中學美術教育研究

湯 璐

（蘇州大學 藝術學院2010級美術教育，江蘇 蘇州 215123）

一、美術教育的目的

中學美術教育是我國基礎教育中比較重要的一項，在人類所有的活動中，最能體現(xiàn)創(chuàng)造性的莫過于藝術，而從屬于藝術的美術對促進學生創(chuàng)新意識的形成有著重要的作用。羅恩菲爾德在論及與此相關的議題時認為：“藝術教育對于我們的教育系統(tǒng)和社會的貢獻，在于強調個人和自我創(chuàng)造的潛能，尤其是在于藝術能和諧的統(tǒng)整成長過程中的一切造就出身心健全的人?！庇纱丝梢?，中小學美術教育不僅是教授美術知識的教育，而且是通過美術進行素質教育和品質培養(yǎng)的教育。美術教育不僅僅是單獨的經驗教育，雖然經驗和技術起著非常重要的作用，但這并非美術教育的中心目的。

中心目的就是，以自己的感覺、自己的情感和自己的思考為出發(fā)點，從驚訝地發(fā)現(xiàn)到進行創(chuàng)造，通過人們內心的震撼和變化在自身內部形成這種帶有藝術本質的構造。一邊實際感受到生命的存在，一邊在變幻不定的緊張心情中不斷形成自我，并學習這種生存的方法。

二、中學生心智成長的一般特征

美國著名教育學家杜威曾把藝術理解為一種賦予生命活力的體驗，它幫助一個成長中的學生意識到自己的生命力；它使一個人上升到一定的情感高度，使他能夠認識到藝術的體驗是他生命中一件特別的事。

中學生正處于從兒童期向青春期過渡的時期，身心的發(fā)展變化非常顯著。中學生對感情方面的急劇變化感到困惑，時常因與伙伴的關系或內心方面存在的問題而感到煩惱。因此在教學中，幫助他們建立良好的人際關系是很有必要的。

1.身體發(fā)育與造型表現(xiàn)。男孩子從初一年級開始到二、三年級是身體的成長期，身高顯著增加，女孩的身體成長期是在小學高年級，中學時期要是體重增長期?？偠灾踔袑W生身體有了很大的變化，外觀接近于成人。心理卻并未成熟，身心兩個方面發(fā)展不平衡。

2.自我意識和造型表現(xiàn)語言的偏好。在初中一年級時，學生上課時經常會舉手發(fā)表自己的意見。到了初中二年級，已經有了較強的自我意識，對他人言語行動的意識加強，很注意別人對自己的看法，并開始注意自己的形象塑造。而在交朋友方面，他們一般采用“合并同類項”的方法，他們友情的特點就是共同感受，同時還表現(xiàn)出既成的價值觀，對大人的評價的抵觸和反抗。

3.中學生的感情投入與對造型表現(xiàn)的興趣。感情起伏劇烈、善變，因為一點小事就會或喜或悲，就是自信與自卑相互交替的結果。原因在于中學生的感情傾向于兩極化發(fā)展，這與自我欲求的高漲有很大的關系。

4.中學生智力發(fā)展。瑞士著名發(fā)展心理學家皮亞杰將智力的發(fā)展過程分為四個階段：感覺運動期（0~2歲）、前期操作時期（2~7歲）、具體操作時期（7~11歲）、形式操作時期(11~14歲)。根據(jù)皮亞杰的這種劃分方式，中學時期應屬于形式上的操作時期。它是以語言為基礎，運用概念理論性地思考或進行假設推理的一種思維活動。與此同時，具體的操作就是對眼前的具體事務進行思考的傾向。

三、中學美術教育發(fā)展路徑

當代美國著名教育學教羅恩菲爾德認為中學生具有一定的繪畫表現(xiàn)能力，主要是以初中二年級為界的模擬寫實階段形成的。模擬寫實主義的特征是自然主義的再現(xiàn)傾向很強，觀察與表現(xiàn)皆是無意識的。這一時期的中學生希望將自己眼中所看到的景物原樣地描繪出來，由于繪畫技巧尚沒有很好地掌握，往往不能如愿以償。有些同學由于各方面的原因，對美術學科存在一定的恐懼感，有一種畏難心理。他們認為繪畫特別難，只追求像，而不講究構圖合理、線條流暢、色彩美麗。面對這種情況，首先必須讓學生熱愛美術，喜歡上美術課，培養(yǎng)他們學習美術的興趣。否則，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力便成為一句空話。那么，如何培養(yǎng)他們的興趣呢？

1.因地制宜。尋找學生最感興趣的材料和游戲，最感興趣的話題，從學生的生活入手、身邊入手，讓他們裝點自己的居室，進而深入到課堂美術學習中。比如：由于本地陶瓷藝術生產產業(yè)發(fā)達，我經常組織學生深入調查、欣賞，在充分了解其獨特的藝術語言和表現(xiàn)技法后，在美術課堂上讓同學們運用陶泥進行塑造和表現(xiàn)。在激發(fā)學生興趣和自豪感的過程中取得了良好的效果。

2.發(fā)現(xiàn)他們的閃光點。在作品中表現(xiàn)出與眾不同的見解時及時肯定他們，讓學生體驗成功的喜悅，讓他們明白學習美術并不用一件困難的事。美術創(chuàng)作畢竟不用理性思考，沒有數(shù)學、物理題那么難，只要你用心去做，用獨特的不同于他人的思維去創(chuàng)作，就會創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，當然教師也要及時加以肯定，激發(fā)學生的興趣。

3.發(fā)揮學生的特長和愛好，創(chuàng)造條件滿足他們的表現(xiàn)欲，讓他們挖掘自身潛力，享受成功的喜悅。適當?shù)靥岢鋈魏沃黝}的表現(xiàn)不只有一種方法，應該挑選大家最擅長的。有些學生動手能力特別強，可以發(fā)揮他們的長處，有的創(chuàng)作可以用剪貼或其他的方法表現(xiàn)出來。

4.實踐是創(chuàng)新能力形成的唯一途徑。齊白石說：“學我者生,似我者死?！彼┎杀婇L，悟出了“尋門而入，破門而出”的八字心得，這就是在告誡我們不能照搬照抄，要有所創(chuàng)新。創(chuàng)新意識的培養(yǎng)是美術教學的重中之重，是學生獨立思考、勤于動腦，德育與智育各項能力綜合發(fā)展的基礎和前提。創(chuàng)新是人的本質特征，是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。沒有創(chuàng)造力一切將無從談起，只能反反復復、停滯和一味地因循守舊。所謂創(chuàng)造力是指產生新思想，發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造新事物的能力，它是成功地完成某種創(chuàng)造性活動所必需的心理品質。創(chuàng)造力是人類特有的一種綜合性本領，它是知識、智力、能力及優(yōu)良的個性品質等復雜多因素綜合優(yōu)化構成的。一般地，美術創(chuàng)作很少與學生生活發(fā)生聯(lián)系，這樣學生便感覺不到創(chuàng)作的快樂。藝術來源于生活，教師更應根據(jù)教育需求和學生的認識特點，讓他們更多地接觸實際，參與實踐，獲取豐厚的創(chuàng)作素材、鞏固所學知識、拓展想象空間。正如聯(lián)合國教科文組織所撰寫的《學會生存——教育世界的今天和明天》一書所指出的：“在創(chuàng)造藝術形式和美的感覺的過程中我們獲得了美感經驗。這種美感經驗和科學經驗是我們感知這個世界的兩條道路。如同清晰思考的能力一樣，一個人的想象力也必須得到發(fā)展，因為想象力既是藝術創(chuàng)造的源泉，又是科學發(fā)明的源泉，并為創(chuàng)新奠定基礎。讓他們參與對大自然的體驗學習，在家庭、田間和勞動實踐中遭遇矛盾時，促使他們動手、動腦，并主動參與到矛盾的解決過程中，從而激發(fā)創(chuàng)新意識。只有實踐才能使學生有更多的獨立與自由，才使創(chuàng)新型人格特征得到更好的塑造。”

總之，美術學習過程應是一個喜歡創(chuàng)新、學會創(chuàng)新和實現(xiàn)創(chuàng)新的過程。在美術教學中，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的機會無處不在，需要我們不失時機，機智地、耐心地對學生進行創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。當學生在這一過程中感受到了快樂，體驗到了成功時，創(chuàng)新能力也就形成了。只有在傳授美術知識的同時，積極探求培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的有效途徑，才能真正實現(xiàn)美術教育的獨特價值。

［1］張小鷺著.現(xiàn)代美術教育學.西南師范大學出版社，2002.

［2］［美］羅恩菲爾德著.創(chuàng)造與心智成長.湖南美術出版社，2002.

［3］尹少淳著.走近美術.湖南美術出版社，1998.

［4］張小鷺著.現(xiàn)代美術教育理論與教學法：中日美術教學方法的綜合比較.廈門大學出版社，1996.