柴紹
達(dá)明一派,屬于有頭腦的香港人。這支1980年代末唱出香港人集體焦慮的傳奇樂隊(duì),在他們25周年重組的演唱會,引起社會意識的再次共鳴,四月開完四場(partI),八月再開兩場(partyII),而后者在原來的格局中,加入精辟點(diǎn)睛的時(shí)事論述,令人對達(dá)明精神卷土重來為之一振。
說出壓抑者的心聲
8月18、19日一連兩天,在香港機(jī)場博覽館的達(dá)明一派演唱會,有人說,達(dá)明一派顛覆了香港的演唱會模式?!斑@不只是一場演唱會,這是一場革命”,有人在face book上留言。
的確,隨著前四大天王年代警覺、奮進(jìn)的樂隊(duì)精神式微,好歌與否取決于好唱與否的卡拉OK精神崛起,兩者共同鑄就了消費(fèi)社會娛樂至死的氣氛。達(dá)明一派跟Beyond樂隊(duì)同是上世紀(jì)八十年代香港最耀眼的兩支樂隊(duì),雖然淹沒在蕓蕓娛樂圈,每次重組都能帶來不一樣的驚喜。
自解散后,達(dá)明一派重組過三次,第一次是1996年的“萬歲萬歲萬萬歲演唱會”,舞臺上掛了不成比例的倒數(shù)大時(shí)鐘,并以家居設(shè)計(jì)建立和尋找一個(gè)“香港為家”的可能;第二次是2004年的“為人民服務(wù)演唱會”,將舞臺化成扮裝舞會,以“嘉年華”的糜爛氣氛,反襯香港這個(gè)城市的荒誕現(xiàn)實(shí)。
而2012這一次的“兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)演演唱唱會”,整個(gè)舞臺是一臺象征音樂精神的“卡式錄音機(jī)”,盒蓋緩緩降下,黃耀明手中提著卡式錄音機(jī)實(shí)物從中走出,歌音響起,兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),一切過往猶如輪回?fù)涿娑鴣怼?/p>
香港流行文化研究者洛楓這樣解讀這一驚艷的開場:“視覺的畫面象征了流行音樂逝去的流播方式,傳統(tǒng)的卡式錄音帶已被鐳射光碟甚至電腦下載程式所取代,然后再掀起了流行視聽新的啟動,虛擬的與實(shí)物的彼此并置,當(dāng)中包含致敬卻沒有懷舊。”
在四月的partI上,黃耀明在臺上演唱《忘記他是她》和《禁色》時(shí),大屏幕上播出的影像里,銀幕上兩個(gè)黃耀明,一個(gè)陰柔,長發(fā)嫵媚;一個(gè)成熟,胡髭清朗,借用電腦合成的技術(shù)和鏡子折射的效果,兩個(gè)自己互相愛撫、擁吻,一人分飾兩角、戀戀風(fēng)塵的同性情色,沒有愧疚、卑微或遮掩,而是磊落光明、風(fēng)光旖旎。
“愿某地方不需將愛傷害,抹殺內(nèi)心色彩”,每一個(gè)字都如千斤重,沉重敲打社會保守的道德觀念。
然后,在四月的最后一場,黃耀明站出來公開宣言自己“男同性戀者”的性向,在紅館的舞臺上如此為同性戀正名,這是繼1997年張國榮在“跨越97演唱會”上,以一曲《月亮代表我的心》公開同性戀身份后另一次漂亮的出柜。
八月份的partII,黃耀明再走前一步,將《禁色》獻(xiàn)給因歌入獄的俄國樂隊(duì)Pissy Riot。唱完《禁色》,明哥解下頸項(xiàng)上的鐐銬項(xiàng)鏈,說:“今天我很不開心,看到俄國樂隊(duì)Pissy Riot因?yàn)楦枨鴥赡甓啾O(jiān),希望她們早日獲得釋放,希望香港不會出現(xiàn)這種情況。每次唱這首歌都有很多感觸,世界變得不夠好,我想把這首歌送給俄羅斯女子組合Pissy Riot,因?yàn)橛靡魳啡ケ磉_(dá)思想,不應(yīng)該被囚禁。”
在舞臺上,黃耀明強(qiáng)調(diào)《禁色》這首歌不單講同性戀,其實(shí)是講很多世間不容和不明白的事,是說出壓抑者的心聲。不想被標(biāo)簽化為同志歌手,更不想將音樂創(chuàng)作局限在特定人群,深受西方自上世紀(jì)六十年代以來流行音樂精神的影響,黃耀明知道,公開出柜可能會給他的形象和音樂帶來這些既定框框,而獨(dú)立創(chuàng)作的精神,正是要突破規(guī)矩,不斷犯規(guī),走進(jìn)新天新地。
前塵未定派對不停
“前塵未定派對不停/年年月月我跳我的/叫生命”
這是周耀輝為這次達(dá)明一派重組新填詞的《Its my party》,這是一首關(guān)于香港的歌,應(yīng)和了這場關(guān)于香港如何找回自己的演唱會。臨近1997年,周耀輝曾為黃耀明寫過一首很多人都覺得很有末世情懷的歌,叫《下世紀(jì)再嬉戲》。到現(xiàn)在,他覺得香港好像去到另一種末世之中。
“從嬉戲到party,這兩個(gè)詞可以看出我自己對于末世情懷的處理。現(xiàn)在的我希望,可以看到更多的活力出現(xiàn)?!敝芤x說。
“中區(qū)我的,西區(qū)我的,通通都是我的”,周耀輝希望通過歌詞帶出一種不甘于現(xiàn)實(shí)的想象,一種狂歡達(dá)旦的興奮。不同于《下世紀(jì)再嬉戲》,《Its my Party》是號召大家一起以狂歡、以樂趣去對抗現(xiàn)實(shí)的一首歌。
他的目的達(dá)到了。演唱會現(xiàn)場演出時(shí),這首時(shí)髦的舞曲,猶如將人帶到一場狂歡的嘉年華。觀眾一起看著諷刺世事、戲謔感十足的字幕視覺,一起喧嘩鬼叫,作為參與其中的一個(gè)人,周耀輝覺得很光彩,就像在一起party一樣。
“我想帶出來的思考就是,現(xiàn)在好像是有人在代替我們決定這個(gè)社會應(yīng)該怎么安排,但他們做了什么?一些他們以為是秩序、以為是和諧的東西,但其實(shí)我不覺得這是在制造一個(gè)好的社會,倒不如來一次狂歡,看會出現(xiàn)什么局面?!敝芤x說。
四月的partI前夕,主辦者透過新浪微博征集問題:“你還愛香港嗎?”收集來的答案五花八門,玲瓏可愛,統(tǒng)統(tǒng)以“九龍皇帝”曾灶財(cái)?shù)拇肢E毛筆字,出現(xiàn)在現(xiàn)場大屏幕上,愛的、不愛的,一一坦白呈現(xiàn)。“已經(jīng)沒那么愛了,因?yàn)樽兊酶鷥?nèi)地城市沒什么大分別……”有人答得赤裸裸。
這次,征集的問題變成:“什么是你愛的教育?”
在舞臺上,明哥說出了其中的緣由:“我在網(wǎng)上講過一句:我們是否真的需要國民教育,還是世界公民教育?我們的教育應(yīng)該同世界接軌,不要民族主義教育。但講完后有人留言‘你管好自己吧,胡亂說話倒不如移民,想自由民主就直接上天堂,沒事找事做,你不能代表七百萬人,你是孔慶東口中的走狗。聽完這些,我想送首《愛的教育》給這些人?!?/p>
林夕填詞的《愛的教育》,“教我愛一個(gè)人,教我愛所有人”,是演唱會的點(diǎn)題作之一。只有“愛的教育”,才是不易異化的教育。
音樂是有思想的
藝術(shù)介入社會的危險(xiǎn)之一,是將藝術(shù)降格為宣傳。但如何將這種介入做得更有藝術(shù)性、更有趣,本身是對創(chuàng)作的一種挑戰(zhàn)。在這方面,正是達(dá)明一派在這次演唱會作出表率的地方。
參與樂隊(duì)演出的人山人海成員說,這樣的演出重新激活了自己對音樂的熱愛,讓自己意識到,流行音樂不只是娛樂,還是社會和文化很重要的一部分。
制作團(tuán)隊(duì)成員P也在博客寫到:“達(dá)明一派part II曲終人散,但心情仍然不能平復(fù),part II的最大意義除了提升所有制作和音樂外,這次我們的確提升了流行文化的意義,用一個(gè)有藝術(shù)和創(chuàng)意的平臺去啟發(fā)思考,想一想我們其實(shí)是怎么樣的?我們該做什么的?我太高興能成為這個(gè)制作的一分子!”
在西方國家,藝人不時(shí)高調(diào)地評時(shí)論政,美國音樂天后麥當(dāng)娜(Madonna)、愛爾蘭殿堂級搖滾樂團(tuán)U2的主音兼結(jié)他手Bono等等,都是佼佼者。藝人擁有大量追隨者,一言一語能直接帶來影響,只是在香港,藝人卻較少參與討論社會時(shí)事。
達(dá)明一派25年了,仍在不斷改變,而很多香港人仍然覺得達(dá)明很潮、“夠姜”、“好激”,在P看來,是因?yàn)閵蕵啡σ灾琳麄€(gè)社會越來越老土、越來越不愿動,流行文化界變成了娛樂圈,全體怯弱失語了太久。
的確,對很多為這次演唱會激動不已的香港人看來,達(dá)明一派唱出了香港這時(shí)代,藏在許多人嗓子深處的一把聲音。
四月的partI以《皇后大盜》作結(jié),達(dá)明與樂迷“沙滾滾愿彼此珍重過”,“共你凄風(fēng)苦雨,共你披星戴月,共你蒼蒼千里度一生,共你荒土飛縱,共你風(fēng)中放逐……路中把今生虛空驅(qū)散,愿把她送上風(fēng)光今晚”。
這一次重演,則以重唱林子祥的《抉擇》壓尾,“要將我根和苗,再種新土壤”,帶出正能量,在現(xiàn)實(shí)生活中,“發(fā)揮抉擇力量返嚟就郁(回來就干)”。
二十多首達(dá)明老歌,配合重新編排的音樂,獨(dú)出心裁的舞臺視覺和影像制作,以及巧妙新鮮的詞語和數(shù)字呈現(xiàn),為原有歌曲的題旨更新了時(shí)代風(fēng)貌,使歌詞的意境歷久常新。
從時(shí)政、事務(wù)的焦點(diǎn),到反核、同性戀平權(quán)的議題,觀眾跟隨歌聲一起思考,耳朵、眼睛和大腦一齊開動,還嫌不夠用,簡直是一場充滿挑戰(zhàn)的流動盛宴。
達(dá)明一派,提醒人們,音樂是有思想的。