淺談戲曲演員在表演過(guò)程中的技巧運(yùn)用

任候候

摘 要：戲曲演員在表演的過(guò)程中運(yùn)用各種技巧來(lái)讓作品中人物的思想感情和性格特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致，活靈活現(xiàn)的將人物的內(nèi)心活動(dòng)、精神境界展示在觀眾的面前，這是戲曲藝術(shù)的特征之一。不同的角色行當(dāng)在演唱過(guò)程中具有不同的特征，在演出實(shí)踐中，因?yàn)槿宋锏牟煌约皯蚯楣?jié)變化，必須要運(yùn)用到不同的演唱技巧。本文主要從唱腔、氣息以及對(duì)戲曲人物的把握出發(fā)，論述了戲曲演員在表演過(guò)程中運(yùn)用技巧的注意事項(xiàng)。

關(guān)鍵詞：戲曲演員；表演技巧；分析研究

中圖分類號(hào)：J821.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2013）09-0013-01

一、唱腔的技巧及運(yùn)用

戲曲唱腔與說(shuō)唱音樂(lè)和歌曲唱法存在很大的差異，它屬于一種具有獨(dú)特風(fēng)格的演唱藝術(shù)，戲曲的演唱技巧在咬字的方面必須將一個(gè)字分成頭部、腹部和尾部來(lái)進(jìn)行處理。字頭指的是聲母的部分，根據(jù)發(fā)聲地點(diǎn)的不同而可以劃分為唇、齒、舌、牙、喉，我們一般稱其為“五音”。在演唱的過(guò)程中，每個(gè)字的聲音延長(zhǎng)都應(yīng)該要根據(jù)韻母，分為開、齊、撮、合四種類型，我們稱其為“四呼”。戲曲唱法中的分節(jié)除了要準(zhǔn)確的發(fā)出聲母和韻母音外，每一個(gè)字的收音也非常重要。收音屬于變換字音的部分，每一個(gè)字的出現(xiàn)必須要通過(guò)收音來(lái)交代，之后再發(fā)出另一個(gè)字，讓子句之間能夠構(gòu)成一個(gè)連貫的整體而發(fā)出，如若不然，觀眾就很難明白唱詞的意思?！皻w韻”指的是把唱詞的最后一個(gè)字放到韻轍中，唱詞的韻腳詞屬于哪一種韻轍就將它放到其中，從而讓唱詞的韻腳更加統(tǒng)一。我們必須認(rèn)識(shí)到，收音和歸韻都是演唱中必須掌握的技巧，每一段唱詞都有其特有的韻腳，如果我們?cè)谔幚磉@兩個(gè)技巧的過(guò)程中出現(xiàn)了失誤，不但觀眾無(wú)法理解唱詞的含義，同時(shí)也讓戲曲作品失去了原有的美感。

二、氣息的技巧及運(yùn)用

在表演過(guò)程中的氣息運(yùn)用，通常我們會(huì)選擇深入小腹的腹式呼吸技巧，因?yàn)槌渥愕臍庀⑹侵窝莩幕A(chǔ)。人們的呼吸屬于一種自然現(xiàn)象，但是在戲曲的演出過(guò)程中，呼吸的過(guò)程實(shí)際上是一種有意增加呼吸量的過(guò)程。演員吸入更多的氣息，實(shí)際上是為了讓呼氣時(shí)的沖擊能夠最大程度的滿足演唱需求。但是演唱時(shí)的呼吸，應(yīng)該要注意呼吸比例，如果吸入過(guò)多的空氣，會(huì)讓演員肺部的承受壓力增加，讓演唱器官緊張，這時(shí)所發(fā)出的音調(diào)就會(huì)變得很死板，甚至是臉紅脖子粗，在很大程度上對(duì)演出的效果產(chǎn)生負(fù)面影響；而如果吸氣太少，演員的肺部雖然很輕松，但是發(fā)音時(shí)卻顯得輕浮無(wú)力，在唱到一些高音的部分會(huì)因?yàn)闅馍俣尯眍^壓力增加，從而影響演唱的力度與強(qiáng)度。因此在進(jìn)行演唱訓(xùn)練時(shí)，必須要掌握正確的呼吸技巧，為實(shí)際的演出打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

三、實(shí)際演出中的注意事項(xiàng)

在實(shí)際的演出過(guò)程中，演員在掌握基本的一些演唱技巧以后，還必須要注重戲曲作品的藝術(shù)風(fēng)格、其中的人物情感特征以及舞臺(tái)表現(xiàn)力等，力求做到字正腔圓、充滿感情。在戲曲的聲腔中，不同的劇中都已經(jīng)基本形成了生、旦、凈、丑這些行當(dāng)，而不同的行當(dāng)也擁有其不同的風(fēng)格以及演出技巧，這也是戲曲藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。戲曲演員在實(shí)際演唱的過(guò)程中，應(yīng)該結(jié)合自身的實(shí)際情況以及劇中人的年齡、性格等特征對(duì)劇本人物進(jìn)行分析和理解，分別提煉出各個(gè)行當(dāng)?shù)牟煌挠蒙ひ羯裱瓚蚯囆g(shù)的表演規(guī)范、發(fā)聲要求以及審美規(guī)律，生動(dòng)的展示出不同行當(dāng)?shù)慕巧卣?，從而塑造出更加生?dòng)鮮活的藝術(shù)形象。當(dāng)戲曲演員擁有了一定的技巧和功力之后，就能夠用純熟的技巧去駕馭作品中的人物和內(nèi)容，塑造出觀眾喜愛的形象。戲曲唱法的聲情并茂，就是演員技巧和基礎(chǔ)功力結(jié)合的體現(xiàn)。

四、對(duì)戲曲中人物的把握

很多老一輩的戲曲表演藝術(shù)家通過(guò)對(duì)自己長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的總結(jié)和反思，提煉出了很多認(rèn)識(shí)戲中角色與把握角色的方法和技巧，其中有很多值得我們新一代戲曲表演者學(xué)習(xí)的經(jīng)驗(yàn)。例如被譽(yù)為京劇“通天教主”的著名老一輩戲曲藝術(shù)家王瑤卿先生就說(shuō)過(guò)這樣一句話：讀讀本、認(rèn)認(rèn)人、找找事、琢磨琢磨、按點(diǎn)玩意兒。透過(guò)這句話我們可以掌握認(rèn)識(shí)劇中角色的這樣一個(gè)程序：對(duì)劇本進(jìn)行分析、對(duì)人物進(jìn)行研究、對(duì)劇情進(jìn)行分析、體驗(yàn)劇中人物情感、設(shè)計(jì)演唱程序。其中“找找事”就是結(jié)合戲曲中的劇情來(lái)對(duì)人物的性格特征和內(nèi)心情感進(jìn)行理解，而“按點(diǎn)玩意兒”主要說(shuō)的是戲曲演員如何通過(guò)演唱技巧來(lái)對(duì)人物進(jìn)行塑造。明朝著名戲曲家文學(xué)家馮夢(mèng)龍也曾經(jīng)就這一問(wèn)題說(shuō)過(guò)：首先要知?jiǎng)”尽熬瘛保黄浯我J(rèn)角色之“主義”；最后是描人物之“光景”。這三句話我們可以這樣理解：首先是從宏觀到微觀，充分理解劇本然后分析人物；其次是從外到內(nèi)對(duì)人物的遭遇和性格特征進(jìn)行研究；最后是從共性到個(gè)性對(duì)行當(dāng)或者同類角色進(jìn)行比較。

在戲曲的表演過(guò)程中，通常最常用的方法是“三化法”，主要是通過(guò)外化、物化以及對(duì)象化的方法將生活中自然流露的、甚至是很難使用邏輯語(yǔ)言表達(dá)的一些情感轉(zhuǎn)化為生動(dòng)的、鮮明的形象，同時(shí)也是讓戲曲作品更加吸引觀眾的主要方法。戲曲演員必須積極提升自我素質(zhì)、努力提高表演技巧，將更多的精彩的戲曲作品呈現(xiàn)給觀眾。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳恬.論戲曲演員與角色的距離[J].南寧：民族藝術(shù)，2012（03）：46.

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