摘要:民歌改編鋼琴曲是我們國(guó)內(nèi)音樂(lè)界一批卓有成就的老一輩藝術(shù)家們?cè)谔剿髦挟a(chǎn)生的。將中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)與西方音樂(lè)結(jié)合起來(lái)塑造成現(xiàn)在具有中國(guó)音樂(lè)民族魅力但也有西方曲式、和聲、織體等等的寫(xiě)作手法在里邊,充分的把中國(guó)的傳統(tǒng)作品透過(guò)西方手法創(chuàng)作出別具特色的中國(guó)音樂(lè),賦予了民族音樂(lè)新的活力和感染力,尋找到了屬于中國(guó)鋼琴發(fā)展的一條嶄新道路。本文縱觀(guān)中國(guó)民歌改編曲的歷史發(fā)展?fàn)顩r,總結(jié)了民歌改編曲的重要意義。
關(guān)鍵詞:民歌 民歌改編曲 民族音樂(lè)
一、民歌
民歌是勞動(dòng)人民在社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)中自己創(chuàng)造、自己演唱的歌曲,同一切民族的文化一樣。都是源于人類(lèi)的生活和勞動(dòng)之中。是以口頭創(chuàng)作、口頭流傳的方式生存于民間。是勞動(dòng)人民集體智慧的結(jié)晶,是與勞動(dòng)人民血肉相連、表達(dá)思想情感的寶庫(kù)。可以說(shuō)民歌是一切音樂(lè)藝術(shù)的基石。
民歌在新中國(guó)的土壤上得到培育。像春天田野里的野花,連片密布,搖曳生姿。社會(huì)主義民歌創(chuàng)作的沃野展現(xiàn)在眼前。勞動(dòng)人民的歌聲沖天而起,響徹云霄。黨和政府十分重視民歌的搜集整理工作,先后派出工作組對(duì)全國(guó)的傳統(tǒng)民間文化。尤其是民風(fēng)進(jìn)行大范圍的搶救挖掘工作。自1984年起,又開(kāi)展了編輯《中國(guó)歌謠集成》工作。通過(guò)這些大規(guī)模的活動(dòng),使得流傳于民間的歌謠得以典藏保存。為豐富和弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀民間文化做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。
二、民歌改編曲
民歌改編曲是指在保留原有歌曲音樂(lè)旋律、風(fēng)格精髓的基礎(chǔ)上,大膽創(chuàng)新、突破、增加了新的因素和色彩而改編成的鋼琴曲,體現(xiàn)出一種與民歌曲調(diào)不盡相同的審美情趣。民歌改編曲提高了原民歌的演唱技術(shù),增添了戲劇效果,對(duì)民族聲樂(lè)的發(fā)展起到了很大的推動(dòng)作用。這正是民歌改編曲的藝術(shù)價(jià)值之所在,“最早嘗試作中國(guó)鋼琴曲的是趙元任,1913年,留學(xué)美國(guó)的趙元任曾將500年前的傳統(tǒng)樂(lè)曲《花八板與湘江浪》改編為風(fēng)琴曲”。1921年1期《音樂(lè)雜志》上發(fā)表的李榮壽的鋼琴曲《鋸大缸》,他在標(biāo)題的說(shuō)明中寫(xiě)道:“我國(guó)戲劇中的小曲子。很有些精神的。若是把他譯出來(lái)。用三和弦的法子配合。以西樂(lè)記譜法制成樂(lè)譜,彈奏起來(lái)也是很有趣味的”。它們創(chuàng)作特點(diǎn)是:都是歌曲旋律加上和聲伴奏形式,旋律比較簡(jiǎn)短。曲式結(jié)構(gòu)也十分簡(jiǎn)單。并且音域不寬,以歐洲傳統(tǒng)和聲為主,沒(méi)有復(fù)雜的演奏技巧,且都能在鋼琴和風(fēng)琴上彈奏。如:趙元任的《和平進(jìn)行曲》,旋律是吸取了中國(guó)民歌音調(diào)的素材,伴奏采用歐洲傳統(tǒng)功能和聲創(chuàng)作;李榮壽的《鋸大缸》,全曲只有14個(gè)小節(jié)。右手旋律是中國(guó)民歌曲調(diào)。左手的伴奏采用的也是非常簡(jiǎn)單的和聲織體。這些作品雖然簡(jiǎn)短,卻在中西鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作技法的融合上邁出了第一步,為以后的作曲家進(jìn)行鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。之后又出現(xiàn)了不少為聲樂(lè)配鋼琴伴奏的樂(lè)曲。如:《大江東去》、《問(wèn)》、《賣(mài)布謠》、《思鄉(xiāng)》、《湘江浪》、《叫我如何不想他》、等歌曲的鋼琴伴奏譜。
1919年“五四”新文化運(yùn)動(dòng),促進(jìn)了中國(guó)近代新音樂(lè)文化的形成和發(fā)展。赴日本留學(xué)回國(guó)的音樂(lè)教育家和作曲家蕭友梅。在蔡元培先生的支持下主持創(chuàng)辦了“北京女子高等師范音樂(lè)科”(1920)、“北京大學(xué)音樂(lè)傳習(xí)所”(1922)、“北京藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校音樂(lè)系”(1923)這三個(gè)音樂(lè)教育機(jī)構(gòu),分別設(shè)有聲樂(lè)、鋼琴、國(guó)樂(lè)、理論作曲等專(zhuān)業(yè)。同時(shí),在南方的上海以李叔同的學(xué)生豐子愷、吳夢(mèng)非和劉質(zhì)平三人為首。于1920年成立了上海師范專(zhuān)科學(xué)校音樂(lè)科。1925年又成立了私立的上海美專(zhuān)音樂(lè)系和上海藝術(shù)大學(xué)音樂(lè)系,這些都是中國(guó)最早建立的一批專(zhuān)業(yè)音樂(lè)教育機(jī)構(gòu)。
1927年蕭友梅在上海創(chuàng)辦了中國(guó)第一個(gè)獨(dú)立建制的音樂(lè)學(xué)院一“國(guó)立音樂(lè)院”,它為中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。1934年,應(yīng)該是中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展中最重要的一年。首次提出了“中國(guó)風(fēng)格”鋼琴曲,齊爾品不僅宣傳了中國(guó)作品,自己也創(chuàng)作了不少有“中國(guó)風(fēng)味”的鋼琴曲。正是因?yàn)榫哂小爸袊?guó)風(fēng)味”作品的提出。才為之后中國(guó)鋼琴曲的發(fā)展指明了方向,也為民歌改編曲奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
1937年,隨著抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的全面爆發(fā),這一時(shí)期中國(guó)新音樂(lè)文化的發(fā)展,主要集中于開(kāi)展群眾歌詠運(yùn)動(dòng)和進(jìn)行群眾性革命斗爭(zhēng)需要的音樂(lè)作品(主要是群眾聲樂(lè)作品)的創(chuàng)作。然而對(duì)于器樂(lè)(特別是鋼琴)藝術(shù)而言,由于受社會(huì)環(huán)境和各種客觀(guān)條件的制約,無(wú)論在創(chuàng)作、演奏與教育等方面,基本都處于停滯狀態(tài)。1945年春天。重慶青木關(guān)國(guó)立音樂(lè)學(xué)院理論作曲組1947級(jí)同學(xué)在校內(nèi)出版壁報(bào),取名“山歌”,掀起了搜集、研究、編配民歌伴奏的熱潮。1946年3月31日,以編配演唱為中心的學(xué)生社團(tuán)正式成立了“山歌社”。并在同年的6月份以“山歌社”的名義編選的《中國(guó)民歌選》,這是我國(guó)內(nèi)地最早的鋼琴伴奏的民歌集,是“山歌社”兩年多編配民歌的結(jié)晶。
“山歌社”的和聲實(shí)踐與理論成果以及《山歌》壁報(bào)的文章是為后人提供了探索民族和聲的寶貴經(jīng)驗(yàn)。謝功成編配的南疆民歌《我等你到天明》、屠成若編配的新疆民歌《黎明之歌》、陳田鶴老師的青海民歌《在那遙遠(yuǎn)的地方》、嚴(yán)良笙的新疆民歌《馬車(chē)夫之歌》、潘名揮編配的綏遠(yuǎn)民歌《天天刮風(fēng)》、伍雍誼編配的綏遠(yuǎn)民歌《小路》等等。
20世紀(jì)40年代,作曲家們就采用了以民歌曲調(diào)為素材進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作的鋼琴曲。瞿維的《花鼓》采用安徽民歌《鳳陽(yáng)花鼓》為歡樂(lè)的第一主題,鑼鼓的節(jié)奏表現(xiàn)了喜慶熱鬧的場(chǎng)面,以《茉莉花》音樂(lè)的變化為柔情的第二主題。全曲優(yōu)美歡快的民間旋律、樸素的和聲與單純的鋼琴織體結(jié)合的自然而流暢。1947年,桑桐的《在那遙遠(yuǎn)的地方》在原旋律上進(jìn)行了大膽的擴(kuò)大與發(fā)展。其和聲采用無(wú)調(diào)性的現(xiàn)代作曲技法,相比原民歌也有別樣風(fēng)格。1948年,丁善德在法國(guó)所作的《中國(guó)民歌主題變奏曲》。主題旋律取材于四川省的《藏族弦子舞曲》,采用了民歌主題變奏手法,時(shí)而恬靜優(yōu)美、時(shí)而優(yōu)雅飄逸、時(shí)而活潑輕盈、時(shí)而詩(shī)意如畫(huà),色彩效果非常強(qiáng)烈。1952年,陸華柏編寫(xiě)了《中國(guó)民歌鋼琴小曲集》,同年,桑桐的《內(nèi)蒙民歌主題小曲七首》,黎英海的《民歌鋼琴小曲50首》、王建中的《云南民歌五首》、桑桐的《苗族民歌32首》、楊儒懷編寫(xiě)的《八首民歌短曲》、張中祥的《繡荷包》、冀華的《四川民歌鋼琴小曲三首》、黃虎威的《四川民歌鋼琴小曲五首》等等紛紛問(wèn)世。
三、民歌改編曲具有了特殊的意義與作用
1.民歌改編曲是中國(guó)鋼琴音樂(lè)發(fā)展下的必然產(chǎn)物。豐富了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作。在一定程度上推動(dòng)了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展。由于中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)審美情趣及方式與西方音樂(lè)有著截然的區(qū)別。傳統(tǒng)音樂(lè)的單聲線(xiàn)性思維與西方鋼琴多聲思維特點(diǎn)的不同,使中國(guó)的普通民眾很難在短時(shí)間內(nèi)接受和理解西方的鋼琴音樂(lè),相比之下,由民歌改編的鋼琴曲,因?yàn)槠湟魳?lè)素材和表現(xiàn)的內(nèi)容都是人們熟悉和了解的。因此有利于普通聽(tīng)眾所認(rèn)識(shí)和理解鋼琴演奏所表現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)涵。人們也更容易接受和喜歡鋼琴這件西方樂(lè)器。
2.民歌改編曲是對(duì)原民歌藝術(shù)價(jià)值的進(jìn)一步挖掘和發(fā)展,也是中國(guó)音樂(lè)文化傳承與發(fā)展的重要手段和過(guò)程之一,民族音樂(lè)作品并非是一成不變的,它也在不斷的向前發(fā)展。對(duì)于原民歌來(lái)說(shuō),重新經(jīng)過(guò)了作曲家的構(gòu)思與創(chuàng)作??梢哉f(shuō)完成了民歌在鋼琴這一表現(xiàn)手法上藝術(shù)價(jià)值的進(jìn)一步挖掘和發(fā)展。并在中國(guó)音樂(lè)文化史上開(kāi)拓了重要的一頁(yè)。
3.民歌改編曲在鋼琴教學(xué)中具有深遠(yuǎn)的影響。彈奏民歌改編曲,能使學(xué)生逐漸養(yǎng)成傳統(tǒng)民族音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣,對(duì)于訓(xùn)練學(xué)生五聲調(diào)式音階、琶音等的演奏技巧,培養(yǎng)學(xué)生的傳統(tǒng)民族音樂(lè)文化的修養(yǎng)、音樂(lè)的分析創(chuàng)作能力、以及對(duì)彈奏民族音樂(lè)作品音色的處理、音樂(lè)的表現(xiàn)力上都有稗益。
4.民歌改編曲在世界鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域占有一席之地。為中國(guó)民族音樂(lè)推向世界做出了重大的貢獻(xiàn)。民歌是經(jīng)過(guò)中華民族幾千年的歷史沉淀而成的傳統(tǒng)音樂(lè)精髓。將這樣的精髓運(yùn)用到鋼琴曲的創(chuàng)作中。是只有在中國(guó)的音樂(lè)文化土壤里成長(zhǎng)的作曲家才可能做得到的事情。這種中西方音樂(lè)的完美結(jié)合之作。必定會(huì)在浩瀚的鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域,閃爍出獨(dú)特的光芒。
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