋律音的支撐并使其更具歌唱性。

結(jié)束部：主部縮短的附點音符組，振奮與斷斷續(xù)續(xù)的音調(diào)兼具，呈示部最后幾小節(jié)，情緒漸趨平靜。由此可見，貝多芬將各種情感發(fā)展得多么完整并具美感，這在他早期奏鳴曲作品中堪稱唯一。

2.展開部

主部：調(diào)性為C大調(diào)，音樂情緒及音色更為明朗。106-107小節(jié)，屬呈示部主部的發(fā)展變化。f小調(diào)部分要表現(xiàn)出不安徘徊，音樂情緒實為主部的“嘆息”與副部“雅致”之音調(diào)結(jié)合。116-117小節(jié)右手跳音要有力并具彈性。

副部：118小節(jié)開始，出現(xiàn)了一個如泣如歌的新主題，右手八度高音要輕柔、連貫，可加踏板，內(nèi)心應(yīng)歌唱，手架子支撐住，指尖力量集中，手腕順勢移動并將力量轉(zhuǎn)移。137小節(jié)開始，彈出聲部獨立性及聲部線條完整性，展現(xiàn)音樂創(chuàng)作上的變化、對比。142小節(jié)的cresc要有層次布局，重點是引出144小節(jié)的sf，143小節(jié)右手和弦手臂重量與觸鍵速度結(jié)合，將內(nèi)心豐富的情感深情演繹，158（弱起）-167小節(jié)右手和弦既有彈性又不因休止符而將樂思彈得斷斷續(xù)續(xù)，音樂要有內(nèi)在聯(lián)系，162開始的dim要延續(xù)到167小節(jié)為止。此段結(jié)束時應(yīng)表現(xiàn)堅定音調(diào)，以期在音樂情緒上與呈示部開始音調(diào)形成呼應(yīng)且統(tǒng)一，從而將音樂引向再現(xiàn)部。

3.再現(xiàn)部

主部：彈奏要點參照呈示部主部。168小節(jié)的f 應(yīng)果斷剛毅。

連接部：第一個主題因素的重復(fù)，應(yīng)有音色對比。

副部：大調(diào)與小調(diào)調(diào)性對比及優(yōu)雅與戲劇性之間的斗爭并行，應(yīng)凸顯由此而來的感情色彩變化。

結(jié)束：英勇剛毅。236與240小節(jié)的右手和弦輕收，247小節(jié)的sf 加強，253小節(jié)應(yīng)有動力，259-262小節(jié)強調(diào)旋律音，271-273小節(jié)右手和弦輕收，282-283小節(jié)的和弦應(yīng)突出堅強意志之氣勢。

四、結(jié)語

演奏古典主義音樂作品，首先應(yīng)了解其音樂結(jié)構(gòu)，奏鳴曲式在音樂特質(zhì)上具體為兩個對立主題之間兼具矛盾、對比、沖突和統(tǒng)一。維也納古典主義音樂樂句基本為“4+4”結(jié)構(gòu)，4、8、16小節(jié)是基礎(chǔ)。四小節(jié)為一個樂句，第二個四小節(jié)常為平行樂句，八小節(jié)構(gòu)成一個樂段，而兩個八小節(jié)則形成對比。對于古典主義音樂結(jié)構(gòu)的了解應(yīng)細(xì)化為：樂思怎樣變成動機？動機怎樣變成樂句？樂句怎樣構(gòu)成樂段？樂段又怎樣構(gòu)成樂章？只有掌握了這些基本結(jié)構(gòu)特征，并遵從最基本的樂思出發(fā)，使全曲結(jié)構(gòu)脈絡(luò)了然于心，才能使演奏質(zhì)量具有前提條件。學(xué)習(xí)貝多芬奏鳴曲（Op. 10. No. 1）第一樂章，不但可初步了解和掌握作曲家的作品風(fēng)格，還可順延了解、學(xué)習(xí)維也納古典音樂的結(jié)構(gòu)特征和風(fēng)格特點，同時也為彈奏這一時期的音樂作品打下基礎(chǔ)。

注釋：

①車爾尼、莫舍列斯二人均為貝多芬的學(xué)生。

②阿圖爾·施納貝爾（Artur Schnabel，1882-1951）世界著名鋼琴家，獨具個性。

③魏納·萊奧（Weiner Leo 1885-1960）匈牙利作曲家、教育家。著有極具爭議的《器樂曲式學(xué)》。

④漢斯·吉多·馮·彪羅（Hans Guido Freiherr von Bülow，1830-1894），德國指揮家、作曲家、鋼琴家。

⑤亞歷山大.戈登威捷爾（Goldenweiser Aleksandre，1875-1961），俄羅斯音樂家，莫斯科音樂學(xué)院資深教授，他是一位是鋼琴家及鋼琴教育家，前蘇聯(lián)鋼琴學(xué)派的奠基人之一。

作者簡介：

孫大平，貴陽學(xué)院音樂學(xué)院副教授，貴州省鋼琴學(xué)會理事。