淺談繪畫藝術(shù)的情感與表現(xiàn)

湯 璐 （蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 江蘇蘇州 215123）

一、繪畫的情感來源

藝術(shù)的情感是藝術(shù)的生命，繪畫作品是否能打動欣賞者，決定于畫家在描繪對象上是否傾注了自己的感情，而情感來源于對生活對人生，對社會、對自然的感悟和經(jīng)歷。畫者必須有豐富的情感，就像陽光對植物一樣，缺少陽光的植物多是蒼白、脆弱的、沒有蓬勃的生命力。米勒曾說：“要追求真正的作品……關(guān)鍵不在于作品的主題而在于他們究竟把自己放了多少到畫中去?！币腥?，需精誠，英國詩人羅亭說：“若想觀照神而美，須先似神而美。”就是說，要抒發(fā)真感情，須先自己有真感情。從心理學(xué)的角度上看，情感是人對客觀事物是否符合自己需要態(tài)度的經(jīng)驗，繪畫是一種自我實現(xiàn)的需要，這種需要又總是以情感的形式表現(xiàn)出來的，情感的產(chǎn)生密切相關(guān)的主體的需要，它不僅為知覺活動所喚起，成為繪畫創(chuàng)作的動力，同時伴著知覺深化的表象。如羅中立老師的作品《父親》在第二屆全國青年美展中展出并獲獎，運用了須眉畢現(xiàn)的賽照相的寫實手法，表現(xiàn)出我國農(nóng)村千萬個飽經(jīng)滄桑的農(nóng)民父親的形象，當(dāng)我站在這幅畫的面前時，我能深深的感受到畫家融入作品中的深沉的敬愛，這種濃烈而深沉的情感使我產(chǎn)生強烈的心靈的震撼。畫面中黝黑的老樹皮一樣的皮膚，深深皺紋，額頭上沁出的點點汗水，干渴破裂的嘴唇，端著有半碗水的粗破的大碗凝視著前方。傳達了畫家無比豐富的情感和思想內(nèi)容。這幅畫能成為我們的心靈寄托，關(guān)鍵并不是在于畫的逼真和細致，而是由于通過逼真和細致的手法表現(xiàn)了動人的形象和質(zhì)樸的美感，此畫也成為中國油畫史上劃時代的里程碑和轉(zhuǎn)折點，畫面的情感的真實性，無不觸動每位欣賞者的心。“羅中立寫到：“夜深了，出喜歡鬧的聲浪逐漸安靜下來……只見昏燈之下他仍在那兒，夜來的寒冷將他“擠”到糞池的墻角里，身體縮成一團，而眼睛，一雙牛羊般的眼睛卻死死地盯著糞池，如同一個被迫到死角里，除了保持自己之外，絕對不準(zhǔn)備做任何反抗的人一樣。這時，我心里一陣猛烈的震動，同情、憐憫、感慨……狂亂地向我襲來……這，我知道?！拔乙獮樗麄兒敖校　边@就是我構(gòu)思這幅畫最初的沖動。”這正是畫家自己親自體驗的情感經(jīng)歷，在生活中孕育情感，就像潘天壽曾說：“此妙果，既非得于形象上，又非得于技法中，而得于畫家心靈之創(chuàng)獲?！绷蟹蛲袪査固┮苍f：“藝術(shù)起源于一個人為了把自己體驗過的感情傳達給別人，于是在自己心里重新喚起這種感情，并用某處外在的標(biāo)志表達出來?！钡聡嫾?，漢斯.荷爾拜因的作品《使節(jié)》，這是一張雙人肖像畫，為了紀(jì)念有朋自遠方來的真摯情感，表現(xiàn)兩位青年人的廣博的知識聞多識廣，但他們并沒有驕傲自喜，反而流露出肅穆莊嚴(yán)的神情，仿佛知道一切繁華名利都是過往云煙，生命轉(zhuǎn)眼即逝，唯有確定信仰才不會迷失方向，像這樣的畫作意涵是多么的深遠，我想這就是大師們所表述的一種藝術(shù)的境界吧。

二、繪畫離不開技法

“王國維曾說過，一切寫景皆是寫情。賽上的風(fēng)景刀劈斧鑿，用色彩建筑堅實的形象，鏗鏘有聲，尤脫利羅利用疏密相間的手法表現(xiàn)哀艷的巴黎，冷冷清清凄凄慘慘戚戚，具有東方詩詞的情調(diào)?！蔽蚁肴藗円膊粫?9世紀(jì)末繼承了映像派余韻的梵高、塞尚，他們在以同樣枝葉茂密的叢林為繪畫創(chuàng)作素材作為繪畫創(chuàng)作時，“塞尚是以一片片的短筆觸畫的成團成塊、紀(jì)實厚重；而梵高則以一條條的短筆觸，畫得像火焰的竄動，破浪的翻滾?！辫蟾叩娘L(fēng)景地動山搖，強烈的感情震撼了宇宙，鬼哭神嚎，讓世人為之贊嘆這一曠世奇才。再看看中國的山水畫，中國優(yōu)秀的山水畫無不重情。情的載體是畫面，畫面的效果離不開技法，沒有技法等于空口說白話，特定的技巧誕生于特定的創(chuàng)作需要。中國常常用的手法就是，華中大面積的留白，用有限的筆墨達到無限的意境的朦朧的處理，意義在于增強作品整體的時間流動的氣氛。齊白石畫蝦不畫水，李可染畫水牛只畫牛背，以及天地留白等都是以少勝多，以虛當(dāng)實的藝術(shù)表現(xiàn)手法。技法的嚴(yán)格是一定要有的，潘天壽：“畫事用筆，不外點、線、面三者……然線由點連接而成，面由點擴展而得，所謂積點成線、擴點成面也是，故點為一線一面之母?！本拖裎以谄綍r繪畫中對不同的物體以表現(xiàn)不同的技法，畫面中有著不同材質(zhì)的物體，在繪畫以銅材質(zhì)的火鍋為主體周圍放著一些水果，同色的水果我運用了寫實的技法，淺綠色的襯布，加上五顏六色的水果，加上自然的光線，暖暖的色調(diào)增強了畫面歡快活躍的氣氛，好像在演奏著一曲美妙的春天協(xié)奏曲。

三、繪畫與創(chuàng)作心理

繪畫的創(chuàng)作也是表現(xiàn)畫家的一種情感宣泄的過程，如法國野獸派畫家弗拉客曼的心理獨白，“如果我不是有點繪畫的天才，我可能是個壞蛋，也許會因為放炸彈而被判刑。我努力把這種沖動升華為藝術(shù)，在繪畫中表現(xiàn)出來?！焙诟駹枌τ谒囆g(shù)家的個性心理也高度關(guān)注。他強調(diào)：“藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造力不僅是一種認(rèn)識性的想象力、幻想力和感覺力，而且還是一種實踐性的感覺力，即實際完成作品的能力?！痹谒磥硭囆g(shù)家“心理的構(gòu)思和作品的完成是攜手并進的。”弗洛伊德認(rèn)為，人的心理結(jié)構(gòu)有三個層次，無意識，有意識，潛意識。中國古代著名的大師鄭板橋，善于畫竹，他曾說：“江館清秋，晨起看竹，煙光，日影，霧氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意?！逼鋵嵭刂兄?，并非眼中之竹，因而磨墨、展紙、落筆，手中之竹，又不是胸中之竹也。”而西方的繪畫大師畢加索，也曾說過類似的話：“人總是從某物開始，然后可以把現(xiàn)實的一切痕跡去掉。這并不可怕，因為物所包含的觀念給予藝術(shù)家以最初的刺激，使他產(chǎn)生智慧，燃起激情……在觀察他們時出現(xiàn)的印象引起我最初的某些感情。然后我對于他們作為客觀存在的感覺便很模糊，它們變成某種虛構(gòu)物，最后無影無蹤或者更準(zhǔn)確的說，被概括到各種可能的主題中去了。”從兩位不同時代的大師的話也驗證了，弗洛伊德對人的心理結(jié)構(gòu)的說法。從無意識到有意識再到潛意識，就像鄭板橋的“眼中之竹”“胸中之竹”到感覺很模糊，而弗洛伊德強調(diào)了意識的重要性，認(rèn)為無意識的象征和替代性滿足，藝術(shù)創(chuàng)造性的本能?！八囆g(shù)的價值存在于藝術(shù)家的價值”，藝術(shù)的根本任務(wù)主要不在于描寫一己之情感，而在與人類的情感，好的繪畫作品會給人帶來愉悅，反映社會現(xiàn)實，在現(xiàn)大自然的美，表現(xiàn)畫家真實的情感。就像古人所說的“先天下之憂而憂，后天下之樂而了”正是大師們所具有的，而作為晚輩的我們，也要向大師們學(xué)習(xí)，他們那種對熱愛自然，洞達世情，從而使自己的作品具有歷史感、人生感。用自身的情感喚起人們的意識或潛意識，創(chuàng)造出更優(yōu)秀的作品。

注釋

1.張弘昕.楊身源《西方畫論輯要》.江蘇美術(shù)出版社.1998年.第341頁.

2.宗白華《美學(xué)散步》，上海人民出版社，2000，第75頁.

3.王洪志.李春梅《論繪畫創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)》.齊齊哈爾大學(xué)報.2007年11月.

4.吳文中《吳冠中文集》.山東美術(shù)出版社，2011年，6月，第93頁.

5.吳甲豐《論西方寫實繪畫》，文化藝術(shù)出版社，第5頁.

6.胡經(jīng)之，王岳川主編《文藝學(xué)美學(xué)方法論》，北京大學(xué)出版社，1994年，第50頁.