我國現(xiàn)代音樂教育理念探究

隨著社會多元化的發(fā)展，音樂藝術成為了現(xiàn)代大眾追求的目標之一，因而也成了素質教育的一部分。為此各級院校都開設了與音樂相關的課程，并制定了現(xiàn)代音樂教育理念，以引導現(xiàn)代音樂教育的健康發(fā)展。

音樂教育是整個國家音樂發(fā)展的基礎，也是國家音樂體系中的一部分，因此音樂教育的作用十分重大。近年來，我國一直將專業(yè)化的音樂教育作為教學任務，以培養(yǎng)專業(yè)化的人才為目標，但是這樣的音樂類人才技能過于單一，無法適應多元化社會的發(fā)展。當音樂藝術成為學生進入大學的一個捷徑時，音樂教育就變得更加熱門了。一般來說，這樣的音樂教育以專業(yè)音樂院校的教育體系為準，以培養(yǎng)專業(yè)化的演唱或者演奏技巧為主要目的。但是這樣的音樂教育容易忽視音樂與其他學科以及藝術學科之間的聯(lián)系，培養(yǎng)出來的學生知識面窄、綜合能力較弱、缺乏藝術實踐、思維不活躍、缺乏創(chuàng)新精神。由此看來這樣的人才根本無法滿足現(xiàn)代社會的要求，那么這是什么原因造成的呢？我們發(fā)現(xiàn)隨著世界的發(fā)展，各國之間的交流也日漸頻繁，世界各民族的音樂則以相對統(tǒng)一或者相對立的格局存在著，這導致音樂教育逐漸走向了多元化，失去了本民族音樂的韻味。這也告訴我們在發(fā)展音樂教育的時候，要在保持本土優(yōu)秀文化的基礎上，發(fā)展世界性的多元化音樂，以便我們能更好了解我們的世界、大家的世界，創(chuàng)造出更多更好的音樂。

回顧我國音樂教育歷史可以發(fā)現(xiàn)，在19世紀20年代就開始照搬西方音樂教育體系，崇尚歐洲中心論，他們認為歐洲古典音樂正宗、先進，其理論和方法更為科學。這導致學生對于我國傳統(tǒng)音樂的了解少之又少，甚至逐漸淡忘了我國的本土音樂。直到1995年10月第六屆國民音樂教育改革研討會組委會舉辦的“中華文化為母語的音樂教育”研討會上，重視本土音樂教育才被一部分學者提出來，但未得到重視。之后，2001年教育部頒布了全日制義務教育《音樂課程標準》，提出提倡弘揚民族音樂、理解多元文化?！兑魳氛n程標準》頒布后，部分地區(qū)與學校結合當?shù)氐娜宋牡乩項l件和民族民間傳統(tǒng)，致力于開設具有地方特色的音樂課程，新的中小學音樂教材中也納入了少數(shù)民族音樂以及外國民間音樂。這樣，不僅本土音樂得到了發(fā)展，而且民族音樂也得到了繼承。

雖然具體的課程目標得到了制定，但實踐與否就不得而知了。調查研究發(fā)現(xiàn)，直到今天，我國的音樂教育并沒有重視對傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂理念的繼承，課程設置比例嚴重失調，民族文化也沒有得到有效傳承。據(jù)悉，2004年教育部委托全國教育科學“十五”規(guī)劃重點課題“中小學音樂教育發(fā)展與高師音樂教育專業(yè)教育教學改革”課題組研制《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》，課題組在對國內外普通高校音樂學（教師教育）本科專業(yè)教育教學情況進行廣泛調查研究和深入分析論證的基礎上，根據(jù)音樂學（教師教育）本科專業(yè)改革與發(fā)展的需要，起草了《課程方案》，而后在全國普通高校展開了轟轟烈烈的實施，調整必修課與選修課的設置，盡量體現(xiàn)多元化的音樂教育理念。

多元化的教育理念是現(xiàn)代音樂教育的主流。它出現(xiàn)于20世紀60年代，并在1994年的國際音樂教育學會中得到了確定，同時為這項政策在世界音樂教育中的地位、價值、功能、目標、實踐等做出了理論上的界定，還提出了貫徹建議，并致力于將民族音樂教育推向全球。當然，這樣的發(fā)展并不是偶然的，而是深厚的歷史背景造成的。這主要是由于第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)沖擊了古老的歐洲文化，使藝術中心由巴黎轉向了美國。而在美國獨立自主的環(huán)境下，人們都積極追求平等的機會，也使得各民族的音樂得到了發(fā)展，同時促使了多元音樂文化在美國乃至全世界的繁榮。

但是，世界的不一定就是民族的。多元化的音樂教育主要指的是音樂教育和音樂文化的多樣性，它的宗旨是提倡各民族的平等和自由，但忽略了民族的特性。在我國，音樂文化是民族文化的一部分，我們在尊重民族文化的同時也分享其他種族的文化，這樣才能保證民族音樂的原味。因為音樂教育如果脫離了孕育生長的各種文化，也就失去了音樂的生命力，音樂也就無法存活。

我國的音樂是在民族音樂的基礎上發(fā)展而來的，它是音樂的產物，同時也是民族文化的產物，不同的音樂標志著不同的時代。我國是一個多民族國家，民族文化千姿百態(tài)、源遠流長，影響了一代又一代的子孫。隨著歷史的變遷以及意識形態(tài)的變化，民族音樂也隨之發(fā)生了改變，并成為人們日常生活中的一個重要角色。可以說，民族音樂不僅反映了不同時代人們的精神，而且它還能以一種特殊的方式記載社會的發(fā)展。這樣看來，我國民族音樂經過了幾千年的發(fā)展，其藝術屬性是國民喜歡的、不可缺少的。雖然眾多音樂人用的是流行音樂的元素與氣質，但其骨子里仍保留著民族本土音樂的精華。

現(xiàn)代音樂教育在尋求多元化音樂發(fā)展的同時，應保持本土音樂的特色，以發(fā)展具有本民族特點的音樂為重。但為吸引學生的學習興趣，音樂課程要融入可借鑒的流行音樂或者世界名著。因為流行音樂是現(xiàn)代社會發(fā)展的產物，記載著現(xiàn)代社會的特點。由于現(xiàn)代化的傳媒工具多種多樣，同樣的音樂通過電視、網絡等方式表達出來，會讓學生產生不同的感覺。然而不管怎樣的方式，都是為了音樂教育，因此在音樂教育中音樂教材的更新要及時。這樣做，一方面可以給音樂市場注入新的血液，另一方面還能調動學生的積極性，提高教育成效。另外，由于學生理解能力的局限，無法使其真正的融入到音樂中，因而易與音樂產生距離。雖說這個距離是必然的，但音樂教育的任務則是縮短這個距離，以增強學生對于音樂的愛好。比如，現(xiàn)在的音樂教材所選取的大提琴獨奏曲《天鵝》，這首曲子描寫的是天鵝的神態(tài)，反映的是法國巴黎公社后人們對自由的追求和向往。專業(yè)音樂人理解這一曲子都有一定的難度，而十幾歲的中學生不具備這種文學、文化方面的修養(yǎng)，更難體會曲子所表達的那種飄逸、傲慢、瀟灑、浪漫的音樂內涵。當然我們的音樂課這幾年也一直在改革，更注重以人為本，提高中學生的音樂修養(yǎng)。

流行音樂中的流行元素是吸引學生的法寶，因此音樂教育要在保持本土音樂特色的基礎上，適當添加流行元素，才能推動音樂教育的向前發(fā)展。這主要是由于學生出生于現(xiàn)代社會，通過各種途徑接受到了外面的世界和流行的元素，激發(fā)了他們的好奇心理，因而產生了濃厚的學習興趣。對于新生的事物，他們的接受和模仿能力都很強。所以如果將流行音樂引入課程，不僅可以促進音樂的再學習，還可以加強師生之間的溝通和交流。另外，流行歌曲的旋律包含著當代學生的審美觀，歌詞來源于生活，往往滲透著生活哲理。青少年喜歡將自己的煩惱、快樂、情感、理想、追求等寄托在流行歌曲之中。鑒于此，一方面教師可以通過流行歌曲了解學生；另一方面，教師可以通過與學生共同學習、共同探討，幫助他們正確理解人生，有效地加深師生之間的情感，成為學生的朋友。

對于教師來說，流行音樂的加入能夠對教學起到一定推動作用，但流行音樂的篩選十分重要。在花花世界里，不是所有的流行元素都是精華，也存在著危害學生的負面元素。流行音樂的篩選對于教師來說，既是機遇，也是挑戰(zhàn)。流行音樂如果篩選成功，就可以將音樂教育和社會音樂結合起來，在提高學生積極性的同時增加學習的內容。例如，在欣賞《動物狂歡節(jié)》時可播放《貓和老鼠》的音樂視頻片段，讓學生從生動活潑的卡通形象中去感受音樂，讓他們從聽覺和視覺上感受到古典音樂的美妙。如果教師不分青紅皂白，對于流行音樂全盤接受，難免會使音樂教學受到負面影響。所以，這就對音樂教師如何正確引導學生對待流行元素提出了很高的要求。

綜上所述，多元化的音樂教育是現(xiàn)代的主流趨勢，但是忽略了民族音樂的優(yōu)越性將不利于民族優(yōu)秀文化的傳承。為保證民族原有的音樂特性，現(xiàn)代教育提出了在保持本土音樂特色的基礎上發(fā)展多元化的音樂教育理念，以傳承優(yōu)秀的民族音樂，促進音樂藝術的全面發(fā)展。

作者單位：井岡山大學藝術學院

編校：武瓊