淺談聲樂學(xué)習(xí)方法

摘 要：聲樂是一門藝術(shù)，熱愛聲樂的人在逐漸增多，但如何才能學(xué)好聲樂卻是一個值得思考的問題，本文就如何學(xué)習(xí)聲樂提出了幾點看法。

關(guān)鍵詞：聲樂；方法；情感

[中圖分類號]：J617.13 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-02-0113-01

聲樂是一種有著特殊魅力的博大精深的藝術(shù)形式。隨著高雅藝術(shù)的普及以及全國各大院校音樂專業(yè)招生人數(shù)的增加，學(xué)習(xí)聲樂的人越來越多。雖然大家最終的學(xué)習(xí)目標是一致的，但在學(xué)習(xí)過程中，每個人都會出現(xiàn)這樣或那樣的“問題”如何能夠更快更有效的掌握聲樂這門技能，的確需要花點心思去鉆研。

一、掌握聲樂基礎(chǔ)知識

要想學(xué)好聲樂首先必須具備良好的的音樂基本素質(zhì)，除了嗓音方面有天賦之外，還要求具備比較全面的扎實的音樂基礎(chǔ)理論知識和音樂素養(yǎng)。在音樂教學(xué)中，音樂理論是比較容易被忽略的部分，很多教師對理論內(nèi)容一帶而過，缺乏系統(tǒng)全面的講解。適當?shù)睦碚撝R學(xué)習(xí)能夠指導(dǎo)學(xué)習(xí)者的實踐，避免走彎路。比如要了解歌唱各器官的生理結(jié)構(gòu)和特點、歌唱發(fā)聲的基本原理、聲音共鳴的原理等內(nèi)容。

在教學(xué)的過程中我們不難發(fā)現(xiàn)有的學(xué)生在初學(xué)時進步的速度非常快，但是經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)后，進步的速度反而慢了下來，而且在演唱中時常會出現(xiàn)唱不準音、節(jié)奏不穩(wěn)等在初學(xué)者身上常見的問題。究其原因，并不是這些學(xué)生練習(xí)時不努力，他們對聲樂的學(xué)習(xí)熱情絲毫都沒有減退，而是音樂基礎(chǔ)沒能得到平衡的發(fā)展，沒有達到預(yù)期的聲樂學(xué)習(xí)效果。因此，聲樂學(xué)習(xí)者要重視學(xué)習(xí)全面的音樂基礎(chǔ)知識，形成良好的音樂基本素質(zhì)。

二、在專業(yè)老師的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)聲樂

聲樂不同于其他理論性課程，它是一門技術(shù)性和實踐性都很強的的學(xué)科，這就決定了聲樂學(xué)習(xí)僅憑書本上的文字資料是遠遠不夠的，尤其是在進行歌唱發(fā)聲方面的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練時更是困難。這是因為文字很難準確地表達歌唱技能技巧的內(nèi)涵，加之每個人的生理條件、對音樂的理解和領(lǐng)悟能力上的差異，就更增加了憑文字資料學(xué)習(xí)的難度。如果單純地照搬書本上的方法，學(xué)習(xí)者無法判斷方法的正確性，這樣的練習(xí)很可能養(yǎng)成錯誤的唱歌習(xí)慣，習(xí)慣一旦形成將很難糾正。因此，在學(xué)習(xí)聲樂的時候，尤其是初學(xué)階段，必須在經(jīng)驗豐富的聲樂教師指導(dǎo)下進行學(xué)習(xí)，老師面授時要認真思考、體會、并做好筆記。練習(xí)的過程中也要嚴格按照老師的方法進行練習(xí)，若是發(fā)現(xiàn)問題或困惑也要及時地與老師溝通和請教，這樣才能讓老師了解你的學(xué)習(xí)情況，有針對性的給予指導(dǎo)?；丶液?，也要堅持每天按老師的要求練習(xí)，勤學(xué)、苦練、多動腦是學(xué)好聲樂的關(guān)鍵，只靠在面授時練習(xí)一下的人是不會有長進的。

三、形成正確的呼吸方法

呼吸是發(fā)聲的動力，是歌唱的基礎(chǔ)，想學(xué)好聲樂，科學(xué)的呼吸方法是必不可少的，呼吸的方法有三種：

（1）胸式呼吸。胸式呼吸也稱肋式呼吸法、橫式呼吸法。這種呼吸方式主要是利用胸部的擴張和收縮，橫膈膜的運動較小。許多人都習(xí)慣于只用胸式呼吸，它的特點是吸氣量少而淺，易造成喉頭與頸部周圍肌肉的緊張，發(fā)出的聲音逼緊、干癟、缺乏彈性。這類現(xiàn)象易出現(xiàn)在初學(xué)者以及業(yè)余歌唱者身上。

（2）腹式呼吸。這種呼吸方法主要是通過軟肋擴張、小腹鼓起和收縮來完成。腹式呼吸相對于胸式呼吸來說呼吸的更深一些，但是由于吸氣過深，氣息往往不夠流暢，因而影響到發(fā)聲的部位，中、低聲區(qū)音色較沉悶，聲音聽起來缺乏靈活性，并且會出現(xiàn)音調(diào)偏低的現(xiàn)象。

（3）胸腹式聯(lián)合呼吸。這是一種運用胸腔、橫膈膜與兩肋、腹部肌肉共同控制氣息的呼吸法。這種呼吸法從近代以來就已經(jīng)得到中外聲樂界認識的普遍認可和采用，他是一種科學(xué)的、合乎生理機制規(guī)律的呼吸方法，這種呼吸方法與前兩種呼吸方法相比有其獨特的優(yōu)勢。比如胸腹式聯(lián)合呼吸在對氣息的控制方面能力更強，呼氣也更均勻、更有節(jié)制，能夠儲存的氣體也更多，此外，它還有明顯的呼吸支點，使音域擴大，并使高、中、低三個聲區(qū)協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

一種新的呼吸方法并不是一朝一夕就可以學(xué)會的，掌握了理論之后，就需要聲樂學(xué)習(xí)者持之以恒的加以練習(xí)，只有平時刻苦練習(xí)，運用時才能感到輕松自如。才能達到歌唱時的運用自如。

四、遵循聲樂學(xué)習(xí)的循序漸進原則

聲樂是一項技能，對它的學(xué)習(xí)必須遵循循序漸進的原則，不能急于求成。循序漸進原則首先體現(xiàn)在聲音訓(xùn)練的基本步驟上，學(xué)習(xí)聲樂要按照這樣的順序：先從自然聲區(qū)練起，打好聲樂學(xué)習(xí)的堅實基礎(chǔ)，然后過度到換聲區(qū)，最后才是高聲區(qū)的開發(fā)，進而達到聲區(qū)的完美統(tǒng)一。學(xué)習(xí)者應(yīng)按照自身聲樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，由淺入深，由易到難地選擇相應(yīng)的練習(xí)內(nèi)容。對于演出曲目的選擇亦是如此，曲目的選擇要從發(fā)聲技巧和音樂表現(xiàn)兩個方面來考慮，他們是緊密聯(lián)系同時存在的兩個要素，而不能將二者割裂開來。

五、注重內(nèi)在情感的運用

歌唱不僅僅是單純的發(fā)出帶有節(jié)奏感和不同音調(diào)的聲音，它還可以表達情感。而且情感是歌唱的靈魂部分，沒有情感的歌唱是不完美的藝術(shù)。因此，聲樂學(xué)習(xí)者在歌唱前要先去了解作品，了解歌曲的創(chuàng)作背景，對作品所反映的人物思想情感、內(nèi)涵進行分析、理解、體驗和感受，唯有如此，才有可能用歌聲準確地把作者的意圖表達出來。只有學(xué)會了用情感去歌唱，才能真正地感動聽眾，俘獲聽眾的心，否則再好的聲音也會讓人覺得空洞，能夠用高超的聲樂技巧和精湛的表演去打動聽眾的歌唱者才是真正的藝術(shù)家。

當然，感情濫用隨心所欲地造作，那也不是藝術(shù)，感情運用過多也會讓歌唱缺乏科學(xué)藝術(shù)的美感。因此，歌唱的過程中應(yīng)保持輕松愉快的心態(tài)，將理智與情感巧妙結(jié)合巧妙結(jié)合。

參考文獻：

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