鋼琴藝術(shù)碩士“講座音樂會(huì)”教學(xué)模式研究

李俊

【摘 要】鋼琴藝術(shù)碩士“講座音樂會(huì)”教學(xué)模式把講解、畫面、演奏三部分在舞臺(tái)上穿插并進(jìn)，形成立體多彩、別具一格的音樂會(huì)形態(tài)。它將理論學(xué)習(xí)、審美賞析、實(shí)踐操作三方面結(jié)合在一起，創(chuàng)新了課堂教學(xué)形式，具有整合學(xué)科、提高學(xué)生專業(yè)素質(zhì)和綜合應(yīng)用能力的優(yōu)勢。

【關(guān)鍵詞】鋼琴藝術(shù) 碩士培養(yǎng) 講座音樂會(huì) 教學(xué)模式

【中圖分類號(hào)】 G 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

【文章編號(hào)】0450-9889（2014）01C-0171-03

鋼琴藝術(shù)碩士的培養(yǎng)目標(biāo)是具有鋼琴演奏的系統(tǒng)專業(yè)知識(shí)和高水平創(chuàng)作技能的高層次、應(yīng)用型藝術(shù)專門人才。技術(shù)操作與實(shí)踐必須重視理論的指導(dǎo)，理論不足、實(shí)踐缺乏是目前教學(xué)中遇到的常見問題，只有進(jìn)行教學(xué)模式改革才能真正達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。教學(xué)模式改革，是在相同教學(xué)資源的前提下，結(jié)合新時(shí)期的教學(xué)目的，以模式革新的方式，在教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式上對(duì)傳統(tǒng)教學(xué)資源進(jìn)行有機(jī)分解、重組、疊加，提升教學(xué)質(zhì)量與效率，培養(yǎng)出適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的創(chuàng)新型人才。

“講座音樂會(huì)”既是成果匯報(bào)會(huì)，也是鋼琴藝術(shù)碩士教學(xué)模式改革的一次探索，它將“學(xué)術(shù)講座”與“鋼琴演奏音樂會(huì)”兩種形式結(jié)合起來，即在舞臺(tái)上把對(duì)作品的研究通過演講的方式向觀眾講解，再結(jié)合音樂表演的方式展示作品的復(fù)合形式。因此建立在“講座音樂會(huì)”之上的教學(xué)模式的建構(gòu)，就是通過對(duì)相關(guān)理論與鋼琴演奏等學(xué)科的有機(jī)整合，運(yùn)用音樂史學(xué)理念、音樂音響暗示性的抽象概念、美術(shù)具象畫面、鋼琴演奏實(shí)踐指導(dǎo)理論等學(xué)科間的相互滲透、聯(lián)系、結(jié)合，更科學(xué)地提升鋼琴學(xué)科的發(fā)展。因此，本文試以廣西藝術(shù)學(xué)院莫扎特作品鋼琴藝術(shù)碩士講座音樂會(huì)為例，對(duì)鋼琴藝術(shù)碩士“講座音樂會(huì)”教學(xué)模式進(jìn)行研究。

一、“講座音樂會(huì)”的立體呈現(xiàn)

2013年6月6日晚，莫扎特作品鋼琴藝術(shù)碩士講座音樂會(huì)在廣西藝術(shù)學(xué)院音樂廳成功舉辦，這既是一場成果匯報(bào)會(huì)，也是一次大膽的教學(xué)實(shí)踐探索。學(xué)生在講座音樂會(huì)共同展示了莫扎特的作品，從整個(gè)音樂會(huì)的籌備到現(xiàn)場演出，收獲頗大；臺(tái)下觀眾皆反映本次音樂會(huì)形式新穎，是一次從形式到內(nèi)容上的視覺盛宴。本次莫扎特作品鋼琴藝術(shù)碩士講座音樂會(huì)的主角是2011級(jí)、2012級(jí)的5位鋼琴藝術(shù)碩士研究生，他們不僅以團(tuán)隊(duì)的形式，共同研究莫扎特音樂作品，還針對(duì)各自不同體裁和作品表現(xiàn)樣式，分別與7位雙排鍵、聲樂、弦樂等相關(guān)專業(yè)研究生合作。經(jīng)過5個(gè)月的策劃、準(zhǔn)備、訓(xùn)練，最終以立體形象的方式將莫扎特的代表作品搬上舞臺(tái)。在內(nèi)容上，涉獵領(lǐng)域豐富，體裁多樣化。包括經(jīng)典歌劇選段、鋼琴三重奏、雙鋼琴演奏、協(xié)奏曲，變奏曲、幻想曲等，囊括莫扎特最具代表性的作品，展示出莫扎特對(duì)不同體裁、風(fēng)格音樂的輕松自如掌控的創(chuàng)作才華。在形式上，用語言文字解析、相應(yīng)畫面詮釋、作品表演呈現(xiàn)，立體地展示了莫扎特作品的音樂風(fēng)格與內(nèi)涵，展示學(xué)生的研究成果。以下是對(duì)講座音樂會(huì)主要組成部分的逐一介紹：

（一）講解部分

講座音樂會(huì)的特色在于“講座”部分，它是研究生對(duì)鋼琴相關(guān)知識(shí)掌握與運(yùn)用能力展示與實(shí)踐的平臺(tái)。

1.在整場音樂會(huì)的開場之時(shí)對(duì)整場音樂會(huì)進(jìn)行概括介紹，包括節(jié)目構(gòu)思、音樂作品類型、演出人員、演出目的等，對(duì)莫扎特的總體創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行深入淺出的簡短闡釋，對(duì)了解“講座”的意義和莫扎特其人、其作品有一個(gè)整體上的把握和理解。

2.在表演每一個(gè)作品之前，鋼琴演奏者都分別從鋼琴在作品中的角度、作用，對(duì)作品的創(chuàng)作內(nèi)容和表演形式進(jìn)行講解，內(nèi)容涉及作品創(chuàng)作年代、創(chuàng)作背景、作者心理活動(dòng)、樂曲地位、教學(xué)重難點(diǎn)、作品本體分析、彈奏技巧等，彌補(bǔ)了以往對(duì)樂曲介紹的空白，不僅展示了演奏者對(duì)作品的研究成果，還具有引領(lǐng)觀眾的理解作品的教育和提示功能。

（二）畫面部分

在舞臺(tái)的左側(cè)采用屏幕投影展示PPT圖片，目的是展示作品的研究成果，體現(xiàn)研究生的學(xué)術(shù)研究能力，同時(shí)給音樂會(huì)的音響聽覺以視覺補(bǔ)充、聯(lián)想拓展。具體方法包括：第一，作曲家的照片拉近間距。如在音樂會(huì)的概括講解之時(shí)配合莫扎特不同時(shí)期的個(gè)人照片，提升了觀眾對(duì)作曲家的感性認(rèn)知。第二，圖片背景詮釋作品基調(diào)。如c小調(diào)幻想曲K475的圖片背景為繁星藍(lán)色夜空，直接帶來浮想聯(lián)翩的浪漫色彩。第三，文字展示講解作品的標(biāo)題內(nèi)容，增加理解作品的框架概念。第四，曲式結(jié)構(gòu)圖和主題譜例，使演奏的音響與樂譜符號(hào)相互對(duì)應(yīng)詮釋。第五，對(duì)應(yīng)畫面給音樂音響的抽象性與畫面的具象性聯(lián)覺。觀眾從視覺到聽覺對(duì)作品有指向性的了解。如“歌劇”協(xié)奏曲《莫扎特A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（K.488），配上歐洲歌劇舞臺(tái)的油畫，畫面寬敞的空間感指向作品旋律聲音的通暢明亮，氣息綿長；畫面鮮活的人物塑造與暖色的色彩指向作品情緒的熱烈，表現(xiàn)了莫扎特以音樂去贊美人性，追求光明和幸福的音樂內(nèi)涵。

（三）演奏部分

演奏部分是鋼琴藝術(shù)碩士展示專業(yè)教學(xué)成果的主要手段。與以往多為獨(dú)奏單一形式的鋼琴音樂會(huì)有很大差異，本次音樂會(huì)增加了鋼琴合作的多樣性，盡可能的涉及莫扎特創(chuàng)作的各個(gè)領(lǐng)域，不同形式的作品展現(xiàn)使音樂會(huì)更具魅力，增添聽眾的新鮮感。從獨(dú)奏到雙鋼琴演奏、鋼琴協(xié)奏、鋼琴三重奏，展示鋼琴從單一樂器獨(dú)舞到共舞、與擔(dān)任樂隊(duì)角色的兩臺(tái)雙排鍵電子琴的競奏、與小提琴、大提琴不同樂器間的相互共歡；從器樂合作到與歌劇演唱合作，展示純樂器音響合作的特色到引領(lǐng)、陪襯、配合歌唱演員在舞臺(tái)從表情、聲音到動(dòng)作的全情演出。不僅體現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)碩士的鋼琴不同角色的應(yīng)用技能，還能多角度的展示莫扎特作品的藝術(shù)魅力。

綜上所述，從講解、畫面、演奏等三個(gè)部分，觀眾能夠從聽覺到視覺形成聯(lián)覺享受，從感性到理性得到全方位的感知，三部分穿插并進(jìn)，相互補(bǔ)充，共同詮釋，形成立體多彩的音樂會(huì)形態(tài)。

二、“講座音樂會(huì)”新型教學(xué)模式的架構(gòu)

講座音樂會(huì)是教學(xué)、演奏、成果匯報(bào)的一個(gè)平臺(tái)，它從琴房個(gè)別教學(xué)延伸到音樂廳，完善了鋼琴教學(xué)模式，體現(xiàn)出綜合性與新穎的特質(zhì)。正所謂“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，歷經(jīng)近半年時(shí)間籌備的音樂會(huì)在短短1個(gè)多小時(shí)進(jìn)行完畢，它要求展現(xiàn)學(xué)生對(duì)于西方鋼琴文化知識(shí)架構(gòu)、審美能力、鋼琴演奏的技能、語言表達(dá)能力、相關(guān)學(xué)科整合能力等綜合素質(zhì)，全過程需要學(xué)生厚積薄發(fā)，需要教師與學(xué)生進(jìn)行良好的互動(dòng)溝通，更需要與之相配套的、完備的、可操作的新型教學(xué)模式。這樣的新型教學(xué)模式，能夠打破傳統(tǒng)教學(xué)模式學(xué)科相對(duì)孤立、能動(dòng)性不足的缺陷，將理論學(xué)習(xí)、審美賞析、實(shí)踐操作三方面結(jié)合在一起，不拘泥于只能接受自己導(dǎo)師的“專業(yè)門第”觀念，創(chuàng)新了教學(xué)形式和手段，目的是提高學(xué)生鋼琴技能的應(yīng)用能力與音樂綜合素質(zhì)。

現(xiàn)將包括講座音樂會(huì)在內(nèi)的新型教學(xué)模式總結(jié)如下：

（一）理論學(xué)習(xí)

講座音樂會(huì)要求進(jìn)行教案的編寫，要求學(xué)生研究作品要“知其然，知其所以然”，促使學(xué)生主動(dòng)研究鋼琴文獻(xiàn)、與鋼琴藝術(shù)形成和發(fā)展密切關(guān)聯(lián)的歷史、社會(huì)文化背景資料，作曲家及風(fēng)格、作品的介紹和分析資料，如文學(xué)作品、美術(shù)作品資料，以及鋼琴教育理論、鋼琴教學(xué)法等學(xué)科知識(shí)。講座音樂會(huì)還要求對(duì)同一作品進(jìn)行三位鋼琴演奏家演奏版本的研究對(duì)比，學(xué)生通過研究鋼琴演奏家的錄音錄像介紹與賞析資料，將各種樂譜版本資料進(jìn)行有機(jī)整合，才能構(gòu)建客觀準(zhǔn)確的音響，科學(xué)合理的操作技能去演繹作品。如此主動(dòng)的理論學(xué)習(xí)，不僅內(nèi)容豐富，信息含量大，也更直觀形象，學(xué)生會(huì)不斷擴(kuò)展自己的知識(shí)點(diǎn)，完善知識(shí)結(jié)構(gòu)。

（二）審美賞析

審美賞析能力培養(yǎng)的主要是視聽能力、聯(lián)覺能力、立體思維觀等三方面。

1.視聽能力，即在鋼琴演奏學(xué)習(xí)過程中對(duì)演奏操作技術(shù)的協(xié)調(diào)性認(rèn)知與演繹作品音響聽覺的靈敏度，通過觀摩名家的演奏視頻和接觸、儲(chǔ)存不同器樂的音色與演奏特色，加上教師在感官上的視聽引導(dǎo)，形成條件反射般的視聽審美能力。

2.聯(lián)覺能力，是各感官之間形成的相互溝通的心理現(xiàn)象，在課堂和講座音樂會(huì)的準(zhǔn)備中，利用現(xiàn)代多媒體音響與畫面課件設(shè)計(jì)手段與講授法、示范法，強(qiáng)調(diào)使用同時(shí)期美術(shù)繪畫作品的重要性，將聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的語言特點(diǎn)相對(duì)應(yīng)、相比較，并結(jié)合當(dāng)時(shí)歷史背景，在學(xué)生心中形成音樂藝術(shù)與其他藝術(shù)互通的整體感官體驗(yàn)，因此也對(duì)西方鋼琴音樂文化有更深層次的體悟，在拓展藝術(shù)視野的同時(shí)，提高審美能力和賞析能力。

3.立體思維觀，即將藝術(shù)看成是一個(gè)多層次、多角度的整體，鋼琴音樂只是其中一部分，音樂教育的目的就是通過某一個(gè)視角對(duì)藝術(shù)整體進(jìn)行研究，教師通過言傳身教與教學(xué)方式的立體化、多樣化，培養(yǎng)學(xué)生逐步形成開放式的、立體式的思維觀，使學(xué)生突破傳統(tǒng)鋼琴學(xué)習(xí)過程以及自身彈奏水平所帶來的限制，為其研究方向?qū)ふ仪腥朦c(diǎn)。

（三）實(shí)踐操作

鋼琴藝術(shù)碩士的培養(yǎng)，演奏技能的掌握程度成為衡量教學(xué)的重要指標(biāo)。演奏技能的掌握必須經(jīng)過大量的技術(shù)、技巧、作品的連貫完整的練習(xí)，這個(gè)學(xué)科特點(diǎn)對(duì)于長期從事鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生來講早已認(rèn)可適應(yīng)，但在研究生階段，通過研究鋼琴的演奏、教學(xué)、作品內(nèi)涵等相關(guān)理論，進(jìn)行實(shí)踐操作練習(xí)的教學(xué)模式確是需要調(diào)整適應(yīng)的。在實(shí)踐操作過程中，把樂曲的色彩、性格、情境等內(nèi)心的感受形成具體的形象，在腦海中反復(fù)勾勒描繪；對(duì)樂譜進(jìn)行研讀、分析，探索適當(dāng)?shù)难葑喔[門，在實(shí)踐操作練習(xí)中不斷聽辨、調(diào)整、修正，再聽辨……而提升自己的音樂賞析能力。這種提升音樂賞析能力的實(shí)踐操作一定是事倍功半的。

（四）講座音樂會(huì)

講座音樂會(huì)的籌備過程是非常重要的學(xué)習(xí)和實(shí)踐的過程，往往經(jīng)歷以下幾個(gè)階段：

一是教案與講稿寫作，包括從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)重難點(diǎn)、教學(xué)過程對(duì)此曲的風(fēng)格特點(diǎn)、曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行總結(jié)歸納，學(xué)生在大量地閱讀有關(guān)莫扎特書籍和論文的基礎(chǔ)上，擴(kuò)展了古典時(shí)期音樂藝術(shù)知識(shí)背景，形成的教案和講稿也經(jīng)過反復(fù)琢磨和修改，經(jīng)導(dǎo)師的指導(dǎo)并和其他同學(xué)進(jìn)行討論，有助于培養(yǎng)研究生鋼琴教學(xué)能力。

二是演奏練習(xí)與配合訓(xùn)練過程，涉及2人或2人以上需要相互配合的雙鋼琴、鋼琴三重演奏、協(xié)奏、歌劇演唱等內(nèi)容時(shí)，不停地磨合溝通與同步訓(xùn)練，不斷調(diào)整演奏方式，彌補(bǔ)缺陷，培養(yǎng)研究生鋼琴協(xié)作能力。

三是由于演奏作品有不同專業(yè)的合作，可經(jīng)過多位導(dǎo)師的指導(dǎo)，拓展了學(xué)生的認(rèn)知領(lǐng)域，突破導(dǎo)師個(gè)人的專業(yè)學(xué)科知識(shí)的局限，例如C大調(diào)鋼琴三重奏Kv548，鋼琴與小提琴、大提琴的配合作品，在大提琴導(dǎo)師的指導(dǎo)下，鋼琴的旋律演奏方面得到弦樂橫向拉弦奏法的提示，提升了對(duì)室內(nèi)樂認(rèn)知。

四是練習(xí)與演出場地的變換訓(xùn)練學(xué)生的聽辨能力與調(diào)整鍵盤控制能力。小琴房、排演教室、音樂廳等不同的場地，空間感與聲學(xué)要求也不同，都要求學(xué)生具備敏銳的聽覺，及時(shí)研究調(diào)整彈奏方式，把聲音傳遞出去。

五是后臺(tái)布置與準(zhǔn)備，培養(yǎng)研究生組織鋼琴演出活動(dòng)能力。在演出之前需有調(diào)理地將舞臺(tái)場地、樂器器材、電子設(shè)備、演出服裝、背景幕布、PPT教案、邀請(qǐng)函、座位排序等一堆零碎繁雜的準(zhǔn)備活動(dòng)籌備妥當(dāng)。

六是在音樂會(huì)后的總結(jié)。學(xué)生從自己的角度進(jìn)行演奏與教學(xué)實(shí)踐的文字總結(jié)匯報(bào)，在與導(dǎo)師、同學(xué)間交流中，不斷提升綜合素質(zhì)與鋼琴應(yīng)用能力。

三、“講座音樂會(huì)”教學(xué)模式的優(yōu)勢與難點(diǎn)

講座音樂會(huì)教學(xué)模式突破了傳統(tǒng)教學(xué)的局限，經(jīng)實(shí)踐證明，具有明顯的教學(xué)效果，能夠全方位地提高學(xué)生的綜合審美能力和實(shí)際操作能力，優(yōu)勢即難點(diǎn)，因此同時(shí)也較大地考驗(yàn)教師的知識(shí)背景和講授能力，在可復(fù)制性上還需要注意理論聯(lián)系的尺度把握，關(guān)注教學(xué)的難點(diǎn)并有針對(duì)性地進(jìn)行突破。（下轉(zhuǎn)第176頁）

（上接第172頁）

其一，從學(xué)科整合來看：理論與實(shí)踐結(jié)合，多維度地了解作品的內(nèi)涵及演奏方式。傳統(tǒng)教學(xué)往往給學(xué)生的印象是：鋼琴作為技術(shù)學(xué)科以練習(xí)為本，容易出現(xiàn)理論學(xué)科與技術(shù)實(shí)踐學(xué)科學(xué)習(xí)分離的現(xiàn)象。講座音樂會(huì)的教學(xué)模式打破理論與實(shí)踐的藩籬，在講座音樂會(huì)匯報(bào)中通過演奏者對(duì)知識(shí)背景的講解分析和實(shí)際彈奏的立體呈現(xiàn)，將理論和實(shí)際有機(jī)結(jié)合，活學(xué)活用，避免了死讀書現(xiàn)象，能全面而系統(tǒng)地深入音樂藝術(shù)研究，加強(qiáng)了學(xué)術(shù)能力。

學(xué)科整合的難點(diǎn)在于教師必須具備對(duì)相關(guān)學(xué)科知識(shí)的整體把握，勇于創(chuàng)新，與相關(guān)導(dǎo)師合作，合理設(shè)置課程，保持與學(xué)生高頻率的溝通。

其二，從提高學(xué)生專業(yè)素質(zhì)來看：鋼琴教學(xué)能力與鋼琴演奏能力共同培養(yǎng)，贏得應(yīng)用型人才的優(yōu)勢。鋼琴藝術(shù)碩士畢業(yè)后主要流向?qū)W校，培養(yǎng)教師隊(duì)伍人才，鋼琴講授教學(xué)能力便作為教師專業(yè)素質(zhì)之一，講座音樂會(huì)要求學(xué)生對(duì)曲式內(nèi)容進(jìn)行講解，能夠強(qiáng)化學(xué)生的講授能力。從教案編寫、彈奏練習(xí)、協(xié)調(diào)配合、后臺(tái)準(zhǔn)備、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)等步驟，學(xué)生的主動(dòng)性和實(shí)際操作能力得到增強(qiáng)，更能勝任教師、演奏者、學(xué)術(shù)研究者等多種職業(yè)角色

講座音樂會(huì)要求導(dǎo)師和學(xué)生投入大量精力，且必須具備非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度和拼搏精神。難點(diǎn)在于：第一，在整臺(tái)節(jié)目的選擇上，要保持選曲的整體性，從莫扎特眾多作品中抽選既有代表性的作品，又要適合每個(gè)學(xué)生的演奏能力與演奏特點(diǎn)，需要細(xì)致的準(zhǔn)備工作。第二，學(xué)生除研究自己的作品外，還需研究莫扎特的總體風(fēng)格，了解其他同學(xué)演奏的作品，這樣才能增強(qiáng)音樂會(huì)的整體效果。

其三，從提高學(xué)生綜合能力來看：提升了審美素質(zhì)和心理素質(zhì)，加強(qiáng)了學(xué)生團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。學(xué)生在整合書面、口頭、畫面、彈奏的各種審美表達(dá)過程中不斷悉心揣摩，仔細(xì)感受和體會(huì)作品中所傳遞的情感信息，提升了審美素質(zhì)；音樂會(huì)上要求達(dá)到輕松自如的舞臺(tái)效果，就需要在平時(shí)訓(xùn)練中不斷強(qiáng)化舞臺(tái)練習(xí)，鍛煉臺(tái)前講解的膽量，特別是演奏中維持內(nèi)心平靜與兼顧表演情緒的傳達(dá)，提高了舞臺(tái)心理素質(zhì)；鋼琴如何與不同樂器合作？對(duì)鋼琴不同角色的把握？與合作者如何形成默契配合？這不僅掌握了鋼琴的專業(yè)應(yīng)用能力，也訓(xùn)練提升了團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。

總之，鋼琴藝術(shù)碩士的培養(yǎng)目標(biāo)是綜合性音樂人才，講座音樂會(huì)的教學(xué)模式使教學(xué)體系更加立體、系統(tǒng)，更適合新一代鋼琴藝術(shù)人才的培養(yǎng)需求，其具有的可復(fù)制性，可以延伸到音樂專業(yè)的其他學(xué)科，具有較高的實(shí)踐價(jià)值。

【基金項(xiàng)目】廣西教育廳學(xué)位與研究生教育改革和發(fā)展專項(xiàng)課題研究

【作者簡介】李 ?。?968-），女，廣西藝術(shù)學(xué)院鋼琴副教授。

（責(zé)編 何田田）