論泥繪在紫砂裝飾中的運用及其缺陷

夏穎

在紫砂裝飾上，施釉加彩可以使器物絢麗多姿，而另一類平淡樸實的裝飾方法——泥繪，則可以使作品具有一種簡約的美，帶有鄉(xiāng)間泥土的氣息。

泥繪裝飾即在已完工尚有一定溫度的泥坯上，用其他色泥或本色泥料堆畫花鳥或山水紋樣。用泥堆畫有一定厚度，類似印章石薄意雕效果的一種裝飾手法。被用來堆畫的色泥有白泥、朱砂泥、烏泥等。泥繪裝飾手法曾廣泛流行于清初。

紫砂壺得名于世，其根本的原因，是其制作原材料紫砂泥的優(yōu)越。一句“玩賞揩摩在人手”就能說明紫砂質(zhì)表感覺的重要性。紫砂手感不同于其它陶泥，摸紫砂物件就如摸豆沙——細(xì)而不膩，而非紫砂物件就如膜玻璃質(zhì)器物——粘手，近年來時行的鋪砂壺，正是強調(diào)這種質(zhì)表手感的產(chǎn)物。而泥繪則是在保留紫砂質(zhì)感特點的同時，更進(jìn)一步的采用不同泥料的色彩形態(tài)方面的變化來達(dá)到一種視覺沖擊，簡單直接的將紫砂作品的藝術(shù)魅力表現(xiàn)出來。

由于泥繪裝飾源于舊時的漆器堆雕工藝方法，在已成型完工的，而且保持一定濕度的坯體上用本色壺泥使用毛筆堆畫，局部、細(xì)部用專制工具精細(xì)雕琢，使之質(zhì)感強，有淺浮雕、薄意雕的效果，燒成后的泥繪茗壺，時間越久顏色就愈發(fā)清新。

在常見的泥繪中，白泥與本山綠泥為多，黑料泥繪較少但色澤對比鮮明，在運用上都帶有各自的特點。不過需要注意的是，如果需要繪制的紫砂坯體干濕度不一致，粘附力差，泥繪便極易失敗，最常見的表現(xiàn)為圖案容易剝落，所以泥繪作品對環(huán)境及材質(zhì)有著極高的要求，這同時也造成了一種現(xiàn)象，那便是精品的紫砂泥繪作品傳世相當(dāng)稀少。

在運用泥繪的時候，以這把方壺為例，從造型上說這把壺的特點在于“方”，甚至似乎過于方正了些。其外延線搭成方腳，把手的耳也方得出奇，除三彎流上緣有注水曲線之外，視覺所及幾乎全是方形、直角、直線，線面挺括周正，輪廓線條分明。方壺以線條有棱有角為特點，這種棱角須是不生硬才好，所以會有唐突、刺目、笨重的感覺。當(dāng)壺本身的設(shè)計造型帶有局限的時候，壺上適當(dāng)?shù)难b飾點綴就成為了中和這種局限的最重要手段，該壺上的泥繪。一幅江邊垂釣圖，一幅竹葉，頓時使方形的局促感化為烏有。江邊垂釣圖類似八大山人簡筆畫的方式，約略辨識出老樹、小湖、垂釣者，另有日（月）當(dāng)頭，水波粼粼，有種總體的朦朧效果，可遠(yuǎn)視而不可近觀。另一面那幾片竹葉更是寥寥數(shù)筆揮就。這，大約就是泥繪的特色。這種利用泥料顏色不同的特點，用與紫砂壺本身顏色不同的泥來進(jìn)行繪畫的裝飾手法，在乾隆年間十分流行。在壺的一面是山水景致，如遠(yuǎn)山近水、空中明月、垂釣老翁等，另一面是花蝶蟲草小品，不以精致見長而以素凈雅致取勝。

不過雖然泥繪在紫砂裝飾中有如此妙用，但其缺陷亦十分明顯，以泥裝飾，首先作者須具有書法繪畫、貼塑的藝術(shù)功底，才能取得良好的藝術(shù)效果。如邵春來制的泥繪束腰方壺，紫泥壺上繪深紫黑的梅花秀竹、層次分明。堆泥德鐘壺的蓋上堆繪唐草紋，壺肩飾品茶詩句，壺身堆繪山亭景色，以本色壺泥堆繪，層次分明，點線面巧妙結(jié)合，風(fēng)格優(yōu)雅。曼生卻月壺，紅棕泥壺上堆繪黑泥，山巒疊起，遠(yuǎn)山飛舟，景色宜人，與壺匹配貼切。這些出自諸家名手、風(fēng)格各異。這對制作者的要求過高，是以泥繪在歷史上雖令人贊嘆，卻依舊曇花一現(xiàn)，只出現(xiàn)過短暫的繁榮。

究其原因，除了人文客觀因素外，主要存在以下幾個方面的問題。

1.不耐用，壺體的裝飾畫面剝落殘缺。

眾所周知，宜興紫砂壺泡茶，經(jīng)久耐用，色香味皆蘊、且愈用愈新，泥繪裝飾畫面的殘缺、剝落乃其大忌。要解決這一工藝問題，首先是掌握壺坯的濕度，使裝飾畫面與坯體緊密結(jié)合，干燥收縮不致剝離。泥繪要取得層次分明、厚薄恰到好處，需高超的繪畫雕塑的功底，壺天天與人相親，十分耐看。宜于把玩，裝飾畫面與坯體緊密結(jié)合是關(guān)鍵。

2.不耐玩，壺造型與裝飾意境不貼切。

高雅的紫砂壺，必須是壺型、壺銘、壺飾皆充滿文人雅趣，文化與藝術(shù)高品位的有機融會，方可起到切壺、切茗、切水的要求。其總體設(shè)計上，包含著壺的造型變化，泥料的選擇，色澤配比，制作工藝的精致，以觀賞和實用兼?zhèn)鋪砦龕酆谜叩哪抗?，升華藝術(shù)的價值。

自陳曼生創(chuàng)導(dǎo)簡樸且具功能美的造壺風(fēng)格之后，吸引許多文人雅士參與砂壺的設(shè)計，光大造壺藝術(shù)，推動紫砂壺藝的繁榮。清末因國勢衰落，商品壺已作為主流，涌入茶肆、居家，其款式千篇一律，毫無藝趣可言。而泥繪裝飾，費工費時，瓷繪草草點綴，裝飾砂壺為仕人不屑一顧。壺的造型與裝飾畫面搭配生硬，商品化粗工制作，故不耐玩、無人問津，于是逐漸消失。

所以作為茗壺，須講究壺的造型美和裝飾美，裝飾畫面注重文化意蘊、制作工藝精致與繪畫技巧細(xì)膩相協(xié)調(diào)統(tǒng)一，方可得其韻味，耐品耐玩。

3.泥繪茗壺費工費時，效益差，不合算。

泥繪茗壺出現(xiàn)在清初鼎盛時期，宮廷崇尚繁縟堆砌的風(fēng)格，炫耀其富貴。壺工和繪工之間分工協(xié)作，壺飾繁復(fù)而精致，采用印紋，堆畫雕琢，各顯技藝之精華，可謂不惜工本。但型制與裝飾有不融洽之感，品茗功能欠缺。紫砂工藝技巧的發(fā)揮，相互合作關(guān)鍵是人的觀念與學(xué)識才能的巧合，宮廷茗壺不僅費工費時之作，也不利于發(fā)揮制作者的潛能。宜興紫砂有自己的獨特語言，遵循其規(guī)律才是得巧。

泥繪裝飾茗壺，貴在得體諧調(diào)，故應(yīng)在造型美和裝飾美的結(jié)合上下工夫，錦上添花，充分體現(xiàn)紫砂工藝美、功能美，方為人們所接受。

【作者單位：江蘇省宜興紫砂工藝廠】