淺談藏族學生美聲唱法的教學

劉曉迪

【摘要】針對藏族學生習練美聲唱法時存在的問題，從4個方面提出改進措施和意見，經(jīng)過一段時期的實踐，取得了良好的教學效果。

【關鍵詞】藏族學生；美聲唱法；教學

近幾年，筆者受聘于徐州幼兒高等師范?？茖W校，負責了西藏班的聲樂教學工作。經(jīng)過一段時間的美聲唱法教學發(fā)現(xiàn)，西藏班的學生具有樂感好、嗓音亮、肢體表達能力強的特點，這與西藏地區(qū)的民間音樂基礎教育普及廣、傳播性強以及藏族人們能歌善舞的優(yōu)良傳統(tǒng)是分不開的。但也存在著由于藏族學生對其他相關藝術特別是美聲等唱法了解得少的原因，甚至由于民間某些非正確的唱法的影響，出現(xiàn)的“壓嗓緊喉”等的現(xiàn)象。如何針對這些實際情況進行音樂教學，盡快糾正和引導學生準確地學會、掌握及應用美聲唱法，是值得認真研究的新課題，筆者就西藏班學生的結構特點，進行了認真的分析，在音樂教學中進行了4個方面的改進和探討，取得了顯著的效果。

一、引導學生學會和掌握正確的呼吸方法

在教學過程中發(fā)現(xiàn)，很多學生在這個方面會產(chǎn)生一種誤區(qū)，認為：所謂呼吸就是在歌唱中簡單地停頓或換氣，處理起來非常倉促、隨意。所以，進行啟蒙教育時，一定要給學生講清正確掌握呼吸方法的重要性以及對今后掌握聲樂技能的直接影響。學會準確運用呼吸，有利于提高演唱水平。尤其是美聲不同于其他唱法，對呼吸的正確運用有著更加嚴格的要求，必須準確把握。在歌唱生理機能中，呼吸機能是最基本的歌唱機能，承擔著為人聲嗓音發(fā)聲提供基礎動力的關鍵作用，對歌唱活動具有舉足輕重的影響。所謂“氣為聲之本…‘善歌者必先調(diào)其氣…‘不會呼吸就不會唱歌”等中外經(jīng)典聲樂理論見解，都是有關歌唱呼吸機能對歌唱藝術實踐活動重要性的精辟闡述。在聲樂及美聲唱法教學中，能否做到聲音流暢、清晰，旋律中的強弱、拍子的長短等技能的準確運用，都取決于呼吸的正確與否，也貫穿于聲樂教學整個過程。

通常呼吸機能訓練分為3種：一是單純性呼吸訓練；二是發(fā)聲呼吸訓練；三是歌唱呼吸訓練。單純性呼吸訓練是純粹用于強化歌唱呼吸機能的專項訓練；發(fā)聲呼吸練習與純呼吸練習的根本區(qū)別在于嗓音發(fā)聲活動的直接介入。在實際教學中，發(fā)聲呼吸練習多采用日常生活中一些常見的嗓音發(fā)聲活動。比如采用面對群山大聲呼喚的方法發(fā)出高頻的“喂——嗨嗨—～”，可以適當融進音調(diào)變化，以降調(diào)下滑音收音，發(fā)聲呼氣要求采用保持吸氣時的腰腹擴張作用力狀態(tài)，聲音音值盡量延長并努力維持氣息的恒定壓力。又如采用短促有力的號子聲，先取中音區(qū)偏上的任意音高，發(fā)短而富有彈性的“咳、咳、咳、咳、咳……”聲，要求發(fā)聲時腰周圍做彈性擴張運動，聲音集中、鏗鏘、致遠，強調(diào)聲音形態(tài)的保持，使嗓音產(chǎn)生強烈撞擊性的共鳴音效，最重要的是腰腹肌的強力彈性支持，使氣息飽滿而充滿運動的活力。因此，呼吸必須深而自然，教師在整個教學過程中，要及時糾正和指導學生，使其在長期的教學實踐和訓練過程中，形成正確的呼吸概念并打好呼吸基礎。

二.及時糾正“壓嗓緊喉”的現(xiàn)象

學生往往在開始學習美聲唱法時，由于沒有掌握正確要領，出現(xiàn)“壓嗓緊喉”等錯誤現(xiàn)象。如果對這種現(xiàn)象不及時進行糾正引導，聲帶容易疲勞，甚至短時間出現(xiàn)“嘶竭”現(xiàn)象，久而久之會給聲帶帶來更加嚴重的后果。聲帶是歌唱家從事聲樂藝術的生命，必須認真珍惜和保護。在教學過程中，無論是發(fā)聲訓練還是長時間的登臺演唱，應以避免聲帶疲勞為前提。要讓學生了解到打開喉嚨演唱的重要性。中外諸多著名的聲樂藝術家和教育家們，在有關著作中，主張打開喉嚨是一致的觀點。

在教學訓練中，可以用日常生活中經(jīng)常遇到的生理現(xiàn)象啟發(fā)學生，其效果甚好。譬如，打開喉嚨最經(jīng)典的練習就是打哈欠或半打哈欠練習，二者的區(qū)別體現(xiàn)在程度上，必須正確地掌握要領。打哈欠的張嘴運動是一系列肌體生理運動的動作組合，如口唇縱橢圓豎張、牙頜關節(jié)松開、下頜放下內(nèi)收、舌面平放（中間做出縱向凹陷）、舌前抵住下牙床、軟腭上貼、外口腔、內(nèi)口腔到咽腔均具有明顯的機能調(diào)節(jié)功能作用。在口唇打開運動中，最忌諱和必須加以預防的動作是下巴前伸或上揚、后根后縮、會厭翻轉(zhuǎn)、嘴角向兩側后下方牽拉、頸部肌肉緊張等一系列錯誤的肌體運動。呼吸、打開喉嚨及聲音的位置，三者是互相協(xié)調(diào)、不可分割的，需要密切配合，才能形成完整的美聲歌唱藝術。此外，歌唱者還要具備健康的身體、靈敏的頭腦，以形成一個有機的整體，只有這樣才能真正地把握好要領、唱好“美聲”。

三.重視美聲歌唱或習練中的咬字、吐字訓練

人們?nèi)粘Ｉ钪械陌l(fā)聲講話，往往是處于一種下意識的自然發(fā)音狀態(tài)，是發(fā)音器官活動的生理反射習慣。說話時咬字與吐字一般較輕快，字與聲音之間無太多的空隙，且無須進行集中共鳴或修飾音色的調(diào)節(jié)；而歌唱的咬字、吐字則需要具備一定的力度和彈性，注重強調(diào)聲音的共鳴和穿透力，在歌唱過程中由于音高的變化和音值的延長，每個字的音節(jié)就表現(xiàn)得較為明顯，并因演唱流派的區(qū)分而形成不同的語言發(fā)聲規(guī)范。一般說來，在歌唱習練中需要把握好字與字的銜接。換字動作只能在嘴邊進行，而不能牽動喉部。換句話說，就是要始終感到字與字之間的母音是在發(fā)音的同一位置上轉(zhuǎn)換。另外口腔內(nèi)的形態(tài)不能大，否則就易出現(xiàn)“破音”，影響音色的統(tǒng)一和歌聲的連貫。而美聲唱法應在注重語言的同時，還十分強調(diào)打開喉嚨歌唱，這就給吐字造成了一定難度。在教學中發(fā)現(xiàn)，常有一些學生唱出的聲音很好聽，圓潤而甜美，但遺憾的是聽眾不知他（她）唱的是什么內(nèi)容，因而削弱了歌唱的藝術效果。人們往往認為美聲唱法“重音不重字”，實際上這種看法是一種誤解，這就歸咎于那些造成誤解的演唱者，由于他們不懂得咬字、吐字的基本規(guī)律或缺少語音基本功的練習，造成了咬字不清的毛病，失去了所謂“字正腔圓”的效果，這是在教學過程中需要特別注意的一個重要環(huán)節(jié)。 四.發(fā)聲訓練必須注意音質(zhì)、音色 我們在舞臺演唱時，給觀眾第一印象是音色。音色粗糙會引起聽眾聽覺上的乏味感，進而使他們不愿意欣賞。因此，在聲樂學習中要格外重視音質(zhì)、音色的訓練。音質(zhì)和音色因人而異，各有不同。只有用正確的聲樂訓練方法，充分發(fā)揮和挖掘內(nèi)在潛能，才能得到明亮、柔和、干凈而又富有自身特色和具有內(nèi)在彈性的聲音。藏族自古以來被稱為“白色哈達天使”。白色是純潔、美麗、吉祥、善良的象征，蘊含著潔白無瑕的內(nèi)在之美。我們民族的聲樂藝術追求的是聲音清新、干凈、柔和的特征。在表現(xiàn)形式上，充滿著西藏民族的鄉(xiāng)土氣息，具有健康活潑、熱情奔放、細膩內(nèi)涵的風格。因此，在演唱和表演上，始終不忘記我們民族所喜聞樂見的特點，才能成為受到廣大群眾歡迎和愛戴的出色的演唱者。

總之，聲樂課程是一門技能性、操作性很強的傳統(tǒng)學科課程，擁有自身的特殊學科教學規(guī)律。作為聲樂教師，應正確引導學生充分發(fā)展各自的智能和潛力，經(jīng)過長期的艱苦訓練，使其達到智能的頂點。特別指出的是，歌唱藝術是實踐性的藝術，所以應指導學生通過學習和表演實踐檢驗自己所掌握的技術方法、進度和能力水平，從而全面推動學習的進步；而不應當將歌唱學習和歌唱表演演變成對聲樂演唱經(jīng)驗、體驗和聲樂理論知識的簡單盲從。有關歌唱經(jīng)驗、體驗、理論是否正確、適用，必須在專業(yè)教師的指導下，通過學生自身的歌唱實踐才能得到檢驗、總結、改進和發(fā)揮。