淺析李斯特《匈牙利狂想曲》音樂形式的美學(xué)特征

摘要：李斯特的19首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》最為人熟知，本文主要從樂曲中的民族性和節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、和聲、曲式等的安排，音樂律動和力度的運用，以及表現(xiàn)形式之間的關(guān)系等方面的分析，探析其中體現(xiàn)出的音樂形式的審美特征。

關(guān)鍵詞：狂想曲 民族性 音樂美學(xué)

匈牙利作曲家弗蘭茲·李斯特（1811年-1886年）作于1846年～1886年的19首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》，以匈牙利境內(nèi)吉普賽人的民歌、民間舞曲為主要素材，進行再加工，具有濃郁的吉普賽民族特色，是李斯特的代表作品之一。

一、《匈牙利狂想曲》中鮮明的民族性

李斯特作為黑格爾美學(xué)思想的擁護者與實踐者，認為來自于音樂之外的某種因素制約著音樂的法則與規(guī)律，音樂應(yīng)該體現(xiàn)著某些外界的客觀實在，強調(diào)音樂內(nèi)容的重要性，他甚至在評論中明確指出：“藝術(shù)中的形式是放置內(nèi)容的容器，是思想到外殼、靈魂的軀體”。具體體現(xiàn)在音樂與匈牙利民族的聯(lián)系中，如《第二匈牙利狂想曲》，樂曲一開始在升C小調(diào)上奏少8小節(jié)具有宜敘調(diào)性質(zhì)的即興隨想曲風(fēng)格的引子堅定、沉著、節(jié)奏自由、速度緩而富有變幻，強奏的裝飾音與濃重的和弦具有濃郁的民族情結(jié)，仿佛是在模仿民間弦樂器、音色如出現(xiàn)大提琴的音色，此外還能從演奏中聽到豎琴聲、鐘聲、玲聲以及大提琴渾的歌唱，小號的空叫，這使主題顯得分外威嚴且富有生活氣息。接著，樂曲進入莊嚴的“拉紹”部分，緩慢遲滯的節(jié)奏襯托著悲愁壓抑的吉普賽民間歌曲旋律，如似在敘述著民族的苦痛和人間的不平，同時也將匈牙利人們不屈不撓的堅毅性格展現(xiàn)在人們眼前，樂曲激情充沛，具有濃烈的民族特色。

二、《匈牙利狂想曲》的音樂基本組織形式的美學(xué)特征

（一）節(jié)奏與節(jié)拍

如第八首《匈牙利狂想曲》采用的是查爾達什典型的2/4拍，其節(jié)奏規(guī)律來源于匈牙利語言的節(jié)奏韻律，它使用了匈牙利民間舞曲中特有的“反強弱”手法（即由弱拍變?yōu)閺娕模瑯非囊粽{(diào)抑揚頓挫，極富韻味，如樂曲中第18小節(jié)。其次，切分節(jié)奏在弗里斯中大量使用，如141、144、147和150小節(jié)，有切分節(jié)奏的動動力傾向，這時的節(jié)奏具有某種狂暴性，持續(xù)的2/4拍并保持重音的固定拍子，速度極快。在快速的節(jié)奏里，節(jié)奏也并非一成不變，我們可以從樂曲里的節(jié)奏術(shù)語了解到它的多樣性，樂曲呈現(xiàn)出雄壯激越、熱烈輝煌的情緒，音樂速度逐漸加快，舞蹈場面也愈喧鬧熱烈。

（二）調(diào)式調(diào)性

如第八首《匈牙利狂想曲》中的調(diào)性，樂曲一開始的旋律就建立在升f小調(diào)上，具有憂郁色彩的小調(diào)把拉蘇部分史詩般悲壯的音樂性格刻畫得淋漓盡致，隨著明朗的升F大調(diào)的運用，全曲進入弗里斯部分，沉重的氣氛被歡快、熱烈的場面所取代，同名大小調(diào)的對比使用與樂曲的性格結(jié)合得天衣無縫，使樂曲的色彩豐富而多變。在旋律音階上，采用了小調(diào)升高四級音的“匈牙利”音階，如樂曲中第3、16、22等小節(jié)都出現(xiàn)了升B音。這種增四度音程常常獲得一種奇異的光彩，甚至是一種耀眼的光輝，另外小調(diào)音階中還包含了減六度、大七度、增七度不協(xié)和音程，這些音程在當時的歐洲和聲學(xué)中是十分罕見的，正因為此，這種“匈牙利”音階才充滿了獨特的異域風(fēng)情。

又如看第9首《匈牙利狂想曲》的第405小節(jié)和406小節(jié)，（譜例11前面段落從382小節(jié)的升F大調(diào)轉(zhuǎn)到390小節(jié)的關(guān)系小調(diào)升d小調(diào)上，通過405小節(jié)和406小節(jié)升d小調(diào)的等音調(diào)降e小調(diào)，結(jié)合降低一個八度的音區(qū)、減慢的速度非常順利地轉(zhuǎn)向了下一段音樂的降E大調(diào)上。在這里，作者運用了關(guān)系大小調(diào)等音調(diào)和同主音大小調(diào)使得調(diào)性從F-d-e-E過渡得非常自然、順暢。

（三）和聲

第15首《匈牙利狂想曲》為復(fù)三部曲式，全曲的調(diào)性布局主要是建立在同主音的a小調(diào)和A大調(diào)上，樂曲主題通過大調(diào)和小調(diào)的調(diào)性對比，變奏發(fā)展，半音和聲模進，在復(fù)雜的鋼琴織體中得到了生動的表達，如在這首樂曲的結(jié)尾中。李斯特對和聲進行作了非常巧妙的安排，先是在第199小節(jié)第2拍上出現(xiàn)了一個主音上的增三和弦，和前面的主和弦造成對比，然后在第200小節(jié)的后2拍上又出現(xiàn)了建立在升d音上的減七和弦來加強對比，而這一增一減的兩個變化和弦卻統(tǒng)一在樂句從一而終的八度主音持續(xù)上，形成了一種靜態(tài)穩(wěn)定和聲與動態(tài)不協(xié)和和聲的有機結(jié)合。緊接著雙手平行八度快速級進的上下行，可以認為是“結(jié)尾中的結(jié)尾”，在具有強大的力度和速度的推動下奔向結(jié)束。李斯特在這里穿插了受弗里吉亞調(diào)式影響而形成的降Ⅱ級和聲，即那不勒斯和聲，把樂曲的結(jié)尾和引子中的八度進行悄悄地聯(lián)系在一起，形成首尾呼應(yīng)，體現(xiàn)了全曲的統(tǒng)一性（譜例2）。結(jié)尾中的增三和弦、減七和弦以及那不勒斯和弦的運用，作者似乎有意地給本來非常明朗歡騰的尾聲隱藏了一種不安的預(yù)兆，昭示著李斯特對匈牙利革命的人文精神關(guān)懷，一方面對前途充滿積極樂觀的信心，另一方面也隱含作者的一絲憂慮，擔憂著革命道路上遇到的阻力。筆者以為此處結(jié)尾中和聲的變化和第7首《匈牙利狂想曲》結(jié)尾之處有著相似的異曲同工之妙。

（四）曲式結(jié)構(gòu)

巴托克在論述《作曲家李斯特》一文中寫道：“就形式而言，雖然李斯特沒有完全打破傳統(tǒng)，可是他創(chuàng)作了許多新穎的作品。我們也可以說由慢速與快速并置產(chǎn)生的音樂形式是李斯特的發(fā)明，雖然他實際上是運用了匈牙利民間和半民間舞蹈的一般規(guī)則?！卑屯锌嗽谶@里既指出了李斯特音樂中結(jié)構(gòu)形式的創(chuàng)新性，又指明了這種結(jié)構(gòu)形式的淵源。確實，在《匈牙利狂想曲》中就廣泛地存在這一結(jié)構(gòu)形式，作者在創(chuàng)作中受匈牙利查爾達什舞蹈的影響，借用查爾達什這一民間音樂的結(jié)構(gòu)形式結(jié)合自由曲式、套曲形式、變奏原則等各種傳統(tǒng)的作曲技巧，使得《匈牙利狂想曲》中蘊涵了各種新穎的結(jié)構(gòu)形式及結(jié)構(gòu)原則。查爾達什（csardds）是匈牙利的一種民間舞蹈，其音樂由兩個對比的部分組成，第一部分為男子的圓圈舞，速度緩慢而富于歌唱性，性格憂郁，通常規(guī)模不大，相當于舞曲的引子，稱作“拉舒”（1assfi）：第二部分為雙人舞，速度迅急而情緒熱情，通常由若干個段落組成，是舞曲的主題部分，稱作“弗里?！倍危╢riss）。這種舞蹈由慢速與快速兩個并置速度而形成的“查爾達什”結(jié)構(gòu)形式成為影響李斯特《匈牙利狂想曲》結(jié)構(gòu)形式的一個重要因素?！安闋栠_什”對李斯特《匈牙利狂想曲》的結(jié)構(gòu)有著重要的影響，在李斯特的19首《匈牙利狂想曲》中，除了第3、5、14、15首沒有采用這種結(jié)構(gòu)形式外，其余的都采用了“查爾達什”結(jié)構(gòu)形式或類似于“查爾達什”的結(jié)構(gòu)形式，即如同巴托克指出的“由慢速與快速并置產(chǎn)生的音樂形式”。

通過分析，第2首《匈牙利狂想曲》的查爾達什結(jié)構(gòu)可以分為速度緩慢的“拉舒”（共117小節(jié)）和充滿生氣而快速的“弗里希段”（共331小節(jié)）兩個部分。在兩個部分的音樂情緒、速度等相互對比的查爾達什結(jié)構(gòu)中，李斯特并未把它們絕對地割裂開來，而是采用節(jié)奏、主題音調(diào)等的聯(lián)系使“拉舒”和“弗里希段”很好地組織的一起，如“拉舒”段中的第35小節(jié)預(yù)示著“弗里希段”第18小節(jié)的主題，第51小節(jié)和409小節(jié)在節(jié)奏、形態(tài)上相互聯(lián)系等。第二部分“弗里希段”的結(jié)構(gòu)形式為無序的自由曲式，其中六個不同主題所構(gòu)成的段落在音樂的發(fā)展中又伴有雙重回旋和對稱等結(jié)構(gòu)原則。對稱性原則體現(xiàn)在樂曲第226小節(jié)至408小節(jié)，由于第361小節(jié)的f主題、第377小節(jié)的g變形主題和第393小節(jié)的e主題與先前的e主題（226小節(jié)）、g主題（234小節(jié)）和f主題（274）形成了倒裝再現(xiàn)和展開，從而構(gòu)成了結(jié)構(gòu)上的對稱關(guān)系，加強了無序自由曲式的有序性和統(tǒng)一性。

第二首《匈牙利狂想曲》還體現(xiàn)了雙重回旋性原則。1.疊部e的主題在178小節(jié)、226小節(jié)、290小節(jié)和393小節(jié)共出現(xiàn)了4次，并且調(diào)性保持不變，均為升F大調(diào)，但疊部主題（178小節(jié)）第一次完整的呈示后，它的3次再現(xiàn)分別對主題進行了切割變化，呈現(xiàn)了主題的部分特征并在織體上形成了對比。2.疊部f的主題在218小節(jié)、274小節(jié)和361小節(jié)共出現(xiàn)3次，調(diào)性分別是升F大調(diào)、升F大調(diào)和A大調(diào)，而在織體、節(jié)奏、力度等方面都具有不同的變化，3次疊部呈現(xiàn)了音樂不斷向前發(fā)展的態(tài)勢。李斯特在這里非常靈活地把兩個回旋性的結(jié)構(gòu)套在一起，使音樂呈現(xiàn)了雙重回旋的特性，其中一個主題（e）體現(xiàn)了穩(wěn)定、統(tǒng)一和“靜止”的特性（如調(diào)性統(tǒng)一，織體、力度、節(jié)奏等變化較?。?，而另一個主題（f）則更多地表現(xiàn)為動力性發(fā)展的特征（如調(diào)性變化，力度、節(jié)奏、織體等具有較大的對比），從而使音樂“動靜”結(jié)合、統(tǒng)一性和對比性辨證地組織在一起，使紛繁的無序自由曲式結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出高超的“有序”結(jié)構(gòu)控制。

三、結(jié)語

通過以上對《匈牙利狂想曲》的美學(xué)分析，不難看出，李斯特的《匈牙利狂想曲》中帶有強烈民族風(fēng)采的匈牙利民族歌謠和匈牙利民族性格，這種民族特色使全世界的人為之傾心。其旋律之起伏跌蕩，節(jié)奏之舒緩、急遽，情緒之深邃、豪放，猶如一幅生動的匈牙利風(fēng)俗畫卷，一一展露在人們面前，并折射出青年時代的作曲家心靈深處與民族文化和家鄉(xiāng)沃土的一份親緣，洋溢著朝氣蓬勃、積極進取的精神。