意愜筆暢——試析寫意人物畫中的立意與用筆

張 騰 (南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院 江蘇南京 210000)

寫意人物畫在中國繪畫史上是成熟比較晚的畫種，在長期的實踐中逐步發(fā)展。其中文人的參與，對寫意人物畫的形成和發(fā)展起了很大的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故后人稱他的畫為"畫中有詩，詩中有畫"，董其昌尊他為"文人畫"之祖。南宋梁楷以飄逸灑脫的簡筆畫開啟了寫意人物畫的先河。之后經(jīng)元初趙孟頫把書法中的用筆引入繪畫，提出書畫同源。清代揚州畫派的黃慎、閔貞等在清初富于創(chuàng)新精神畫家畫風(fēng)的影響下，進一步發(fā)展了重視生活感受、強烈抒發(fā)性靈的寫意人物畫，到清末任伯年又繼承了波臣一派先墨骨后賦彩的畫法，寫意人物畫經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐，已進入全盛時期。直至今天，許多畫家也正努力探索和發(fā)展著寫意人物畫。而要理清寫意畫中立意與用筆的關(guān)系則成為我們在從事寫意人物畫創(chuàng)作中所必須要解決的問題。

一、立意與用筆的內(nèi)涵

立意，是指畫家從事藝術(shù)創(chuàng)作時確立的所想要表達的思想、意境、意象。寫意，是畫家對情感的抒發(fā)以及對思想的表現(xiàn)；也可以理解為以書寫的用筆來描繪胸中的意象。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發(fā)畫家的感情。

寫意重在表意，那“意”作何解呢？關(guān)于這個問題，《說文解字》上說：意，志也。從心，察言而知意也；《春秋繁露.循天之道》又說：心之所謂意?？梢娨馀c心志是不可分割的。意的產(chǎn)生源起于心有所動，可以說意境就是心靈呈現(xiàn)的程度。而在寫意人物畫創(chuàng)作中，首先必須要考慮的就是立意。立意應(yīng)是畫家對客觀自然的感悟，是畫家思想的反應(yīng)，它體現(xiàn)了一個畫家的修養(yǎng)與功力。唐.張彥遠謂：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆?！笨梢娮鳟嫳仨氉⒅亓⒁?，因此以意造形應(yīng)當是畫家進行創(chuàng)作的理論依據(jù)。在創(chuàng)作過程中首先要立意，并要求畫家注重創(chuàng)立出新的藝術(shù)語言，表達出自己的真情實感，從而創(chuàng)作出意新而格高的作品。意從何來，我想它不是閉門造車，憑空幻想。璪曰：“外師造化，中得心源?！彼鼇碜杂诋嫾冶救藢ψ匀簧畹纳羁谈惺?，并從中努力挖掘出屬于自己的立意。

考慮好了立意，就應(yīng)該去尋找何種用筆來表現(xiàn)這個立意。所謂用筆，它應(yīng)是中國畫中特有的藝術(shù)語言——用墨加上毛筆在宣紙上的滑動而產(chǎn)生的種種反應(yīng)。在筆法上有勾、點、皴、擦的筆線意味，在墨法上有干、濕、濃、淡、焦的墨色層次，從而產(chǎn)生了中國畫中的筆墨。而筆墨則是寫意畫中獨有的藝術(shù)語言，筆墨這種獨特的藝術(shù)語言也是寫意人物畫中的重要內(nèi)容。清.石濤謂：“夫畫者，形天地萬物者也，舍筆墨其何以形之哉?！边@是對中國畫中筆墨的準確定位。我國歷代畫家在長期歷史發(fā)展的過程中，已經(jīng)形成了相對完備的用筆技法。而中國畫中的線則是筆墨的元素，也是中國畫最基本的造型手段，人物畫中的十八種描法就是以線造形的具體表現(xiàn)，十八種描法并不只是對事物形體輪廓的描摹概括，也是在對物象的感受后的意態(tài)表現(xiàn)，筆線造型體現(xiàn)了中國畫家對客觀形象的概括與提煉。而筆墨在文人畫家創(chuàng)作中則逐步成為自我對照和拿捏精神的心里寫照，以“意”為重的文人畫倡導(dǎo)繪畫的用筆，充分發(fā)揮筆法、墨法的表現(xiàn)，利用水與墨互為作用來狀物言志。至五代之后，筆墨的形式在發(fā)展的同時，繪畫的意境也由景象依托到境象創(chuàng)造、由以形寫神到得意忘形的轉(zhuǎn)化。清.石濤云“借筆墨以寫天地萬物而淘泳乎我也?！惫P線墨韻所具有的這種抒情寫意性，可以引發(fā)畫者對自然事物的進一步感悟，并創(chuàng)作出更優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

二、立意與用筆的相互關(guān)系

在寫意人物畫創(chuàng)作中，有什么樣的立意就對應(yīng)著什么樣的用筆。清.龔賢謂：“必筆法、墨氣、丘壑、氣韻全而始可稱畫?！笨梢妱?chuàng)作出一幅畫實非易事，必須要進行全盤的考慮，而立意則應(yīng)該是筆墨實施之“本”，“意”包含著畫家的意氣修養(yǎng)和畫家對筆墨的控制力?！耙狻笔莾A向主觀的，但不是純粹主觀臆造，它反應(yīng)著畫家自身對所畫事物的切身感受，意應(yīng)當是主觀賦予客觀的意義提升。畫家在作畫時由于自己對所畫事物時的心情各有不同，就有了用筆時的輕、重、緩、急，使得畫面更富有節(jié)奏感；由于對所畫物象的形象和質(zhì)地的不同，在筆線上就有了十八種描法的運用，在用筆上更富有靈性。畫家在從事創(chuàng)作時不僅開始要有明確的立意外，在落筆之前胸中對整幅畫也要有明確的構(gòu)思，做到胸有成竹，這樣落實到手上才不至于亂了陣腳。因此必須做到意在筆先，寧可使“意”到而“筆”不到，不可使“筆”到而“意”不到。布顏圖.謂：“故學(xué)之者必先意而后筆，意為筆之體，筆為意之用。”具備了胸中之筆和手中之筆方可達到“意在筆先”后的落墨自然、因勢利導(dǎo)、游刃有余。從而形成心意于筆，手忘于書，心手達情，物我融化的心理寫照，以及意斷筆連、意到筆不到的靈性境界。掌握二者的關(guān)系有助于我們在以后的創(chuàng)作實踐中對寫意畫有著更深的感悟，做到意愜筆暢。

三、在創(chuàng)作中立意與用筆相結(jié)合

談及寫意人物畫中的立意與用筆，也自然不能脫離自己的創(chuàng)作，它們二者始終在自己創(chuàng)作中起著主導(dǎo)作用，我們需靜下心來仔細去研究。

從一般情況來講，在創(chuàng)作初期首先是要立意，要確定自己的創(chuàng)作思想，為什么畫，畫什么，如何去畫。立意從何而來？我認為它來源于自己對生活的感受。每一個人都會有一個自己的世界觀人生觀，以及自己的生活方式與態(tài)度。因此，我們要善于去發(fā)現(xiàn)，并把它從我們的潛意識當中挖掘出來，以此指導(dǎo)自己的創(chuàng)作道路。初期的準備工作是至關(guān)重要的，好的立意就是一個好的開始，它決定了自己的創(chuàng)作該向什么方向去發(fā)展，并在創(chuàng)作中始終處于中心地位。經(jīng)過前期收集素材、定小稿、放大稿等一系列的準備后，緊接著就進入了最后的制作階段，用中國畫中傳統(tǒng)的水、墨、筆、紙、色來表現(xiàn)自己胸中之意。接著就要考慮用什么樣的筆墨去表現(xiàn)自己的胸中之意，這就需要平時去積累，回顧以前的寫生課，在畫寫生時，面對模特總能根據(jù)模特來創(chuàng)造出相融的筆墨，而涉及創(chuàng)作，就需要把筆墨與造型融在一起，反復(fù)嘗試。而談及寫意，它并非只是逸筆草草，壯著膽子碰運氣，它應(yīng)是從胸中之意到手中之意的傳達。所謂意，正是與寫氣血難分，寫應(yīng)有意，意在寫中，意者吟吟于心，寫者鳴鳴于筆。說著容易，做起來則不容易，想要做的好則更是難上加難。為表現(xiàn)出胸中之意，我選擇了用古拙粗狂的筆墨來描繪這群老人，這樣更能表現(xiàn)出他們的外貌與氣質(zhì)上的特點，也符合著自己的性情。具體到每個人，畫的時候更要心里想著，眼里看著，手上畫著，做到隨機應(yīng)變，游刃有余。下棋的只有兩個，其它的都是觀棋者，所謂觀棋不語，可事實并非如此——他們會自立門派，站到他們各自不同的陣容里去。可要把心中想的這種意境用筆墨去表現(xiàn)出來實非不易，這需要長期實踐的磨合，以意為基礎(chǔ)，用筆墨來表現(xiàn)，意在筆先，筆后生意。

筆從人意、意由筆出，這是對寫意人物畫中立意與用筆之間關(guān)系的高度概括與總結(jié)。認清寫意人物畫中最本質(zhì)的東西對于從事技法研究的我們也有著深淵的影響。隨著社會文化、物質(zhì)生活的豐富和發(fā)展，寫意人物畫作為中國傳統(tǒng)繪畫中的一部分，應(yīng)需要我們努力的去學(xué)習(xí)、傳承與發(fā)展，為中國傳統(tǒng)繪畫寫出新的樂章。

注釋

1.唐.張彥遠《歷代名畫記》卷一

2.唐.張彥遠《歷代名畫記》卷十

3.清.石 濤《石濤畫語錄》了法章第二

4.清.石 濤《石濤畫語錄》變化章第三

5.清.龔 賢《柴丈畫說》

6.清.布顏圖《學(xué)畫心法問答》

1.尚可著.《繪畫與思想——繪畫理、法漫議》（四川美術(shù)出版社2006年版）.

2.周京新著.《感覺無限》（四川美術(shù)出版社 2006年版）.

3.俞劍華著.《中國古代畫論類編》（人民美術(shù)出版社 2005年版）.

4.周積寅著.《中國畫論輯要》（江蘇美術(shù)出版社 1985年版）.