美在斯

奕純是我的朋友。

奕純既不但是成就卓然的畫家，還是已獲公認(rèn)的優(yōu)秀散文家——我與他正是在中國散文年會(huì)舉辦頒獎(jiǎng)會(huì)上結(jié)識的，那時(shí)他已多次獲散文獎(jiǎng)了。

中國畫家中熱愛散文者不乏其人，但稱得上散文家者并不多。

奕純是的確稱得上散文家的畫家——他的散文不但多次獲獎(jiǎng)，他本人還被選為中國散文學(xué)會(huì)副會(huì)長。他是目前為止，唯一一位獲此榮譽(yù)的畫家；這足可證明他的散文在散文界博得公認(rèn)的程度。

我讀奕純散文所得印象，與讀許多散文家之散文的印象迥然不同——如賞畫。

奕純的散文具有極明顯的唯美風(fēng)格。

我想，這與他是位畫家肯定存在直接的、密切的關(guān)系。奕純擅長工筆花卉畫，故他的散文具有白描之美；他又并不僅僅擅于工筆花卉畫，在氣象萬千的山水畫方面也體現(xiàn)才情，故他的散文還具有寫意之美。兩種美融合于他的散文中，使其散文的唯美風(fēng)格各美其美，美美交織，美美與共，氣質(zhì)美溢然。

奕純的散文中寫到多種花——荷花、芍藥、梅、蘭、牡丹、泡桐花、油菜花、蓮花、玉蘭、杜鵑等等。這自然是他的繪畫情愫的文字反應(yīng)。

一位擅長花卉白描的畫家，其對花之美的欣賞肯定敏感于常人。

“我平生畫花無數(shù)，且收獲天地之間它們的一些香氣，一些美，我想談?wù)動(dòng)嘘P(guān)蓮花的美的話題”，這是他的散文《時(shí)間的同一個(gè)源頭》的開篇語。他還寫道：“繪畫之前，我首先把自己想象成一朵充滿靈性的蓮花，半開半閉，半夢半醒，就像等待愛情一樣發(fā)呆，就像在等你。這細(xì)節(jié)，發(fā)展下去應(yīng)該是這樣的：畫她的美麗輪廓，畫她多愁善感的樣子，畫她小心翼翼的呼吸，畫她的唇，畫她的眉眼，究竟是五六片還是七八片？笑成了一條直線還是笑成了一道波浪？是的，就是這種小感覺，不一定非要?jiǎng)e人看清楚，或者干脆讓他們什么也看不見，但只要你自己看清楚她才行，才好繼續(xù)你的下一筆。我想這下一筆，不再是畫她的骨架，而是畫她白里透紅的皮膚、皮膚顏色的變化、變化時(shí)的自然法度，半個(gè)春天過去了，一整個(gè)夏天過去了，然后是秋天、冬天，一個(gè)人啊，每天每夜工筆，一點(diǎn)點(diǎn)在宣紙上還原她圣潔的美、高遠(yuǎn)的美，這美，千年一瞥，驚心動(dòng)魄?！?/p>

我也是喜愛花的，也每每看看花們的美態(tài)欣賞得移不動(dòng)腳步；但老實(shí)說，卻從未有“驚心動(dòng)魄”的感覺。正是這種有與未有，決定了奕純是畫花的高手，而我不是畫花的畫家?；蛘咭簿故橇?，那也斷不能畫到他那么一種水平。

他的這一篇散文，使我不禁聯(lián)想到蘇軾的《似花還似非花》。蘇軾的這一首《水龍吟》詞，是將楊花擬人化了的。沒有發(fā)乎真情的感覺，便沒有擬人的油然沖動(dòng)。而沒有這種創(chuàng)作沖動(dòng)，奕純不會(huì)畫好他所鐘情的花們，蘇軾們也寫不出流傳千古的詠花詩詞。盡管楊花“似花還似非花”，但在飽含了情愫的筆下，不論一首詩詞一幅畫，便都含情脈脈了。奕純畫花時(shí)，想象自己是花了；顯然，蘇軾作《水龍吟》時(shí)，自己也幾乎就化成了“點(diǎn)點(diǎn)是離人淚”的楊花。

其實(shí)我主要想說的是——奕純之散文，正如他畫花一樣，不但多半是唯美的散文，而且還多半是含情脈脈的散文——發(fā)乎真心性的哪一種含情脈脈。

我一向認(rèn)為，畫家們筆下的花，比攝影家筆下的花的攝影作品，比詩人筆下的詠花的詩、詞，甚至比真花更美——那一種個(gè)人想象、感覺與真實(shí)相結(jié)合，相統(tǒng)一，源自于真實(shí)又高于真實(shí)的美，體現(xiàn)著藝術(shù)美的真諦。

因?yàn)檗燃兪巧靡怨すP之法畫花的畫家，這使他對于色彩具有超越一般散文家的敏感，也使他具有非同一般的觀察力。

比如在《被遺忘的芍藥》一篇中，他寫道：“那個(gè)早晨，我看見小角落里的泥土堆里，冒出了一片紅紅的尖尖的小腦袋，遠(yuǎn)看如同竹筍形狀，但沒有薄薄的筍衣，秸稈也比較水嫩。不幾天，那些小腦袋開始長高了，變長了，秸稈上生出了密匝匝的芽頭，令人奇怪的是，那些小芽頭們也是紅色的，或褐紅，或鮮紅，或緋紅，或水紅，爭先恐后，搶著朝上長。大約十來天的光景吧，紅紅的芽頭們漸漸地向綠色過渡了，是那種墨綠色，然后是油綠、碧綠、嫩綠，然后是鵝黃綠、蛋黃綠，直到芽頭越長越高……”

“花開了，一團(tuán)紅，宛如霧，一瓣一瓣地打開，一縷一縷地吐著香氣——女人的香氣，水靈，透明，不濃不淡，似曾相識，讓你有一種說不出來的喜歡?！?/p>

又比如他的《桐花中原走》，這樣寫道泡桐花：“走近一朵泡桐花，細(xì)細(xì)地看，發(fā)現(xiàn)它竟然像極了一張笑臉，一根大象鼻子形狀的花蕊超級可愛，一張六角拉開的哈哈大笑著的小圓臉，且臉很紅很紅，恨不得把太陽里所有的紅都吸了去，再一剎那之間大笑不止，笑得那樣地野性十足、沒心沒肺，連自己臉上的五官都笑沒有了?！?/p>

如此細(xì)心的觀察，我想說，也“超級”難得。

愛花惜花之人，倘還是畫花高手，那么幾乎不可能不是多愁善感的——不可能不是含情脈脈式的多愁善感。

他的《無聲》、《麗江不哭》、《我吻天使的羽毛》、《時(shí)間的同一個(gè)源頭》，皆是含情脈脈之作。

而他的《山之吟》，則體現(xiàn)了我前面所說的寫意之美、潑墨之美、大心象之美。

而他的《乳名》、《看著你一天天蒼老》、《大地的皺紋》、《冬》，則將含情脈脈的筆觸轉(zhuǎn)向了寫父親，寫母親——

“母親啊，我們都是哭著來到這個(gè)世上的，你卻微笑著迎接我們；如果你有一天笑著走了，我們將會(huì)一直哭著的?！?/p>

“途中，我聽見他們大談氣勢雄偉的長江三峽大壩和大美的三峽風(fēng)光，我卻始終和悲傷糾結(jié)在一起，想起爸爸當(dāng)年死亡后的許多悲傷，想想十一二月的山野之上，思念爸爸的這時(shí)刻，沒有多少人會(huì)知道悲傷的真相的……”

以上文字，并不是多么的可圈可點(diǎn)。我所讀過的親情散文，尤其是懷念父母的親情散文中，類似的句子皆有之——樸實(shí)無華，接近著自說自話。若將以上文字與奕純那些寫花、寫景、寫高山大河的散文對比著看，便更加顯出以上文字的樸實(shí)無華了。然而，也正是那樸實(shí)無華，證明了奕純傾注于散文中的真感情。

且看他寫于2008年的《山之吟》：“億萬年前，我在滄海中崛起，成為大地的脊梁。我在風(fēng)化中傲然聳立，承受碰撞擠壓、電擊雷劈。我是喜馬拉雅，我是昆侖；我是長白，我是峨眉；我是秦嶺，我是五岳。珠穆朗瑪峰是我高揚(yáng)的旗幟。橫貫中亞的天山是我伸展的肢體，層層覆蓋的皚皚白雪是我的年輪，冰川融化的雪水是我生命的血漿，倒懸的冰柱是我億萬毛孔中迸出的晶瑩淚滴，是我汩汩流動(dòng)生命的每一聲搏動(dòng)、每一次喘息……”

此種豪邁，到了兩年后寫《冬》時(shí)，一轉(zhuǎn)而為化解不開的愴然：“我聽他們大談氣勢雄偉的長江三峽大壩和大美的三峽風(fēng)光，我卻始終和悲傷糾結(jié)在一起……”深的悲傷，往往便無語。即使能說出來，那也斷不會(huì)是修飾之后的話語，而一定是樸實(shí)無華的。

樸實(shí)無華的文字的動(dòng)人之處乃在于——除了那么說，還能怎么說？

奕純的散文，又幾乎在每一篇里，必有幾句令人眼睛一亮的句子。

如《乳名》的開篇：“多少年了，兒行千里?！焙啙嵍?。

如《大地的皺紋》的開篇：“小路是大地的皺紋，小路有多么細(xì)密，大地就會(huì)有多么蒼涼?！辈粍?dòng)聲色，而又沉郁。

如《冬》的開篇：“銀灰色的霧氣之下，冬，是以一個(gè)疲倦者的身份撞過來的?！碧匦蜗蟮臄M人化比喻——春華，夏榮，秋實(shí)，——至冬，便是人，也多少有些疲倦的。

如《我吻天使的羽毛》的開篇：“是一排排碎草般的天空呢！”如《著了火的霞光，著了火的山》的開篇：“好一片著了火的霞光，好一片著了火的山！”——奕純對于自己散文的開篇，不消說是講究的。他又是喜歡并擅于比喻的，如他比喻夜晚降臨的突至——“如同潛伏的刺客”；而比喻月光下的冬瓜秧，是“月亮的一根根白胡子”，體現(xiàn)出童心來。

我覺得——唯美、多愁善感、含情脈脈、童心不泯，這四種元素，是奕純散文的主要特征。而此四種元素，基本上是中國傳統(tǒng)文人畫的元素。故，我認(rèn)為，奕純的散文，是一種文人畫氣質(zhì)的散文。

責(zé)任編輯：子非