論美術課堂教學結構的優(yōu)化

【摘 要】在美術教學過程中，如何更好地利用教學資源來提高教學效率，即“讓學生真正學到些什么”是最為關鍵的。本文根據美術課的特點，從要求教師優(yōu)化教學內容和教學方法，充分發(fā)揮學生的主體作用，加強理論聯系實際，培養(yǎng)學生的理解能力和創(chuàng)新能力等幾個方面闡述了優(yōu)化美術課堂教學結構的重要性及可以采用的措施。

【關鍵詞】課堂教學效率 自主學習 創(chuàng)新精神 教學生活化 優(yōu)化教學

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2012）10－0017－02

一 理論依據

《美術課程標準》明確指出了美術教育改革的方向與“生活化”的要求：“美術教學活動應以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗的緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力，進而提升審美意識和審美能力?！备叩葞煼秾W校在美育方面更應該做到“教育即生活”。讓學生“在樂中學”，“在學中樂”，提高自主學習能力和創(chuàng)新能力。

二 優(yōu)化課題教學結構

1．變“死”的理論為“活”的知識

許多教師在教學過程中發(fā)現，僅僅只是教授教材上的知識，長此以往會引起學生的困乏感，甚者會對書本知識不感興趣乃至厭惡?！罢毡拘啤钡臅r代早已過去，如今的教學要讓知識“活起來”。

最簡單的方法就是讓理論貼近學生的生活，筆者在教學中就做了這樣的嘗試。例如，在講到色彩構成的時候筆者就以電影海報為例，說明不同類型不同題材的影片在海報用色上的差異，以此來強調色彩給人的感受和它如何被運用。再如，講到色彩的表現理論時，筆者以“中國紅”為例，闡述了紅橙等暖色給人的一種喜慶、熱鬧、溫暖的感覺。這些都是學生生活中能夠接觸到的或者是印象比較深刻的實例。如此一來，學生不但更加有興趣集中注意力聽講，而且能夠進行聯想，同時也豐富了他們對其他方面知識的了解，使得書本上原本“死”的知識與學生實際經驗緊密地聯系起來，激發(fā)了學習的興趣，更加有利于知識的講授和學生的理解。

2．變“腐朽”為“神奇”

前人所做的研究及其掌握的理論已經載入學生的教科書中，在學生學教師教的傳統(tǒng)模式下得到的結果必然是“學生學到的依舊是那些前人挖掘出來的知識”，而時代在變化，過去的理論已逐漸不能滿足現實的需要，此時就需要開墾出一片新天地，有新的技術新的理論支持，才能推動社會的發(fā)展和進步。要實現創(chuàng)新就必須在充分掌握原有理論的基礎上不斷探究和開拓，也就是提高學生在課堂中的自主學習能力和培養(yǎng)他們的創(chuàng)新精神。教學的著眼點是改變學生單純地接受學習的同時，形成一種對知識主動探求，并重視學生解決實際問題能力培養(yǎng)的積極學習方式。在教學中多留一點時間給學生思考、總結、提問，創(chuàng)造機會給學生自主創(chuàng)新。只要學生肯動腦去設想、去大膽嘗試就要給予鼓勵和表揚，以保護學生的積極性。知識的傳授與學習，主要靠課堂，而課堂教學以外的自主學習能力和創(chuàng)新意識直接體現了素質教育的成果。

3．變“劍橋”為“牛津（筋）”

為什么戲稱“劍橋”和“牛津（筋）”，設想一下：橋是骨架，筋是血肉，而理論就像橋梁，是基礎，有了骨架還要有血有肉才能完整，那么筋就是實踐操作?？梢妼W生的動手實踐能力也是相當重要的。目前美術領域中除了傳統(tǒng)繪畫專業(yè)以外還有各種藝術設計類專業(yè)，如裝潢藝術設計、平面藝術設計、工藝美術等。試想這些專業(yè)的學生如果不會利用計算機設計制圖，不會動手制作圖稿，那后果將是不堪設想的。因此，美術課除課堂教學以外，另一個重點應放在實際操作這一塊。讓學生真正地運用知識進行創(chuàng)作練習，教師必須盡可能多地提供時間和材料讓學生親自動手嘗試繪畫、制作、構思、設計，為豐富其自身以及將來的深入學習做好充分的準備。顯然，如果教學僅停留在理論的高度是萬萬不可的。

三 課堂教學安排的設想

一堂課通常分為激發(fā)學習動機、復習舊知識、講授新知識、鞏固運用、檢查評價五部分，這是傳統(tǒng)課堂的教學結構。這樣的課堂教學安排往往只是按部就班，不能很好地調動學生學習的積極性，而美術課也很難在真正意義上“活起來”。筆者認為，對課堂教學可進行這樣的改動和穿插：一是欣賞激發(fā)興趣；二是探索歸納嘗試，再次講解示范指導；三是練習討論輔導；四是師生評點反饋。這一形式比較符合素質教育的特征，注重對學生“如何學習﹑如何發(fā)現問題﹑怎樣加工信息以及怎樣培養(yǎng)合作精神和創(chuàng)造意識”等能力的培養(yǎng)。

1．欣賞激發(fā)興趣

好奇心和求知欲與創(chuàng)造性思維是緊密相連的，它們是創(chuàng)造性思維的先導。當人們對一些事物、一些問題產生強烈的好奇心并力圖求知求解達到“入迷”的地步時，就會激發(fā)積極思索的心理，且可能喚起靈感。好奇心﹑求知欲的培養(yǎng)是發(fā)展創(chuàng)造性思維能力的重要條件，因此，在美術教學過程中應充分利用啟發(fā)式教學，通過創(chuàng)設問題情境調動學生思維活動的積極性和自覺性，使學生逐漸養(yǎng)成勤于思考的習慣和善于思考的技能，增強自信心，激發(fā)創(chuàng)造性思維的動機。例如，在學習“透視原理”一課的開始，以馬路兩旁的樹木為例，讓學生自己畫出樹木的變化，從而找出規(guī)律，得出近大遠小的基本透視原理。以學生自己摸索開始新一節(jié)課的教學會為后面的講授做好鋪墊。

2．發(fā)現探索嘗試

根據杜威、布魯納等人的教學理論，認為教學過程是一個學生參與活動的過程，學生學習的現有經驗要不斷地改造，因此教學不應只是講和聽，而應是必須通過親身活動感受、發(fā)現和升華。這一階段的教學必須在上一階段教學的基礎上來進行，同樣必須設置新的問題情境，激發(fā)學生思考，經歷從發(fā)現問題到探索嘗試的過程。還以“透視原理”一課為例，學生找出了近處樹木高大遠處樹木矮小的規(guī)律以后，再回到書本，進一步提出近大遠小的原理適用于什么樣的情況，透視又分為哪兩種，其特點分別是什么等引發(fā)出一系列的問題，帶著這些問題讓學生邊分析猜想邊在課本上找尋答案，看看自己的猜測是否正確。

3．講解示范指導

美術是視覺藝術，美術教學要運用直觀性的教學原則。這里所指的（講解示范指導）不再是傳統(tǒng)教學中僅以教師示范為主，學生單純模仿的教學形式，而是在學生已經進行探索嘗試的基礎上，教師針對學生出現的問題來進行講解，并局部示范點撥，示范點撥必須針對學生普遍存在的問題進行局部調整，使學生作品變得精彩，可謂神來之筆，大大激發(fā)學生的求知興趣。例如，在講解“人物比例與結構”一課中關于人物的面部比例這部分內容，教師可以邊講解邊演示如何從大輪廓著手，把握好面部的五官位置，在“三停五眼”的基礎上如何進行微調使得畫面效果栩栩如生。如此一來，學生看得明白，學得真實，能較好地掌握技法。同時，學習的積極性也得以持久，能有充分的信心來完成創(chuàng)造美的活動。

4．練習討論輔導

每次課堂或課后練習都必須目的明確，要求具體，深淺程度適中，并在練習活動實踐中獲得知識和能力。以“色彩的協(xié)調與對比”一課為例，可以分組設想出多種構圖形式，后集眾生之精華羅列出最具代表性的構圖形式。其中，教師對各組巡回指導并根據學生的創(chuàng)作思路提出好的建議。同時教師對有創(chuàng)意的作品及時給予鼓勵和表揚，這樣更能激發(fā)學生的探索意識和表現欲望。如此一來，課堂氣氛就活躍而生動了。

5．師生評點總結

教學中的信息反饋非常重要，這使得教師能及時了解學生的學習掌握情況。學習的最終結果在于每一堂課的學習使學生不僅掌握技能，更主要的是學生能明白知識技能形成的過程。這里的反饋是雙邊的，一方面，是教師從練習評點中發(fā)現教學存在的問題和不足，并能及時糾正；另一方面，也是學生在學習中的自我反饋，通過對自己的了解剖析反省，進行自我評判，從而不斷完善自己的思想，不斷改進學習方法，形成良好的學習動力系統(tǒng)，以獲得預期的學習效果。再以“透視原理”一課為例，學生的作業(yè)中如出現違背“近大遠小”規(guī)律的情況，教師要及時準確地提醒指正，其口氣最好以探討性語言進行，不能單純地作出是或否的簡單評定，也不能急于告訴學生現成的答案，而要使學生真正明白為什么正確，為什么錯誤，這對學生的學習和創(chuàng)造能力無疑是有益的。教師在肯定他們的創(chuàng)意的同時，也能及時總結本節(jié)課的內容并找出存在的問題。

參考文獻

［1］錢初熹.美術教學理論與方法［M］.北京：高等教育出版社，2005

［2］伊少淳.美術新課程標準［M］.北京：北京師范大學出版社，2002

［3］顧平.美術教育學導論［M］.南京：江蘇美術出版社，2006

［4］滕守堯.審美心理描述［M］.成都：四川人民出版社，1998

〔責任編輯：龐遠燕〕