論藝術(shù)作品的內(nèi)容及構(gòu)成

李棟

【摘要】研究藝術(shù)問題，離不了研究作品，研究作品的問題離不了內(nèi)容與形式的剖析。離開時形式就沒有了內(nèi)容，沒有內(nèi)容就相對地失去了存在的意義。為了清晰地認(rèn)識作品局部因素的美學(xué)意義，從微觀角度深入地掌握藝術(shù)和藝術(shù)欣賞的規(guī)律，只能把作品相對地分為兩個大的構(gòu)成因素，即內(nèi)容與形式。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)作品；創(chuàng)作；挖掘

內(nèi)容與形式是一對矛盾統(tǒng)一的范疇，研究事物的構(gòu)成規(guī)律、發(fā)展規(guī)律及其特點，必須從內(nèi)容與形式各自的構(gòu)成因素及其關(guān)系入手。

讓一個人的心理活動指向一件藝術(shù)作品，創(chuàng)作者和欣賞者的感知對象、興趣對象、思維對象所排列的順序是大不相同的。在此，僅以繪畫作品的欣賞和創(chuàng)作為例：欣賞者面對一幅畫，首先感知的是由線、色、形、光影所構(gòu)成的形象，雖然他心里第一個反應(yīng)是“這幅畫畫的是啥？”但他的認(rèn)識過程卻是由感知作品形式開始的，當(dāng)線、色、形告訴他“畫的是啥”即他看懂了作品所表現(xiàn)的形象時，感知對象形成了興趣對象。于是他又問自己“畫家畫這樣的畫是為啥，當(dāng)他聯(lián)系畫面外的因素進而深一層解剖畫面內(nèi)各種因素的相互關(guān)系時，興趣對象就成了思維對象。最終得出的是一種思想見解。其欣賞者的心理過程順序是：從藝術(shù)的造型語言到結(jié)構(gòu)，從而得出對題材的判斷，然后從題材與結(jié)構(gòu)+語言的關(guān)系中再分析出主題。

一、藝術(shù)作品的主體

是否一切藝術(shù)作品均有主題，回答是肯定的。即使有的作品標(biāo)題為“無題“，也是有主題的，一是題目不全等同于主題，二是“無題”本身就是一種思想傾向，就孕含著主題。只是有的作品主題明確，有的作品主題含蓄；有的作品只有一個主題，有的作品卻有正主題與副主題等幾個主題；有的主題用一個判斷性句式即可概括地清楚，有的主題需要連用幾個疑問句式才能漸漸廊清；有的作品主題表達的是“深刻的片面”；有的作品的追意在揭示所表現(xiàn)對象的全面而錯綜復(fù)雜的關(guān)系。主題是創(chuàng)作者和欣賞者都不應(yīng)忽略的問題。

藝術(shù)創(chuàng)作是人類在自覺意識支配下的一種精神活動，無目的創(chuàng)作和下意識的創(chuàng)作極為罕見，這就決定著作者必然要在創(chuàng)作中確立主題思想。因此可以得出這樣的結(jié)論：主題是作者主觀傾向的體現(xiàn)，然而這種傾向是在生活實踐中產(chǎn)生的，所以，主題思想只能在生活的實踐中形成。

主題在抒情作品中指作者所表達的主要感情，在敘事作品中則指作者所表達的主要思想。主題，往往是創(chuàng)作者創(chuàng)作動機的集中體現(xiàn)。作者通過主題把自己的美學(xué)思想傳達給欣賞者，而欣賞者則通過主題去把握作品的藝術(shù)價值及社會意義。

主題是作者主觀傾向的體現(xiàn)。如果離開了主題形成的具體過程，單獨、孤立地細糾作者的主觀傾向，難免會滑向唯心主義的歧途，所以應(yīng)該到主題形成的思路中去尋找確立主題的奧妙。

主題思想一旦基本形成，并不是一成不變的。愈是大藝術(shù)家，對自己的要求愈高，體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中就使對作品主題的不斷挖掘。

二、藝術(shù)作品的題材

作者為了大量地積累生活，往往要搜集許多素材。當(dāng)作者確立了主題之后，就要根據(jù)主題的需要，選擇最能夠體現(xiàn)主題的材料，將它們用到藝術(shù)作品中。因此，素材是客觀生活的積累，而題材卻是客觀材料與作者主觀思想的統(tǒng)一；素材是未經(jīng)作者總括和提煉的生活現(xiàn)象，題材則是經(jīng)過作者加工提煉，傾注了個人關(guān)注、融進了作者思想感情，稱為“心靈化了的東西”。這就進一步印證了藝術(shù)作品是“社會生活在作者頭腦中反映的產(chǎn)物”這一觀點。

意境作為文藝學(xué)的一個重要范疇，意境已有的界定很多，但大多是現(xiàn)于文學(xué)理論和美學(xué)理論。從欣賞者的角度來界定：可以說，意境是欣賞者根據(jù)作品提供的直覺材料，在產(chǎn)生興趣的前提下調(diào)動生活經(jīng)驗，通過想象、聯(lián)想，把生活與藝術(shù)渾然一體的同時虛化出來的藝術(shù)境界。

作為抒情作品題材的因素之一，意境是由意緒和意向共同完成的攝人魂魄、耐人尋味的藝術(shù)境界。由于藝術(shù)接受是一項積極的思維活動，空白可以調(diào)動欣賞主題的參與積極性，使之根據(jù)自己的生活積累、興趣愛好、理解力、想象力，去期待、介入、思索、填充。

意境也出現(xiàn)在敘事作品中，但主題是抒情作品的題材范疇。用虛實相生、情景交融、韻味無窮三個方面分析各種藝術(shù)作品會發(fā)現(xiàn)，文學(xué)作品、美術(shù)作品和戲劇作品、影視作品的意境具有相同之處，引為人類認(rèn)識客觀世界的途徑和結(jié)果分別是兩種：或者是具象的——用圖形，或者是抽象的——用語言。故而，要研究作品的意境特點還需不斷從各類藝術(shù)的相互聯(lián)系中尋找更為科學(xué)的方法。

三、主題與題材的關(guān)系

主題與題材的關(guān)系是統(tǒng)帥與被統(tǒng)帥/表現(xiàn)與被表現(xiàn)的關(guān)系.主題統(tǒng)率著題材，題材被主題統(tǒng)帥，同樣的道理，題材表現(xiàn)著主題，而主題又被題材所表現(xiàn)。

藝術(shù)創(chuàng)作中主題應(yīng)該是集中的.但是，有些作品，尤其是篇幅巨大的，內(nèi)容繁多的作品，也會出現(xiàn)復(fù)合主題乃至多主題的現(xiàn)象。隨著社會發(fā)展頻率的加快，人的思維頻率也在提高，因而在一個微型小說中也會出現(xiàn)超出但以主題的思想內(nèi)涵，作為創(chuàng)作者究竟應(yīng)該怎樣確立主題的單一性或多樣性呢，根本的一點，要在題材的思想含量上進行挖掘。

藝術(shù)創(chuàng)作中的主題還應(yīng)該耐人尋味。就欣賞者日益提高的文化修養(yǎng)和日趨明朗化的審美趣味來看，當(dāng)代的欣賞者，不再對一目了然的主題袒露的作品感興趣，而是樂于在含蓄中去追求、去品味，去尋找那深深包孕在題材之中的主題傾向。因此，不要急躁地站出來撇開題材的處理，直面欣賞者進行主題說教，還是讓題材來體現(xiàn)主題吧。寓主題于人物性格的刻劃之中，于環(huán)境的發(fā)展變化之中，于矛盾的尖銳沖突之中，于意境的創(chuàng)造之中，才是體現(xiàn)主題的正確途徑。

隨著社會的大變革，人們種種的意識觀念正在變化，某些藝術(shù)觀念也正在更新和糾正之中。為此，從主題的集中到主題的多樣化復(fù)合，從主題的鮮明到主題的隱蔽、含蓄，即證實了人們的審美追求在發(fā)展，人們的某些藝術(shù)觀念正在逐漸產(chǎn)生變化。

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