侯春廷：傳統(tǒng)與現代 創(chuàng)作的無限可能

鄭喬勻

從傳統(tǒng)陶藝走到現代陶藝的侯春廷，在其馬賽克等公共藝術作品中，可見繪畫寫實的功力與交趾陶的繽紛釉色，在白瓷創(chuàng)作藝品的精簡塑形與素樸色彩中，則可窺見流動的線條與光影的變化……如此動中窺靜、靜極思動的特質，引人細細品味。

甫在7月初于鵬城深圳圓滿成功的第一屆國際茶器美學創(chuàng)作展中，集合中、日、韓、馬、新等優(yōu)秀陶藝家與茶器品牌的國際大師茶席美學區(qū)中，成了最美的風景線之一。其中主要由臺灣鶯歌眾多陶藝家作品組成的茶席美學區(qū)，令許多觀者流連忘返、頻頻贊嘆，詢問度最高的，是陶藝家侯春廷的作品。

侯春廷出生于臺灣嘉義縣六腳鄉(xiāng)，1982年文化大學美術系畢業(yè)。曾在臺灣外銷陶瓷工廠擔任陶瓷設計，1988年學習陶藝制作，1991年與兄弟延續(xù)阿公對家鄉(xiāng)交趾陶的熱愛，成立墘窯交趾陶工作室，在交趾陶創(chuàng)作競賽中表現優(yōu)異，并以吉祥物為象征圖案開發(fā)各式紀念品。

1996年，侯春廷選擇來到鶯歌這個適合陶藝創(chuàng)作的環(huán)境，以白瓷設計開發(fā)實用生活陶，并參與各式公共藝術案，2007年后進而參加各式現代陶藝競賽，屢獲佳績。侯春廷的作品相當多樣，從交趾陶、馬賽克、公共藝術、瓷器的創(chuàng)作，這之間不斷學習嘗試，看到自己的不足亦發(fā)覺創(chuàng)作的無限可能，讓創(chuàng)作不局限于傳統(tǒng)，也不局限于陶瓷的單一素材。

細數侯春廷的作品不難發(fā)現，他常以現代建筑的立體鏤空技巧，多變的造型與題材，融入西洋風格并保有中國傳統(tǒng)精神；侯春廷也喜歡結合不同的材質，例如：將陶與竹結合（竹杵一壺）、將陶與木結合、將陶與金屬結合，展現茶器的細致曲線，以及獨特的個人風格。

從傳統(tǒng)陶藝走到現代陶藝的侯春廷，在其馬賽克等公共藝術作品中，可見繪畫寫實的功力與交趾陶的繽紛釉色，在白瓷創(chuàng)作藝品的精簡塑形與素樸色彩中，則可窺見流動的線條與光影的變化……如此動中窺靜、靜極思動的特質，引人細細品味。

侯春廷的作品當中，今年的最新作品《穿石聽水流》茶席堪稱一絕。

南宋的山水畫如馬麟的《靜聽松風》、夏珪《松崖客話圖》等，其畫面皆留下大片空白，而主題常在邊邊角角或一小部分，然而確可以感受整幅畫的情境。

一顆顆于溪水中的小石頭，不知經過多少歲月的沖刷，才成為現今大小形狀不一的圓潤造型，當從岸邊觀看那露出水中的石頭，就如同一幅山水畫的情境。作品《穿石聽水流》就是希望能有此意境；整個茶席就像散布于河中的石頭，泡茶時隨著坐位不同而呈現不同樣貌，就像是座于河的兩岸觀看著彼岸。當我們靜坐其旁，置身其中，彷佛感受到溪水流動的線條，動作間也完全體會一種自在流暢的空與靜。

當今社會生活步調快速而滿載，這件茶席作品則是以慢和靜來感應，當坐于其前，品聞茶香，想象這片片鮮茗從產地經過繁復作業(yè)，才能有得此刻的滋味……

其實是安靜的作品，在它的前面，感受到整個空間都融入其中，在作品間流動。因不具像，思緒不被綁架而可以任飛翔。