王 永
俄羅斯一年一度的當(dāng)代藝術(shù)“創(chuàng)新”獎(jiǎng)(以下簡(jiǎn)稱“創(chuàng)新”獎(jiǎng))由俄羅斯文化部及俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)中心設(shè)立于2006年,文化部部長(zhǎng)親自擔(dān)任組委會(huì)主席?!皠?chuàng)新”獎(jiǎng)從2006年第一次評(píng)獎(jiǎng)起,迄今共舉辦了8屆。主要獎(jiǎng)項(xiàng)有5項(xiàng):“視覺(jué)藝術(shù)作品”獎(jiǎng)、“策展方案”獎(jiǎng)、“藝術(shù)理論和批評(píng)”獎(jiǎng)、“新生代”獎(jiǎng)和“地區(qū)藝術(shù)策劃”獎(jiǎng);另設(shè)兩項(xiàng)由評(píng)委會(huì)直接決定的獎(jiǎng)項(xiàng):“當(dāng)代藝術(shù)貢獻(xiàn)”獎(jiǎng)和“俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)支持”獎(jiǎng),獎(jiǎng)掖對(duì)俄羅斯藝術(shù)發(fā)展做出貢獻(xiàn)的個(gè)人或機(jī)構(gòu)。
從前四屆獲獎(jiǎng)作品來(lái)看,評(píng)獎(jiǎng)體現(xiàn)出前衛(wèi)性特征,關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)樣式,重視蘇聯(lián)時(shí)期的非官方藝術(shù),重視作品中的深刻內(nèi)涵。[1](50-51)本文把焦距對(duì)準(zhǔn)第七屆和第八屆“創(chuàng)新”獎(jiǎng),以期通過(guò)對(duì)評(píng)獎(jiǎng)過(guò)程和獲獎(jiǎng)作品的分析,揭示俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的走向。
表1
兩屆獲獎(jiǎng)作品列表如表1
這兩屆的參評(píng)、入圍及獲獎(jiǎng)作品體現(xiàn)出一系列俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì),主要有以下幾個(gè)方面。
“創(chuàng)新”獎(jiǎng)的評(píng)獎(jiǎng)宗旨依然貫徹了前衛(wèi)性原則,作品絕大部分為非架上畫(huà)的當(dāng)代藝術(shù)樣式。在獲得“視覺(jué)藝術(shù)作品”獎(jiǎng)和“新生代”獎(jiǎng)兩個(gè)大獎(jiǎng)的4件作品中,有2件裝置,1件影像,1件表演藝術(shù)。
第七屆大獎(jiǎng)——“視覺(jué)藝術(shù)”獎(jiǎng)得主布羅茨基的裝置作品“水槽”在莫斯科COLLECTOR畫(huà)廊展出。畫(huà)廊位于莫斯科原工業(yè)區(qū)內(nèi),由米科亞諾夫斯基肉聯(lián)廠車間改建而成。要觀賞這件作品,須沿著扶梯走入幽暗的廠區(qū)下水道,藝術(shù)家直接將下水道變?yōu)橐患囆g(shù)作品。在高達(dá)16米的空曠的下水道內(nèi)空無(wú)一物,僅有幾根長(zhǎng)長(zhǎng)的水泥柱子像羅馬柱似的聳立著,粗糙的水泥墻上,藝術(shù)家放置了幾排燈箱,猶如城市住宅樓的窗戶;燈箱蒙上白色的薄紗窗簾。一定程度上,這件作品同馬列維奇的至上主義作品有神似之處。這是刪除一切細(xì)節(jié)后的概括與抽象,剝?nèi)ジ采w在現(xiàn)實(shí)世界外表的層層裝飾,讓世界顯露其本質(zhì)——黑暗與光明的對(duì)比。
第八屆“新生代”獎(jiǎng)普留希的裝置“行進(jìn)過(guò)程”將破舊的文化宮音樂(lè)廳變?yōu)樘K聯(lián)記憶的殿堂。建于蘇聯(lián)時(shí)期的文化宮無(wú)疑是蘇聯(lián)命運(yùn)的寫(xiě)照,一段歷史時(shí)期已成為過(guò)去,雖然其存在外殼和材料依然留存,卻日漸損毀。從藝術(shù)的存在形式上看,無(wú)論是“水槽”還是“行進(jìn)過(guò)程”,均有卡巴科夫“完全裝置”的理念,但其表現(xiàn)方式不同。如果說(shuō)卡巴科夫的蘇聯(lián)記憶裝置更大程度上是他個(gè)人的記憶,那么普留希則讓這座帶有蘇聯(lián)記憶的建筑保留其宏大的視覺(jué)印象,同時(shí)凸顯其日漸受損的境遇,引發(fā)人們對(duì)歷史進(jìn)程以及蘇聯(lián)意識(shí)形態(tài)對(duì)俄羅斯當(dāng)代文化生活造成的影響的思考。正如藝術(shù)家普留希本人在回答記者問(wèn)時(shí)所言,“紅地毯是一個(gè)象征……通向榮譽(yù)、金錢(qián)、愛(ài)情、成功;在俄羅斯人的意識(shí)里,還能引起蘇聯(lián)的聯(lián)想,……不過(guò)我的本意不在具體表現(xiàn)這個(gè)時(shí)期,而在于表現(xiàn)席卷我國(guó)的新資本主義時(shí)期。紅地毯向上延伸,卷成一卷,我們看不到終點(diǎn),我們不知道地毯通向哪里,它也許一直延伸,也許中斷。”[2]藝術(shù)家以此比喻俄羅斯的現(xiàn)狀,人們對(duì)未來(lái)的迷茫。
馬哈切娃的影像作品“極速狂飆”將焦點(diǎn)對(duì)準(zhǔn)街頭賽車傳統(tǒng)。藝術(shù)家也對(duì)自己的汽車做了改裝,用從舊貨市場(chǎng)淘來(lái)的蘇聯(lián)時(shí)期的皮襖縫制成車罩蓋在汽車上。在影像作品中,藝術(shù)家將賽車錄像和汽車廣告剪輯成“生動(dòng)而引人入勝的”、“充滿人情味的”、“令人驚嘆的”作品。[3]
第八屆“視覺(jué)藝術(shù)作品”是普羅沃梅茲藝術(shù)小組的表演藝術(shù)“海市蜃樓”,在下諾夫哥羅德市首演。作品被媒體稱為“當(dāng)代歌劇在下諾夫哥羅德的首次嘗試”。作品由普羅沃梅茲藝術(shù)小組的兩位成員——普羅沃羅夫和梅茲尼科娃創(chuàng)作,布洛什尼科夫和希羅科夫作曲,詩(shī)人什拉緬科撰寫(xiě)腳本,創(chuàng)作者本人完成舞臺(tái)表演。作品將歌劇和電影及影像藝術(shù)融合在一起,沒(méi)有情節(jié),借助聲光效果制造懸念。創(chuàng)造了歌劇的新樣式,“使歌劇獲得新生”。因此,評(píng)論界認(rèn)為,“隨著時(shí)間的推移,……新歌劇完全有可能進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域”。[4]
第八屆
普羅沃梅茲藝術(shù)小組:表演藝術(shù)“海市蜃樓”
普留希:裝置“行進(jìn)過(guò)程”
布勃諾娃:第二屆烏拉爾當(dāng)代藝術(shù)工業(yè)雙年展主題展“眼睛永遠(yuǎn)看不見(jiàn)自己”
多爾戈夫:個(gè)展“植物標(biāo)本”(沃龍涅什Х.Л.А.М.畫(huà)廊)
彼得羅夫斯卡婭:《無(wú)名群體》
布拉托夫
普羅霍羅夫基金
俄羅斯深厚的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)在當(dāng)代藝術(shù)中得到發(fā)揚(yáng)光大。在中國(guó),當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷過(guò)以“中國(guó)符號(hào)”迎合西方藝術(shù)界需求的時(shí)期,直到90年代后期,藝術(shù)家們意識(shí)到,讓藝術(shù)“真正能夠反映百姓生活、與他們的生存體驗(yàn)共鳴,才是更為重要的創(chuàng)作追求”。[5](243)而在俄羅斯,19世紀(jì)巡回展覽畫(huà)派奠定的現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)傳統(tǒng)始終是俄羅斯藝術(shù)創(chuàng)作的核心。雖然當(dāng)今的藝術(shù)表現(xiàn)形式已發(fā)生了很大的變化,寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)不再是現(xiàn)實(shí)主義主題的唯一載體,但可以看到,無(wú)論是裝置藝術(shù)作品,還是表演藝術(shù)或影像藝術(shù)作品,依然關(guān)注現(xiàn)代生活,把藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)作干預(yù)社會(huì)生活,對(duì)社會(huì)問(wèn)題進(jìn)行思考的方式。所不同的是,當(dāng)代藝術(shù)家的視野更為寬闊,不僅關(guān)注本國(guó)的現(xiàn)實(shí),還把視角轉(zhuǎn)向世界,探討國(guó)際化大背景下不同國(guó)家之間的交往以及藝術(shù)的民族性和世界性問(wèn)題。
裝置作品“水槽”探討大都市的問(wèn)題。整個(gè)裝置的四周是灰暗的水泥墻,除了窗簾偶爾的微微顫動(dòng),下水道內(nèi)一片死寂,令人感到荒蕪和寂寥?,F(xiàn)代人向往大城市的生活,越來(lái)越多的人涌向大城市,城市的規(guī)模變得越來(lái)越大,越來(lái)越喧囂。在都市化的進(jìn)程中,人們發(fā)現(xiàn),大城市豐富的物質(zhì)生活往往伴隨著精神的缺失。人們普遍感到生活的忙碌,工作壓力與日俱增,精神生活卻趨于貧乏。正因如此,作者試圖在作品中“表達(dá)并喚起對(duì)大城市的敬畏感,這是一個(gè)充滿神秘的空間,而精神卻在不斷消失”。[6]
米齊阿諾策劃的大型國(guó)際藝術(shù)展“無(wú)法共存”展出了35位俄羅斯和意大利、丹麥等國(guó)藝術(shù)家的作品。策展靈感源自俄羅斯的藝術(shù)小組Escape的解體。Escape藝術(shù)小組曾由四位藝術(shù)家組成,他們的創(chuàng)作常常以行為藝術(shù)或互動(dòng)裝置為載體,主題涉及城市問(wèn)題、政治團(tuán)體或血緣關(guān)系以及社會(huì)問(wèn)題。為了紀(jì)念這個(gè)業(yè)已解體的藝術(shù)小組,米齊阿諾策劃的展覽以“共存”為主題,探討社會(huì)交往的形式及藝術(shù)的獨(dú)立性問(wèn)題。在公眾資源越來(lái)越豐富,個(gè)人信息越來(lái)越公開(kāi)的網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,E時(shí)代,微信時(shí)代,是否還存在封閉而私密的交往空間?藝術(shù)在越來(lái)越受市場(chǎng)影響的今天,是否還能保持其獨(dú)立性?他甚至沒(méi)有參加頒獎(jiǎng)典禮,似乎想以此證明自己對(duì)藝術(shù)保持獨(dú)立的主張。藝術(shù)展的參展作品主要為表演藝術(shù)和互動(dòng)裝置,表明他們不想把藝術(shù)限制在個(gè)人空間內(nèi),而試圖同周圍世界建立聯(lián)系。如意大利藝術(shù)家加魯提的作品“今天出生”就是一件以生命為主題的互動(dòng)裝置,旨在喚起公眾的情緒,產(chǎn)生相互作用,從而引發(fā)他們的思考。夜晚時(shí),牧首橋上亮起路燈,這些路燈對(duì)應(yīng)莫斯科的產(chǎn)科醫(yī)院,一旦有嬰兒降生,路燈就會(huì)變亮,告訴人們這個(gè)消息。
海市蜃樓
海市蜃樓
影像作品“極速狂飆”試圖探究媒體宣傳對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的影響。在達(dá)吉斯坦共和國(guó)的城市馬哈奇卡拉,新建了一條機(jī)場(chǎng)高速,每周六12點(diǎn),都會(huì)有一幫身穿黑衣的男青年聚集到約定的地點(diǎn)參加汽車賽。這種比賽未經(jīng)審批,因而是非法的,而不顧比賽的非法性,參加比賽的行為卻被視為勇敢的行為,參賽的青年儼然成為“真正的男子漢”的代名詞。作品中,媒體常見(jiàn)的酷炫汽車廣告和現(xiàn)實(shí)中行駛的汽車交織在一起,引發(fā)觀眾對(duì)媒體打造的形象及其對(duì)人們?nèi)粘I詈陀^念的影響進(jìn)行思考。
由俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)中心加里寧格勒分館舉辦的藝術(shù)展“飛地”由俄羅斯藝術(shù)家和波蘭藝術(shù)家合作完成。作為俄羅斯的一塊“飛地”,加里寧格勒被波蘭、立陶宛等國(guó)同俄羅斯分隔開(kāi),有本地獨(dú)特的文化,特殊的政治經(jīng)濟(jì)體系。展覽體現(xiàn)出對(duì)地緣融合及政治、經(jīng)濟(jì)、文化等領(lǐng)域的生活相互融合過(guò)程的思考。
2005年,高名潞策劃過(guò)主題展“墻”,以此隱喻中國(guó)現(xiàn)代性的空間性特征。他關(guān)注的問(wèn)題是,既然“身處‘美術(shù)館時(shí)代’的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)正大量地走進(jìn)官方美術(shù)館和商業(yè)畫(huà)廊”,那么,“那堵在前衛(wèi)和體制之間的‘墻’是否已經(jīng)不存在了?”[7](58)橫亙?cè)诠俜脚c民間、傳統(tǒng)與前衛(wèi)以及各藝術(shù)樣式之間的“墻”意味著彼此的對(duì)立,而如今,隨著“墻”的日漸消失,墻內(nèi)墻外的對(duì)立也趨于融合。這種現(xiàn)象在俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中同樣存在。
首先,從獲獎(jiǎng)作品可以看出,各藝術(shù)樣式之間的界限越來(lái)越模糊。如裝置“水槽”的作者布羅茨基是建筑師;普羅沃梅茲藝術(shù)小組的“海市蜃樓”以歌劇為其表現(xiàn)形式,將表演藝術(shù)和影像藝術(shù)以及藝術(shù)電影的表現(xiàn)手法結(jié)合為一體。藝術(shù)家多爾戈夫在沃龍涅什Х.Λ.А.М.畫(huà)廊舉辦的個(gè)展“植物標(biāo)本”則融合了繪畫(huà)、影像、裝置等多種藝術(shù)樣式。獲“藝術(shù)批評(píng)與理論”獎(jiǎng)的兩部作品均為綜合藝術(shù)研究。福門(mén)柯的《蘇聯(lián)前衛(wèi)攝影創(chuàng)作及實(shí)用藝術(shù)概念》研究蘇聯(lián)時(shí)期20-30年代的現(xiàn)代派攝影創(chuàng)作。不僅介紹了同這些作品相關(guān)的攝影技術(shù),更從美學(xué)視角深入分析現(xiàn)代派藝術(shù)的本質(zhì),以及前衛(wèi)藝術(shù)同逐漸形成氣候的官方藝術(shù)之間的相互關(guān)系。涉及藝術(shù)、政治、社會(huì)、美學(xué)、技術(shù)等領(lǐng)域。彼得羅夫斯卡婭的《無(wú)名群體》涉及文學(xué)、攝影、電影等藝術(shù)領(lǐng)域,而且把俄羅斯藝術(shù)置于世界藝術(shù)的范圍內(nèi)進(jìn)行研究。
其次,官方與民間、傳統(tǒng)與前衛(wèi)也從對(duì)立走向融合。從20世紀(jì)60年代開(kāi)始發(fā)展,至80年代達(dá)到高潮的蘇聯(lián)非官方藝術(shù)受到空前的重視。“當(dāng)代藝術(shù)貢獻(xiàn)”獎(jiǎng)第七屆得主馬卡列維奇、葉拉金娜伉儷是莫斯科觀念主義藝術(shù)家,曾在特列恰科夫美術(shù)館舉辦“在美的范圍內(nèi)”的回顧展,對(duì)創(chuàng)造當(dāng)代藝術(shù)的新語(yǔ)言做出了獨(dú)特的貢獻(xiàn)。第八屆得主布拉托夫則是“索茨”藝術(shù)的代表。可見(jiàn),前衛(wèi)藝術(shù)樣式正逐漸被主流文化認(rèn)同。此外,此前的“俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)支持”獎(jiǎng)均頒給私人基金會(huì)主席或者企業(yè)贊助商,而第七屆創(chuàng)新獎(jiǎng)把這一獎(jiǎng)項(xiàng)頒給藝術(shù)院院長(zhǎng)采列杰利;為布拉托夫頒獎(jiǎng)的是文化部部長(zhǎng)梅亭斯基,為“當(dāng)代藝術(shù)貢獻(xiàn)”獎(jiǎng)得主馬卡列維奇、葉拉金娜頒獎(jiǎng)的嘉賓是國(guó)立特列恰科夫美術(shù)館館長(zhǎng)列別杰娃。這充分證明前衛(wèi)藝術(shù)樣式不再被主流文化所排斥。最意味深長(zhǎng)的是,獲“創(chuàng)新”獎(jiǎng)的部分藝術(shù)家同“康定斯基獎(jiǎng)”獲得者重合,使官方藝術(shù)獎(jiǎng)和民間藝術(shù)獎(jiǎng)的評(píng)獎(jiǎng)標(biāo)準(zhǔn)趨同。這不禁讓人推測(cè)這兩個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)合二為一也并非沒(méi)有可能。
總體而言,由于俄羅斯文化部和各藝術(shù)團(tuán)體對(duì)多元化藝術(shù)的重視,俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)出傳統(tǒng)繪畫(huà)與前衛(wèi)藝術(shù)樣式均衡發(fā)展的態(tài)勢(shì)。藝術(shù)展和藝術(shù)生活在藝術(shù)家的發(fā)展尤其是年輕藝術(shù)家的成長(zhǎng)中發(fā)揮著重要作用。布羅茨基的裝置“水槽”和馬哈切娃的影像“極速狂飆”在2011年舉辦的第四屆莫斯科當(dāng)代藝術(shù)雙年展展出。而第八屆“創(chuàng)新”獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品中,普留希的裝置“行進(jìn)過(guò)程”和布勃諾娃的“眼睛永遠(yuǎn)看不見(jiàn)自己”均在第二屆烏拉爾當(dāng)代藝術(shù)工業(yè)雙年展上展出?!岸砹_斯當(dāng)代藝術(shù)支持”獎(jiǎng)第七屆得主采列杰利是莫斯科當(dāng)代藝術(shù)博物館的第一任館長(zhǎng),很多青年藝術(shù)家的首次展覽都從這里開(kāi)始。
還有一個(gè)值得注意的現(xiàn)象是地方展事的影響逐漸擴(kuò)大。如普羅沃梅茲藝術(shù)小組的表演藝術(shù)“海市蜃樓”在下諾夫哥羅德首演;多爾戈夫的個(gè)展“植物標(biāo)本”在沃龍涅什Х.Λ.А.М.畫(huà)廊舉辦。這表明地方的藝術(shù)群體不斷壯大,正在崛起。地方藝術(shù)展的活躍對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的良性發(fā)展起到了很好的作用。另外,“創(chuàng)新”獎(jiǎng)從第七屆開(kāi)始還關(guān)注對(duì)傳播策略的研究,致力于評(píng)獎(jiǎng)的國(guó)際化和大眾化。策劃人邀請(qǐng)國(guó)外藝術(shù)界名人擔(dān)任評(píng)委,如德國(guó)的策展人比奧倫·蓋爾德霍夫,意大利的俄羅斯文化研究中心主任希爾維亞·布里尼,英國(guó)的策展人伊恩·岡查羅夫等。此外,還邀請(qǐng)諸多國(guó)外媒體參加頒獎(jiǎng)典禮,并在電視上同步直播典禮盛況,同時(shí)插播Facebook的相關(guān)頁(yè)面以及候選人接受采訪的視頻。這一系列舉措都使“創(chuàng)新”獎(jiǎng)以及俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)的影響日益擴(kuò)大。
[1]王永.俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)“創(chuàng)新”獎(jiǎng)述評(píng).美術(shù)大觀,2009年(9).
[5]賀萬(wàn)里.中國(guó)當(dāng)代裝置藝術(shù)史.上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,2008.
[7]高名潞.墻:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷史與邊界.北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,2006.
注:本文圖片主要來(lái)自以下網(wǎng)站:
http://tvkultura.ru/article/show/article_id/82281
http://tvrain.ru/articles/viii_tseremonija_vruchenija_premii_innovatsija-340773/
http://www.ncca.ru/innovation