孟 燕
以好萊塢為代表的美國商業(yè)電影之所以能長盛不衰,顯示出令人驚訝的強大生命力,很大程度上取決于其工業(yè)流水線式的類型化生產(chǎn)。類型電影是完全從商業(yè)和票房角度考慮而產(chǎn)生的一種獨特的電影現(xiàn)象,制片商為攫取最大利潤,對一些觀眾歡迎的影片大量仿制,久而久之就形成一些相對穩(wěn)定的影片制作模式。[1]從特征上來看,類型電影具有三個基本特征:一、公式化的情節(jié);二、定型化的人物;三、圖解式的視覺形象。
西部片的歷史源遠流長,可以稱得上是一部美國民族精神的成長史,以美國西部拓荒時期為主要的故事背景,反映文明與蠻荒、個人與社會、本民族與異族文明等基本矛盾,主要代表作品有《火車大劫案》、《關(guān)山飛渡》、《與狼共舞》等。西部片的固定題材有兩大類:一種是拓荒故事和建立法律的過程,另一種是拓荒者和印第安人的關(guān)系。在西部片中,作為美國人心目中英雄的西部牛仔忠勇且武藝高強,與影片中無惡不作的歹徒斗智斗勇,在最后的危難關(guān)頭總能化險為夷,并在人們敬佩的目光中,飄然遠去,開始新的傳奇??λ固氐孛?、陡峭的山谷、沙漠、西部荒涼的小鎮(zhèn)或印第安人營地是西部片永遠不變的外景,簡陋的驛站、酒館、原木做成的小屋或晚期西部片出現(xiàn)的警察所是西部片固定的內(nèi)景。在攝影造型上,大量出現(xiàn)的黃色基調(diào)是西部片的攝影常規(guī),并且經(jīng)常使用大廣角鏡頭。這些攝影方法加上西部的景物構(gòu)成了西部片中十分重要的視覺圖譜。來福槍、馬匹、寬邊帽和牛仔服等是西部片中不算多卻可以反復使用的定型化道具。
1902年喬治·梅里愛的《月球旅行記》宣告了科幻片的誕生,然而,直到70年代,科幻片才真正興起,在這之前更多的是一種恐怖片的形式,因為想象和技術(shù)手段的局限,那時的科幻片觀眾群很小,幾乎在很長一段時間銷聲匿跡。而今天的科幻片則是好萊塢一個至關(guān)重要的類型,在票房業(yè)績上可以說是獨占鰲頭,憑借天馬行空的想象力和美輪美奐的視覺特效緊緊吸引著觀眾的眼球,主要代表作品有《2001漫游太空》、《星球大戰(zhàn)》、《阿凡達》等。我們可以把“科幻片”定義為包含著某種因素的電影:這些因素是基于科學而假想出來的,在今天的世界中,它們是不可能發(fā)生的,或還沒有發(fā)生的。雖然好萊塢科幻片建構(gòu)的是一個虛幻的世界,敘事結(jié)構(gòu)外部松散,但內(nèi)在故事邏輯嚴密,比如《黑客帝國》雖然是一個假想的虛擬世界,但嚴密的故事邏輯使它內(nèi)部真實。科幻片在敘事情節(jié)上善于描寫人與自然的沖突,逐漸有和災難片融合的趨勢,這在一些災難巨片如《后天》中表現(xiàn)突出。
歌舞片是指以音樂舞蹈為觀賞的主要興趣中心,音樂舞蹈進入敘事并成為敘事模式中的重要因素的類型電影,主要代表作品有《雨中曲》、《音樂之聲》、《西區(qū)故事》等。在歌舞片里,貧富、階級和社會地位等差異在兩個相愛的主人公之間造成了抵觸,給他們的感情生活帶來了挑戰(zhàn),但在影片的結(jié)尾部分,這些抵觸最終都達到融合和理解的狀態(tài)。歌舞片中純粹的形式美感,美妙動聽的歌聲,漂亮精湛的舞技,華麗動人的場景和曲折動人的故事成為吸引觀眾眼球的法寶。七十年代以后的歌舞片更關(guān)注鏡頭之間的連接和跳躍,碎片式的剪輯方式,配合快節(jié)奏的歌舞風格,長鏡頭被刻意切斷,鏡頭不再可以追隨表演者的動作。但相較于過去的輝煌,現(xiàn)在的歌舞片逐漸走出了人們的視線。
簡言之,類型電影是生產(chǎn)者按照消費群體的口味精心制作的商品,觀眾的口味決定了類型,他們對影片中某些因素一而再,再而三的需要,使這些因素不斷重復出現(xiàn),成為了一種類型。與此同時,為了使商品獲得更多消費群體的青睞,類型電影制作者往往將不同的類型元素雜糅混合,以獲取最大的商業(yè)利益。這樣一來,在類型元素復合的影片中類型元素不再清晰,有類型融合的趨勢,如一部典型的恐怖片,卻有可能具有科幻元素或懸疑元素,一部喜劇片也有可能具有黑幫元素或動作元素?,F(xiàn)在很多的視頻網(wǎng)站如風行、優(yōu)酷、豆瓣等就給很多電影貼上多種類型標簽,如典型的科幻電影《黑衣人》系列同時還貼著動作和喜劇的標簽,典型的懸疑電影《大偵探福爾摩斯》同時也貼著動作和冒險的標簽。顯而易見,在觀眾觀影欲望趨向多元化的今天,類型電影中單一的類型元素已然不能滿足觀眾的觀影訴求,多種類型元素的雜糅融合成為未來的發(fā)展趨勢。下面就主要分析一下著名導演詹姆斯?卡梅隆的史上最賣座電影《阿凡達》中科幻元素和西部元素的完美融合。
《阿凡達》是一部具有多種類型元素的電影,顯而易見的類型元素是科幻、動作、冒險,但如果細細斟酌,就會發(fā)現(xiàn)披著科幻外衣的《阿凡達》實質(zhì)上是一部西部片,講述的是未來發(fā)生在潘朵拉星球的老套西部故事。故事發(fā)生在2154年,一個雙腿癱瘓的前海軍陸戰(zhàn)隊員杰克?薩利被派遣去潘朵拉星球執(zhí)行任務,吸引人類不遠萬里來拓荒的是當?shù)靥赜械囊环N礦物元素。人類為了和當?shù)氐耐林{威人交流,將人類和納威人的DNA融合,制造了克隆的納威人,并讓人類的意識進駐其中,杰克·薩利的意識進駐了克隆的納威人,并且在與納威人生活的過程中與納威人的公主妮特麗產(chǎn)生了愛情。人類為了永久獲得潘朵拉星球上的珍貴資源,在利益的驅(qū)動下發(fā)動了對納威人的戰(zhàn)爭,策劃占領(lǐng)潘多拉星球。杰克·薩利領(lǐng)導納威人反抗并最終取得成功,杰克也在神樹的幫助下成功將靈魂轉(zhuǎn)移到了他的克隆體身上,成為了納威人新的領(lǐng)袖?!栋⒎策_》中人類在潘多拉星球上的拓荒過程與西部片中美國人在西部的拓荒歷史如出一轍,反映了文明與蠻荒、本民族與異族文明的矛盾。經(jīng)典西部片《與狼共舞》中的男主人公白人軍官鄧巴在與蘇族印第安人交好后結(jié)成了盟友,共同對付白人侵略者。《阿凡達》中的杰克·薩利在某種程度上就是《與狼共舞》中的鄧巴,在與異族交好后,共同對抗利欲熏心的本族,并最終成為異族的一員。在空間環(huán)境上,《阿凡達》雖然全是由電腦特效制作,但其中星羅棋布飄浮在空中的群山、色彩斑斕布滿奇特植物的茂密雨林、兇猛的動植物掠食者會讓人們不禁聯(lián)想到西部片中的喀斯特地貌、陡峭的山谷、荒原。杰克·薩利在人類世界中雙腳殘疾、畸形、瘦弱、行動緩慢,而在納威人的世界中則雙腳健全、身材高大、強壯、身手矯健。人類世界中的弱者最終與納威人的公主結(jié)婚,成為了納威人的領(lǐng)袖,旨在表明美國白人通過一種奇特的方式最終實現(xiàn)了殖民統(tǒng)治潘多拉星球的愿望,這實質(zhì)上與西部片中美國白人拓荒西部統(tǒng)治土著印第安人的殖民精神一脈相承。綜上所述,《阿凡達》作為一部典型的科幻片,其中天馬行空的想象力和具有異域風情的外星異族生活圖景無疑給觀眾帶來了強烈的視聽震撼,但細細挖掘就會發(fā)現(xiàn)高超的電腦特效只是影片的外衣,影片的內(nèi)在精神與好萊塢經(jīng)典西部片一樣都是美國白人的殖民意識??苹迷嘏c西部元素這兩個類型元素在《阿凡達》中完美雜糅融合,再加上動作元素和冒險元素,迎合了最大多數(shù)人的口味,成就了它的票房神話。
相較于好萊塢嫻熟的類型電影流水線生產(chǎn)模式,中國的類型電影發(fā)展相對滯后,電影類型可謂是鳳毛麟角。然而,在好萊塢類型電影大行其道的今天,中國的商業(yè)電影要想占有一席之地,不得不發(fā)展類型電影,進行類型融合。就當前來說,中國商業(yè)電影一方面應學習借鑒好萊塢類型電影的生產(chǎn)運作模式;另一方面應在梳理本國已有的電影形態(tài)的基礎上,建構(gòu)并發(fā)展獨具中國特色的當代類型電影,率先發(fā)展本土的武俠片、喜劇片、家庭倫理片和愛情片。只有這樣,中國電影的可持續(xù)消費性和國際競爭力才能真正增強,使中國成為真正的電影生產(chǎn)大國。相較于中國大陸,香港的類型片發(fā)展相對成熟并且出現(xiàn)了類型融合的跡象,周潤發(fā)、周星馳和成龍的類型片就是多種類型元素雜糅融合的典范。周潤發(fā)的電影是警匪片和動作片的融合,不僅在警匪片中注入了中國傳統(tǒng)的俠義精神,還把中國的武術(shù)融入到現(xiàn)代槍戰(zhàn)場面中,最大限度地表現(xiàn)動作美;周星馳的電影是喜劇片與多種類型片的融合,比如融喜劇元素于警匪片之中的《咖喱辣椒》,結(jié)合了喜劇片與賭片的《賭圣》,在喜劇愛情片中注入后現(xiàn)代精神的《大話西游之月光寶盒》;成龍的電影是動作片與喜劇片的融合,雖然故事內(nèi)容千變?nèi)f化,但萬變不離其宗的是融喜劇于動作之中的類型模式。[2]
總而言之,類型電影的出現(xiàn)不是偶然的,它與文化現(xiàn)象、價值體系密不可分,類型電影的發(fā)展也必然與社會發(fā)展和社會某些特殊時期人們的心理需求密切相關(guān)。在全球經(jīng)濟文化一體化的今天,隨著社會文化的交融及科技的發(fā)展,類型電影發(fā)展也呈現(xiàn)出綜合性特征,早期類型電影的邊界已經(jīng)慢慢消融,大部分新時期類型電影所使用的類型元素開始交織與合并,呈現(xiàn)出一種融合的態(tài)勢。[3]這種現(xiàn)象的產(chǎn)生有著理論的必然性,模式化從來不是類型電影的精髓,類型電影之所以誘惑著觀眾一次次走進電影院,除了觀眾對固有題材和模式的偏愛外,還因為類型片滿足了觀眾對突破原有類型的期待。對于新時期的類型電影,我們不該僅僅停留于對某種單一模式的復制與模仿,那些由多種類型元素相互雜糅融合的新類型模式,不僅給觀眾帶來了源源不斷的視覺刺激和別樣體驗,也為類型電影的發(fā)展開拓了新的世界,類型元素的雜糅融合必將是類型電影進一步發(fā)展的趨勢,我們中國電影人應該做的就是緊緊跟隨這個潮流,使中國成為真正的電影生產(chǎn)大國。
[1]張專.西方電影藝術(shù)史略[M].中國廣播電視出版社,1999.
[2]孫健.香港“二周一成”電影代表作品淺探[J].《藝術(shù)百家》,2005(4).
[3]郝君.全球化背景下類型電影的發(fā)展研究[J].《新聞愛好者》,2012(2).