探討奧爾夫教學(xué)法在手風(fēng)琴教學(xué)中的應(yīng)用

摘要：著名的德國音樂學(xué)家、教育學(xué)家奧爾夫先生創(chuàng)造的以“訴諸感性、回歸人本”為宗旨的“奧爾夫教學(xué)法”無疑是當今影響力最廣、普及渠道最多的一種音樂教學(xué)方式，它完全顛覆了以往音樂教學(xué)過程中單純的老師以“教”為主，學(xué)生以“聽”為本的教學(xué)形式，充分的把師生之間的互動緊密的結(jié)合在一起。

關(guān)鍵詞：互動 樂器 教學(xué)

德國音樂學(xué)家、教育學(xué)家奧爾夫先生經(jīng)過多年的研究與實踐，總結(jié)出了“奧爾夫教學(xué)法”，這種全新的教學(xué)模式與以往的教學(xué)模式以及普通的文化課教學(xué)形式最大的不同就是：奧爾夫教學(xué)法主張“學(xué)生在音樂實踐中才能學(xué)習(xí)音樂”，通過多年的實踐教學(xué)表明，恰恰是這種“非主流”的教學(xué)模式，是被學(xué)生們接受的最快、教學(xué)效果最好的一種教學(xué)模式。與此同時，研究學(xué)者發(fā)現(xiàn)，奧爾夫教學(xué)法的主要輔助工具是樂器，如果樂器選擇得當?shù)脑?，那么將起到事半功倍的效果，能獨立的結(jié)合奧爾夫教學(xué)法完成一首曲目的話，手風(fēng)琴這門樂器就是一種不錯的選擇，接下來筆者就簡單的探討一下奧爾夫教學(xué)法在手風(fēng)琴教學(xué)中的應(yīng)用：

一、手風(fēng)琴入門。利用奧爾夫教學(xué)法表現(xiàn)最佳

如今使用的手風(fēng)琴，是經(jīng)歷了幾代人的潛心研究和改造而成型的，目前主要是分為兩大表現(xiàn)形式，一種是風(fēng)靡于俄羅斯及東北歐國家的鍵鈕式手風(fēng)琴，一種是流行于世界其它國家的鍵盤式手風(fēng)琴，但是無論是上述哪種樣式的手風(fēng)琴，其最大的特點就是一臺琴能獨立的配合演員完成一首音樂曲目或者是舞蹈的演出，因為它涵蓋了很多音樂元素在其中，任課教師利用手風(fēng)琴來作為對音樂愛好者或者是音樂初學(xué)者的入門教學(xué)教具是最有效的，因為它把枯燥的五線譜變成了一個一個活靈活現(xiàn)的按鍵，呈現(xiàn)在學(xué)生們面前。而且再配合上奧爾夫教學(xué)法中互動的環(huán)節(jié)，那么這個時候的教室講臺已經(jīng)具備了小型音樂會的雛形了，因為對于音樂初學(xué)者來講，所有聽起來十分悅耳的音樂聲都是他們學(xué)習(xí)的動力之一，而任課教師利用手風(fēng)琴給學(xué)生演奏曲目的時候適當?shù)囊龑?dǎo)學(xué)生做一下簡單的發(fā)聲練習(xí)或者是曲目的哼唱，既能讓學(xué)生在實踐中找到自身音律、音節(jié)上的不足，又能讓學(xué)生產(chǎn)生自我陶醉的感覺，滿足學(xué)生自我表現(xiàn)的欲望。

二、手風(fēng)琴深入教學(xué)。奧爾夫教學(xué)法配合可以優(yōu)勢互補

隨著學(xué)生學(xué)習(xí)的不斷深入，簡單的音樂片段教學(xué)已經(jīng)滿足不了學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望了，那就需要任課教師系統(tǒng)的講解。但是作為手風(fēng)琴來講，雖然入門相對容易，但是要是深入學(xué)習(xí)的話，這個過程是十分繁瑣的，因為手風(fēng)琴看似簡單的一件樂器，其實它不僅能完成伴奏、獨奏，還能參加重奏、合奏、協(xié)奏，可以這樣說，一臺好的手風(fēng)琴，幾乎是一個小型樂隊的縮影，而一個優(yōu)秀的手風(fēng)琴手，正是這個小型樂隊的靈魂之所在。

當學(xué)生學(xué)習(xí)到這個階段的時候，因為隨著學(xué)習(xí)強度的不斷加大，學(xué)習(xí)內(nèi)容的不斷深入，沒有了剛?cè)雽W(xué)時候的激情，完全是靠自身的興趣和愛好在學(xué)習(xí)。一旦這種高強度的學(xué)習(xí)不容易被接受的話，很容易產(chǎn)生厭學(xué)情緒。而此時，正好是奧爾夫教學(xué)法大展身手的時候，因為奧爾夫教學(xué)法的教學(xué)精髓就是讓任課老師配合著樂器的演奏來教學(xué)，讓學(xué)生配合著樂器的演奏來學(xué)習(xí)。而無論是教學(xué)還是學(xué)習(xí)，都是不受任何限制的，因為只要是有學(xué)習(xí)的欲望，只要是有音樂的靈感，學(xué)生可以再任意環(huán)境下完成學(xué)習(xí)。這其中以手風(fēng)琴在俄羅斯的發(fā)展歷程最為有說服力。本來手風(fēng)琴是德國人創(chuàng)造的，但是目前世界上手風(fēng)琴演奏的最普及的地區(qū)仍首推俄羅斯，田間地頭、酒吧歌廳甚至是地鐵通道內(nèi)，隨處都能看到人們在拿著手風(fēng)琴演奏經(jīng)典的俄羅斯曲目，這種學(xué)習(xí)就是打破了一種教學(xué)禁錮的學(xué)習(xí)模式，沒有嚴格定義的教室和教學(xué)環(huán)境，只要是有一定的音樂基礎(chǔ)，只要是對樂理有一定的了解，只要是愛好音樂，你就可以利用手風(fēng)琴來完成你的音樂夢想。在20世紀50年代左右，隨著前蘇聯(lián)文化不斷的滲入到我國的傳統(tǒng)文化中，我國也掀起了一場較為強勢的手風(fēng)琴學(xué)習(xí)熱，這種價廉物美而且演奏形式多樣的樂器一下子就占據(jù)了主導(dǎo)地位，而后的“上山下鄉(xiāng)運動”等等，更是讓手風(fēng)琴悠揚的聲音傳遍了祖國的大江南北，之所以手風(fēng)琴的傳遍能達到如此的廣泛的程度，這其實與音樂愛好者活學(xué)活用奧爾夫教學(xué)法的真實體現(xiàn)，雖然根據(jù)媒體公布的信息顯示，整套系統(tǒng)的奧爾夫教學(xué)法是20世紀80年代才正式被我國的音樂界所了解所接受，但是根據(jù)上述的事實說明，我們的音樂人其實在日常的學(xué)習(xí)和生活中已經(jīng)對奧爾夫教學(xué)法有了獨到的簡介了。

手風(fēng)琴的學(xué)習(xí)到了中級階段之后，各按鍵之間的協(xié)調(diào)能力尤為突出，這就要求我們的學(xué)生必須要有一套符合實際的學(xué)習(xí)方法來對所學(xué)的知識進行驗證，奧爾夫教學(xué)法的這種活學(xué)活用的思想正好是為這種學(xué)習(xí)奠定了一定的基礎(chǔ)，學(xué)生突破音樂學(xué)習(xí)的壁壘，達到一個新的境界。

三、手風(fēng)琴專業(yè)教學(xué)，奧爾夫教學(xué)法可以緩沖學(xué)生壓力

經(jīng)過初級和中級的手風(fēng)琴學(xué)習(xí)之后，學(xué)生對基礎(chǔ)樂理有了一定研究，對于一些音樂知識有了全新的認識和了解，完全脫離了興趣學(xué)習(xí)階段，進入了專業(yè)知識學(xué)習(xí)階段。這個階段的音樂知識學(xué)習(xí)，相對于初學(xué)階段來說是枯燥和乏味的，整天要面對的是海量的音樂信息，這個時候，就需要任課教師配合著奧爾夫教學(xué)法來引導(dǎo)學(xué)生適當?shù)姆潘蓪W(xué)習(xí)壓力，在繁重的學(xué)習(xí)任務(wù)之余，老師可以安排讓學(xué)生自己編排一些較為經(jīng)典的曲目進行演奏，如果條件允許的情況下還可以適當?shù)陌才乓恍┖唵蔚闹w動作穿插其中，因為手風(fēng)琴在演奏的過程中雖然演員的雙手被充分的利用了，但是軀干和腿部還可以自由靈活的支配，這樣就完全可以配合演奏的音樂來進行簡單的肢體表演，這樣既是對學(xué)生綜合學(xué)習(xí)能力的一個階段性的測試，更多的是讓學(xué)生在這種輕松的學(xué)習(xí)環(huán)境下適當?shù)尼尫艑W(xué)習(xí)的壓力，更主要的是能通過這樣的集中表演讓學(xué)生更加堅定的樹立學(xué)習(xí)音樂的信心，進而努力成為一名成功的演奏者。

綜上所述，奧爾夫教學(xué)法在音樂學(xué)習(xí)方面的應(yīng)用是較為成功的，在手風(fēng)琴教學(xué)的過程中也不例外，通過任課教師在不同的學(xué)習(xí)階段為學(xué)生量身定做學(xué)習(xí)方案，通過奧爾夫教學(xué)法的現(xiàn)場演示，學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)會有大幅度的提高，進而為我國培養(yǎng)出更多、更優(yōu)秀的音樂人才。