■陳福寧
中國(guó)山水畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng),簡(jiǎn)略言之,萌芽于春秋戰(zhàn)國(guó),繁衍于隋唐,延續(xù)到明清而至現(xiàn)代。中國(guó)山水畫雖然晚于人物、花鳥(niǎo)畫,但其一朝破土而出,茁壯成長(zhǎng),碩果累累,歷數(shù)千年而不凋謝,成為中國(guó)畫的主體。錢松喦先生就是當(dāng)代中國(guó)山水畫壇上一位杰出的領(lǐng)袖人物。
錢松喦(1899-1985年),江蘇宜興人,出身于書香世家,九歲即入塾隨父親讀書并學(xué)詩(shī)畫。十九歲入無(wú)錫省立第三師范學(xué)校,在校四年錢松喦刻苦鉆研鉛筆畫、水彩畫,以及透視、解剖、色彩等西畫技法,為其后成為一代畫壇的領(lǐng)袖人物打下了堅(jiān)實(shí)的西畫基礎(chǔ)。
畢業(yè)后錢松喦一度賣畫為生,飽嘗了人世間的艱辛與不平,發(fā)出過(guò)“蒼蒼者不遺斯民歟”的感嘆。這段時(shí)間他專在傳統(tǒng)上下功夫,上溯宋元明清諸大家,尤以“三石”(石田、石谿、石濤)為宗,取石田(沈周)的樸厚、石谿的蒼莽、石濤的靈變,其中尤喜石谿厚重的風(fēng)格和顫筆筆法,多畫蒼巖、寒林、流泉、意境閑逸而散淡。后來(lái)他自己總結(jié)說(shuō),這是尚未“脫離前人窠臼”的時(shí)期。
解放后,錢松喦先生的生活和藝術(shù)發(fā)生了很大變化,他相繼被選為無(wú)錫市第一屆文聯(lián)主席、無(wú)錫市人大常委等,他有一種主人翁的自豪感,開(kāi)始表現(xiàn)新內(nèi)容,嘗試改變舊程式。1960年參加“江蘇國(guó)畫工作團(tuán)”與傅抱石、亞明等共同經(jīng)歷了22000里的寫生征程。這一壯舉促成了年逾花甲的他對(duì)以往自我技法風(fēng)格的變革,形成了渾厚民族傳統(tǒng)與強(qiáng)烈時(shí)代氣息和諧一致的新畫風(fēng)。1962年,他以《紅巖》一舉成名。又佳作不斷,《常熟田》、《三峽燈》、《泰山頂上一青松》等一系列力作問(wèn)世。一批著名人物如鄧拓、華君武等寫了專門評(píng)論,說(shuō)他的畫“基本解決了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫如何反應(yīng)社會(huì)主義時(shí)代精神問(wèn)題”,“為山水畫推陳出新闖出了一條路子”。錢松喦成了當(dāng)時(shí)山水畫為社會(huì)主義服務(wù)的榜樣。南京太平天國(guó)歷史博物館收藏的錢松喦《江上朝暾》就是這一時(shí)期的優(yōu)秀力作。
“文革”后,錢松喦獲得“解放”,回到南京,他仍然勤奮寫生與創(chuàng)作。1975年被選為全國(guó)人大代表。兩年后,以80歲高齡出任江蘇國(guó)畫院院長(zhǎng)。進(jìn)入80年代,依然壯心不已,游北訪南,作了不少大幅作品。而寫生方法、頌美的主題和向上的氣息仍然不減當(dāng)年。正如肖平先生所說(shuō):“松喦先生是勤奮嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)家。他珍惜時(shí)間,珍惜筆墨,猶如珍惜生命。他86個(gè)春秋的人生留下了數(shù)以萬(wàn)計(jì)的藝術(shù)珍品,山水、人物、花鳥(niǎo)應(yīng)有盡有,不論雄偉巨制,還是遣興小品,皆可見(jiàn)其獨(dú)具匠心,閃爍著生命不息的光芒?!?/p>
南京太平天國(guó)歷史博物館珍藏的這幅《江上朝暾》是錢松喦先生1965年受當(dāng)時(shí)的市委書記彭沖同志委托,與傅抱石、林散之、宋文治等一批著名書畫家為太平天國(guó)歷史博物館瞻園的外賓接待室花籃廳而創(chuàng)作的一幅作品?!督铣铡?,紙本,設(shè)色,長(zhǎng)159cm,高91cm,作于1965年,是錢松喦先生66歲時(shí)所創(chuàng)作。此時(shí)正是錢松喦先生精力充沛、藝術(shù)上極為成熟的時(shí)期,也可以說(shuō)是展示作者較高繪畫水準(zhǔn)的代表作。全圖構(gòu)思巧妙,給人以雄渾、險(xiǎn)奇、蒼茫光潤(rùn)、積極向上之感。
判斷一幅畫的優(yōu)劣,一時(shí)很難回答。每個(gè)人的生活閱歷、審美情趣、文化素養(yǎng)、個(gè)人偏好等等的不同,得出的結(jié)果也不盡相同。但是藝術(shù)的客觀標(biāo)準(zhǔn)依然是存在的。中國(guó)山水畫的標(biāo)準(zhǔn)大體歸納起來(lái),不外乎三類:即看它的氣象、筆墨、韻味。這三點(diǎn)如果達(dá)到了較高標(biāo)準(zhǔn),就是好畫,否則就不能算好畫。
我們拿第一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)去衡量《江上朝暾》。所謂氣象,就是看它的構(gòu)圖是否壯健,氣象是否高華,有沒(méi)有矯揉造作之處,來(lái)龍去脈,是否交代清楚,健壯而不粗獷,細(xì)密而不纖弱。做到這些,第一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)就差不離了?!督铣铡吠怀龅谋憩F(xiàn)了錢松喦熱愛(ài)新時(shí)代,熱愛(ài)新生活,對(duì)祖國(guó)山川河流的變化,有一種情不自禁的激情,他飽蘸筆墨從中國(guó)繪畫特有的散點(diǎn)透視把燕子磯突兀于畫面中央,這一上虛下實(shí)、有輕有重的取勢(shì),亦是破平之法,氣勢(shì)險(xiǎn)絕。似有宋代范寬《溪山行旅圖》構(gòu)圖之妙用,整個(gè)燕子磯聳立于畫面中央沒(méi)有一點(diǎn)堵塞之感,反而更覺(jué)畫面雄渾、厚重、氣象萬(wàn)千。這是虛寫長(zhǎng)江之水而得到的構(gòu)圖效果。右角用淡墨朱膘虛寫的南京煉油廠,處于曦光晨霧中,增加了畫面的美感,建設(shè)的繁忙,也增加了江面的開(kāi)闊,畫幅的氣勢(shì)。錢松喦更是把中國(guó)書畫的“屋漏痕”發(fā)展到了極致,以古樸、沉穩(wěn)、雄健的筆墨,積點(diǎn)成線,斑斑點(diǎn)點(diǎn),具有一種特殊的美。這方面,他在當(dāng)時(shí)是“獨(dú)詣”一家的,沒(méi)有任何一家與他同能,而且是前無(wú)古人,后啟來(lái)者的。
我們?cè)倌玫诙€(gè)標(biāo)準(zhǔn)去衡量《江上朝暾》。筆墨風(fēng)格既要不同于古人或并世的作者,又能在自己的獨(dú)特風(fēng)格中,每有變異,摒去陳規(guī)舊套,自創(chuàng)新貌。而在新貌中,又筆筆有來(lái)歷,千變?nèi)f化,使人猜測(cè)不到,捉摸不清,尋不到規(guī)律,但自有規(guī)律在。筆墨是兩個(gè)概念,正所謂筆為骨,墨為肉,水為血,氣為魂。用筆要毛,忌光。筆松乃見(jiàn)毛,然后有蒼茫的感覺(jué)。不是筆干了才見(jiàn)毛,濕筆也可見(jiàn)毛。要做到筆松而不散,筆與筆之間,顧盼生姿,錯(cuò)錯(cuò)落落,時(shí)起時(shí)倒,似接非接,似斷非斷,雖濕也毛。毛的對(duì)面是光,松的對(duì)面是緊。光與平相關(guān)聯(lián),緊與結(jié)相互生,不光不平,不緊不結(jié)乃見(jiàn)筆法。在用筆上錢松喦先生達(dá)到的高度,是后人難以企及的。正如前面所敘他把傳統(tǒng)的書法“屋漏痕”發(fā)展到了極致,加之他的書法來(lái)自篆隸,魏碑等,因而我們?cè)凇督铣铡飞峡吹降墓P筆入紙,古樸、渾厚持重的線條,正如他自己所說(shuō):“國(guó)畫在技巧上的發(fā)展,和書法不能分割,即是把書法精神滲透在作畫技法表現(xiàn)中去,而成為世界上獨(dú)特的民族風(fēng)格”。再看用墨,墨從筆出,下筆之際,筆鋒轉(zhuǎn)動(dòng),發(fā)生起倒、頓挫、徐疾粗細(xì)等變化。其變化是利用墨來(lái)記錄下來(lái),如果無(wú)墨,空筆轉(zhuǎn)動(dòng),何以見(jiàn)用筆之妙,所以墨是為筆服務(wù)的。至于墨的干濕、濃淡、也是筆頭上出的效果。所以一般說(shuō)用筆用墨,似乎是兩者并行的,實(shí)則是以用筆為主、用墨為輔。太平天國(guó)歷史博物館收藏的這幅《江上朝暾》是錢松喦先生筆墨成就的典型代表作,其筆酣墨飽、水墨淋漓。沉著痛快,后來(lái)錢松喦先生告訴他的女兒錢心梅女士,他以后又畫了兩張以燕子磯為主體的類似《江上朝暾》的畫稿,但其筆墨效果都不如太平天國(guó)歷史博物館珍藏的這幅好,希望錢心梅以后有機(jī)會(huì)去看一看。說(shuō)到沉著痛快,是評(píng)畫的很高標(biāo)準(zhǔn)。沉著和痛快,是兩回事。往往沉著了就不能痛快;痛快了就不能沉著。二者一靜一動(dòng),好像不可兼得。實(shí)則毫不矛盾,兩者相輔相成,缺一不可。如果只有沉著沒(méi)有痛快,筆墨就要“呆”,就要“板”。如果只有痛快,而沒(méi)有沉著,那么所謂痛快每每就要滑到“輕”和“薄”上去。所以有了沉著再加痛快,才能做到筆墨運(yùn)用的極致。錢松喦這幅畫章法開(kāi)合清楚,順情合理,毫不牽強(qiáng)。就是在用筆上也是沉著自如,節(jié)奏分明,虛與實(shí)、動(dòng)與靜、都顧盼呼應(yīng),往往幾筆凝重沉著之間,參以幾筆飛動(dòng)之勢(shì),求其不平,而得節(jié)奏之美。
再看最后一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)“韻味”。所謂韻味就是一幅畫打開(kāi)來(lái),第一眼就有一種藝術(shù)魅力,能抓住人,往下看,使人玩味無(wú)窮??催^(guò)之后,印入腦海不能即忘,而且還想看第二遍。氣韻里面還包括氣息。氣息近乎品格,每每和作者的人格調(diào)和一致。所以古人說(shuō):“人品既高,畫品不得不高”。一種純正不凡的氣息,健康向上的力量撲面而來(lái)??戳水嬆芴找毙郧?,變化氣質(zhì),深深的把人吸引過(guò)去。錢松喦的這幅《江上朝暾》,打開(kāi)畫幅南京江邊上的燕子磯突兀于畫幅中央,濃墨、淡墨夾寫其間,使得燕子磯更加雄奇、險(xiǎn)峻、蒼潤(rùn),加之以渾厚的淡墨虛寫長(zhǎng)江,以朱膘加墨虛寫煉油廠,在用水墨烘暈,整個(gè)畫面顯得非常光潤(rùn)和明潔,南京煉油廠在黛墨嵐氣中閃閃發(fā)光,雖地處偏遠(yuǎn),卻搶人眼簾。加之錢松喦《江上朝暾》這一題款起到點(diǎn)睛之筆,把作者整個(gè)的愛(ài)國(guó)之情傾瀉出來(lái)。整幅畫面蒼潤(rùn)而遼闊,健康而向上。煉油廠的曦光是早晨的太陽(yáng),也寓意著新中國(guó)建設(shè)的曙光。這是中國(guó)寫意畫的長(zhǎng)處,它要引導(dǎo)讀者的思想到畫幅外面去,從而耐人尋味,挹趣無(wú)窮。于畫外得到聯(lián)想,以彌補(bǔ)畫面之不足。四十多年過(guò)去了,我們今天站在這幅畫前欣賞它,品味它,仍然感到這是一幅不朽的畫,傳世的杰作。除了筆墨美,意境美外,作者蘊(yùn)于其間的智慧、品格以及作者的美好精神、生命,都存貯于這筆墨之中,存?zhèn)饔谑?,世人讀之,亦正在受其裨益。
如果錢松喦先生當(dāng)年以現(xiàn)實(shí)主義的手法實(shí)寫煉油廠,那么高聳的煙囪,宏偉的鍋爐以及中國(guó)畫擅長(zhǎng)表現(xiàn)的云煙……雖在那個(gè)時(shí)代不失為一幅好畫,但在今天看來(lái),它就不為大家所接受,他是落后、污染和破壞生態(tài)的象征。這也正是藝術(shù)家的前瞻性,他把煉油廠虛寫與晨曦之中,當(dāng)年和現(xiàn)在看它,都是生機(jī)勃勃,無(wú)限美好。因此我們從《江上朝暾》中看到的是一個(gè)完整的,從筆墨、構(gòu)圖、用色到立意全新的中國(guó)畫體系。正是這個(gè)體系把祖國(guó)的高山大川,黃土高原,塞外風(fēng)雪,江南春雨及城市、工廠自然地表現(xiàn)出來(lái),而沒(méi)有一點(diǎn)牽強(qiáng)之感。正是這個(gè)體系形成了錢松喦獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,確立了其是中國(guó)山水畫創(chuàng)新的成功者和代表者的地位,同時(shí)也標(biāo)志著錢松喦先生已由文人畫家成為一名與國(guó)家同命運(yùn),與時(shí)代共節(jié)拍的人民畫家。
這里我想借用徐改先生的話來(lái)結(jié)束本文:從錢松喦先生的經(jīng)歷和作品,我們可以得到如下認(rèn)識(shí):
其一,錢松喦對(duì)新題材和歌頌性主題的選擇。作品中所表現(xiàn)出的樂(lè)觀自信的英雄主義情懷,真實(shí)的表現(xiàn)了新中國(guó)前期的時(shí)代精神和主流意識(shí)形態(tài)的要求,也反映了那一時(shí)期大多數(shù)人的觀念和情感。
其二,錢松喦個(gè)人在新山水畫中灌注的情感是真誠(chéng)而執(zhí)著的。他自身的經(jīng)歷使他切實(shí)感到新、舊中國(guó)的不同。他對(duì)共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo),建設(shè)新成就的頌美是由衷的,在他的思想深處,還有儒家的入世、濟(jì)世思想,這對(duì)他的政治與藝術(shù)選擇也起到一定作用。
其三,錢松喦的藝術(shù),雖融入了一些新的東西,如一定程度的焦點(diǎn)透視和光的表現(xiàn)等,但基本面貌仍是傳統(tǒng)山水畫形式和筆墨方法。他的經(jīng)驗(yàn)是:給畫面以明麗的,富于象征意義的色彩(如紅色),畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)工整,突出典型與共性。這種格體,既不同于以捕捉自然山川的莫測(cè)變化,創(chuàng)造新奇意境的傅抱石,也不同于突破舊山水規(guī)范,重新肯定視覺(jué)真實(shí)、回歸自然美的李可染。錢松喦的經(jīng)驗(yàn)表明,以傳統(tǒng)形式和方法表現(xiàn)新的時(shí)代能夠走出一條新路。
其四,錢松喦獲得成功的主要途徑是寫生,但他的寫生大體堅(jiān)持了傳統(tǒng)方法,傳統(tǒng)風(fēng)格與傳統(tǒng)筆墨,與許多融入西方方法,對(duì)景摹寫的國(guó)畫寫生不同。這種方式,對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫的發(fā)展具有更重要的意義。