郭學(xué)陽, 康 柳, 王佳佳
(河北傳媒學(xué)院 表演系,河北 石家莊 050071)
潛臺詞是人物在行動過程中真實的內(nèi)心表現(xiàn),能立體地表現(xiàn)出人物的性格,是掌握臺詞內(nèi)涵的一把鑰匙。同樣的臺詞,由于對潛臺詞的理解不同,把握人物也就有異。
斯坦尼斯拉夫斯基認(rèn)為:在行動領(lǐng)域中稱為貫穿行動的東西,在語言領(lǐng)域中稱為潛臺詞。演員充分運(yùn)用語言技巧,使對手和觀眾都能清楚地感受到臺詞的“言外之意”。[1]表演中,人物為表達(dá)一定的目的所采取的手段,反映在形體上的叫形體行動,而輔助完成語言行動的主要手段之一就是潛臺詞。舞臺表演要善于挖掘潛臺詞,深刻挖掘潛臺詞也就準(zhǔn)確地找到了人物的心動,找到了人物真正的思想感情和行動依據(jù),也就會更好地完成舞臺行動。行動是表演藝術(shù)的基礎(chǔ),以人的心理活動為依據(jù),是思想、情感和意識活動的結(jié)果。因此,演員在舞臺創(chuàng)作時,必須把潛臺詞的運(yùn)用作為體現(xiàn)人物精神世界、展現(xiàn)人物性格的最根本手段。
潛臺詞,是角色的真實思想、真實動機(jī)和意向所在,是反應(yīng)人物思想和人物精神世界的“窗戶”。斯坦尼斯拉夫斯基曾說,潛臺詞是角色的并不明顯的但在內(nèi)心感覺得到的“人的精神生活”,它在臺詞字句的底下不斷的流動著,隨時都給予臺詞以根據(jù),賦予臺詞以生命。潛臺詞存在于一切臺詞之中。一句簡單的話就可能有多種潛在的意思,即所謂“弦外之音”、“言外之意”。[2]由此看來,潛臺詞才是臺詞的靈魂,沒有潛臺詞的臺詞是不豐富的。同樣,表演時如果沒有表達(dá)出應(yīng)有的潛臺詞,人物塑造也是不成功的。
臺詞的價值,并不完全在詞句本身,而是在于它具有豐富的內(nèi)涵。沒有那些隱藏在字里行間的思想、情感、意向、企圖、視像和感受的話,再美妙的詞匯,也會干癟無味,沒有多大表現(xiàn)力。只有恰當(dāng)處理和運(yùn)用潛臺詞,才能準(zhǔn)確理解人物的思想情感,塑造人物的系列語言動作才有了切實的依據(jù),切實理解劇本的內(nèi)涵。
舞臺中每一個人物的語言大都是賦予潛臺詞的,即便是自言自語也同樣具備行動內(nèi)涵,沒有了潛臺詞的支撐也就失去了表達(dá)的目的性。潛臺詞,是語言的思想內(nèi)涵;行動,則是這種內(nèi)容的反映和表現(xiàn)。有什么樣的潛臺詞,就必然會產(chǎn)生什么樣的行動;反之,確定了行動,便可以分析到其中的潛臺詞[2]。
舞臺表演中潛臺詞并不是孤立存在的,而是與表演中的舞臺行動有著緊密的聯(lián)系。潛臺詞是舞臺行動的依據(jù),讓觀眾聽懂潛臺詞是表達(dá)人物內(nèi)心世界的手段之一。
潛臺詞的處理應(yīng)先從全局著眼,從每幕每場入手,先分清單位任務(wù),再確定具體的行動線,然后根據(jù)行動來挖掘潛臺詞。潛臺詞比劇本中表面的臺詞更加重要、更為豐富,賦予劇作家所寫的臺詞以真正的內(nèi)涵,通過角色行為,運(yùn)用語氣、手勢、表情、體態(tài)等行動的外在方面的各種手段,把潛臺詞表達(dá)出來。
從人物的行動上去挖掘潛臺詞,必須分析角色的最高任務(wù),還要從角色的遠(yuǎn)景出發(fā)去挖掘內(nèi)在含義。例如:在契科夫的《三姐妹》第四幕中安德烈向切布狄金談到他的妻子時說出了“妻子,無非是妻子”這一句包含了許多不滿、埋怨、失落、感慨和遺憾的話。這就要求演員必須要真實地體驗和準(zhǔn)確地把握潛臺詞來支撐這句表面上平淡而實質(zhì)上很有內(nèi)容的真心話,也就是說要為它們建立具體的內(nèi)心視像。這樣才能把臺詞說活。分析劇情,不難看出安德烈對自己現(xiàn)有生活的無奈,在這一段落中安德烈也說出了他的真心話“無論如何她不是人”,從中可以看出安德烈對生活的極度不滿,在這種不滿中,人物要受規(guī)定情境的制約去完成人物的舞臺行動。所以他在說這句話的時候要先仔細(xì)地觀察一下周圍的環(huán)境,確定沒人的情況下,才對切布狄金說出。他的臺詞發(fā)自內(nèi)心,這時安德烈的潛臺詞與舞臺行動是完全吻合的,人物的行動起了輔助作用。
劇作家創(chuàng)造了臺詞,而演員創(chuàng)造了潛臺詞。通過演員在聲音和行動上的運(yùn)用處理,給劇作家寫在紙面上的語言賦予了生命活力,使之更生動形象,更能打動觀眾,感染觀眾。
簡潔的行動與潛臺詞配合,在話劇舞臺上是無處不見的,也能通過簡單表現(xiàn)豐富。例如,在夏淳導(dǎo)演的話劇《北京人》中,第二幕結(jié)尾曾文清出走一段中,導(dǎo)演在設(shè)計曾文清出走時,遇到愫芳回來拿曾老太爺衣服。二人都沒有說話,只是對視著點點頭,然后慢慢地走掉,這一小段的處理方法就是舞臺行動與潛臺詞的精彩配合,兩人的千言萬語都凝結(jié)在這短短幾秒鐘的對視和點頭中,雖然,各自有不同的舞臺行動,但是潛臺詞大體相同,彼此都在鼓勵對方,給予對方希望。
通過以上分析,我們應(yīng)該看得出,戲劇中只要出現(xiàn)舞臺行動,那它的依據(jù)就可能是潛臺詞。在表演中掌握了舞臺行動和潛臺詞就相當(dāng)于掌握了塑造人物形象的鑰匙。舞臺行動和潛臺詞都是為舞臺任務(wù)服務(wù)的。生活中絕對沒有人會無緣無故地行動,一定有其動機(jī)和目的(舞臺任務(wù))。一切行動都應(yīng)該具有明確的動機(jī)和目的,行動都應(yīng)該具有特定的任務(wù),這樣的舞臺行動才是有意義的,潛臺詞才具有針對性。就如“關(guān)窗戶”,為什么要關(guān)窗戶,首先他要先感覺到外面在下雨,在這規(guī)定情境中他想到的第一件事,就是雨水會打到屋里來,然后自言自語說了一句“哎呀”(潛臺詞),所以他趕緊走到窗前,把窗戶關(guān)好(舞臺任務(wù))。在舞臺上,人物應(yīng)該有目的性的組織活動。只有使舞臺行動具有特定的任務(wù),演員才能激發(fā)起強(qiáng)烈的行動欲望,才能使內(nèi)心生活有依據(jù)(潛臺詞)并得到充實,也才能使舞臺行動真實和有機(jī),符合生活邏輯。
潛臺詞與舞臺行動之間有著緊密的聯(lián)系。在話劇舞臺上,如果舞臺行動沒有依托潛臺詞,那么舞臺行動就是無機(jī)的、虛假的、不存在目的性的表演。這就要強(qiáng)調(diào)演員行動的目的性,如果只是以劇本需要為理由上場,那就證明演員真的沒有明確舞臺行動,就更不知道潛臺詞是什么。
要想搞清楚劇本中的舞臺行動和潛臺詞,首先演員在上場之前必須先做好案頭工作,就是要做好充分的劇本分析和人物分析。除此之外,還需要演員明確這一場戲特定的規(guī)定情境和這一段的中心事件。這時演員就要利用以上掌握的材料來合理地組織場上生活,明確上場的目的和注意行動的有機(jī)。
潛臺詞不僅在生活中無處不在,更是演員在舞臺上執(zhí)行舞臺行動的支撐和依據(jù)。在話劇演出中會經(jīng)常遇到用簡潔的詞語來表現(xiàn)人物復(fù)雜內(nèi)心世界的處理,雖然舞臺上詞語簡潔,但是臺上人物各自的行動卻不會因為詞語的簡潔而簡單,有些時候反而會更加復(fù)雜和積極,這其中的行動依據(jù)就是內(nèi)心獨白和潛臺詞。
例如,在曹禺先生的《北京人》中,曾皓(老太爺)與江泰(女婿)的簡潔語言(舞臺行動與潛臺詞的配合)中就表達(dá)出豐富的含義。
第一幕,曾思懿借著老太爺?shù)叫S的機(jī)會對老太爺提起了愫芳的婚事,想把愫芳嫁給袁任敢。在場的人都沒有做聲,唯有老太爺說道:“這個人,我看——”江泰緊接著“哼”了一聲。老太爺又說:“好,愫芳,你先別走。趁你在這,我們大家談?wù)??!痹谶@段中,江泰的態(tài)度十分明確,潛臺詞的語義也十分的明確,“哼”這個字的潛臺詞的意思就是“又來了,又開始東不是,西不是的挑毛病了”,其中的舞臺行動就是打斷。與此同時,老太爺接受了江泰的“哼”字,自然行動在語言方面也有了相應(yīng)的改變。這其中的潛臺詞就是“我不妄加評論,我要讓大家去說這件事情?!?/p>
在舞臺上有些時候由于情節(jié)限制是不能依托過多的語言來表達(dá)情感的,要想準(zhǔn)確地完成舞臺行動并使之內(nèi)涵豐富,就必須在演員的內(nèi)心形成簡約準(zhǔn)確內(nèi)涵豐富的潛臺詞,在分析劇本時就要反復(fù)推敲臺詞和臺詞背后行動的真實含義,也就是人物的“潛流”。
例如《桃花扇》一劇中,史可法元帥在將軍會這段戲,就充分利用了簡潔的臺詞,達(dá)到了表達(dá)人物內(nèi)心活動的效果。
高杰將軍:“稟大人,武昌總兵左良玉沒有來。”馬士英:“哎呀,這個左良玉因為不滿朝廷不發(fā)軍餉,從武昌帶兵往南京進(jìn)發(fā)有圖反之意?!笔房煞ㄔ獛洠骸班??我可聽說左良玉三十萬軍隊缺糧缺餉難以維持,曾想移兵向東解救軍糧危機(jī),但我已差人送信前去勸止,大概不會有差?!比畲箐叄骸袄瞎?,我倒也——”史可法元帥:“嗯?(史可法沉著臉瞪著他)”馬士英:“但講無妨?!比畲箐叄骸拔乙猜牭叫﹤髀?,這個左良玉的的確確有謀反之意?!?/p>
其實,史可法對阮大鋮說出的“嗯?”字,從側(cè)面意義上來說也是一種對此時此景的判斷和反應(yīng)。因為阮大鋮現(xiàn)在賦閑在家沒有官職,這么高級的軍事會議,怎么能輪得到他來插嘴?所以史可法沉著臉說出了這句話。這是因為阮大鋮和馬士英早就串通一氣,所以馬士英才會給阮大鋮撐腰讓他把話說完,從而達(dá)到他們煽動人心的目的。
在劇中,往往簡潔的語言反而比繁瑣的臺詞更有力度。它可以從側(cè)面展現(xiàn)人物的形象以及人物的內(nèi)心活動,從而使人物更立體,性格更鮮明,表演上更加生活化。
在戲劇舞臺上,潛臺詞的簡潔準(zhǔn)確是十分重要的。它會直接影響到舞臺行動的合理性和舞臺任務(wù)的明確性。所以演員在分析劇本的過程中,要花時間深入分析潛臺詞,尤其是語言簡潔而內(nèi)涵豐富的潛臺詞。
分析劇本中語言簡潔的潛臺詞是要結(jié)合許多因素的,例如時間、地點、人物關(guān)系、事件沖突、年代、社會背景等,這都需要演員要帶著這些客觀因素(規(guī)定行動)走進(jìn)劇本中的人物生活里,設(shè)身處地分析人物的臺詞和人物的舞臺任務(wù),這樣才能揣摩出人物的舞臺行動和潛臺詞。
潛臺詞的運(yùn)用也是演員二度創(chuàng)作的過程。從演員的創(chuàng)作角度上來講,我們所理解的行動就是人物具體的行為,在劇本發(fā)展中的一連串舞臺行動是離不開潛臺詞的,這都將是演員創(chuàng)造人物形象的基礎(chǔ)。在劇本中具體存在的是人物的行動,人物性格通過一系列的舞臺行動才能得到體現(xiàn)。除了通過舞臺行動外,還需要尋找到能夠表現(xiàn)人物內(nèi)心世界的特殊方式,同時使規(guī)定情境具體化,也能使?jié)撆_詞恰到好處地發(fā)揮作用。
有的臺詞,由于特殊的規(guī)定情境,微妙的人物關(guān)系等原因,說話時不直接表達(dá)臺詞的含義,而是拐彎抹角,旁敲側(cè)擊,叫人聽起來有言外之意、弦外之音,這樣的潛臺詞與臺詞的表面含義往往是不同的。如“還早呢”這樣一句話,說出來的目的可能是完全不同的,它可以是為了挽留一個人,可以是責(zé)備一個人,也可以是拒絕離開想多呆一會兒,還可以是催促一個人早點去辦某件事等等。
規(guī)定情境是角色說出潛臺詞的依據(jù),準(zhǔn)確的潛臺詞是體現(xiàn)規(guī)定情境的手段。舞臺行動與潛臺詞的配合是要在規(guī)定情境的制約下進(jìn)行的,在舞臺實踐中要時時考慮到規(guī)定情境的存在。如果沒有舞臺行動和潛臺詞,那也就體現(xiàn)不出劇中的規(guī)定情境。所以,演員完成舞臺行動和潛臺詞的正確與否取決于規(guī)定情境。對于演員來說,準(zhǔn)確完成舞臺行動和潛臺詞,并不是一件簡單的工作,在分析劇本的規(guī)定情境的同時,演員對于潛臺詞的理解會逐漸趨于準(zhǔn)確。
一般來講,潛臺詞與臺詞一致時,還比較容易表達(dá),而有言外之意、弦外之音時則不易表達(dá)清楚。特別是在語調(diào)語勢、聲音色彩、語言節(jié)奏的運(yùn)用與變化上要有認(rèn)真細(xì)致的處理,這時就要聯(lián)系劇本內(nèi)容分析情境,讓觀眾聽得懂臺詞。例如:在契科夫的《三姐妹》第四幕中,安德烈向切布狄金的談話中安德烈問到“永遠(yuǎn)不再回來了嗎?”這句話的潛臺詞就是想讓他還回到此地。從劇本內(nèi)容不難看出這兩個人的關(guān)系,安德烈傷透了三位妹妹的心,他已沒辦法與她們交流心里話;她的妻子與普羅托波波夫搞婚外情,也不能與他們說心里話;再加上全城的軍人只剩下切布狄金,這都是安德烈說出“永遠(yuǎn)不再回來了嗎?”這句話的依據(jù)所在。如果不把這句話的潛臺詞表達(dá)準(zhǔn)確,觀眾就不知道舞臺行動和意圖是什么。
在戲劇舞臺上,要杜絕缺乏潛臺詞支撐而直接執(zhí)行舞臺行動完成舞臺表演,這種表演就是我們經(jīng)常說的“匠藝式”表演——記住舞臺行動的順序,依次去完成舞臺行動。
在演出中,一般演員演出的前幾場,都會按照體驗規(guī)定情境抓住潛臺詞去執(zhí)行舞臺行動,但是后幾場,如果繼續(xù)看這部戲,就會或多或少地看到演員的“匠藝式”表演。因為他們已經(jīng)對劇本非常熟悉,有些行動就不通過體驗的途徑完成,這樣臺下的觀眾就會發(fā)現(xiàn),舞臺上的人物表演沒有行動的過程和產(chǎn)生潛臺詞的過程,只是像機(jī)器人似的機(jī)械行動,語言與行動之間的環(huán)節(jié)只是面部或是肢體的肌肉記憶。所以演員在演出過程中不投入到生活里,不打開自己身體的所有感官接受潛臺詞,就必然導(dǎo)致表演逐漸偏離劇本中的人物形象。既然,這種情況在戲劇舞臺上是非常普遍的,為了避免這種情況的發(fā)生,演員在演出之前就需要靜下心來踏實“默戲”,這對于演員的演出來說十分重要。因而,演員在登臺前必須頭腦清醒,思路清晰,感情飽滿,利用潛臺詞和舞臺行動的關(guān)系,使自己逐漸走進(jìn)人物的內(nèi)心世界,最終達(dá)到化身于劇本中人物的效果。
戲劇表演藝術(shù)是行動的藝術(shù),感覺、思考、判斷、決定、行動是不可分割的必然過程。潛臺詞在表演藝術(shù)中占有相當(dāng)重要的地位,它是塑造完整的人物形象所必不可少的手段。演員只有熟練把握潛臺詞的處理和運(yùn)用,才能明確自己在舞臺上“做什么”“為什么做”“怎么做”,才能使觀眾和演員之間的心靈產(chǎn)生互動,產(chǎn)生共鳴,這是表演的最終目的。
[1]大百科全書出版社編輯部.中國大百科全書·戲劇卷 [G].北京:中國大百科出版社,1992:311.
[2]梁伯龍,李月.戲劇表演基礎(chǔ) [M].北京:文化藝術(shù)出版社,2002:198.
[3]付柏忻.演技教程 [M].天津:天津人民出版,1997:393.