論中國影視音樂的民族特色

摘 要：中國影視音樂在發(fā)展過程中深深植根于傳統(tǒng)文化的沃土，在很大程度上受到中華民族的歷史文化傳統(tǒng)和民族審美心理傳統(tǒng)的深刻影響；中華民族在漫長的歷史發(fā)展過程中形成獨特的民族精神、心理狀態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣，為影視音樂的創(chuàng)作與實踐提供了無盡的源泉。

關(guān)鍵詞：民族語言 地方特色 視聽藝術(shù) 借鑒 吸收

一、引 言

影視音樂首先是一種音樂。它不同于其他音樂是因為它是要體現(xiàn)影片的藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，它成為電影電視這個綜合藝術(shù)的一個有機(jī)組成部分。影視音樂融入了電影電視以后，在它的表現(xiàn)形式上也發(fā)生了相應(yīng)的較大的變化。

具體表現(xiàn)在：1.影視音樂的創(chuàng)作和構(gòu)思必須根據(jù)電影電視的創(chuàng)作要素，使音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現(xiàn)導(dǎo)演的總體構(gòu)思和美學(xué)欣賞原則。2.影視音樂根據(jù)影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現(xiàn)，并受蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發(fā)展。3.影視音樂改變了以前音樂必須用“樂音”構(gòu)成的傳統(tǒng)觀念，和電影電視中的話語、音響等結(jié)合，形成了新的分段陳述的結(jié)構(gòu)。4.另外，影視音樂的演奏、演唱必須通過錄音、洗印等一系列電影制作工藝，最后通過放映影片才能體現(xiàn)它的藝術(shù)功能和效果。

二、中國電影音樂的發(fā)展

20世紀(jì)七八十年代出生的人對電視的感情是刻骨銘心的，同時那個年代也孕育了太多部優(yōu)秀的影視。尤其是片中的主題曲更可謂是經(jīng)典，至今還被人們所傳唱。從《渴望》主題歌中的憂郁到《三國演義》中“滾滾長江東逝水”的豪情；聽過《西游記》里的《敢問路在何方》后有了對于人生的積淀；又問那《梅花三弄》漣漪起多少少女對于瓊瑤愛情的追逐，更有那《將愛情進(jìn)行到底》的誓言和《情深深雨蒙蒙》的浪漫！香港TVB的《我和春天有個約會》里一首首經(jīng)典的愛情歌曲和那《東京愛情故事》里的纏綿；孩子們唱的是《黑貓警長》和《藍(lán)精靈》還有《葫蘆娃》。

作為視聽藝術(shù)中聲音的重要構(gòu)成元素之一，中國影視音樂在經(jīng)歷了艱難與坎坷之后步入了目前蓬勃發(fā)展的階段。人們對影視音樂的認(rèn)識已從最初用來掩蓋放映機(jī)工作時發(fā)出的噪音、填補音效與語言的空白而逐漸發(fā)展成為形式內(nèi)容多樣并具有一定的主題和規(guī)模、可以與電影共存同時又能夠獨立于電影之外存在的新的藝術(shù)形式。

縱觀中國影視音樂的歷史，從1930年聯(lián)華公司上映的《野草閑花》中金焰、阮玲玉演唱的《尋兄詞》標(biāo)志中國電影有聲時代的來臨，到2001年譚盾以《臥虎藏龍》配樂贏得奧斯卡最佳電影音樂大獎，中國影視音樂發(fā)展歷程中經(jīng)歷了從簡單到復(fù)雜、從短小到龐大、從單一化到多元化的過程，并與不同時期的不同歷史條件和社會背景緊密聯(lián)系。表現(xiàn)出不同的時代特點：

“左翼”電影時期，幾十部進(jìn)步電影如《漁光曲》《桃李劫》《大路》《馬路天使》《十字街頭》等片中的主題歌短小精練、瑯瑯上口，很多作品因鼓舞士氣、催人奮進(jìn)而膾炙人口，傳唱至今。其中《風(fēng)云兒女》中由田漢作詞、聶耳作曲的主題歌《義勇軍進(jìn)行曲》還被光榮地確立為中華人民共和國國歌，作為新中國的象征響徹全世界。

“十七年”電影時期（1949—1966），以革命正劇為主導(dǎo)的戲劇式電影如《林則徐》《紅色娘子軍》《聶耳》《青春之歌》等，用音樂直接表現(xiàn)人民的革命斗爭生活，正面塑造英雄形象，更多地體現(xiàn)“電影音樂為政治服務(wù)”的思想。

“新時期”電影階段（1979至今），改革開放大大促進(jìn)了電影音樂界的觀念轉(zhuǎn)變，老中青三代導(dǎo)演的多元化嘗試也促使一大批思想性、藝術(shù)性上乘的優(yōu)秀電影音樂作品問世：《紅高粱》《城南舊事》《紅河谷》《天上草原》等片的音樂感人至深，風(fēng)格各異，更多地強(qiáng)調(diào)個性化色彩，為影片更好地表達(dá)主題提供了幫助。

中國影視音樂在發(fā)展過程中深深植根于傳統(tǒng)文化的沃土，在很大程度上受到中華民族的歷史文化傳統(tǒng)和民族審美心理傳統(tǒng)的深刻影響；同時，由于我們國家幅員遼闊、人口眾多，不同地域和民族間不同的音樂風(fēng)情為中國電影電視音樂提供了素材。此外，借鑒和運用其他國家和民族的音樂風(fēng)格也成為中國電影電視音樂的最好補充。在此基礎(chǔ)上，中國影視音樂呈現(xiàn)出與眾不同的民族特色。

中國是文明古國，數(shù)千年綿延不絕的中國文化，以其源遠(yuǎn)流長與博大精深的深厚底蘊賦予了影視音樂極強(qiáng)的生命力。中華民族在漫長的歷史發(fā)展過程中形成獨特的民族精神、心理狀態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣，以及從先秦時期算起至今已有兩千多年悠久歷史的美學(xué)思想，為影視音樂的創(chuàng)作與實踐提供了無盡的源泉。很多為觀眾所接受而家喻戶曉的優(yōu)秀影視音樂（包括主題音樂和插曲），正是滿足了不同層次觀眾長久以來形成的欣賞習(xí)慣，因其旋律簡潔明晰、歌詞寓意深遠(yuǎn)，在思想性方面深刻挖掘人性美、歌頌英雄人物、贊美愛情而久盛不衰。

中國傳統(tǒng)文化十分注重含蓄委婉的表達(dá)方式，很少西方文化中的直白坦率，追求“點到為止”“弦外之音”“言外之意”的美學(xué)境界。中國影視音樂在表情達(dá)意的過程中也與繪畫、詩歌等藝術(shù)形式一樣，強(qiáng)調(diào)內(nèi)在、深沉、寫意、自然，不僅能夠充分發(fā)揮其凝練、抽象的特點營造意境美，同時還恰到好處地幫助畫面完成單憑視覺無法表達(dá)的復(fù)雜感受，使觀眾產(chǎn)生遐想與回味。

三、鮮明的民族語言，濃郁的地方特色

眾所周知，中國不僅有燦爛的歷史，還有勤勞善良的56個民族的兄弟姐妹在960萬平方公里土地上和睦相處，休養(yǎng)生息，許多少數(shù)民族擁有自己悠久而豐厚的藝術(shù)傳統(tǒng)，創(chuàng)造著獨具特色的民族文化，各個不同地區(qū)的環(huán)境、風(fēng)土人情乃至人物性格都有濃郁的地方特色，回、滿、蒙、藏、壯、苗、羌、維吾爾等不同民族的音樂富于變化，風(fēng)格各異；陜北的信天游、寧夏的花兒、東北的二人轉(zhuǎn)、內(nèi)蒙的長調(diào)短調(diào)以及耳熟能詳?shù)牡胤綉蚯炔煌貐^(qū)、不同種類的音樂特色鮮明，易于辨認(rèn)，為繁榮中國電影音樂做出了巨大的貢獻(xiàn)。

地方特色影片音樂的創(chuàng)作多直接取材于民間，作曲家要深入生活、收集第一手資料。早期電影《劉三姐》源自廣西壯族音樂；《五朵金花》則運用了云南大理地

區(qū)的民間音樂；《冰山上的來客》的音樂雖然出自作曲

家雷振邦之手，卻充滿了天山南北的新疆民歌味道；《劉老根》中東北音樂的運用，營造特有的電視劇需要的氣氛。

而地域和民族差異在中國電影音樂中的體現(xiàn)，突出了影片和音樂的民族風(fēng)格。沿襲了傳統(tǒng)戲劇性情節(jié)結(jié)構(gòu)的影片《老井》中，兩個主題全部用民族樂器演奏：片頭及片尾的管子奏出蒼茫凄涼的旋律，而取材于山西民歌并稍帶哀怨的琵琶曲則很好地詮釋了人們矛盾復(fù)雜的心情；電視劇《大宅門》，故事發(fā)生在解放前的老北京，原汁原味的京韻大鼓在影片一開始就把這一地點交待得清清楚楚，片中多段音樂雖沒有加入人聲演唱，但我們依然能夠從略帶傷感和嘆息的曲調(diào)中感受到人物命運的起伏；張藝謀的《紅高粱》捧回了柏林國際電影節(jié)的金熊獎，而其中充滿北方平原濃郁鄉(xiāng)土氣息的《顛轎歌》《酒神曲》《妹妹你大膽地往前走》等音樂讓人們感受到“我爺爺”與他那一輩最終投入抗日斗爭的莊稼漢們樸實、率真與豪放的性格。

除此以外，戲曲音樂也是不可忽視的元素之一，它同樣在中國影視音樂的構(gòu)成中發(fā)揮著巨大的作用，京劇、昆曲、秦腔、豫劇、越劇、河北梆子等不同劇種的地方戲因其唱腔、方言、作功、人物造型等方面的差異而深受不同地區(qū)群眾的喜愛。從某種程度上說，戲曲音樂的出現(xiàn)能夠更明確地交待故事背景、人物身份、環(huán)境特征等，而戲曲音樂中特有的唱段、過門兒、鑼鼓點等不同形態(tài)的組合還能夠幫助推動劇情發(fā)展、渲染人物情緒，烘托環(huán)境氣氛、揭示主題：如運用了秦腔的影片《活著》；京劇音樂占重要比重的《霸王別姬》；電視劇《大宅門》里正宗的京戲味。

四、廣泛地借鑒吸收

說到中國影視音樂的民族特色，人們往往只局限于本土的、本民族的、本國的東西。中國音樂的長期發(fā)展過程其實就是借鑒和吸收的過程。不用說二胡、揚琴、琵琶等從西域傳入的民族樂器現(xiàn)在被我們的民樂演奏大量應(yīng)用，就是鋼琴、小提琴、長笛、單簧管等人盡皆知的西洋樂器，以及交響樂、協(xié)奏曲、弦樂四重奏等現(xiàn)在已經(jīng)司空見慣的音樂體裁最早也是西方文明的產(chǎn)物。所以，“洋為中用”的做法不僅不會削弱中國影視音樂的民族性，相反在某種程度上還可以成為另一種民族特色——兼容并蓄、揚長避短的表現(xiàn)。

中國電影音樂很早就開始了這方面的嘗試，除直接引用國外成形的音樂作品如民歌、交響樂之外；還將國外不同風(fēng)格的音樂材料巧妙地融入創(chuàng)作音樂之中，用特殊的音樂語言塑造人物形象與環(huán)境。近年來，隨著國際交流與合作的日益頻繁，制作手段的不斷進(jìn)步，特別是不同國家間文化形態(tài)的交融使得中國影視音樂的借鑒和吸收呈現(xiàn)出多元化的趨勢。

綜上所述，中國影視音樂的民族特色在不同時期、不同類型的影片中有著不同方面的體現(xiàn)。創(chuàng)作者無論是刻意的追求，還是自然的流露，都是想讓音樂具有與眾不同的魅力。的確，只有民族的，才是世界的。我們擁有歷史悠久的文化，有可以寫出優(yōu)秀影視音樂的作曲家，有取之不盡的民間音樂素材和博采眾長的優(yōu)良傳統(tǒng)。中國的影視音樂必須堅持走自己的路，才能成為一朵具有特殊魅力奇葩。

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作 者：湯 瑞，廣播電影電視管理干部學(xué)院傳媒管理系專業(yè)教師。

編 輯：錢 叢 E-mail:qiancong0818@126.com