周雪
摘要:美術(shù)和音樂這兩門同屬于藝術(shù)類的學(xué)科,各具有其優(yōu)勢和特點(diǎn),其使人們所產(chǎn)生的感受是相似的。在美術(shù)教育教學(xué)中融入音樂,對于提高學(xué)生的感悟能力、繪畫能力和加強(qiáng)藝術(shù)教育有著重要的意義。
關(guān)鍵詞:音美結(jié)合、可行性、意義
【中圖分類號】G621
引言:自新課改后,如何轉(zhuǎn)變教師的傳統(tǒng)教學(xué)觀念,實現(xiàn)創(chuàng)新,是業(yè)界討論最多也是最為關(guān)注的問題。在音樂與美術(shù)的教學(xué)中,尋求藝術(shù)之間合理的聯(lián)系,將音樂與美術(shù)相互滲透和融合,是課改的新理念,是一項新的有力嘗試。
一、美術(shù)與音樂的關(guān)系
美術(shù)與音樂在本質(zhì)上,都是在心理和感受的作用下結(jié)合一定的藝術(shù)表現(xiàn)手法,所產(chǎn)生的藝術(shù)作品。二者存在著強(qiáng)烈的內(nèi)在聯(lián)系和共通性,所不同的只是在表現(xiàn)形式上。例如近代著名畫家惠德勒的繪畫作品中,許多都使用了音樂術(shù)語和素材來進(jìn)行命名,如《小提琴》、《二重唱》等;中國古代文人騷客也同樣認(rèn)為"畫通音樂、寓樂于畫"。
音樂可以通過運(yùn)用旋律,繪出顏色和線條,形成一幅優(yōu)美的畫面;繪畫作品亦可以從其畫面的色彩、結(jié)構(gòu)、線條中感受到音樂般的節(jié)奏和韻律。
二、音樂融入美術(shù)教學(xué)的作用
(一)激發(fā)學(xué)習(xí)興趣
眾所周知,興趣是學(xué)習(xí)的動力,興趣可以使人的精力集中,從而積極的參與和思考,甚至達(dá)到廢寢忘食、欲罷不能的地步。因此,如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,在課堂中吸引學(xué)生的注意力是教師在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)重點(diǎn)關(guān)注的問題。
在美術(shù)課堂上,老師應(yīng)該靈活的采用多種多樣的形式來制造情景模式從而刺激學(xué)生的興趣??梢試L試通過加入音樂的方法來達(dá)到此效果。聆聽音樂可以營造和諧、寬松、放松的教學(xué)氛圍,可以開拓學(xué)生的思維,結(jié)合視覺和聽力,使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容有清晰的了解,從而激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。
另外,在課堂中配以適當(dāng)?shù)囊魳?,使學(xué)生處在愉快、活潑的學(xué)習(xí)氛圍中,跟著感覺去創(chuàng)作,作畫時適當(dāng)鼓勵學(xué)生大膽的想象,使學(xué)生的思維活躍了,興趣也就相應(yīng)提高了,同時也可較輕松掌握繪畫知識和技能,使學(xué)生的感、知覺得到良好的發(fā)展。
(二)提高審美素質(zhì)
馬融在《長笛賦》中提出了音樂審美中的同感現(xiàn)象:"而乃聽聲類形,狀似流水,又象飛鴻。"即從聲音的音響繼而可聯(lián)想到視覺的形式,這即是音樂與視覺之間所產(chǎn)生的"聽聲類形"的同感想象。[1] 蘇軾在《法明寺鐘銘并敘》也曾談到過"耳視目可聽"的概念。[2]音樂的融入有利于全面、形象、直觀的呈現(xiàn)作品的內(nèi)涵。
美術(shù)作品是歷史給我們留下的無價瑰寶,美術(shù)作品中所蘊(yùn)含的哲理和思想是它的靈魂。若想創(chuàng)作出優(yōu)秀的畫作,首先必須具備的素質(zhì)便是對畫作的鑒賞能力,鑒賞能力本身也是一種創(chuàng)作能力,培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力的同時,也就意味著發(fā)展了人的創(chuàng)造能力。所以在教學(xué)過程中,須有意識的培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力。
任何一門課都有著理論知識,理論是實踐的基礎(chǔ),對于美術(shù)也是同樣。但不管什么課程,學(xué)習(xí)理論都是一個枯燥的過程。所以要想學(xué)生掌握好理論知識,就要用一些特殊的教學(xué)方法??梢詫⒁魳放c畫作鑒賞進(jìn)行結(jié)合,如在鑒賞莫奈的《日出·印象》的同時欣賞德彪西的《大?!罚瑢嬜鞯恼w布局、平衡、色彩與音樂的韻律、節(jié)奏等多方面對比結(jié)合,讓學(xué)生隨著音樂的律動,去感受畫家的情緒、創(chuàng)作構(gòu)思和作品的中心思想,從而加強(qiáng)學(xué)生對畫作的鑒賞能力。
(三)培養(yǎng)學(xué)生的多方面綜合能力
音樂是一種聽覺感官藝術(shù),其魅力在于可以給聽者無限的馳騁想象的空間,而美術(shù)創(chuàng)作恰恰需要學(xué)生的想象,我們都知道想象比知識更重要,因為知識是有限的,而從音樂中可以得到的想象是無止境、無窮盡的,音樂中所蘊(yùn)含的美和情感是激發(fā)這種想象力的源泉,可充分調(diào)動學(xué)生的情感,培養(yǎng)其健康、豐富的精神世界及創(chuàng)造力,學(xué)生可以在畫作中將自己對音樂的領(lǐng)悟表現(xiàn)得淋漓盡致。
在傳統(tǒng)教學(xué)中,美術(shù)教學(xué)只重視了基本能力和繪畫技巧的培養(yǎng),對于創(chuàng)作理念未能給予足夠的重視,這樣很難培養(yǎng)出優(yōu)秀的學(xué)生。美術(shù)教育的意義應(yīng)當(dāng)是使學(xué)生具有藝術(shù)思維,通過畫作可以充分的表達(dá)他們對生活的理解和感悟。音樂和美術(shù)的素材的多種多樣(如流行音樂、現(xiàn)代音樂、古典音樂、油畫、水彩畫、素描等等)和音樂的豐富多彩,給創(chuàng)作提供了無限可能。
通過將音樂與美術(shù)融合,使學(xué)生可以擁有更加寬廣的創(chuàng)作思路和靈感,熱情也更為高漲,想象力和創(chuàng)造力得到進(jìn)一步的加強(qiáng),提高了學(xué)生的藝術(shù)感悟,并通過直觀感受誘發(fā)他們創(chuàng)造性的想象。人的想象力是無窮的,運(yùn)用音樂來打開思維,使學(xué)生創(chuàng)作出經(jīng)典獨(dú)特的作品。
觀察力在美術(shù)創(chuàng)作中的作用毋庸置疑,學(xué)生只有擁有觀察和發(fā)掘美的能力,并加強(qiáng)這種能力的培養(yǎng)和提高,加以利用,方能創(chuàng)作出好的作品。學(xué)生在音樂中認(rèn)真去觀察和感受,進(jìn)而得到理解和升華。
(四)培養(yǎng)情感
情感在藝術(shù)創(chuàng)作中有著不可估量的作用,好的畫作皆蘊(yùn)含著畫家創(chuàng)作時的情感和靈魂。很多人快樂時會情不自禁的大聲唱歌,也有人面對大自然的美景時,想在畫紙上盡情揮灑。激情是無法禁錮的。因此我們常說藝術(shù)家是感性的,有著靈敏的觸覺,感情如同肥沃的土地,藝術(shù)便產(chǎn)生自此土壤之上。
與其他科目的教學(xué)相比,藝術(shù)教育有其與眾不同的優(yōu)勢,它生動、感人,教師在教學(xué)中可以充分發(fā)揮這種優(yōu)勢。在美術(shù)課堂中融入或愉快或哀傷等感情色彩鮮明的音樂,從而豐富和刺激學(xué)生的情感體驗,當(dāng)學(xué)生陶醉在音樂的氛圍中,他們便在視覺和聽覺上得到雙重的感受。教師在此時對學(xué)生加以引導(dǎo),使他們在欣賞音樂的同時,在自己創(chuàng)造作品的過程中親身體驗與感受其形式美、內(nèi)容美。
(五)提高了課堂的教學(xué)質(zhì)量
在美術(shù)課堂中融入音樂,學(xué)生可以在聽唱看畫的審美體驗中,感受美術(shù)的魅力,課堂氣氛變得活躍,學(xué)生更便于掌握。同時學(xué)生對音樂和美術(shù)的興趣愛好,鑒賞能力,審美情趣也得到了充分的培養(yǎng)。
在教學(xué)過程中,向?qū)W生講解美的理念和思考方法。既可以在欣賞音樂的同時,使學(xué)生將聽到的音樂根據(jù)自己的理解和領(lǐng)悟用繪畫的方式表達(dá)出來,通過畫作來表達(dá)自己的情感和感悟,又可以使學(xué)生掌握自學(xué)的方法,為終身學(xué)習(xí)和創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。
結(jié)語:綜上所述,將音樂融入到美術(shù)教學(xué)當(dāng)中,在教學(xué)過程中適當(dāng)?shù)膽?yīng)用音樂是非常有效的方法。這種做法對于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作、想象能力和豐富的情感,提高教學(xué)質(zhì)量都有著顯著的效果。二者相輔相成,使學(xué)生可以得到全面發(fā)展,對于藝術(shù)教育和素質(zhì)教育的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的意義。
參考文獻(xiàn)
[1] 蔡仲德,《中國音樂美學(xué)史》[M],人民音樂出版社,1995:430
[2] 蔡仲德,《中國音樂美學(xué)史資料注釋》[M],人民音樂出版社,2004(02):636