商業(yè)和藝術的有機融合：論麥兆輝、莊文強電影

⊙郭禹慧［南京師范大學文學院， 南京 210097］

麥兆輝和莊文強兩位導演在華語影壇中以組合形式進行電影攝制。兩人的作品不但能在香港本土的創(chuàng)作環(huán)境中取得成功，在香港電影人集體北上、創(chuàng)作環(huán)境發(fā)生變化的情況下，兩人的電影仍舊能取得不錯的成績。這些年來兩位導演的作品不斷出新并且成績斐然，在觀眾心目中，麥莊聯(lián)合就是一種品質的保證，《聽風者》的首日票房成績就證明了兩人導演組合所具有的號召力。隨著作品數量的增加，麥莊聯(lián)手打造的電影所具有的特點也越來越鮮明：商業(yè)、藝術兩不誤。在華語電影領域，能真正做到這一點的導演著實不多，在這些不多的導演中，兩人的電影又有自己的獨特之處。

本文試圖對兩位導演的作品進行分析，希望能總結出他們電影的獨特之處。在研究過程中，第一，為了更加準確地從電影作品中歸納出他們的特點，將主要研究只有兩人聯(lián)合制作的電影，《無間道》系列和《傷城》將不作為重點研究對象，因為在《無間道》系列和《傷城》的制作過程中，除了麥莊這兩位導演以外，劉偉強導演也是重要組成部分，這些電影中劉偉強導演的風格和特點體現得很明顯，與之后麥莊單獨聯(lián)手制作的電影有很大的不同。第二，提起麥莊組合，人們腦中浮現的就是警匪片，兩人的電影多以警匪作為題材雖是事實，但他們并不是只拍攝警匪題材的電影。雖然《無間道》的成功為兩人帶來了巨大的聲譽，但《無間道》卻并不是兩人聯(lián)手打造的第一部電影，早在2001年兩人就已經合作了兩部電影《愿望樹》和《別戀》。2005年在《傷城》的光芒下，不少人忽視了他們的《情義我心知》。目前學界的研究重點都集中在《無間道》以及《無間道》之后的警匪電影上，對麥莊的其他電影涉及甚少。鑒于這兩位導演以獨特的組合形式拍攝電影，所拍攝出來的電影又有自己的特點，筆者認為有必要對他們所有的作品進行一個系統(tǒng)地梳理和研究。

一、電影的商業(yè)成功

從商業(yè)角度來說，麥兆輝和莊文強兩位導演的電影票房成績飄紅，主要是由于導演們對電影市場的熟悉以及兩位導演腦海中有著明確的商業(yè)電影制作方法，并能在此基礎上通過創(chuàng)新使得自己的電影在商業(yè)大潮中獨樹一幟。

（一）類型元素的熟練運用與創(chuàng)新思維的結合

在麥兆輝、莊文強導演的電影作品中所涉及的電影類型元素有：愛情、黑色幽默、警匪、懸疑、武俠、荒誕等。導演們對每一種類型元素都能夠熟練掌握，早期的電影作品《別戀》和《愿望樹》就是不折不扣的愛情小品；《情義我心知》則帶有荒誕喜劇的色彩；后期的《竊聽風云》系列和《關云長》，不管電影最后整體效果如何，單就類型元素的運用來說還是很成功的。除了對單種類型元素的熟練掌握以外，每一部電影中又有各種類型元素的交叉融合?！洞笏巡椤肪鸵跃似瑸橹饕{，融合了愛情喜劇、黑色幽默等幾種元素。觀眾處在觀影娛樂時代，需要在一部電影中獲得多種心理滿足。麥莊兩位導演深諳這一商業(yè)電影創(chuàng)作規(guī)律，并在進行類型融合的基礎上，通過創(chuàng)新思維來制造新效果。《大搜查》中喜劇和警匪的混合使用使得整部電影洋溢著黑色幽默的氛圍。電影采用雙線并向同時敘事，司徒慕蓮所代表的正義力量著重全力塑造搞笑氛圍，而穆青松的部分則盡可能地營造黑幫的冷酷血腥。類型融合講究在電影中將各種類型元素進行巧妙自然的融合，《大搜查》雖然在內容和時間上通過細節(jié)銜接使得故事行進得沒有斷裂，但是卻刻意在兩種類型自己的段落內營造各自所獨有的風格并且不進行類型融合。電影中司徒慕蓮在酒店裝成客人進行排查的好笑段落和穆青松在家里解決叛徒的血腥段落緊密相連，前一段明顯是香港搞笑電影的經典展示方法，色彩濃艷、話題大膽、表演夸張，后一段落則氣氛緊張、內容沉重，尤其是殺死三叔時的仰拍鏡頭干凈利落，傳達出一種冷酷的味道。這種刻意將兩種類型分別展現的方法，既體現了導演的創(chuàng)新意識，又是電影的獨特之處，整部電影更因為這種刻意的類型沖突感而增加了黑色幽默的感覺。此外《大搜查》中司徒慕蓮這一女性警長的形象設置，也是一個很大的亮點。香港警匪電影里警界中具有實權的代表人物基本都以男性為主，司徒慕蓮以愛奢侈品、想結婚、懷孕等一系列徹底的女性行為給向來剛硬呆板的香港電影警方團隊投入了一枚溫柔的炸彈，她帶領著一群男警察和不少的女警官，以搞笑的方式不但解決了家務事還成功地和黑幫勢力斗智斗勇。

創(chuàng)新之處除了體現在類型的融合、思維的顛覆之外，還體現在電影結局的反轉之上，在此情況下觀眾們的定式思維總能夠被顛覆。例如，《愿望樹》因為悲傷氛圍的營造比較徹底，觀眾已經做好了接受天人永隔的結果，但是有情人終成眷屬的大團圓結局卻給觀眾制造了驚喜；《別戀》雖然洋溢著一種輕松歡快的氛圍，但結局中天使和凡人彼此一刀兩斷將前塵往事忘得干干凈凈的情況也不禁令人唏噓；《情義我心知》并沒有遵循好人有好報的傳統(tǒng)邏輯，而是安排好人死于非命；《大搜查》中看似已經結束的案子卻成了新一輪警匪角逐的開始。

（二）成熟的劇本創(chuàng)作和影像表現能力

要使得多種類型完美地統(tǒng)一在一部電影中，就需要有一個成熟的劇本做保證，而劇本恰恰是兩位導演的優(yōu)勢，尤其是莊文強導演本身是以寫劇本成名于電影圈，《東京攻略》《特警新人類》《無間道》等劇本都是他的作品。相較于莊文強導演，麥兆輝導演的電影本體語言運用功力出色，他能夠把莊文強導演的劇本轉化為具體的影像。麥莊兩位導演的電影多以人物的行為作為線索，在電影中設置兩個或多個主要人物，并對所有的形象都進行細致的刻畫，每一個人物的故事就構成了一個線索，多條線索統(tǒng)一在一個事件中，齊頭并進地展現。除了能夠保證多條線索有條不紊地進行以外，導演們還善于通過制造巧合來串聯(lián)懸念，懸念依次展開，前后之間彼此還有因果聯(lián)系。電影總是以一個固定的“抽絲剝繭”模式開頭，以具體事件為導火線，通過這一具體事件的發(fā)展，線索與懸念齊飛，具體的小事件最后牽扯出了巨大的陰謀，同時也到達了整部電影的高潮，然后電影開始收尾，隨著人物的一一退去（或死去或達到目標），線索一條接著一條的完成，懸念也逐個解決?！陡`聽風云》系列就是如此，整部影片的節(jié)奏掌握得當、張弛有度，懸念始終不斷，卻不過分緊張，事件與事件、人物與人物之間的聯(lián)系也合理有序，配合利落的剪接、規(guī)整的鏡頭以及適度的電子嘈雜聲等音效運用，電影可以說很精致很完整。

麥兆輝、莊文強導演對電影作品敘事方式和電影本體語言的精巧運用，都要得益于他們電影“技術化”①的思維方式。他們更多地將電影作為一門需要精細考量布置才能最后成型的“技藝”②，只有熟練掌握技術，達到好看流暢的效果，才有機會跟觀眾交流藝術。這種思想，保證了電影觀賞效果和藝術效果的雙管齊下。

（三）對熱門題材的精準把握

商業(yè)電影要從觀眾手中贏得票房，就要注意在電影中設置各種觀眾所熟悉的事物，以此來最大限度地引起觀眾的興趣。兩位導演的電影始終緊扣當下的熱門社會話題。例如，股票是普通老百姓生活中常見的事物，在《竊聽風云》（一）中也是故事發(fā)生的動因；《竊聽風云》（二）則在電影中以當時轟動一時的經濟丑聞為主要表現對象；影視界扎堆拍關羽之時，《關云長》也正好出爐；諜戰(zhàn)劇攻克了內地電視熒幕，也攻克了兩位導演的心，《聽風者》就是諜戰(zhàn)劇在大銀幕上的展現。麥莊兩位導演每次都趁著流行的熱潮，用當下最吸引觀眾眼球的事件把觀眾一次又一次地帶進電影院，再配合大卡司陣容為影片加分，通過明星效應進一步增加電影的票房收入。

創(chuàng)新的想法、劇本的成熟以及對熱門題材的精準把握正是商業(yè)電影想要成功的基本要素，同時也是電影技術層面上應達到的基本要求。

二、電影的藝術價值

除了能夠達到電影技術層面的要求之外，麥莊兩位導演還從影片傳達的內容層面入手，做到了電影藝術價值的實現。在所有藝術定義中，筆者同意并欣賞的是“藝術是充滿思想的技藝”③。首先，藝術要有一定的技術做支撐，空有想象力并不能完成藝術的實現；其次，不管藝術的定義是什么，它都要達到自己的目標，即它能夠使觀賞者產生心靈的共鳴，并由此產生情感的升華和凈化。麥兆輝和莊文強的電影技術質量一定過關，藝術質量雖無法達到最高境界，但是也能夠在如今的華語電影中保持一定的水準。

（一）細膩真實的人物心理描寫

麥兆輝和莊文強導演擅長在電影中對人物內心進行真實細膩的描寫，他們多在電影中塑造群像人物，并描寫人物復雜的心理活動過程。影片中的人物多以現實生活中的普通人為主，由于電影對多位主要人物甚至是一些小配角都著重筆墨去描寫，因此電影中每一個人物的特點和性格都能得到立體的展示，人物的行為有足夠的心理依據做支撐。同時，影片中人物內心充滿了善與惡的交疊，電影中的主人公們沒有一個能完全保證內心的純潔，每個人都有自己的欲望。就連《情義我心知》中患有輕度智障的李子俊，都知道在關鍵的時候用騙人來獲得同情和收留。而正是因為對人物復雜心理和性格的細膩描寫，電影中的人物才更加的可靠和真實，才更能引起觀眾的共鳴。

（二）斗智不斗勇的高智商電影

麥莊兩位導演電影中的“智商”體現在兩方面：展現導演自己的電影智商和邀請觀眾帶著智商看電影。第一，與香港傳統(tǒng)的警匪片相比，麥兆輝和莊文強的電影顯得文質彬彬，火暴的打斗場面在電影中所占的分量較少，暴力爭斗、黑幫火拼、情義相挺這些橋段在麥莊的電影中并不是沒有，而是除了這些簡單的斗勇以外，電影中還增加了以往同類型電影所較少的斗智：警察與黑幫的斗智、黑幫之間的角力、人心與人心的較量等，而這些斗智的部分成了影片的重頭戲，在結構和設置上更加的精細和復雜。第二，由于劇本結構安排細致，構思精巧，觀眾在看電影的時候就需要運用自己的智商去主動地欣賞電影。《竊聽風云》系列和《聽風者》就是如此，斗智成了電影最大的賣點，斗勇悄然退居幕后。這種新式的以調動智力為主的電影制作方式，在世界影壇上比較常見，在現今的中國影壇中并不多見。

（三）天道與人欲的大會戰(zhàn)

天道和人欲的兩難選擇在麥莊兩位導演的電影中體現得很明顯，天道在他們電影中不僅是一種秩序的穩(wěn)定，更是一種觀眾的基本道德認同與情感傾向。人欲在他們的電影中代表的則是主人公們內心欲望的掙扎。電影中人心的潰敗最終抵不過天道正義的存在，天道是永遠的勝利者。例如，《愿望樹》中有情人終成眷屬體現了愛情力量的偉大；《別戀》中天使和凡人不能違背身份在一起的結局體現了現實的殘酷；《竊聽風云》（一）中阿俊、小祥和老楊因為貪婪違背了自己的職責而導致家破人亡，他們?yōu)榱粟H罪通過自己的行為最終將壞人懲治的結局則體現了善惡循環(huán)、因果報應的存在。電影中秩序的回歸和穩(wěn)定歸根到底是緣于人物內心的抉擇，而不是借助外力。兩位導演后期的電影多為警匪片，電影中最后保證秩序回歸的力量是主人公們自己主動做出的選擇，警方的力量不再是維護正義的唯一手段。《竊聽風云》（一）中在老楊開著車載著犯罪分子沖下斷橋的一瞬間，家仇得報，正義最終得以實現，但并不是由警方來實現，而是老楊大徹大悟后的自主選擇。天道與人欲的會戰(zhàn)是電影歷史中的永恒主題，麥莊兩位導演通過選擇這種普世主題，既能最大限度地引起觀眾的認同，又能讓觀眾通過看電影省視自我，達到情感的升華和凈化。

麥兆輝、莊文強兩位導演不僅能很好地掌握商業(yè)電影的運作規(guī)律，又能夠在此基礎上有所創(chuàng)新，做到與眾不同，獲得票房的成功。除此之外，他們還不放松對電影質量的追求，在數量增加的基礎上很好地保證了質量，讓觀眾通過看電影獲得情感上的啟發(fā)和升華。兩位導演的電影很好地做到了商業(yè)與藝術的齊頭并進，值得電影人學習和借鑒。

①② 參考《麥兆輝莊文強憶合作時光：我們搞技術不搞藝術》，http://ent.sina.com.cn/m/c/2011-08-23/04153394048.shtml

③ 鮑勃·努恩、克里斯·洛克編：《什么是藝術》，馮瑞譯，《美苑》1987年第3期，第54頁。