簡析拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲《丁香花》

摘要：本文先對拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲做總體的介紹，然后從調(diào)性、曲式和鋼琴伴奏等方面進行詳細分析，歸納出了《丁香》中的演唱技巧，并總結(jié)了拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲的推廣對藝術(shù)教育的意義。

關(guān)鍵詞：室內(nèi)樂作品；藝術(shù)歌曲；曲式

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（俄文Сереей·Васильевич·Рахманинов英文：Sergei·Vassilievitch·Rachmaninoff，1873年4月1日～1943年3月28日），俄羅斯偉大的作曲家、鋼琴家，指揮家。他也是二十世紀世界重要的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家。他的作品創(chuàng)作民族色彩濃郁，悠長寬廣，旋律流暢優(yōu)美，感情真摯動人卻始終摻雜一些憂郁的情緒。這種獨特的風(fēng)格使他閃現(xiàn)出獨特的藝術(shù)才華。他的創(chuàng)作領(lǐng)域特別廣泛，有交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂、歌劇、藝術(shù)歌曲等等。在這些作品中，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作占有重要的地位。

在1890～1916年的二十多年時間里，拉赫瑪尼諾夫先后寫下了83首藝術(shù)歌曲。在這里，他傾注了自己全部的熱情和智慧，作品中的浪漫的音樂風(fēng)格和個性魅力，在這些作品中充分體現(xiàn)。這些藝術(shù)歌曲是世界聲樂藝術(shù)寶庫中的不可多見的珍品。拉赫瑪尼諾夫在歌曲創(chuàng)作中對歌詞的選擇上也十分考究，大部分選擇一些時代，風(fēng)格不盡相同的詩作。他盡量挑選一些在感情上能夠被大眾接受并且能夠引起共鳴，詞句上親切而且符合他心境的詩作。他的藝術(shù)歌曲在鋼琴伴奏方面譜寫織體非常豐富，和聲新穎，與歌曲本身交相輝映，相得益彰，讓人覺得十分合適和舒服，合著歌者的演唱達到了前所未有的和諧，產(chǎn)生了巨大的藝術(shù)魅力。展示了無與倫比的天分與技巧。

《丁香花》（сирень）是拉赫瑪尼諾夫作品中的21號藝術(shù)歌曲套曲中的第五首，也是最為有名的一首歌曲之一。這首作品是他在藝術(shù)繁盛時期寫作的，這個時期他的寫作水平也到達了巔峰。這個時期不論是鋼琴還是聲樂部分，都已經(jīng)達到了堪稱完美的水平。這首作品創(chuàng)作于1902年，歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格仍然保留了浪漫抒情的特點。是一首短小精致的二段式藝術(shù)歌曲，全曲僅僅有20小節(jié)。音樂全曲分AB為兩段，A段以重復(fù)樂句為主，音樂響起是非常平穩(wěn)寧靜，音域也從低到高緩緩流動，像丁香花一樣延伸蔓延。B段的旋律是A段發(fā)展段。A段用柔和，明朗的bA大調(diào)，B段在bA大調(diào)和bb小調(diào)間變化，使音樂更加生動，最后結(jié)束在不穩(wěn)定的三音上給人無盡的遐想。尾聲低音的伴奏和第一句的結(jié)束旋律前后相互呼應(yīng)，全曲更加完整。鋼琴織體對人聲也起到了極大的豐富作用。

在演唱中氣息要保持連貫，特別是在演唱長的樂句的時候，在演唱A段的時候尤其要保持一個平靜的狀態(tài)，情緒上不要有太大的起伏，要和鋼琴所制造出的清新，寧靜的氣氛充分的融合。B段可以隨著音樂節(jié)奏的變化，演唱速度超微加快，和A段要有區(qū)別，情緒上有起伏，在最后兩小節(jié)速度漸慢，最后落在PP的力度上。整首曲子要用親切的感覺去演唱，腦海中浮現(xiàn)出作曲家勾勒出的丁香花盛開，綠草茵茵的優(yōu)雅環(huán)境。演唱中控制好節(jié)奏，演唱不能太過自由，注意把握節(jié)奏，尤其在強弱處理的時候，要充分把握處理認真仔細。拉赫瑪尼諾夫?qū)懽鞯乃囆g(shù)歌曲鋼琴伴奏的部分不僅僅是鋼琴伴奏，如果沒有人演唱，也完全可以成為一首完整優(yōu)美的鋼琴小品。而這首《丁香花》作者之后也改編成為一首鋼琴獨奏曲。他寫作的藝術(shù)歌曲伴奏部分加上歌手演唱相互融合，給人細膩自然的感覺，這也是他卓越之處。

演唱拉赫瑪尼諾夫的浪漫曲，可以提高學(xué)生與鋼琴伴奏的配合能力以及音樂的修養(yǎng)。拉赫瑪尼諾夫為浪漫曲寫作的鋼琴伴奏不是對人聲旋律和歌詞內(nèi)容的陪襯，而是表達整首樂曲思想感情的重要支柱，因此，鋼琴伴奏部分不僅提高了學(xué)生與鋼琴的配合能力，還在學(xué)生表現(xiàn)音樂內(nèi)涵表達意境的時候起到積極的推動作用，使學(xué)生更加的投入于演唱，投入于音樂當中。