音階﹑琶音的分類及其彈奏方法

陳運東

一、音階﹑琶音

音階和琶音的訓練是比較枯燥且乏味的，往往不易“立見成效”，但因為鋼琴演奏本身要求的技藝性很強，所以在整個學習過程中就要進行長期和大量的琶音與音階訓練。如果一個鋼琴學習者缺乏這種持續(xù)而又扎實的基本功訓練的話，當他們開始跨入學習中級程度后不久就會感覺很吃力，無法再取得更大的進步。由此可見，要彈好樂曲的前提是先打好基礎(chǔ)，把音階和琶音等基本功練好。要達到事半功倍的效果就要遵循科學有效的方法，有針對性地對音階和琶音進行練習是最重要的。其實人的十個手指天生能力與力度都不一樣，而音階、琶音的練習卻偏偏要求每個音的力度要均勻，練習音階和琶音能夠使手指得到平衡發(fā)展，并提高控制手指、運用手指的能力，還可以幫助學生熟悉鍵盤的位置。

何為音階，就是將音樂中所使用的樂音按音高的順序依此排列起來，形成階梯狀的序列。而鋼琴的彈奏除了手指的跑動之外，大腦的控制也是同樣起作用的。沒有大腦的控制，雙手就會不受控制，從而發(fā)生不協(xié)調(diào)甚至錯亂。音階的彈奏，手指的活動量強度是非常大的，特別強調(diào)手指的獨立性和整只手的力量，還有把位也要很準才能彈好。

何為琶音，就是將同時發(fā)音的和弦各音按從低到高或從高到低的順序依此奏出而不是同時奏出的音。琶音可分為長琶音、大琶音及小琶音，所謂“長琶音”，就是從主音開始到主音結(jié)束超過一個八度的分解和弦形式?！按笈靡簟保褪菑闹饕糸_始到主音結(jié)束所演奏的一個和弦的琵琶音。而“小琶音”就是由主音開始只彈奏出和弦音但是不結(jié)束在主音上的所演奏的和弦琶音。有的人彈奏琶音的時候大拇指是跳著過去的，所彈的聲音之間，就好像是有一條縫隙一樣，給人的感覺就像是原本一根完整的線突然斷開了，破壞了連接。要把音與音之間的銜接彈連貫，這就必須讓大拇指提前往手掌下面穿進去，直到大拇指把音彈下后，彈前一個音的手指才能離開鍵盤。這樣的動作要做到其實不困難，僅僅是一個要求是否嚴格的問題。

彈奏琶音時，因為手指的伸展度較寬，所以手腕可以有一些動作，手需要隨著每個手指的彈奏作一些平面上的移動。手腕可以相對抬高一點，使大拇指穿過時容易且快速些，所以，手腕動作會稍微呈波浪起伏時的狀態(tài)，但是需要注意動作不要太過突然。

二、音階琶音的彈奏要點及方法

1.在鋼琴基本功彈奏中人們運用得最廣泛的一種基本功就是音階和琶音。穿指和跨指這兩個動作是彈奏音階和琶音時一定會經(jīng)常用到的技巧，也是非常重要的，這一點要特別注意，在通常情況下都是要求鋼琴學習者把這兩個動作進行反復的練習之后才進行音階和琶音的完整練習的。下面是彈奏時要注意的幾個要領(lǐng)：在彈奏音階時因為大拇指相對于其他手指來說比較短，如果彈奏時不注意就很容易躺在鍵盤上，所以彈奏時要稍微把大拇指立起來一點，否則手腕就會在彈奏的過程中忽高忽低，從而影響彈奏的效果。尤其要特別注意在穿指和跨指時的部位手肘和手腕的部位盡量不向外抬，而是隨之進行平穩(wěn)的移動。穿指的彈法是要求在第二指落下時與大拇指往下穿過的動作同時進行，也就是說二指在下鍵之后要馬上把大拇指穿過去提前做好準備。音階彈奏時，跨指的彈法是要求當大拇指落下的時候二指、三指和四指就迅速地從大拇指的上方跨過，然后在松開恢復開始彈奏時的正確手型。彈奏時手指要有爆發(fā)力，將手指高高地抬起，每個音結(jié)實地落下去，具體來說是指手指要攏起來指尖要有力，下鍵要快而有力。對于剛剛接觸的初學者來說，慢練是最重要的，所謂欲速則不達，物極必反。

2.音階、琶音的訓練。音階和琶音的訓練方法有很多種，但是就初學者來說在彈奏時先從慢練開始是最好的選擇。首先先從一拍一個音開始彈，要求彈下的音的音質(zhì)都是清晰的、干凈的，就這樣反復練習，到達一定程度之后再逐漸增加到一拍兩音和一拍四音，持久的練習就可以達到彈奏的目的。這一部分的練習可能會花去很多時間，但會從中得到很大的收益。這不僅加強了手的鍛煉，還增強了整只手的力量和手指的獨立能力，為以后進入樂曲彈奏階段時做好了充分的準備。一個學琴的人要彈好大的樂曲，彈一種類型的基礎(chǔ)練習是不行的，只有將各種不同類型的練習有機地結(jié)合起來練習，才會進步，才會彈奏得越來越好。

3.琶音與音階訓練方法的不同之處。琶音的練習過程其實就是熟悉各種和弦的位置、各個調(diào)式和調(diào)性的過程。彈奏琶音時，它的難度比彈音階的時候要大得多，那是因為手位需要迅速轉(zhuǎn)移。而其中手腕靈活的協(xié)調(diào)配合則是關(guān)鍵。所以，琶音練習可以幫助獲得良好的感覺和狀態(tài)。彈好琶音，離不開手指的積極主動性。而且，手指是在比彈音階時更大的范圍里運動，必然對手指能力提出更高的要求。彈琶音就是訓練手指的靈敏和活力。在速度方面可以和彈音階一樣，先慢后快。相比而言，練習琶音的速度可略慢于音階。最終掌握技術(shù)之后，并不存在于兩者之間的差別。琶音所能達到的速度并不低于音階。因為琶音的音和音之間的距離較寬，在慢速練習中比音階更容易顯得孤立，所以尤其要強調(diào)動作、線條、觀念意識上的整體感和連貫感。

三、音階和琶音的學習步驟

1.初步入門學習：訓練鋼琴基礎(chǔ)的練習到一定程度，應開始學習基本的彈奏方法，像連奏和非連奏和幾種常用的指法，像穿指法﹑跨指法等。為了比較好地表達作者的意圖，一定要重點練習非連奏及穿指﹑跨指法。非連奏的彈奏方法與落指有極大的差別，其彈奏的要領(lǐng)是：手臂和手腕要放松，用掌關(guān)節(jié)發(fā)力，力量要集中到指尖，彈奏時積極主動地揮動手指彈擊鍵盤，離鍵時要抬手指。這樣奏出的聲音就會明亮集中而且有顆粒性。之后可以開始學習從一拍一音到一排兩音的音階，并以此類推。

2.堅持練習逐步深入：在初步學習的基礎(chǔ)上，可以進行各個大小調(diào)的反復練習，并逐步在彈奏的速度﹑力度﹑顆粒性﹑清晰度和流暢等方面加強訓練。

鋼琴彈奏除了音階琶音和基本技巧練習之外，還有如八度﹑雙手手指的獨立性和均勻度等訓練及各種裝飾音﹑半音階等諸多鋼琴基本技巧的練習。音階﹑琶音等是在鋼琴演奏中必須熟練掌握的基本技巧，通過練習掌握這些技術(shù)，將有助于提高自身的彈奏水平和演奏質(zhì)量，更好地表現(xiàn)不同的音樂形象。