在傳承中創(chuàng)新

創(chuàng)新

——記衡水內(nèi)畫省級非遺代表性傳承人劉藝子

他的內(nèi)畫作品被國際中國鼻煙壺協(xié)會會長Vincent Fausone·Jr贊為 “展現(xiàn)出純熟的中國鼻煙壺微型內(nèi)畫技術(shù)，為中國鼻煙壺開拓出眾人引領(lǐng)期盼的嶄新格局”，他就是中國工藝美術(shù)學會鼻煙壺專業(yè)委員會副會長、河北省群眾藝術(shù)館副研究館員、衡水內(nèi)畫省級非遺代表性傳承人——劉藝子。

出身名家，關(guān)鍵的1994年

劉藝子的父親是冀派內(nèi)畫名家，世稱“冀派一怪”的劉子藝。他受父親影響，自幼酷愛繪畫。1981年從河北工藝美術(shù)學校畢業(yè)后，他并沒有完全按照父親的規(guī)劃直接從事內(nèi)畫研究，而是當了美術(shù)教師，并創(chuàng)作了大量國畫及連環(huán)畫。1984年他才正式師從父親開始學習內(nèi)畫，10年后便與父親在新加坡成功舉辦了父子內(nèi)畫展，因其新老各異的內(nèi)畫藝術(shù)別具一格，相映成趣，一經(jīng)展出，受到海外內(nèi)畫收藏界的關(guān)注。1994年是劉藝子大豐收的一年，也是轉(zhuǎn)折的一年。

內(nèi)畫起源于民間，從事者大多為民間藝人，受文化視野及藝術(shù)素養(yǎng)的局限，內(nèi)畫在近代的發(fā)展中逐漸形成了一種精雕細磨、手法精湛的工藝化特征，導致內(nèi)畫作品一味追求工細、繁瑣，《百子圖》、《百蝶圖》、《百美圖》等作品成為內(nèi)畫普遍的代表性題材。尤其是內(nèi)畫圈普遍存在著一種重抄襲臨仿而輕創(chuàng)造的不良習氣，麻木不仁的機械繪制心態(tài)使內(nèi)畫毫無生氣，缺失精神與個性特征的內(nèi)畫流于工匠式的甜俗與嫵媚。劉藝子在新加坡展覽的成功并沒有讓他在藝術(shù)探索的道路上止步，反而激發(fā)了他變革內(nèi)畫的愿望和決心，那次展覽為他傳統(tǒng)內(nèi)畫的創(chuàng)作模式畫了一個句號，也成為他革新內(nèi)畫倡導內(nèi)畫藝術(shù)化的新起點。

技術(shù)的成熟是藝術(shù)發(fā)展的前提條件。冀派內(nèi)畫在內(nèi)畫工具、內(nèi)畫技法、內(nèi)畫載體等多個方面獲得突破，本應使內(nèi)畫藝術(shù)朝向多元化的發(fā)展成為可能，相反，內(nèi)畫的表現(xiàn)卻愈來愈工匠化、單一化，使起初就偏于精微的內(nèi)畫走向了工藝化的極致。否極則泰來，冀派內(nèi)畫領(lǐng)域醞釀著一場可能使內(nèi)畫由工藝轉(zhuǎn)為藝術(shù)的歷史性變革。具備國畫基礎的內(nèi)畫家劉藝子，首先意識到了這種可能性，他已明確感受到內(nèi)畫“微美繁復”、“重形輕意”的制作模式與中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)所追求的“以形寫神”、“畫意不畫形”已經(jīng)相去甚遠，一種危機感與責任感使他感覺到內(nèi)畫的發(fā)展已到了必須變革的時候了。1994年，劉藝子在河北省內(nèi)畫研習班上首先提出了“新內(nèi)畫”的概念。

勤懇實踐，一頭扎下20年

什么是新內(nèi)畫？新內(nèi)畫就是不片面強調(diào)內(nèi)畫創(chuàng)作過程的艱澀，不炫技，而從形與神、意與象、氣與韻、理與法的創(chuàng)作內(nèi)涵和思想層面去挖掘，并大力融入時代人文精神和鮮活的藝術(shù)元素，提升內(nèi)畫的表現(xiàn)力，使內(nèi)畫更具生命力。新內(nèi)畫的主要特征是獨創(chuàng)性、精神性和時代性，強調(diào)內(nèi)畫藝術(shù)化，旗幟鮮明地反叛內(nèi)畫民間工匠傳統(tǒng)，以現(xiàn)代人的藝術(shù)語言詮釋新內(nèi)畫。“我嘗試著去思考這樣一個天真的命題，那就是內(nèi)畫能否從‘工藝的禁錮之中掙脫出來，有一個質(zhì)的升華，使其成為像國畫、油畫一樣能夠表現(xiàn)時代精神、人類情感特征的一個新的藝術(shù)畫種?！眲⑺囎泳妥约旱男聝?nèi)畫如是說。

1994年至2001年是他新內(nèi)畫藝術(shù)探索的第一個階段，他以現(xiàn)代的藝術(shù)語言表述傳統(tǒng)神秘文化境界的《無題》系列誕生了。《無題》系列的形式和造型語言新穎，在描述了自我真情實感的同時均融入時代精神的元素。在表現(xiàn)手法上形成了個性化的內(nèi)畫語言，表現(xiàn)形式上運用抽象、變形、夸張等手法，更好的詮釋了當時作者的心境。一個浪漫、幽遠、如夢如詩的理想王國，不僅體現(xiàn)了他對內(nèi)畫前途的憧憬，也折射出其探索內(nèi)畫藝術(shù)道路上的孤獨感。畫面中借用古人形象，或撫笛、或低吟、或暢想，沒有交流，沒有同行者，沒有傾聽者，更難覓知音，實則乃是一個探索者自身孤獨的內(nèi)心寫照。

2001年至2012年是他內(nèi)畫探索的第二個階段，《故園夢》也是他耗時最長、作品數(shù)量最多的系列作品，這里有他對童年美好鄉(xiāng)情的追憶和對田園生活的無限向往?！豆蕡@夢》系列從內(nèi)容上分為人物和山水兩類。人物以表現(xiàn)當代農(nóng)人生活為主，體現(xiàn)田園生活的詩意美，那是辛勤勞作后的小憩，午后的陽光透過濃密的樹蔭，傾灑在農(nóng)人和牧牛的身上，農(nóng)人或吹笛，或小憩，溫暖輕柔的陽光在遠逝的田野上斑斕而夢幻，朦朧而悠遠。山水系列則是一抹斜陽，幾簇白云，白山黑石，秋林照晚，無不是胸中之丘壑，心象之山水的外現(xiàn)。如果說《無題》是反叛內(nèi)畫傳統(tǒng)、倡導自由、張揚個性的宣言書，那么《故園夢》則體現(xiàn)了作者漸趨中年后找尋安身立命的心靈歸宿。

《故園夢》創(chuàng)作的后期，劉藝子感到物質(zhì)層面的“無題”雖然終止了，但精神層面的“無題”并未了卻，他也在思考并嘗試著用另一種方式來解讀理想的“無題”。

2010年他來到中國國家畫院進修，主攻水墨山水，在這里他重溫了傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展脈絡，進一步感受中國傳統(tǒng)繪畫以意象為表現(xiàn)的藝術(shù)特征?！靶乃瓢自瞥Ｗ栽?，意如流水任東西”的禪境與“以形媚道”的山水畫自古就有著某種契合，劉藝子的《云水禪心》即是采用這種方式的結(jié)合，就這樣他內(nèi)畫創(chuàng)作的第三個階段悄無聲息地開始了。這一階段他有意識地排除以往紛繁復雜的色彩與斑駁陸離的光感，采用單純的水墨畫技法，從黑白的色彩和線墨的韻律中，編織抽離出現(xiàn)實中真實的物象，營造出流水行云幽壑禪林的佛禪境界。舒卷自如的白云，涓涓潺潺的溪水，在喧囂的塵世中，在隨波逐流中不能自拔，這種無心是道的自由灑脫，是如此可望而不可及。透過《云水禪心》的畫面，邀你搭乘一葉扁舟，自由地奔向遙遠的理想彼岸，這里是心靈放飛的家園，是一個奇思妙想的白日夢，使塵勞疲憊的身心得到些許寬慰。

《無題》、《故園夢》、《云水禪心》三大系列內(nèi)畫作品完整反映了劉藝子20年來探索內(nèi)畫藝術(shù)的艱辛歷程，作品由出世到入世，再到出世，由構(gòu)建到打破，再到構(gòu)建，展示了一個非遺傳承人在傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展方面應有的魄力與擔當。難能可貴的是市場的經(jīng)濟誘惑并沒有使這些深深印著劉藝子探索印記的作品分散或流失，這些作品絕大部分依然保留在作者本人手中。河北省非遺保護中心主任馬維彬很有感慨，他說：“衡水內(nèi)畫是第一批國家級非遺名錄項目，近年來在繼承傳統(tǒng)及文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面取得了令人矚目的成就，是河北的驕傲。劉藝子作為省級非遺傳承人及新內(nèi)畫的領(lǐng)軍人物，可以說是衡水內(nèi)畫發(fā)展的一個特例，一個特點鮮明的成功案例。他既傳承了傳統(tǒng)又使之有了新的發(fā)展，在他身上我們看到了傳統(tǒng)藝術(shù)所蘊含的旺盛生命力，他的作品具有穿越時空的感染力?！?/p>

百尺竿頭，新起點2014年

藝術(shù)追求永遠沒有終點，但作者的藝術(shù)生命是有限的。過去的20年是劉藝子創(chuàng)作的高峰期，也是他內(nèi)畫藝術(shù)生命的高峰。在經(jīng)歷了《無題》、《故園夢》、《云水禪心》三個階段后，也走完了這個邏輯上完整的心路歷程，就他個人而言2014年是一個新的開始。就內(nèi)畫藝術(shù)而言，他表示將繼續(xù)努力，繼續(xù)堅持內(nèi)外畫并舉的路，重點向水墨畫學習，為將內(nèi)畫發(fā)展成一門獨立的藝術(shù)門類而盡己所能，希望自己能在內(nèi)畫的傳承與發(fā)展中承擔起更多的責任。

二十多年來，他多次組織新內(nèi)畫藝術(shù)相關(guān)的藝術(shù)活動，包括舉辦內(nèi)畫進修班及建立內(nèi)畫輔導基地、舉辦內(nèi)畫藝術(shù)展及學術(shù)交流等活動，他還不定期地帶領(lǐng)學生外出寫生、體驗生活，積累繪畫素材，開拓眼界，提高他們的內(nèi)畫水準。他的內(nèi)畫還有一個小插曲，2000年劉藝子應邀參在法國芒東主辦的“迎新世紀中法文化藝術(shù)節(jié)”上展示自己的內(nèi)畫作品。這期間他還應中國駐法大使館之邀，為法國總統(tǒng)希拉克繪制了內(nèi)畫肖像并做為國禮贈送給了希拉克。

近來，劉藝子正奔波忙碌于石家莊與保定之間。河北大學工藝美術(shù)學院（院址在保定市）創(chuàng)辦的內(nèi)畫班已經(jīng)開辦近兩年了，在劉藝子和學院各位老師的共同努力下，學員的繪畫藝術(shù)水平較之以前普遍有了質(zhì)的飛躍。在不久的將來，一批完成由“民間藝人”到“學院派”轉(zhuǎn)化的內(nèi)畫者的出現(xiàn)，將為新內(nèi)畫的發(fā)展和提升注入新的生機，劉藝子真誠希望以后再提到“新內(nèi)畫”的時候，大家聯(lián)想到的不再僅僅是孤軍奮斗的個體，而是由劉藝子、王東瑞、苑世甲、索境等一個個風格各異的內(nèi)畫者組成的一組群像。談及內(nèi)畫今后的發(fā)展，劉藝子坦言，他希望內(nèi)畫的現(xiàn)狀能有所改觀，在內(nèi)畫者自覺提升修正自身藝術(shù)水平的同時，更希望世人能夠改變對內(nèi)畫的偏見與誤讀，使內(nèi)畫真正回歸到它藝術(shù)的本位。