淺析西方現(xiàn)代芭蕾的審美特征對我國現(xiàn)代芭蕾的影響

摘要：芭蕾舞孕育在歐洲的文化土壤之中，受到世界的矚目，而我國芭蕾舞藝術(shù)雖起步較晚但發(fā)展迅速。隨著第一部芭蕾舞劇《和平鴿》的問世，我國現(xiàn)代芭蕾舞劇在世界芭蕾的舞臺(tái)上脫穎而出。筆者認(rèn)為，我國芭蕾舞直接受到西方古典與現(xiàn)代芭蕾審美特征與文化發(fā)展的影響，其成長也伴隨著歐洲社會(huì)與人文等外界因素的發(fā)展與變革。由此，本文將從我國以及現(xiàn)代西方芭蕾的審美特征切入，旨在研究西方現(xiàn)代芭蕾的文化審美對我國芭蕾的發(fā)展有怎樣的借鑒意義。

關(guān)鍵詞：我國芭蕾；西方現(xiàn)代芭蕾；現(xiàn)代藝術(shù)；審美特征

于2012年6月在保利劇院上演的中國現(xiàn)代芭蕾舞劇目《末代皇帝》取得圓滿成功，國際在線的記者發(fā)表評論說：“讓中國的皇帝、皇后踮起腳尖，用西方芭蕾語言講述一段中國近代史，是一次創(chuàng)舉……該劇融合了東西方文化元素，編舞突破了古典芭蕾的藩籬，將以往演員中規(guī)中矩的上肢解放出來，用現(xiàn)代舞蹈語匯盡情抒發(fā)藝術(shù)魅力……”^[1]由此可見，盡管我國現(xiàn)代芭蕾正努力擺脫西方傳統(tǒng)芭蕾在劇目、技巧上的禁錮，逐步建立自己的風(fēng)格與特色，但其審美情趣與特征卻仍受到西方芭蕾的影響，尤其是西方現(xiàn)代芭蕾，當(dāng)然，這對于中國芭蕾自身的成長是不可缺少的。

1借鑒是創(chuàng)新的源泉

西方現(xiàn)代芭蕾舞劇《春之祭》的成功展示了傳統(tǒng)芭蕾與現(xiàn)代舞的完美融合，作品《紅色娘子軍》讓我們看到中國芭蕾舞“洋為中用”實(shí)踐的成功，中西方現(xiàn)代芭蕾舞的成長歷程告訴我們，借鑒是一切藝術(shù)文化創(chuàng)新與發(fā)展的土壤。

現(xiàn)在的人們把20世紀(jì)現(xiàn)代主義文藝思潮對芭蕾的影響當(dāng)做分界線，把這以前的、遵循原有程式規(guī)范和風(fēng)格特征的作品歸為古典芭蕾，而此后的則稱為“當(dāng)代芭蕾”或“現(xiàn)代芭蕾”，其特征主要是：題材大多有別于以往的選擇范疇或是在形式上進(jìn)行創(chuàng)新與發(fā)展，肢體動(dòng)作借鑒了其他舞蹈語匯和表現(xiàn)手法，變得更加靈活、多變與生活化。西方現(xiàn)代芭蕾不斷地在借鑒中吸取姐妹舞種的動(dòng)作以及其他藝術(shù)領(lǐng)域的精華，這也帶動(dòng)了我國現(xiàn)代芭蕾的發(fā)展。

2民族化的發(fā)展方向

中國芭蕾民族化的發(fā)展之路從20世紀(jì)50年代起就未曾輒止過，一面學(xué)習(xí)俄羅斯芭蕾學(xué)派的風(fēng)格，一面發(fā)展自身的民族化芭蕾藝術(shù)特色。作品《紅色娘子軍》是首部真正意義上實(shí)現(xiàn)芭蕾舞劇民族化的作品，該作成功地將西方芭蕾的舞蹈元素與我國革命歷史事跡相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)了舞劇民族化的轉(zhuǎn)型。

選擇與發(fā)展民族芭蕾舞劇讓我國的芭蕾藝術(shù)有了自身的特色，不再拘泥于西方傳統(tǒng)的禁錮，但對于20世紀(jì)西方現(xiàn)代芭蕾來說走民族化的發(fā)展路線確是必然?？梢哉f，對芭蕾變革起到直接與重要作用的有五個(gè)人，他們是美國現(xiàn)代舞蹈先驅(qū)鄧肯、俄國芭蕾改革家福金、俄國文化經(jīng)紀(jì)人佳吉列夫、法國印象派作曲家德彪西和俄國新古典主義作曲家斯特拉文斯基，從這些藝術(shù)家的作品來看不難發(fā)現(xiàn)，他們的創(chuàng)作都不同程度的受到本民族文化的影響。其中佳吉列夫可以說是芭蕾駛向新大陸艱難航程的掌舵人，他雖未學(xué)過芭蕾卻獨(dú)具慧眼，他結(jié)實(shí)了許多俄羅斯優(yōu)秀的藝術(shù)家并把他們組織在一起，把俄羅斯優(yōu)秀的文化介紹給歐洲及世界。由此可見，20世紀(jì)西方現(xiàn)代芭蕾成長在民族化的土壤里，從某種程度上也為我國現(xiàn)代芭蕾的發(fā)展帶來了啟示。

3繼承文化傳統(tǒng)

20世紀(jì)初，我國芭蕾已有目的、有選擇地借鑒西方傳統(tǒng)與現(xiàn)代芭蕾的元素，這不僅是因?yàn)榘爬偈莻髯晕鞣降乃囆g(shù)，其更深層次的原因是“文化上的相互借鑒與認(rèn)同?！?sup>[2]“就總體而言，兩者的相同點(diǎn)是都具有歷史的傳承因素，不同的是受異地歷史環(huán)境及文化素養(yǎng)的制約，形成了各自的審美觀”，^[2]同西方現(xiàn)代芭蕾對古典的傳承一樣，我國的傳統(tǒng)民族文化也在現(xiàn)代芭蕾舞中借鑒、傳承下來。從新中國的第一部舞劇《和平鴿》到2008年的《牡丹亭》，我國芭蕾舞劇走過了探索、變革、停滯、復(fù)蘇、發(fā)展等不同時(shí)期，在選材上，我國芭蕾舞劇分別以革命抗戰(zhàn)、歷史故事、文學(xué)作品為題材，敘述我國的歷史文化故事，在手法上也融合了戲曲、民族舞蹈、中國古典舞等民族氣息濃厚的文化元素，傳承了我國的文化精髓。不同的是西方更講究開放式的動(dòng)作特征，而中國則體現(xiàn)一種較為內(nèi)斂的形體特征，講究秀美的體態(tài)韻味，當(dāng)然由于異地的風(fēng)土人情以及生活、文化環(huán)境不同在其各自的文化表現(xiàn)上也存有較大差異。

4突出現(xiàn)代主義審美特征

作為活躍在20世紀(jì)的藝術(shù)舞臺(tái)上的芭蕾，與此時(shí)其他藝術(shù)文化一樣受到各種現(xiàn)代流派、主義的影響，交響芭蕾、“心理芭蕾”的出現(xiàn)成為西方現(xiàn)代芭蕾成熟的標(biāo)志。如在“心理芭蕾”的創(chuàng)作中以挖掘人的潛在意識(shí)為主，把現(xiàn)代人的人際關(guān)系與生活引入芭蕾舞劇之中，代表作品有《催化劑》、《游戲卡》、《足跡》等。而受到西方古典與現(xiàn)代芭蕾的影響，我國的芭蕾創(chuàng)作也以寫實(shí)為主，其創(chuàng)作手法也隨著西方舞臺(tái)劇的發(fā)展而發(fā)展，蒙太奇式的劇情轉(zhuǎn)換、夢幻與現(xiàn)實(shí)場景的交錯(cuò)等為我國芭蕾舞劇渲染了濃厚的現(xiàn)代主義色彩。另外，中國對意境和虛擬的追求與西方對再現(xiàn)和臨摹的追求一樣，這主要體現(xiàn)在舞美與道具上，這是由于舞蹈本身特性（極大的抽象性和廣闊的可指空間^[3]）與劇目表達(dá)的需要，舞美設(shè)計(jì)者需要在有限的空間內(nèi)幫助舞者來制造不同層次的更加廣闊的動(dòng)作空間，通過舞者之外的視覺環(huán)境來實(shí)現(xiàn)審美價(jià)值。

由此我們得出中西方現(xiàn)代芭蕾發(fā)展中的共性：在遵循傳統(tǒng)芭蕾舞劇創(chuàng)作的原則上，結(jié)合本土民族文化并融入現(xiàn)代化藝術(shù)技法，使芭蕾貼近大眾、貼近生活。當(dāng)然，我們也不能忽視兩者的差異：中國人相信固態(tài)的客觀事物存在，而西方人則信仰非真實(shí)的主觀意識(shí)存在，所以西方人在現(xiàn)代芭蕾劇目中呼吁精神崇高，靈魂的自由，而中國芭蕾受到傳統(tǒng)美學(xué)“中庸之道”的理念影響，追求以最恰當(dāng)?shù)?、無過與不及的表達(dá)來展現(xiàn)過去與現(xiàn)在人民的現(xiàn)實(shí)生活。筆者認(rèn)為，受到西方現(xiàn)代芭蕾的美學(xué)理念影響下的西方舞者更加善于爆發(fā)、精于流露，而這也是我國芭蕾以及其他藝術(shù)需要學(xué)習(xí)與改進(jìn)之處。

綜上所述，筆者認(rèn)為，芭蕾這門外來藝術(shù)得以在我國繁榮發(fā)展，其原因不僅是由于借鑒了大量西方的創(chuàng)作元素，更是因?yàn)槲覈爬僭诮梃b與學(xué)習(xí)中保留了西方芭蕾藝術(shù)的精華并發(fā)揚(yáng)了自身的民族文化優(yōu)勢。相信如以這樣的方式繼續(xù)前進(jìn)，有著燦爛歷史與民族文化的中國必將在未來成為世界大舞臺(tái)迎來真正意義上的輝煌。

參考文獻(xiàn)：

[1] 余倩.中國芭蕾的美學(xué)研究[DB/OL].http：//www.doc88.com/p-141668931291.html，第12頁.

[2] 吳小涵.淺談中西方芭蕾舞劇之異同中的哲學(xué)[J].淮海工學(xué)院學(xué)報(bào)，2011（24）：1-2.

[3] 黃麒，葉榮.現(xiàn)代芭蕾——20世紀(jì)的彌撒[M].上海音樂出版社，1992：7.