應(yīng)賽教育——高校音樂教育的羈絆

馮春玲，陳云燕

(1.山東女子學(xué)院 教育學(xué)院，山東 濟南 250300;2.淮北師范大學(xué) 音樂學(xué)院，安徽 淮北 235000)

隨著基礎(chǔ)教育改革的不斷深入發(fā)展和《全日制義務(wù)教育音樂課程標準(實驗稿)》《義務(wù)教育音樂課程標準(2011年版)》以及《普通高中音樂課程標準》的頒布實施，高校音樂教育專業(yè)在教育、教學(xué)等方面存在的弊端隨之凸顯出來。如何為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)合格的音樂師資成為專家、學(xué)者和教育工作者討論、研究的重要話題，其對策性研究成果在促進高校音樂教育專業(yè)發(fā)展方面已起到了較顯著的作用。然而，當我們清醒地分析一些高校的音樂教育現(xiàn)象時，發(fā)現(xiàn)它正從一個極端走向另一個極端:一邊大張旗鼓地批判、討伐應(yīng)試教育，一邊圍繞各種賽事和演出而教學(xué)，使音樂教育變成“應(yīng)賽教育”，音樂學(xué)習成為“應(yīng)賽學(xué)習”。 事實表明，“應(yīng)賽教育”與應(yīng)試教育同樣具有明顯的急功近利的色彩，就其負面作用和影響而言，比應(yīng)試教育有過之而無不及，并且已然成為專業(yè)和學(xué)生發(fā)展的羈絆。在深感遺憾和憂慮之余，筆者就其帶來的不良影響略抒管窺之見。

一、偏離培養(yǎng)目標

目前全國招收音樂教育專業(yè)或音樂學(xué)(教師教育)專業(yè)的高校越來越多，為了占據(jù)招生優(yōu)勢，它們一般都在“培養(yǎng)目標”的表述上下功夫，新開設(shè)的音樂專業(yè)尤其如此。比如把培養(yǎng)目標定為“培養(yǎng)具有系統(tǒng)的音樂基本理論、基礎(chǔ)知識與專業(yè)技能，素質(zhì)全面、具有創(chuàng)新意識和實踐能力、能從事教學(xué)及演出工作的復(fù)合型、應(yīng)用型音樂人才”，學(xué)生畢業(yè)后“可到中學(xué)、小學(xué)、幼兒園、少年宮、兒童活動中心、群眾文藝團體及相關(guān)行業(yè)從事教學(xué)、演出、藝術(shù)指導(dǎo)等工作”。這種幾近“全能”教育的培養(yǎng)目標與“為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)音樂師資”相比，似乎拓寬了畢業(yè)生的就業(yè)渠道和途徑，但實際情況并非如此。教育是一個系統(tǒng)工程，而培養(yǎng)復(fù)合型、應(yīng)用型人才是一個更為復(fù)雜的工程。前面所說的目標對于一些學(xué)校和專業(yè)來說往往只是明確在具有可見性的文本上，所謂的“復(fù)合型”和“應(yīng)用型”培養(yǎng)理念和模式在實際的教育、教學(xué)過程中卻變得相當模糊和隱蔽。正因為如此，各類高校音樂教育的專業(yè)培養(yǎng)目標不但要定得準，還要行得穩(wěn)。“定得準”是指要與國家和社會對人才的需求和學(xué)校性質(zhì)等主客觀條件相適應(yīng);“行得穩(wěn)”是指培養(yǎng)目標一旦明確，不能被束之高閣，要使教育、教學(xué)和管理等工作堅定不移地為其服務(wù)，更不能因領(lǐng)導(dǎo)、教師甚至學(xué)生的個人好惡而被曲解甚至隨意更改。

近幾年，各級教育主管部門和高校針對音樂教育專業(yè)學(xué)生舉辦的各種音樂技能大賽、基本功比賽林林總總，社會上的各類音樂賽事更是五花八門。參加比賽本無可厚非，因為它確實可以為學(xué)生提供展示、鍛煉的平臺，問題在于這些比賽多以突出單純的彈奏、歌唱技能為主，尤其是教育主管部門和高校針對音樂師范生的比賽并未體現(xiàn)出教師教育所該具有的師范性特點——教學(xué)技能。比賽獲獎學(xué)生高興，學(xué)校和指導(dǎo)教師也高興，他們認為只有這才能顯示學(xué)校的實力和教學(xué)水平。殊不知，以學(xué)生參加音樂技能比賽的獲獎情況來衡量學(xué)校辦學(xué)、教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習的水平，不但違背了音樂教育的初衷，更為嚴重的是容易促使教師一味地制造“比賽機器”，使比賽由手段演變成目的。

音樂教育專業(yè)由于具有特有的師范性，培養(yǎng)出來的學(xué)生即使將來不從事教育行業(yè)，也應(yīng)具備教師所需要的基本職業(yè)能力。教師如果不按照既定的培養(yǎng)目標踏實地進行教育和教學(xué)，而是執(zhí)著于比賽獲獎，追名逐利，其結(jié)果只能是極大地縮小師生學(xué)習、成長和發(fā)展的空間，當然也就不可能培養(yǎng)出“可到中學(xué)、小學(xué)、幼兒園、少年宮、兒童活動中心、群眾文藝團體及相關(guān)行業(yè)從事教學(xué)、演出、藝術(shù)指導(dǎo)等工作的具有系統(tǒng)的音樂基本理論、基礎(chǔ)知識與專業(yè)技能，素質(zhì)全面、具有創(chuàng)新意識和實踐能力、能從事教學(xué)及演出工作的復(fù)合型、應(yīng)用型音樂人才”。因為就目前高校音樂教育專業(yè)很多學(xué)生普遍存在的眼高手低的不良傾向來看，他們既不“素質(zhì)全面”，也較少具有實踐能力和創(chuàng)新意識，畢業(yè)后既沒有足夠的能力順利地從事基礎(chǔ)教育的音樂教學(xué)工作，也缺乏一定的實力去從事演藝活動，而是多數(shù)做著與音樂和教育不相干的工作或者干脆找不到工作，處于待業(yè)或失業(yè)狀態(tài)。在這種情況之下，音樂教育專業(yè)存在的價值和意義何在呢?為此，我們不得不呼吁:老師們不要只看到學(xué)生在校期間比賽獲獎的“輝煌”，而不考慮學(xué)生離校后失業(yè)、待業(yè)的彷徨。

二、影響課程改革

高校音樂教育專業(yè)的畢業(yè)生要到中小學(xué)、幼兒園或少年宮等部門從事音樂教學(xué)和指導(dǎo)工作，這就意味著學(xué)生在校期間所受到的實踐訓(xùn)練應(yīng)該是全面的，必須是藝術(shù)實踐與教學(xué)實踐并重。當前普通高校和高職院校音樂教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后之所以出現(xiàn)較高的失業(yè)率，其中一個比較重要的原因是教師將“實踐”片面地理解為舞臺藝術(shù)實踐或社會藝術(shù)實踐，并借眾多的比賽來加強這兩種實踐，卻忽略了教學(xué)實踐的訓(xùn)練和指導(dǎo)。在課程設(shè)置上，體現(xiàn)出“所學(xué)非其所用，所供非其所求”[1]的現(xiàn)象，這正是課程改革所要解決的問題。自教育部頒布《基礎(chǔ)教育課程改革綱要 (試行)》《普通高中音樂課程標準》《全日制義務(wù)教育音樂課程標準(實驗稿)》和《義務(wù)教育音樂課程標準(2011年版)》以來，音樂課程改革的觀念已深入人心，全國普通高等學(xué)校音樂教育專業(yè)(教師教育)的課程改革工作也如火如荼地進行著，并取得了諸多豐碩成果。改革后的高校音樂教育專業(yè)所開設(shè)的《中外音樂史與作品欣賞》等課程就是對以往的傳統(tǒng)課程所作的整合，鮮明地體現(xiàn)出不同課程內(nèi)容相互滲透和結(jié)合的特點。

需要特別指出的是，課程整合的原則是教學(xué)的時效性，而非去掉一門課、加上一門課，或是減少某門課的課時、增加某門課的課時這么簡單;課程設(shè)置的依據(jù)不是極端狹隘的功利主義，而是該專業(yè)的培養(yǎng)目標。令人遺憾的是，“課程整合”常被曲解為“課時打折”甚至是“課程取消”。高校音樂教育專業(yè)或音樂學(xué)(教師教育)專業(yè)很多學(xué)生入校之前或是入校之后其實并不打算今后從事中小學(xué)或幼兒園教學(xué)工作，但學(xué)校和教師并不能因此取消普通音樂教育在自己的培養(yǎng)目標之下所應(yīng)該設(shè)置的課程，削弱其文化素質(zhì)、音樂素養(yǎng)的基礎(chǔ)。我們在高職高專院校修訂教學(xué)大綱和教學(xué)計劃的要求中經(jīng)?？梢钥吹健白⒅貙嵺`”“理論夠用”等字眼，并常用字體加粗的方式使之更為醒目，它體現(xiàn)的似乎不是理論與實踐的密切關(guān)系，而是凸顯了兩者之間的矛盾，因為我們既無法對理論是否“夠用”進行量化，也不能以有效的方式表明我們對“實踐”的重視程度。出于“為學(xué)生著想”的目的和教師的主觀需求，以“理論夠用”為依據(jù)，任意縮減對學(xué)生的學(xué)習和發(fā)展具有重要作用的理論課的課時，甚至干脆將其取消，將課時分攤在純技能課的教授和實踐上，以備比賽和演出。結(jié)果卻是，學(xué)生們并沒有體會老師的“良苦用心”去充分地利用這些時間，而是時常感覺單調(diào)乏味，缺乏學(xué)習的動力和興趣。這種被稱為“特色”的一廂情愿的措施不但不能成為學(xué)生就業(yè)的有力保證，反而使他們在專業(yè)基礎(chǔ)理論和教育教學(xué)理論方面極為欠缺，因成為學(xué)習、發(fā)展和就業(yè)的瓶頸而失色。

三、滋生名利之風

應(yīng)試教育把學(xué)生變成考試機器，“應(yīng)賽教育”則把學(xué)生訓(xùn)練成比賽機器，參加比賽似乎成了音樂教育的唯一目的和目標。學(xué)生獲獎在贏得了個人榮譽的同時，無形中起到了為學(xué)校和教師“廣而告之”的作用。我們在眾多的高校音樂教育專業(yè)招生簡章和宣傳材料中都可以看到以相當篇幅介紹學(xué)生獲獎情況的文字，不覺讓人感到擔憂。參賽獲獎在師生之間搭建了一種共贏互利的關(guān)系，“教育也因此蛻變?yōu)闈M足‘個人價值’、‘名利雙收’的比賽。”[2]這種追求暫時榮譽效應(yīng)、輕視學(xué)生長遠發(fā)展的做法，對加強某些音樂教育專業(yè)師生本來就根深蒂固的功利、實用主義思想無疑起到了推波助瀾的作用。學(xué)生參賽獲獎為學(xué)校和老師贏得名譽很重要，但個人生存發(fā)展和國家、社會的人才培養(yǎng)更為重要。如果說學(xué)生是學(xué)校的窗口，那么任何學(xué)校和教師都不能視教育為單純的個人行為，置學(xué)生個人的全面發(fā)展于不顧而盲目地為自己培養(yǎng)學(xué)生，恐怕最終面臨關(guān)閉“窗口”的尷尬。

高職高?；蚱胀ǜ咝５囊魳穼I(yè)學(xué)生較多的是文化素質(zhì)極差且專業(yè)技能低的高考“突擊手”，他們選擇音樂專業(yè)往往是一種不得已而為之的無奈和盲目行為。如果音樂教師更多地關(guān)注自己的名譽和榮譽，就會只盡力培養(yǎng)能代表自己水平的“招牌”學(xué)生，努力提高個別學(xué)生的歌唱或彈奏水平。為了讓學(xué)生具備足夠的競爭力與其它學(xué)校的學(xué)生比拼，老師們只能對其進行拔高、突擊訓(xùn)練，為其選擇難以駕馭的作品，以備各類技能比賽之用，或作為各類演出的保留曲目。其實，很多時候?qū)W生是在學(xué)校和教師個人名利需求的重壓之下“被比賽”了。這種情況不利于學(xué)生確定正確的學(xué)習目標，很難真正激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在學(xué)習動力，有效調(diào)動他們的學(xué)習積極性。結(jié)果可能會是技能水平高的學(xué)生為比賽而彈琴，為比賽而唱歌，技能水平中等以下的學(xué)生因為基本沒有機會參加比賽，容易缺乏下苦功彈琴、唱歌的動力，對專業(yè)理論課和公共課更難感興趣。這些現(xiàn)象的出現(xiàn)都會嚴重影響對該專業(yè)學(xué)生的系統(tǒng)培養(yǎng)。

《全日制義務(wù)教育音樂課程標準 (實驗稿)》《普通高中音樂課程標準》和《義務(wù)教育音樂課程標準(2011年版)》等綱領(lǐng)性文件不僅是中小學(xué)音樂教師學(xué)習、研究的實施性文件，也是高校音樂教師必須認真研讀的方向性指導(dǎo)文件，教師們要認真學(xué)習、領(lǐng)會其中的精神和理念，以此指導(dǎo)音樂教育、教學(xué)的一切工作和活動，在教育教學(xué)中努力擺脫功利思想的困擾，掙脫“應(yīng)賽教育”的束縛，理性地對待參賽、獲獎，樹立正確的教育觀、人才觀和學(xué)生觀，真正本著“一切為了學(xué)生”“為了一切學(xué)生”的原則，徹底摒棄“一錘子買賣”式的教學(xué)觀念和做法，在全面、準確理解“基本功”的基礎(chǔ)上，正確引導(dǎo)學(xué)生認識“三基”(音樂基礎(chǔ)知識、基本技能和教育、教學(xué)基本理論)的重要性和平等地位，有的放矢，努力培養(yǎng)符合基礎(chǔ)教育所需要的合格的音樂教師。

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[1]徐特立.各科教學(xué)法講座[G]∥中華職業(yè)教育社安徽省分社，安徽省陶行知教育思想研究會.陶行知、黃炎培、徐特立、陳鶴琴教育文選.合肥∶安徽教育出版社，1992∶123.

[2]崔永日，王立東.對高師音樂教育若干問題的思考[J].中國音樂，2006(2)∶160-161.