關(guān)于影視藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的探討

關(guān)于影視藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的探討

由于全新的表達(dá)形式和藝術(shù)表征，電影獨(dú)立于戲劇被譽(yù)為第七藝術(shù)。電影語言成為一種獨(dú)特的語言形式而存在，這使得電影具有有規(guī)律可循的創(chuàng)作方式與方法。作為一種與眾不同的藝術(shù)語言，影視語言通過媒介材料光波和聲波進(jìn)行敘事抒情，影視語言的基本規(guī)律是模擬人的視聽感知經(jīng)驗(yàn)和主觀思維活動(dòng)。影視藝術(shù)的創(chuàng)作只有符合視聽結(jié)合規(guī)律和時(shí)空結(jié)合的規(guī)律，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的影視作品。

電影藝術(shù) 影視創(chuàng)作 影視語言 編劇理論

電影先驅(qū)里喬托?卡努杜在1911年發(fā)表一篇論著，在文章中他在電影史上第一次宣稱電影是一種藝術(shù)。從此，"第七藝術(shù)"成為"電影藝術(shù)"的同義詞。電影是人類以不同以往的審美方式去把握世界的獨(dú)特形式。電影是影視藝術(shù)的起源，作為完全有別于其他藝術(shù)形式的藝術(shù)形態(tài)，影視藝術(shù)具有獨(dú)特的表現(xiàn)力，當(dāng)然也具備獨(dú)特的表征和表達(dá)方式。影視藝術(shù)是空間與時(shí)間的綜合，既在延續(xù)的時(shí)間中展示畫面，構(gòu)成完整的銀幕形象，又在畫面空間上展開形象，使作品獲得多方式、多手段的表現(xiàn)力。那么，在進(jìn)行影視創(chuàng)作時(shí)就要遵循影視創(chuàng)作規(guī)律。本文將從影視敘事和造型，時(shí)空結(jié)合規(guī)律和視聽結(jié)合規(guī)律兩方面探討影視藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律。

一、時(shí)空結(jié)合規(guī)律

傳統(tǒng)的藝術(shù)樣式包括音樂、文學(xué)、舞蹈、繪畫、建筑、雕塑。整體上可以將他們分為時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)?？ㄅ耪J(rèn)為電影把所有這些藝術(shù)都加以綜合，形成運(yùn)動(dòng)中的造型藝術(shù)。作為第七藝術(shù)的電影，是把“靜的”藝術(shù)和“動(dòng)的”藝術(shù)、“時(shí)間”藝術(shù)和“空間”藝術(shù)、“造型”藝術(shù)和“節(jié)奏”藝術(shù)全都包括在內(nèi)的綜合藝術(shù)。影視是采取空間形式的時(shí)間藝術(shù),或者說是時(shí)間中展開的空間藝術(shù)。

匈牙利電影理論家貝拉?巴拉茲在《電影美學(xué)》中談到，影視作品的“時(shí)間”至少包括了三種層次：“故事的時(shí)間”——即影視作品故事內(nèi)容本身所占有的時(shí)間，“播放的時(shí)間”——即影視創(chuàng)作者制作所作品完成版本在銀幕上占有的時(shí)間，還有“心理的時(shí)間”——即觀眾觀看影視作品時(shí)所感受到的時(shí)間長(zhǎng)度。電影中關(guān)于時(shí)間的呈現(xiàn)具有假定性，這是由劇作者設(shè)計(jì)的，需要對(duì)時(shí)間的概念進(jìn)行拓展，需要讓觀眾由被動(dòng)接受時(shí)間轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)的感受時(shí)間。影視中的時(shí)間一般有以下三種形式：影片放映時(shí)間、影片表現(xiàn)時(shí)間和觀眾心理感受時(shí)間。

法國電影理論家馬塞爾?馬爾丹曾認(rèn)為，“時(shí)間是電影故事的根本的、起決定作用的構(gòu)件”。時(shí)間是線性的，不可逆、不可停、不可保存不可重復(fù)。但是在影視作品中時(shí)間是被任意組合的，具有非線性的特點(diǎn)。作品大都可以將時(shí)間分為過去、現(xiàn)在、將來和特定的時(shí)間四種形態(tài)。它既可以與現(xiàn)實(shí)生活中時(shí)間概念一致，也可發(fā)生變形，可以任意的組接任意調(diào)整。在影視作品中時(shí)間概念的延伸與拓展便表現(xiàn)在如下方面：

1、時(shí)間的壓縮

時(shí)間的壓縮是一種省略，僅僅呈現(xiàn)重點(diǎn)情節(jié)，在有限的時(shí)間內(nèi)完成敘事，對(duì)時(shí)間進(jìn)行高度的濃縮?？梢园讶宸昼妷嚎s為幾秒，亦可將人的一生壓縮為90分鐘，甚至更短。常用的壓縮時(shí)間的手段有如下幾種：跳躍式敘事、快鏡頭、凍結(jié)、空鏡頭、技術(shù)性剪輯。

（1）跳躍式敘事

在影片《入殮師》中，一個(gè)僅僅兩分鐘左右的精彩的聲畫蒙太奇段落將男主人公小林大悟從點(diǎn)點(diǎn)滴滴中逐漸熟悉領(lǐng)悟入殮師工作，越發(fā)自信越發(fā)深沉愛上這份神圣的職業(yè)的過程。這個(gè)段落在生活中可能是幾個(gè)月中事件的集合，而電影中可以將時(shí)間壓縮，既簡(jiǎn)潔又具有聲畫美感。

（2）快鏡頭

這是一種技術(shù)處理的方式，節(jié)奏的變化使得作品中的時(shí)間比現(xiàn)實(shí)動(dòng)作的速度明顯加快節(jié)奏，能有效的壓縮觀眾在現(xiàn)實(shí)觀看的表現(xiàn)時(shí)間。達(dá)到一種戲劇化的效果。

（3）凍結(jié)

凍結(jié)表現(xiàn)時(shí)間的凝滯和暫停，在生活中不復(fù)存在。影視劇中的時(shí)間凍結(jié)往往是作品中人物心理活動(dòng)使然。有強(qiáng)烈的戲劇效果。例如《瘋狂的石頭》中當(dāng)?shù)弥^丟失后主人公的反應(yīng)，時(shí)間的剎那凍結(jié)仿佛當(dāng)頭一棒。

除此之外還有利用技術(shù)性剪輯等方式達(dá)到壓縮時(shí)間的效果。

2、時(shí)間的延長(zhǎng)

與時(shí)間的壓縮效果和作用截然相反，將短暫時(shí)間完成的時(shí)間進(jìn)行物理時(shí)間的拉伸，以達(dá)到心理時(shí)間的延長(zhǎng)，比如突出強(qiáng)調(diào)或渲染情緒情感。經(jīng)典的例子是《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》中的敖德薩階梯段落，劇中士兵與群眾的對(duì)峙用了8分鐘共78個(gè)鏡頭進(jìn)行深入的描繪，延長(zhǎng)了原本幾十秒鐘的事情。常用的時(shí)間延長(zhǎng)的方式可以利用高速攝影達(dá)到慢動(dòng)作的效果，也可使用多景別多角度的展現(xiàn)進(jìn)行積累與時(shí)間的疊加。

正如馬爾丹所說，空間是在延續(xù)的時(shí)間中出現(xiàn)，而延續(xù)的時(shí)間卻是在組織時(shí)間中。影視中的時(shí)間與空間概念是不可分割的倆大部分，時(shí)間的表現(xiàn)離不開空間，而空間的展示也離不開時(shí)間的襯托，二者的關(guān)系是相互依存，相互轉(zhuǎn)化的。

空間在劇本的創(chuàng)作中表現(xiàn)在相對(duì)完整的環(huán)境，可以體現(xiàn)為再現(xiàn)空間與構(gòu)成空間兩種。再現(xiàn)空間是真實(shí)再現(xiàn)并記錄現(xiàn)實(shí)空間，展現(xiàn)完整統(tǒng)一的空間，是直觀、有形，來源于生活本真面目，對(duì)生活具有還原性。構(gòu)成空間不是真實(shí)空間在畫面上的直接反映，是通過編劇運(yùn)用蒙太奇思維把真實(shí)空間進(jìn)行系列篩選組合，重新排列構(gòu)成的新空間。這樣的構(gòu)成空間簡(jiǎn)化了敘事，激發(fā)觀眾的聯(lián)想，豐富了敘事的結(jié)構(gòu)和節(jié)奏?？臻g在影視劇本中體現(xiàn)為故事時(shí)間、屏幕空間。

1、故事空間。為人物的行為動(dòng)作和事件發(fā)生提供空間的載體。包括時(shí)間地點(diǎn)、景觀服飾、道具等方面。

2、屏幕空間。屏幕空間是劇本中隱藏的空間形式，也是觀眾通過視覺形象解讀劇本的最直觀的空間形式。分為畫內(nèi)空間和畫外空間。

二、視聽結(jié)合規(guī)律

有人說:“影視是迄今為止諸藝術(shù)中唯一的直接訴諸視覺、聽覺,自由地顯示四維空間具有四度向量的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)?！庇耙曀囆g(shù)是視覺藝術(shù),以線、形、量、色彩、光線、空間等來造型。影視藝術(shù)又是視覺與聽覺同步,這是影視藝術(shù)的獨(dú)有特征，所以影視語言也被成為視聽語言。

視覺語言。也就是畫面語言，畫面是電影語言的基本元素。它是電影的原材料，觀眾通過眼睛觀賞和感知影視作品，體味其中的意蘊(yùn)與情感的表達(dá)。影視語言重要的組成部分即是視覺畫面的呈現(xiàn)與表達(dá)。電影畫面準(zhǔn)確而全面地重現(xiàn)了給攝影機(jī)提供的東西。但是，由于攝影機(jī)的存在，影視藝術(shù)又存在諸多不同于繪畫的特征與規(guī)律。歸納影視的畫面語言包括造型元素和內(nèi)容兩方面。既包括表現(xiàn)對(duì)象人、物、景，更重要的是表現(xiàn)內(nèi)容的方式方法：構(gòu)圖、色彩、運(yùn)動(dòng)、景別、焦距、光線等。

聽覺語言。也就是聲音語言。在電影誕生之初，作為偉大的啞巴而存在的電影藝術(shù)無所謂聲音，但是隨著科技的發(fā)展和電影從業(yè)者的認(rèn)知變化，使得聲音進(jìn)入電影，使得現(xiàn)代電影更貼近生活真實(shí)。電影中的聲音包括人聲、音樂和音響。

聲音和畫面是影視藝術(shù)語言的兩大藝術(shù)元素。這兩大元素，既相互獨(dú)立，又相互聯(lián)系，即相互交融，又存在著矛盾。影視中的聲音是指：聲音在影視中的藝術(shù)存在，是與畫面共同構(gòu)筑銀屏空間和銀屏形象的藝術(shù)形態(tài)。愛森斯坦認(rèn)為，將聲音同蒙太奇的視覺片段加以對(duì)位使用，才能為蒙太奇的發(fā)展和改進(jìn)提供新的可能。聲畫關(guān)系是現(xiàn)代電影的一個(gè)基本特征，也是視聽藝術(shù)研究中重要的問題。動(dòng)作上同步感情上合一，復(fù)雜多變。聲畫關(guān)系的處理其實(shí)是相輔相成的問題：一是真實(shí)再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的視聽經(jīng)驗(yàn)，一是創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)生活中沒有的視聽感受，創(chuàng)造全新的藝術(shù)形象。

關(guān)于聲畫結(jié)合的方式，在世界電影理論界，說法不一。愛森斯坦、普多夫金和亞歷山大諾夫，最早提出了“聲畫對(duì)位”。后來愛森斯坦又提出“聲覺和視覺的呼應(yīng)”。

1、聲畫合一

又叫做聲畫同步，指畫面中的視像與其發(fā)出的聲音在時(shí)間上吻合一致，即聲音是由畫面中的人或者物體、環(huán)境所產(chǎn)生的，從而達(dá)到一種有聲有色的真實(shí)感和可信感。指影視中的聲音和畫面嚴(yán)格匹配，使聲源在銀幕上與所發(fā)的聲音保持同步進(jìn)行的自然關(guān)系。使得畫面中視覺形象發(fā)聲的動(dòng)作和所發(fā)出的聲音，同時(shí)呈現(xiàn)，或者同時(shí)消失，兩者吻合一致。聲畫同步，是最常見的、最易被觀眾接受的聲畫關(guān)系，他的主要作用，是加大畫面的真實(shí)感，提高視覺形象感染力。

2、聲畫分立

又叫做聲畫分離，即畫面中的聲音與形象不同步，相分離，聲音以畫外音的形式出現(xiàn)。聲畫分離能夠強(qiáng)化聲音的藝術(shù)功能，起到表達(dá)人物的主觀情緒，發(fā)揮聲音銜接畫面，轉(zhuǎn)換時(shí)空，刻畫人物形象等作用。即聲音和發(fā)聲體不在同一畫面內(nèi)，聲音通常以畫外音的形態(tài)出現(xiàn)。

3、聲畫對(duì)位

指聲音和畫面各自獨(dú)立，分頭并進(jìn)而又殊途同歸。從不同方面表示同一含義，是對(duì)立統(tǒng)一的辯證關(guān)系，聲畫對(duì)位能夠使觀眾產(chǎn)生一種想象和聯(lián)想，從而達(dá)到一種象征、隱喻的表達(dá)效果。聲畫對(duì)位，指的是聲音和畫面形象，各自相互獨(dú)立，并且相互作用的聲畫組合形式。

總之，作為一種與眾不同的藝術(shù)語言，影視語言通過媒介材料光波和聲波進(jìn)行敘事抒情，影視語言的基本規(guī)律是模擬人的視聽感知經(jīng)驗(yàn)和主觀思維活動(dòng)。影視藝術(shù)的創(chuàng)作只有符合視聽結(jié)合規(guī)律和時(shí)空結(jié)合的規(guī)律，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的影視作品。

【1】馬賽爾?馬爾丹.電影語言[M]，中國電影出版社，2007

【2】愛因漢姆.電影作為藝術(shù)[M]，中國電影出版社，2003

【3】宋杰.視聽語言[M]，中國廣播電視出版社，2007

10.3969/j.issn.1002-6916.2012.15.010

2011年河北省教育廳科研課題，課題編號(hào)：SZ2011915

馬麗穎（1983——）女，漢族，講師，文學(xué)學(xué)士，河北傳媒學(xué)院教師，主要研究方向?yàn)橛耙曀囆g(shù)理論。

劉瑞紅（1976——）女，漢族，講師，文學(xué)碩士，河北傳媒學(xué)院教師，主要研究方向?yàn)橛耙曀囆g(shù)評(píng)論。