淺談音樂藝術中的文化內(nèi)涵

當音樂成為人類生活情趣、審美情趣的一種活動時，也成為了人類的一門教育課程，并隨著人類審美觀念的提高而提高，音樂教育也就隨之而來。音樂教育過程更多的是對于音樂文化和音樂內(nèi)涵的傳播及擴散。因此，要想創(chuàng)作出與大眾情感共鳴的音樂，就必須研究音樂教育中的音樂文化及其內(nèi)涵的重要性以及音樂教育與文化的關系。

就目前來說，我國的音樂教育還處于一種基礎的教育階段，它的課程大部分是專注于音樂技能和技巧的運用，對于音樂文化和內(nèi)涵的解釋較少，導致學生對音樂文化和內(nèi)涵的理解沒有深刻的認識，而這樣的教育方式在一定程度上阻礙了音樂的發(fā)展。另外，我國音樂文化也有著悠久的歷史，比如一些民族性的、傳統(tǒng)型的音樂都有著發(fā)展的歷史，深厚的音樂文化對于音樂教育過程中的理解有很大的幫助。音樂文化是用來解釋音樂的來由、元素以及學習的技巧，讓音樂學習者帶著理解的心情學習音樂，提高學習效率。另外，音樂的前進與發(fā)展也傳承了我國豐厚的音樂文化底蘊和積淀。從傳統(tǒng)音樂到音樂多樣化的分類發(fā)展，使音樂中單一的理論、樂律、著作開始逐步精工細作化，讓音樂制作者在各自的領域中取得了優(yōu)秀的成績。但要考慮的是，音樂目前在學生課業(yè)中的比重較小，音樂學習時間也是有限的。要想加快音樂發(fā)展步伐，就必須考慮音樂教育中的音樂文化和內(nèi)涵的運用，達到事半功倍的效果，保證社會的全面發(fā)展。

音樂教育與音樂文化內(nèi)涵的聯(lián)系

面對素質(zhì)教育觀念的提倡，學科教育的開展已經(jīng)刻不容緩。所以許多國家的音樂教育開始尋找新的教育方式，以促進音樂的向前發(fā)展。音樂產(chǎn)生的背后有著文化的支持，其在逐漸的發(fā)展過程中有了自己的文化內(nèi)涵，而其也因為音樂文化的渲染而富有意義，這是音樂發(fā)展的源泉。可以這樣說，音樂是文化內(nèi)涵的表達，沒有音樂就沒有文化，沒有文化也就沒有音樂。由此可見，它們之間是相互依存的。

1.文化內(nèi)涵與音樂文化的連接

文化是人類文明的成果，是歷史的傳承。它不僅包含了人類在社會發(fā)展中的物質(zhì)文化，還包含了精神文化。而音樂就是人類在社會發(fā)展中所產(chǎn)生的精神文化，所以音樂也是文化的一部分。按照現(xiàn)在的教育方式來看，音樂教育是按照文化的發(fā)展歷程來研究音樂的。而實際上，文化與音樂二者之間存在著一定的連接，形成了音樂文化，它是一種物質(zhì)與精神的結合，文化與音樂的相通點。比如我國音樂、文化、音樂文化的發(fā)展都有著詳細的記錄，說明每個階段音樂的前進和發(fā)展、文化的拓展以及樂器的發(fā)明、產(chǎn)生和使用。在音樂取得了一定的成績時，音樂的代表作品也應運而生，成為時代的標志。春秋時期的典型作品《高山流水》，體現(xiàn)著朋友之間的深厚友誼，它所創(chuàng)造的文化內(nèi)涵和音樂文化至今仍是一段佳話。試想如果沒有伯牙和鐘子期的相知，高山流水只是基礎的音樂字符，但如果沒有基礎的音樂字符，只有伯牙和鐘子期的相知，那么他們之間的友情又有誰知道呢？在后來的記載中，嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關于音樂美學的理論，詳細闡述了音樂文化的內(nèi)涵，以及它所體現(xiàn)的光輝，還描述了時代的音樂思維及審美情趣，加上我國的傳統(tǒng)文化，一起構成了具有時代美的音樂魅力。

2.音樂教育與音樂文化的連接

音樂教育是音樂文化的傳承和推廣，而音樂文化是音樂教育的內(nèi)容之一。音樂教育的推廣是現(xiàn)代社會的需要，是音樂得以發(fā)揚光大的途徑。由此可見，音樂教育與音樂文化之間有著緊密的聯(lián)系。一方面，是由于音樂文化對于音樂教育的促進作用，有助于幫助學生更好地理解音樂想表達的文化內(nèi)涵，使學生產(chǎn)生情感的共鳴，拓展音樂更廣闊的道路。如果沒有音樂文化，音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術的應用與描述，失去了它所富有的文化感染力和藝術表現(xiàn)力。另一方面，音樂教育的發(fā)展也促進了音樂文化的發(fā)展。音樂文化不是從來就有的，而是在音樂產(chǎn)生之后，通過實踐經(jīng)驗總結出來的精華。而音樂教育的可持續(xù)發(fā)展使更多的學者和研究者參與到音樂文化的研究中來，發(fā)掘出更多的、更有深度的文化內(nèi)涵，來豐富音樂知識，更新音樂文化的歷史。所以音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要途徑和載體，它為音樂文化的發(fā)展和創(chuàng)新都提供了有效的促進，也就是說如果沒有音樂教育，那么音樂文化的積累也會停滯。

3.音樂教育中的文化應用

音樂教育的實踐穩(wěn)定和鞏固了音樂文化知識，使學生更容易理解音樂中的文化知識，促進音樂向前發(fā)展。音樂藝術是表現(xiàn)音樂和現(xiàn)實社會的一種途徑，是一種人類精神文明積累過程中的價值實現(xiàn)形式。因此可以看出音樂教育是對音樂文化的一種延續(xù)，通過音樂教育的形式使得音樂文化得到創(chuàng)新和發(fā)展，同時也是現(xiàn)代社會素質(zhì)教育的基本要求，它使音樂教育規(guī)范了教育方式、創(chuàng)新了教育模式，有效地進行了音樂文化的傳授，幫助學習者最大限度地理解音樂文化的要領和它所包含的音樂知識。音樂教育本質(zhì)就是對音樂文化的解釋說明，是一個取其精華的過程。比如我國音樂文化歷史上，曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂，隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進步，五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要，成為音樂教育活動中記譜法的主要教學內(nèi)容。而且音樂教育為適應現(xiàn)代社會的需求，還將音樂文化應用到了教育中，以更簡單的方式向?qū)W習者講述音樂知識，從而最大化地提高受教育者對音樂知識的認知和掌握。音樂文化作為一種可持續(xù)發(fā)展的傳承事物，它將音樂教育與音樂文化結合起來，以促進音樂和文化的共同發(fā)展。而目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育，音樂教育的主要目標是提高學生的創(chuàng)造能力、審美能力和邏輯思維能力。在我國，音樂教育雖然處于一種基礎教育階段，但音樂的文化內(nèi)涵已開始被越來越多的人接受，民族音樂的發(fā)展與文化的有效結合取得了初步性進展和成功，音樂文化的教育特點越來越明確。

在音樂文化內(nèi)涵的教育和傳承中，音樂與文化成為緊密相關的連接體。任何形式的音樂只有經(jīng)過文化的熏陶才能體現(xiàn)出藝術價值，文化的內(nèi)涵則可以通過音樂的形式體現(xiàn)出來，而音樂教育只是將這些不為人知的、潛藏在深處的文化挖掘出來，提高音樂傳播效率。

民族音樂教育運用文化的成功例證

民族音樂是民族特點的表達，它有自己獨特的美感和氣質(zhì)。民族音樂代表文化和歷史的底蘊，無論是在音樂理論、演奏演唱，還是在音樂著作和樂器制造等領域都有著一定的成就。由于民族音樂是獨一無二的音樂著作，有著鮮明的文化特征，并以獨特的風格獨樹一幟，使其在音樂藝術領域占有一席之地。民族音樂的成功除自身的優(yōu)勢外，成功的音樂教育也是不可或缺的。民族音樂教育無論是普及化還是專業(yè)化、區(qū)域化還是國際化，都需要民族優(yōu)秀文化的支持，同時也弘揚了民族優(yōu)秀的文化精髓。民族的也是世界的，民族音樂教育中的文化運用不僅是繼承和發(fā)展民族文化的途徑，也是發(fā)揚民族精神，樹立民族自尊心、自豪感的途徑。

民族音樂是流傳下來的精神文化，是民族的一種信仰和必需的功課。但隨著社會的發(fā)展和民族之間的頻繁交流，作為民族文化的音樂也受到了沖擊，并間接影響著民族音樂的發(fā)展方向。那么面對這樣的沖擊，民族音樂教育又是怎樣運用音樂文化來發(fā)展民族音樂的呢？

1.社會發(fā)展給民族音樂帶來的影響

面對國內(nèi)外頻繁的文化交流，外來音樂漸漸以優(yōu)雅的姿態(tài)展現(xiàn)在民族面前，沖擊著民族音樂和音樂教育。比如西方音樂的傳播對于民族音樂就是一個沖擊。西方的音樂創(chuàng)作和樂器等，對我們來說都是新鮮的，其產(chǎn)生的音樂也是優(yōu)美的，于是乎在長期的熏陶下，我們竟習慣了用西方的價值觀和審美觀來評論我們所遇到的音樂，這對于民族音樂來說十分不利。我國的二胡只有兩根弦，但可以演奏小提琴四根弦的音樂，嗩吶也可以吹奏單簧管的音調(diào)，雖然音色會有所不同，仍足可見中國民族音樂的博大精深。但它最擅長的還是表現(xiàn)傳統(tǒng)文化的精髓，著名的二胡名曲《二泉映月》，展現(xiàn)了如歌如訴的音調(diào)，是民族音樂的代表，是民族音樂文化的精髓。因此在音樂教育過程中，必須讓學生認識到民族音樂和西方音樂一樣都是世界文化的瑰寶。講述音樂文化的歷史，引導學生帶著思想去學習民族音樂，這樣創(chuàng)造出來的作品才能體現(xiàn)出對民族的文化、歷史、時代的歌頌，增進學生對民族音樂的熱愛和感受，培養(yǎng)他們的社會責任感、民族精神，傳承民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。

2.吸收民族音樂和文化，改進音樂教育模式

民族音樂教育的重點在于民族化，使學生將來所創(chuàng)作的作品中帶有濃郁的民族氣息。因此民族音樂教育的重點在于大量吸收優(yōu)秀的民族音樂作品，并對其進行分析和研究，讓學者理解其中的精髓。這樣既將民族音樂文化的遺產(chǎn)傳承下去，使學習者了解和熱愛民族音樂文化，也可以促進民族音樂的新創(chuàng)作。如冼星海的《黃河大合唱》，這部大型聲樂作品在當時演出后，就成為鼓舞人民奮起抗敵的戰(zhàn)斗號角。樂曲生動地描繪出黃河氣勢磅礴的壯觀景象、黃河船夫在驚濤駭浪中頑強拼搏、黃河兒女在黃河兩岸辛勤勞作的景象，同時也揭露和控訴了日本侵略者在中華大地犯下的滔天罪行，形象生動地刻畫了中國人民為保衛(wèi)黃河、保衛(wèi)國家而英勇奮戰(zhàn)的壯麗畫面。除此之外，民族音樂教育的又一成功秘訣在于教學模式的改革。它摒棄傳統(tǒng)的教學模式，更新教師觀念，以增強學生的學習興趣為目標，調(diào)動學生的積極性，收到良好的教育效果。現(xiàn)在的音樂教育課程強調(diào)學生自主學習，因此教師要把學習的主動權交給學生，讓學生成為音樂教育的主人，讓學生體會到學習的快樂。最后，還要培養(yǎng)學生獨立個性的發(fā)展，鼓勵學生進行音樂創(chuàng)造，打造輕松、和諧、寬松的課堂氛圍，才能創(chuàng)造出富有個性的民族性音樂，促進民族音樂的發(fā)揚光大。

3.渲染民族音樂文化，激發(fā)學習欲望

現(xiàn)代化教學工具提供了很多有利的條件，借助多媒體技術可將民族音樂文化的發(fā)展和精髓一覽無遺，這種視聽結合的學習方式可以加深學生對知識的印象。其次，民族樂器的應用也是十分必要的。音樂是由樂器產(chǎn)生的，樂器的投入和使用會使學生感覺課程真實，激發(fā)學生的興趣，使教育過程充滿生機，由被動變?yōu)橹鲃?，消除他們對樂器的陌生感。最后，利用音樂文化對音樂及樂器進行解說和裝飾，鞏固學生所知道的音樂知識，理解音樂中的情感，這既是掌握音樂作品的關鍵，也為學生創(chuàng)作音樂作品奠定了基礎，使其作品在傳承優(yōu)秀文化的同時，在眾多音樂中脫穎而出，成為民族音樂的代表、民族藝術的體現(xiàn)。

| 作者單位：北京師范學院

編校：宋娟娟