音樂史教學之歌劇唱腔研究

摘要：我國首次認識的西方音樂劇，來自于《音樂之聲》等優(yōu)秀影片，之后《貓》和《巴黎圣母院》等經(jīng)典之作開始進入我們的生活，1982年我國第一部音樂劇《現(xiàn)代的年輕人》在北京上映。西方音樂歌劇立足于當?shù)氐乃囆g，是一種集音樂、戲劇、舞蹈等為一體的綜合型藝術，是當?shù)孛褡宓乃囆g主體之一，堪稱世界藝術文化組成部分。西方音樂歌劇在審美方面有獨立的個性，其唱腔特點是支撐藝術的最基本要素之一。本文將立足于西方音樂歌劇現(xiàn)有特點基礎上，對其唱腔進行分析，然后提出唱腔方面的若干教學建議。

關鍵詞：西方音樂史 歌劇 唱腔 教學

一、西方音樂歌劇的唱腔特點

在16世紀末，在意大利佛羅倫薩巴爾第伯爵的宅第里。聚集著一群知識分子、專家、學者，他們在這里研究關于古希臘音樂的理論。在這群人當中。當屬雅各布·佩里和朱里奧·卡奇尼為當代歌劇研究的佼佼者。在他們所在的地區(qū)。歌劇尚未興起。甚至可以說是日后歌劇橫空出世的處女地。世界上的首部歌劇，是1597年文藝復興時期。雅各布·佩里和朱里奧·卡奇尼在參考希臘神話的基礎上，所創(chuàng)造的《達芙妮》，并在貴族宮內(nèi)演出，并取得空前的成功，當年整個社會開始“流行”人文主義思想。而這部歌劇融入了古希臘的戲劇精神，將歌劇、管弦、樂合奏藝術等融合在一起。創(chuàng)造出西方音樂劇全新的唱腔特點：西方音樂劇的唱腔始于思想。然后以聲音方式表達出來。即我們后來所稱的美聲唱法。這種唱腔方式從喉嚨較低的位置發(fā)音。明顯區(qū)別于其他的唱法。體現(xiàn)出四種特點：首先是采用橫膈膜進行呼吸。并借助胸部和腹部的呼吸，以混合呼吸的方式迸發(fā)出演唱的聲音：其次是聲區(qū)的講究，要求以高音、中音、低音的方式發(fā)出，并講究聲音色彩的統(tǒng)一性：再次是共鳴。將胸部、咽喉、嘴巴、頭部、鼻孔、竇體各個共鳴腔調(diào)動起來，精細處理音質(zhì)。表現(xiàn)出明亮、圓潤的金屬感覺：最后是吐字清晰，準確無誤地發(fā)出歌詞中的窄母音和寬母音，并發(fā)音到位。

二、西方音樂歌劇唱腔方面的若干教學建議

在16世紀末，西方音樂歌劇開始流行于意大利。之后風靡歐洲各地。其中包括音樂劇、正歌劇、輕歌劇等等，有《茶花女》、《詠嘆曲》、《蝴蝶夫人》等優(yōu)勢的代表作。

（1）西方音樂歌劇立足于民族聲樂，旨在將民族的味道。用咬字方正和圓潤腔調(diào)的唱腔表達出來，將聲音和情感融為一體，用聲音表達情況，用情感裝飾聲音，體現(xiàn)出唱腔的民族風情和韻味。尤其是在吐字的時候，要對每個韻律進行精心雕琢。從整體的角度分析。西方音樂劇的唱腔中，無不透露出自然、清秀、明晰、真切、柔亮等生動的聲韻。既有動靜結合和剛?cè)岵?，更有虛實相應和情景交融。另外演唱的方法采用民族唱法，因此音色明亮而口腔有明顯的共鳴效果。演唱時的呼吸要借助丹田之力。將悠長的效果體現(xiàn)在高聲區(qū)域。這正是民族唱法的常用表達方式。發(fā)音是繼承民族唱法的特點。以更加優(yōu)美和科學的方式，在唱法上突出創(chuàng)新的亮點。

（2）西方音樂歌劇唱腔講究的“韻律”和“意境”，與美學的精神如出一轍，將自然、和諧、統(tǒng)一的美學觀念淋漓盡致地體現(xiàn)出來，其中不乏透露出倫理和情感。唱腔更是強調(diào)簡約、中性和傳神。值得強調(diào)的是，唱腔流露出來的藝術風格，沒有絲毫的做作表現(xiàn)，而是以樸實、自然、親切的姿態(tài)，體現(xiàn)含蓄真摯和質(zhì)樸蘊藉的藝術風格。

（3）在誕生西方歌劇的時候，電聲還沒有面臨于世。但藝術家們將人體內(nèi)部的共鳴功能調(diào)動起來。起到了擴音器的音量效果。這樣既能夠?qū)⒙曇裘阑矣帜苷宫F(xiàn)美聲唱法，尤其是氣息和阻抗功能的應用，將聲音的表現(xiàn)力全面表面出來。另外。腦后上去高音是西方歌劇美聲唱腔的主流方式，這種方式的氣息是向下的，譬如帕瓦羅蒂的共鳴唱腔。就采用了這種方法，有效的拓展演唱者唱腔的范圍。

（4）西方音樂歌劇的唱腔已經(jīng)獨樹一幟，為了進一步挖掘其唱腔的優(yōu)點。并在此基礎上精益求精。筆者認為可以借鑒中國民歌的唱腔優(yōu)點。中國則在“五四”運動之后。開始興起具有中國民族特色的歌劇，之后歷經(jīng)數(shù)十年的發(fā)展演變，《江姐》、《劉三姐》、《黨的女兒》、《洪湖赤衛(wèi)隊》、《劉三姐》、《唱支山歌給黨聽》等優(yōu)秀的中國民歌應運而生。西方音樂歌劇借助中國民歌的唱腔優(yōu)點，能夠更高地體現(xiàn)出美聲效果，將唱歌推向更加極致的境界。從生理的角度。嘴巴和舌頭是人體天然的聲帶。合理調(diào)動這兩片聲帶。人可以以不同的效果發(fā)出各種各樣的聲音，筆者認為西方音樂歌劇可以將中國民歌吐字清晰的優(yōu)點融入到唱腔里面，這樣就能即保持原本的“雅”，又能夠被更多人所接受。

結束語

綜上所述，西方音樂歌劇立足于民族聲樂，旨在將民族的味道，用咬字方正和圓潤腔調(diào)的唱腔表達出來。將聲音和情感融為一體，西方音樂歌劇在審美方面有獨立的個性所在。探討其唱腔特點。同時汲取中國民歌唱腔方面的精華部分，無論是作為西洋歌劇，還是中國民歌取長補短之內(nèi)容，都有益于兩者的藝術完善。筆者認為，我們分析西方歌劇美聲唱法的不足之處，然后提高其唱腔審美品位。

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作者簡介：

夏天（1984-），男，吉林白城人，海口經(jīng)濟學院藝術學院教師，碩士，助教，主要從事音樂表演專業(yè)理論課教學與研究。