“瞻前顧后”的民間舞課堂教學

摘要：本文筆者結(jié)合民間舞課堂教學實際情況，從保存與傳播民間舞蹈文化及培育優(yōu)秀的民間舞蹈人才方面來闡述“瞻前顧后”在民間舞課堂教學的重要性。

關鍵詞：瞻前顧后；民間舞；課堂教學

作者簡介：李瓊，長沙師范學校音樂舞蹈系講師。

[中圖分類號]：G613.5 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-04-0062-02

從進入研究生學習的第一天起，導師就已為我訂好論文題。選課也都要根據(jù)論文的選題來選擇。有鑒于此，我?guī)е鴨栴}——原生民間舞蹈如何提煉成為專業(yè)院校的民間舞典范組合繼而走向舞臺？——走進了潘志濤老師的課堂。標題中的“前”是指原生狀態(tài)的民間舞蹈；“后”是指上了舞臺的“民間舞蹈”，而課堂教學則是民間舞從“廣場”走向“舞臺”的一個承前啟后的重要環(huán)節(jié)。它存在的價值和意義包括兩個方面：其一，承擔了保存與傳播民間舞蹈文化的工作，也就是要“瞻前”；其二，培育優(yōu)秀的民間舞蹈人才，也就是要“顧后”。

本學期，潘老師為研究生開設了“藏族和維吾爾族傳統(tǒng)典型組合課”。傳統(tǒng)、典型組合的“傳統(tǒng)”既是原生民間舞一脈相承的文化內(nèi)涵和外化動態(tài)，又遵循著“代表性”、“訓練性”和“系統(tǒng)性”的原則；而“典型”則是對于原生形態(tài)民間舞高度的藝術凝練，如對于原生民間舞提煉出的典型動作、典型韻律、典型短句、等。如何使得民間舞的課堂教學既能保留原生民間舞蹈的文化內(nèi)涵和外化動態(tài)，又能使民間舞蹈走上舞臺后具備充分的表達能力，從自身專業(yè)方向的角度來考慮，我有如下思考：

一、“瞻前”的前提——民間舞蹈語匯的準確表達

回想以前學習藏族舞蹈“第一基本步”——腳的位置、高度；手的形態(tài)、運動路線；頭的方向……老師都有嚴格的規(guī)定。老師的敬業(yè)精神是值得尊敬，但我也曾思考老師為何同基訓老師般“計較”動作的規(guī)范性。想來老師許是認為專業(yè)舞蹈課堂，規(guī)范性是最重要的。經(jīng)過專業(yè)訓練的學生肯定不能跳得跟老百姓一樣。但是，對動作規(guī)范性的過度要求，使得組合本來應有的表達已經(jīng)變得不明確，更別說“組合背后的文化性”。留給學生的只是一堆“漂亮的動作”而已。這樣的課堂教學離原生民間舞越來越遠，如果在教學中不重視“瞻前”，就會失去民間舞課堂存在的第一個價值和意義——承擔保存與傳播民間舞蹈文化的工作。

從舞蹈身體語言的角度來看，民間舞蹈課堂教學中“瞻前”主要在于身體對舞蹈語匯的準確表達?！拔璧刚Z匯”并不是指物理性的舞蹈動作。首先，本身具有一定表達含義的舞蹈動作才能稱得上“舞蹈語匯”。也就是說本身就能表達一定含義的舞蹈動作才能成為課堂教學中的舞蹈語匯。其次，即使動作本身就具有表達含義，但如果教師在教學過程中忽略動作的表達含義，只關注動作的外在動態(tài)，就會令其失去原有的表達。因此，也不能構成“舞蹈語匯”。傳統(tǒng)典型組合中的舞蹈語匯是眾多老一輩的藝術家從原生民間舞中提煉而成，本身既具有時代特點，又具有表達含義。基于這點，民間舞的課堂教學，應把學生“是否能用身體準確表達”放在教學的首位，這樣也才能真正起到保存民間傳統(tǒng)文化的作用。相比之下，潘老師在上“中國民間舞典范組合課”時是非常注重“瞻前”的。

潘老師教授的《快樂青年》組合是較具代表性的典范組合之一。主要運用的步伐主要有：退踏步、七下退踏步、第一基本步、擺步及勾腳連三步等。組合的空間調(diào)度很大、流動性也很強。雖是課堂組合，潘老師十分注重組合中人物形象的塑造與表達，教課的重點也都在身體如何表達的層面，而不在于動作高低等靜止的形態(tài)。例如：反復強調(diào)空間調(diào)度的練習，要求學生理解第一基本步圍圈的跑動、擺步的橫向移動與連三步運動的橫線與縱線交織等調(diào)度語言的表達含義，通過這些舞蹈空間調(diào)度語言的準確表達，即訓練了學生下肢的靈活性，同時又讓學生了解了藏族舞蹈的一些風格特點。加上潘老師生動的語言描述，腦中會浮現(xiàn)藏族青年熱情、淳樸、積極向上的快樂形象。即便沒有去過藏區(qū)，學生在學習過程中也能感受到藏族老百姓的風土人情，使傳統(tǒng)典型組合中的“傳統(tǒng)”之意真正體現(xiàn)在了教學之中。

二、“顧后”的重點——民間舞蹈語匯的技藝化表達

民間舞的課堂教學還有一個重要的任務——培養(yǎng)比民間職業(yè)藝人更為專業(yè)的民間舞蹈人才。舞蹈的媒介是人的身體，舞蹈是身體對生活體驗的一種經(jīng)驗性的模仿。舞臺上的民間舞蹈與原生民間舞最大的不同在于：它是通過更為藝術化的、專業(yè)化的舞蹈技術來構建經(jīng)驗使之與觀眾產(chǎn)生共鳴。因此，從我專業(yè)的角度上看，民間舞課堂教學的“顧后”重點在于 “民間舞語匯”技藝化的表達。高爾基曾經(jīng)說過：“藝術家不掌握技巧，就是最豐富的感情也會陷于癱瘓?！奔紴樗嚩嬖冢鵁o技的藝卻無法存在。中國民間舞從廣場走向舞臺，其中技巧的豐富和發(fā)展基本靠教學這個環(huán)節(jié)來完成。因此，要從舞臺上民間舞蹈表演形態(tài)的需要出發(fā)，把原生民間舞蹈語匯中已有的動作技術風格化、情感化、藝術化，形成民間舞課堂教學獨特的技術訓練。

從潘老師教的《多朗齊克提麥二》組合中，可以看出民間舞蹈的技術不僅具有很強的民間舞蹈語匯的風格特點，而且單純的芭蕾基訓是無法解決這些技術的，必須有專門的針對民間舞技術技巧的基本訓練。比如多朗邀請短句，在民間原有技術的基礎上又融入了跳、轉(zhuǎn)以及跪地等技術技巧。老師要求學生在挺拔、穩(wěn)重的前提下表現(xiàn)出詼諧與瀟灑的精神氣質(zhì)，這是有一定難度的。在芭蕾基訓中的旋轉(zhuǎn)練習，要求雙腿外開，主力腿直立，整個旋轉(zhuǎn)越轉(zhuǎn)越往上?？珊芏嗝耖g舞的技巧的發(fā)力方法和要求跟芭蕾基訓是完全不一樣的。就像《多朗齊克提麥二》中的旋轉(zhuǎn)，主力腿是彎曲的，越轉(zhuǎn)越往下。還有像新疆多朗區(qū)的麥西來甫民間舞蹈中的旋轉(zhuǎn)技巧，各種跪轉(zhuǎn)、空轉(zhuǎn)、掖腿立轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)……使人眼花繚亂。

中國民間舞的技巧非常豐富。如安徽花鼓燈中，有蘭花在鼓架子肩上或腰部做技巧表演的上盤鼓；有蘭花在鼓架子腰部、腿上、手上做雙人武功表演的中盤鼓；還有鼓架子單人表演技巧的地盤鼓，如“燕子三抄水”、“倒爬城”、“滿地抓”、“豚跳”等。又如藏族舞蹈中的熱巴，有“頂鼓旋轉(zhuǎn)”、“纏頭擊鼓”、 “單腿跨轉(zhuǎn)”、“躺身平轉(zhuǎn)”、“躺身蹦子”、“踢腿跨脖”等技巧動作。民間舞的課堂教學是培養(yǎng)專業(yè)的民間舞蹈人才，如果完全按照芭蕾學科的標準或是中國古典舞學科的標準來訓練學生的身體，恐怕很難完成這些極具風格特點的民間舞技巧。因此，民間舞課堂教學要注重民間舞蹈語匯中的技術，經(jīng)過藝術化變化與發(fā)展，形成中國民間舞的基訓教材。這樣，訓練出來的學生才真正是民間舞蹈人才，才能使民間舞在舞臺上的藝術表達更為豐富和純正。

三、從“瞻前”到“顧后”的“轉(zhuǎn)換生成”

美國語言學家喬姆斯基曾提出語言“轉(zhuǎn)換生成”的問題，他認為“語言是生成在前，有形在后”。從我專業(yè)的角度來看，舞蹈身體語言的本質(zhì)屬性也是生成性。從原生民間舞蹈到課堂教學再到舞臺上的技藝化表達，都是經(jīng)過課堂教學“轉(zhuǎn)換生成”的。結(jié)合喬姆斯基的理論，“民間——課堂——舞臺”中的各個部分及其關系可以簡單的表示為：深層結(jié)構（民間的神話與儀式）→轉(zhuǎn)換生成（課堂教學）→ 表層結(jié)構（舞臺化的各類民間舞蹈）。

以潘老師在課堂上教的《多朗齊克提麥一》組合為例。其段落結(jié)構是依照遞進的方式編排的。第一段，按照多朗地區(qū)維吾爾族民俗舞蹈的儀式來進行。當?shù)氐睦习傩章牭桨樽嘁魳泛?，會情不自禁的把雙手前伸，互相邀請起舞。所以，組合中也是以左右手依次肩前行禮作為開始的。每段之間，以多朗齊克提麥分開。第二段，邀請式轉(zhuǎn)身后兩步一跺單手托帽式，最后以多朗齊克提麥結(jié)束。從中我們可以看出，課堂教學中的《多朗齊克提麥一》組合其深層結(jié)構來自多朗地區(qū)維吾爾族民間的一種儀式，采用的是能準確表達這種儀式的舞蹈語匯。上了舞臺后的多朗齊克提麥舞蹈，舞蹈技藝大大提高，比如旋轉(zhuǎn)技巧更為復雜多變。民間中的旋轉(zhuǎn)經(jīng)過“課堂教學”這一環(huán)節(jié)，變得更為藝術化。當然，即便是這樣，舞臺上的多朗齊克提麥舞蹈，也不會一開始就旋轉(zhuǎn)，還是要遵循“深層結(jié)構”中的儀式。

體現(xiàn)在課堂教學這一環(huán)節(jié)的“轉(zhuǎn)換生成”并不僅僅只是簡單的技術，最重要的還是身體語言的“轉(zhuǎn)換生成”。原生民間舞蹈的身體語言主要是從日?；纳顒幼鞫鴣淼模瑔挝粫r間內(nèi)表達的內(nèi)容比較單一。例如：《所那則雄》這個組合，它是從民間收集起來的。主要模擬老百姓在蘋果園摘蘋果的生活場景。在民間，老百姓會長時間的反復做“摘蘋果”這一個動作。進了課堂，動作表達的內(nèi)容會密集的多，幾分鐘內(nèi)就要表現(xiàn)完從“準備去果園——摘蘋果——串蘋果”的內(nèi)容，這遠比民間日?；纳顒幼鲝碗s得多。用索緒爾的語言學理論來解釋：原生形態(tài)的民間舞蹈身體語言是一個能指對一個所指，課堂中的民間舞蹈組合一個能指對幾個所指，上了舞臺之后，這種表達就更密集了，一個所指可能會有更多的能指。繼而聯(lián)系喬姆斯基所認為的“語言是生成在前，有形在后”，“摘蘋果”這個舞蹈身體語言在原生民間舞蹈中已經(jīng)生成了，所以課堂教學中可以轉(zhuǎn)換成不同的外在動態(tài)。反過來思考，如果民間沒有的身體語言，在課堂教學中“創(chuàng)造”出來，再把課堂中“創(chuàng)造”出來的民間舞蹈身體語言作為素材形成舞臺上的作品，舞臺上呈現(xiàn)的還會是民間舞嗎？

所以，課堂教學是中國民間舞從“民間”到“舞臺”身體表達轉(zhuǎn)換生成的重要環(huán)節(jié)，在教學內(nèi)容上，應注重身體語言的“發(fā)展”而不是“創(chuàng)新”。

結(jié)語

正如潘老師所說：“民間一課堂一舞臺，是中國民族民間舞學科50余年來傳承與發(fā)展的主體脈絡”。三種民間舞存在的形態(tài)都有其自身的價值和特點，并無優(yōu)劣之分，三者之間的關系卻是一層層遞進的。從民間舞蹈語匯準確表達到技藝化的表達，再到課堂教學起到的“生成轉(zhuǎn)化”的作用，都體現(xiàn)了民間舞課堂教學 “瞻前顧后”的重要性，不然，這個“中間環(huán)節(jié)”將會失去其存在的價值和意義。

民間舞蹈博大精深，基于我現(xiàn)在的學識和能力，我能夠感悟到的東西非常有限。這堂課使我從感性上體驗到了學習民間舞種快樂；從理性上給我?guī)砹嗽S多的思考。也許很多看法并不正確，但至少為我的學習多開了“一扇門”。