徐悲鴻素描教育理念之闡釋

高偉信

徐悲鴻先生是中國現(xiàn)代最具影響力的藝術(shù)家之一，他的成就不單作為一名扛起中國畫改良大旗的畫家；不單是熱血正義的藝術(shù)活動家和學(xué)者；也不單是發(fā)現(xiàn)并引薦齊白石、傅抱石等多位藝術(shù)大家的現(xiàn)代伯樂；而更重要的是他在現(xiàn)代美術(shù)教育史上不可動搖的重要地位。作為首任中央美術(shù)學(xué)院院長和中國美術(shù)家協(xié)會主席，他在美術(shù)教育上的成就是他的人生最精華的部分，其深厚造詣尤其體現(xiàn)在素描教學(xué)思想與實踐中。

一、素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)

研究悲鴻素描，首先應(yīng)了解他教育體系的核心：即素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。“吾學(xué)于歐既久，知藝之基也惟描”，他提倡學(xué)習(xí)繪畫從觀察自然開始，從素描開始。這一論斷，在西方是被普遍認(rèn)可的，而且自十九世紀(jì)中葉開始即形成了比較完整的素描教學(xué)體系，而在我國被提倡并引用是以悲鴻先生為先導(dǎo)的。

他認(rèn)為西洋的素描是相對科學(xué)的，它能夠很好地反映客觀真實，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，其根本在于培養(yǎng)正確地觀察、分析、綜合對象并將其生動地表現(xiàn)出來的能力。

當(dāng)然，此一觀點在當(dāng)時曾遭質(zhì)疑：“素描足以束縛天才”，對此，先生辯曰：“天才是長期勤奮得來的智慧累積，只有懶人才相信生而知之，世上如有天才，豈有束縛天才之具?”

在論及素描練習(xí)的功能方面，先生認(rèn)為寫生首先是對觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力的培養(yǎng)。亦即做到眼、腦、手三者的綜合訓(xùn)練；其次是觀察現(xiàn)實，描寫生活和辨別美丑的手段，是不可或缺的基本修養(yǎng)。

他認(rèn)為素描是學(xué)習(xí)繪畫的便捷而有效的手段，寫生的過程相對于臨摹，畫者對自己所處環(huán)境的認(rèn)識和感受都將是更有深度的。

他還主張學(xué)生應(yīng)該深入生活，了解現(xiàn)實，實地寫生并創(chuàng)作，從而開辟了中國現(xiàn)實主義繪畫之風(fēng)。

對素描教學(xué)的意義，先生認(rèn)為：“素描在美術(shù)教育上的地位，如同建造房屋打基礎(chǔ)一樣。房屋的基礎(chǔ)打不好，房屋就砌不成，即使勉強(qiáng)砌成了也不牢靠，支撐不久也會倒塌?！彼麖?qiáng)調(diào)：“研究繪畫之第一步功夫即為素描，素描是吾人基本之學(xué)問，亦為繪畫表現(xiàn)唯一之法門?！?/p>

在造型藝術(shù)中，先生把素描提到至高無上的位置，“素描拙劣，則于一個物象，不能認(rèn)識清楚，以言顏色更不知所措，故素描功夫欠缺者，其所描顏色，縱如何美麗，實是放濫，幾與無顏色等?！薄八囀轮溃谛蜗蠖辉谏珴?；取色澤而舍形象，是皮相也。”

“藝術(shù)與科學(xué)同樣有求真的精神。研究科學(xué)，以數(shù)學(xué)為基礎(chǔ)，研究美術(shù)，以素描為基礎(chǔ)……但數(shù)學(xué)有嚴(yán)格的是與否，而素描到中國之有嚴(yán)格與否，卻自吾起。”

他認(rèn)為，素描是藝術(shù)家通向自然、通向心靈的最直接通道，是師法造化的造型能力培養(yǎng)的必由之路，也是打開藝術(shù)大門的鑰匙。

在素描實踐方面，先生成就非凡。其素描作品既是繪畫訓(xùn)練的習(xí)作，又是具有欣賞和研究價值的藝術(shù)佳品。其畢生所作素描數(shù)千張，以實際行動踐行著這一承前啟后、卓越深遠(yuǎn)的理論觀點。

二、致廣大，盡精微

“致廣大而盡精微”是先生素描訓(xùn)練的教學(xué)綱領(lǐng)和審美標(biāo)的。

這一觀點其實適應(yīng)于整個藝術(shù)領(lǐng)域乃至于更廣闊的范圍，廣大和精微是事物的對立面，具體到繪畫造型，是指局部與全局的統(tǒng)一，細(xì)節(jié)與整體的關(guān)系，最終落足于統(tǒng)一和整體?！爸聫V大，盡精微”的“極高明”境地是高度的概括與統(tǒng)一。

先生認(rèn)為“盡精微”應(yīng)始終統(tǒng)領(lǐng)在“致廣大”之下，可有效避免各種關(guān)系的脫節(jié)和失調(diào)。由“致廣大”開始，藝術(shù)過程應(yīng)是經(jīng)思維、判斷、分析，將瀕繁復(fù)雜的表象進(jìn)行梳理，從而深化感覺，取得對事物正確、全面、深刻的認(rèn)識，最終達(dá)到細(xì)節(jié)與整體的統(tǒng)一。“但取簡約，以求大和，不尚瑣碎，失之細(xì)微”。局部與整體的關(guān)系的把握，需要充分了解和掌握對象特征，對細(xì)節(jié)進(jìn)行精準(zhǔn)的觀察與研究，方可恰如其分地綜合分析表達(dá)，以期達(dá)到明確而恰當(dāng)?shù)母爬ㄅc提煉。因此，諸造型因素的綜合觀察和認(rèn)真研究非常必要，并要能極盡精微之能事，浮皮潦草是萬不可取的。

當(dāng)然，先生在“盡精微”細(xì)節(jié)上也是要求甚高的。 要“言之有物”，要深入、準(zhǔn)確、嚴(yán)謹(jǐn)，要能把精微融于整體的完美廣大之中。若無精微的描寫，所謂廣大也無從談起。盡精微還體現(xiàn)在對造型的分析和綜合 ，“知之為知之，不知為不知，是知也”，要做到明察秋毫，避免盲目是從。

深入取決于對解剖結(jié)構(gòu)等科學(xué)規(guī)律的認(rèn)識和表達(dá)，取決于觀察上的細(xì)膩而深刻的發(fā)掘。精微存在于觀察與理解之中。從“由此及彼，由表及里”地觀察，不識本質(zhì)也就看不清現(xiàn)象。深入并非追求表面的細(xì)膩，也非面面俱到，而是要求各部位刻畫適當(dāng)?shù)轿?。該?qiáng)的強(qiáng)，該弱的弱，精細(xì)有度，繁簡恰切。若能少著筆墨，而達(dá)到精準(zhǔn)到位則為上乘，概括而簡練視為更高層面上的深入。要鍛煉具備化繁為簡的概括能力，透過“表象”看清“真象”的能力，透過“現(xiàn)象”看到“本質(zhì)”的能力，以更好地實踐“致廣大，盡精微”。

三、新七法

一九三二年，先生寫了《新七法》一文，引發(fā)業(yè)界一時轟動。

一、位置得宜；二、比例正確；三、黑白分明；四、動態(tài)天然；五、輕重和詣；六、性格畢現(xiàn)；七、傳神阿堵。

《新七法》把造型諸種因素及其表現(xiàn)有序地由淺入深地條列出來。闡述了藝術(shù)研練逐層深入的漸進(jìn)過程。

“新七法”是現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作及審美標(biāo)準(zhǔn)的綜合集中詮釋

從“新七法”中可以看出先生十分重視藝術(shù)的鮮明性?！懊佬g(shù)之道，貴明不尚晦”，“寧過毋不及”。主張素描教學(xué)中要遵循“要點”，要善于發(fā)現(xiàn)對象“結(jié)點”及重點，從如何觀察到如何刻畫對象，再到審美所要達(dá)到的至高境界都做了詳盡的規(guī)劃，在教學(xué)實踐引導(dǎo)中具有極強(qiáng)的可操作性，我們也可以將其奉為教學(xué)過程技術(shù)與藝術(shù)層面的遵循。

因此，先生很反對看一眼畫一筆呆板地描摹與抄襲，他要求出現(xiàn)在畫面上的形象都是作者已經(jīng)理解到的，是心中有數(shù)的，也就是說要“胸有成竹”，而不是“依樣畫葫蘆”地照搬照抄。

在處理線面結(jié)合、黑白層次、虛實對比、繁簡約束、寫實寫意、形神兼?zhèn)潢P(guān)系上應(yīng)力求考究。對于追求表面光鮮，粉飾畫面，沒有求實精神的傾向，先生是極端反對的，對此先生提出了“寧方勿圓，寧拙毋巧，寧臟勿潔”的觀點，即要求外圓內(nèi)方，拙中求真，反對浮華修飾。這也反映了先生追求質(zhì)樸淳真的高雅品性。

他曾說過：“物有本末，事有終始，應(yīng)知所先后。不得其正，焉知其變？不得形象，安得神韻？”表述了形與神的辯證統(tǒng)一法則。

傳神之道，首主精確，故觀察茍不入微……浮滑之調(diào)為毫無價值也?！毙紊窦?zhèn)?，傳神阿堵是藝術(shù)表現(xiàn)的至高境界和藝術(shù)家的終極追求。

四、窮造化之奇，探人生究竟

先生此語涵義是要藝術(shù)家真誠于藝術(shù)與生活體驗，要“不慕時尚，不甘小就，不舍己以循人”，這是先生對創(chuàng)作理念及藝術(shù)人生的至高追求。

“所謂不求有功，但求無過。茍有以藝立身之士，吾惟以誠意請彼追尋造化，人固不足師也?！斌w現(xiàn)了先生對追求藝術(shù)極致的雄心和毅力。

先生崇尚藝德。關(guān)照社會、崇尚自然，反對狹隘，追求真實?！皹O高明、道中庸”，體現(xiàn)了先生對藝術(shù)理想境界的崇敬?！皠e有會心，乃產(chǎn)杰作”?！八囆g(shù)上未歷苦境之人恒乏宏愿，世界上最大藝術(shù)家，多為最最堅強(qiáng)之人，故能立大德，造大奇，為人類申訴。”

具體到實踐中，盡管先生十分推崇西方的素描練習(xí)方法，但他數(shù)以千計的素描作品卻極富有東方韻味和魅力?！肮欧ㄖ颜呃^之”在先生的作品中得以很好體現(xiàn)。

先生認(rèn)為，中國富于變化的線條表現(xiàn)是祖宗留下的寶貴財富和鮮明特色，能使素描更有民族表情，因而更有力，更概括。線條是最富生命力和表現(xiàn)力的，通過線條和明暗的結(jié)合，賦予了素描的生氣和東方韻味，線條的形式美感和性情表現(xiàn)力方面，中國繪畫有著更高、更豐富、更深奧的理解和表達(dá)。

悲鴻先生運(yùn)用國畫的線描勾勒之傳統(tǒng)技法于素描中，在明暗素描中，增加了線條美的感受。從徐先生的素描作品中，我們看到一種外柔而內(nèi)健、外圓而內(nèi)方，既吸收西方繪畫之精華，又融合了中國傳統(tǒng)技法之長，中西結(jié)合，在線面結(jié)合上達(dá)到了極高的水平。他的素描既融合了西洋素描的觀察方法及表現(xiàn)方法中比例、解剖、透視、空間、體量、質(zhì)感、明暗等諸科學(xué)因素，又包含了我國傳統(tǒng)造型的輕重疾徐、轉(zhuǎn)折頓挫、氣韻節(jié)奏等審美要素，堪稱“以西潤中”付諸實踐的完美典范。

先生素描作品很好地體現(xiàn)了東方美韻，精致而雅逸，致廣而盡微，以粗細(xì)、方圓、剛?cè)?、藏露等靈動的線條極盡節(jié)奏變化之美，很好地表現(xiàn)體積、空間、質(zhì)感、量感、透視。男人的強(qiáng)健剛毅、女性的柔潤細(xì)膩、老人的瘦弱萎縮、孩童的稚嫩天真，都能刻畫得真實有力，栩栩如生。既能遠(yuǎn)觀其勢，又可近襲其真，既攝人心魄，又耐人尋味。

先生藝術(shù)創(chuàng)作與教學(xué)上的不懈探索，亦是緊扣時代脈搏，身系民族安危、肩負(fù)藝術(shù)興衰的勇于擔(dān)當(dāng)，并以堅韌的毅力為之奮斗終生的演繹。先生對藝術(shù)的至善追求以及教育理念的不斷深入人心，使得中國現(xiàn)代繪畫扭轉(zhuǎn)了因循守舊、僵化衰微的頹勢，其素描教育主張影響并培養(yǎng)了一大批能融匯中西的卓絕大家，在中國繪畫藝術(shù)步入現(xiàn)代的過程中擔(dān)當(dāng)了旗手和先導(dǎo)的作用。

本文乃20年后重溫大師“畫語錄”之感言，盡管與多年前理解已有提升，但畢竟只是個人觀點，或有曲解與悖論，懇請高人批評指正。

［1］高宗英.素描之道［M］.中國文聯(lián)出版社，2005．

［2］廖靜文.徐悲鴻的一生——我的回憶［M］.中國青年出版社，1982．

［3］艾中信.盡精微，致廣大［J］.中國美術(shù)，1979．1.

［4］馮法祀.徐悲鴻油畫藝術(shù).1987．2．

［5］王震.徐悲鴻文集［M］.上海畫報出版社，2005.