漫畫(huà)對(duì)影視娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)的影響和貢獻(xiàn)：以漫畫(huà)對(duì)香港娛樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的影響為例

漫畫(huà)雖屬視覺(jué)藝術(shù)，但其又帶有“過(guò)渡”性質(zhì)，介乎于文學(xué)與影視藝術(shù)之間，且它在這兩種屬性上都有較大程度上的體現(xiàn)。這種特質(zhì)使漫畫(huà)對(duì)影視、游戲等娛樂(lè)性文化產(chǎn)業(yè)形成了非常大的影響，這在漫畫(huà)發(fā)達(dá)地區(qū)表現(xiàn)得尤為明顯，眾多影視和游戲作品，以及它們的創(chuàng)作風(fēng)格、手法均受惠于漫畫(huà)。下面以香港娛樂(lè)業(yè)為例詳細(xì)說(shuō)明。

一、漫畫(huà)產(chǎn)業(yè)本身對(duì)香港娛樂(lè)消費(fèi)的影響

香港因長(zhǎng)期受日本漫畫(huà)影響，擁有著繁榮的漫畫(huà)市場(chǎng)，這直接促進(jìn)了報(bào)刊媒體和出版發(fā)行等行業(yè)的發(fā)展。比如自1992年文化傳信向日本購(gòu)買(mǎi)版權(quán)，出版香港中文版的日本漫畫(huà)以來(lái)，已有近十家本地出版社出版了港版日漫。銷(xiāo)路最好的港版日漫雜志每期可售出約四萬(wàn)冊(cè)（最高發(fā)行量曾達(dá)十萬(wàn)冊(cè)）。相對(duì)于香港地區(qū)面積和人口程度，由漫畫(huà)而造就如此大的發(fā)行量，是其它文化作品的發(fā)行所無(wú)法想像的。

除了出版行業(yè)之外，出租書(shū)店的普及也受益于漫畫(huà)熱潮的帶動(dòng)。香港出租漫畫(huà)的歷史可追溯至1950年代，但真正的普及是1980年代以后的事。彼時(shí)，隨著日本漫畫(huà)的流行，出租日漫為主的書(shū)店大量出現(xiàn)。如今香港地區(qū)有近兩百家這類(lèi)書(shū)店，其中一部分是漫畫(huà)茶館，光顧者以二三十歲的男性為主。隨著漫畫(huà)上網(wǎng)及網(wǎng)吧的流行，一些以漫畫(huà)為主題的網(wǎng)吧也在香港出現(xiàn)，以適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的消費(fèi)品味。

除了直接出版港版中文的日漫外，香港也是亞洲少數(shù)擁有自己漫畫(huà)傳統(tǒng)的地區(qū)。其本地漫畫(huà)在上世紀(jì)90年代相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間里，發(fā)行量居然達(dá)到可與日漫平分秋色的程度。相應(yīng)的，這也造就了文化傳信、天下、玉皇朝這樣極具本土特色的漫畫(huà)企業(yè)，其“漫畫(huà)經(jīng)濟(jì)”的規(guī)模遠(yuǎn)超除日本之外的其它亞洲國(guó)家和地區(qū)。在消費(fèi)文化方面，像吉蒂貓、趴地熊、數(shù)碼暴龍及音速小子等來(lái)自于日本漫畫(huà)的衍生商品在香港十分流行。甚至像月餅這種傳統(tǒng)食品，亦有生產(chǎn)商借動(dòng)漫之勢(shì)，推出吉蒂貓、美少女戰(zhàn)士、櫻桃小丸子的月餅，使中秋節(jié)增添了許多年輕的氣息。

這種外來(lái)漫畫(huà)衍生產(chǎn)品的成功，自然會(huì)刺激一些香港企業(yè)加入動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)市場(chǎng)，比較著名的有“可愛(ài)天國(guó)”及“Codebar”這樣的以設(shè)計(jì)動(dòng)漫人物玩具為主的公司。

因漫畫(huà)直接帶動(dòng)的文化娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)還有動(dòng)漫文化節(jié)、cosplay表演等，這些文化現(xiàn)象在娛樂(lè)大眾的同時(shí)，也帶來(lái)了不小的經(jīng)濟(jì)效益。

二、漫畫(huà)對(duì)香港影視娛樂(lè)業(yè)的影響和貢獻(xiàn)

無(wú)庸置疑，漫畫(huà)對(duì)香港影視娛樂(lè)業(yè)的影響和貢獻(xiàn)是巨大的。

首先是許多香港電影、電視劇甚至音樂(lè)直接取材于日本漫畫(huà)。很多日本著名漫畫(huà)作品被改拍成真人版的香港電影，如《城市獵人》、《男兒當(dāng)入樽》、《孔雀王》、《流氓醫(yī)生》、《青春火花》、《淚眼煞星》、《GTO》（港版：麻辣教室）、《怪醫(yī)秦博士》、《鐵拳》、《Street Fighters》、《金田一少年的事件簿》及《殺手亞一香港版》、《頭文字D》、《鐵人28》、《墨攻》等。

這其中，如《城市獵人》、《孔雀王》、《殺手亞一》、《頭文字D》及《鐵人28》是正式向日方購(gòu)買(mǎi)版權(quán)，有日本資金和人員直接參與，在港日兩地上映。值得一提的是，徐克在1997年執(zhí)導(dǎo)的動(dòng)畫(huà)片《小倩》是由港方出資并提供前期設(shè)計(jì)，由日本制作完成。而其它較多的則是由香港創(chuàng)作者將日漫的故事和人物進(jìn)行了本土化修改，除更貼合本地觀眾口味外，還有藉此逃避版權(quán)責(zé)任的目的。一些電影雖然與日漫毫無(wú)聯(lián)系，但為了噱頭，命名時(shí)明顯“貼靠”日漫，如《超時(shí)空要塞》變成《超時(shí)空要愛(ài)》，而Touch改作《初戀無(wú)限Touch》；《廢柴同盟》及《愛(ài)與誠(chéng)》甚至不加修改直接用“同名”。

日本漫畫(huà)也對(duì)香港電影的內(nèi)容及表達(dá)方式產(chǎn)生了潛移默化的影響。如周星馳的喜劇中夸張的表演處理手法就十分漫畫(huà)化（如受驚時(shí)大字型倒在地上、興奮時(shí)流鼻血等）。

以上是日本漫畫(huà)對(duì)香港影視業(yè)的影響和貢獻(xiàn)，而由香港本土漫畫(huà)在這方面也不遑多讓。1970年代，“連環(huán)圖教父”黃玉郎靠著富有香港本地特色的作品成功崛起，為港式漫畫(huà)開(kāi)拓了新的路線。黃玉郎的《小流氓》開(kāi)創(chuàng)香港功夫漫畫(huà)的先河，其內(nèi)容是關(guān)于七個(gè)功夫小子替社會(huì)低下階層抱打不平的故事，后來(lái)改名《龍虎門(mén)》。改名后除有意降低暴力成份外（彼時(shí)港府開(kāi)始打擊不法刊物），最有特色的則是有關(guān)功夫的主題劇情開(kāi)創(chuàng)了“國(guó)際化”設(shè)計(jì)：英雄們打擊的對(duì)象從香港各區(qū)的壞人變?yōu)槿毡竞趲汀＿@為香港功夫電影奠定了一條程式，就是代表正義的中國(guó)功夫英雄與代表邪惡的日本武士之間的對(duì)決。在后來(lái)甄子丹所拍的《龍虎門(mén)》電影中，亦都保留著這種思想。

而若說(shuō)香港漫畫(huà)對(duì)改編影視的巨大貢獻(xiàn)，則非馬榮成莫屬。其主要作品《中華英雄》、《風(fēng)云》系列，便被改拍、翻拍成近十種不同版本的影視作品。

其它由日本漫畫(huà)和香港漫畫(huà)改編的影視作品還有很多，比如《力王》、《古惑仔系列》、《妖獸都市》、《孔雀王》、《財(cái)叔之橫掃千軍》、《老夫子2001》、《黑俠》、《紅場(chǎng)飛龍》、《刀劍笑》、《流氓醫(yī)生》、《向左走向右走》、《百分之百感覺(jué)》、《地下鐵》、《麥兜》等。

三、結(jié)語(yǔ)

由上述可見(jiàn)，漫畫(huà)對(duì)娛樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的影響之大之深遠(yuǎn)。目前我國(guó)的文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)得到了長(zhǎng)足發(fā)展，其中電影、電視業(yè)空前繁榮，但動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)相對(duì)卻比較落后，原因之一是認(rèn)識(shí)上的誤區(qū)，即只重動(dòng)畫(huà)，而對(duì)規(guī)模小、經(jīng)濟(jì)效益低的漫畫(huà)不夠重視。其實(shí)，發(fā)展動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)，需首先加大力度扶持漫畫(huà)，鼓勵(lì)漫畫(huà)創(chuàng)作者創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，如此才能使動(dòng)畫(huà)和其它影視作品有更多素材可取。漫畫(huà)的繁榮，必定會(huì)為視聽(tīng)娛樂(lè)帶來(lái)更廣闊的創(chuàng)作空間和觀眾基礎(chǔ)。