如果說(shuō)《寶島一村》是臺(tái)灣人的鄉(xiāng)愁,《四世同堂》則是兩岸分離前同仇敵愾的共同記憶。正如連戰(zhàn)所說(shuō), 『看這出戲,是給下一代最好的教育』。
女詩(shī)人尹麗川說(shuō):一下雪,北京就成了北平。女導(dǎo)演田沁鑫則用一個(gè)寒意襲人的北平,為微溫迷亂的話劇市場(chǎng)打入了一劑春藥。
自2010年10月30日亮相臺(tái)北國(guó)父紀(jì)念館、開(kāi)“大陸話劇臺(tái)灣首演”先河至今,整個(gè)話劇界最大的動(dòng)靜,就數(shù)這部集結(jié)了雷恪生、黃磊、朱媛媛、孫紅雷、辛柏青、秦海璐、陶虹、殷桃等眾多老戲骨、大明星的《四世同堂》了。首演當(dāng)日,不僅侯孝賢、賴聲川、王偉忠、朱德庸等文化名流捧場(chǎng),就連國(guó)民黨榮譽(yù)主席連戰(zhàn)、?;鶗?huì)董事長(zhǎng)江丙坤、新黨主席郁慕明也攜家人觀賞。
一年多來(lái),劇組將老舍筆下的老北京胡同搬去了臺(tái)北、深圳、上海、重慶、西安、長(zhǎng)沙、青島等十多個(gè)主要城市,乃至東莞、常州、溫州、綿陽(yáng)等看似與話劇并無(wú)太多交集的中小城市,狂掃逾三千萬(wàn)票房,創(chuàng)造了一個(gè)嚴(yán)肅話劇“站著掙錢”的奇跡。今年春節(jié)前,回到北京天橋劇場(chǎng)百場(chǎng)慶演,又刷新了中國(guó)話劇史上單場(chǎng)票房零售紀(jì)錄。今年三月至四月,北京、廣州、上海、香港四地的戲迷們將再有機(jī)會(huì)一睹這出話劇界“大戲”的風(fēng)采。
改編好似“駱駝穿過(guò)針鼻兒”
盡管已經(jīng)兩拍電視劇,卻從來(lái)沒(méi)有人將《四世同堂》改編成話劇。即使“京味”最正宗的傳承地北京人藝,排演老舍其他作品如《茶館》、《駱駝祥子》、《龍須溝》、《離婚》都已有多個(gè)版本,也未打過(guò)《四世同堂》的主意。為什么?85萬(wàn)字的大時(shí)代鴻篇巨著濃縮成2個(gè)多小時(shí)的戲,至少要砍掉82萬(wàn)字,格局比《茶館》大10倍,解構(gòu)重構(gòu)、抽絲剝繭、四兩撥千斤的難度與“駱駝穿過(guò)針鼻兒”無(wú)異。
“當(dāng)時(shí)被劇院領(lǐng)導(dǎo)忽悠承接下來(lái),完全是腦子有問(wèn)題?!鄙砑婢巹?、導(dǎo)演兩職的田沁鑫坦言,雖然已有多次改編名著的經(jīng)驗(yàn),但染指人人心中都有一個(gè)版本的《四世同堂》,多少有點(diǎn)“英勇”。北京兒藝向老舍后人買下小說(shuō)版權(quán)后,與國(guó)家話劇院持續(xù)溝通了三年試圖合作,均未果,就是因?yàn)檫@部作品本身光芒四射、人人敬畏,但改編難度太大、難以討好,故無(wú)人肯接?!皬哪壳翱矗阊劬镱^還有純潔?!鳖I(lǐng)導(dǎo)這一句話,勾起了田沁鑫心里的那股子勁,覺(jué)得沒(méi)有過(guò)不去的關(guān),不妨硬闖一下。
對(duì)白80%取自小說(shuō)原文,比如小說(shuō)中“瑞宣想”之后的文字幾乎全部轉(zhuǎn)換成了瑞宣在舞臺(tái)上的獨(dú)白,“不敢給人家動(dòng)太大,因?yàn)槔仙嵯壬鷮懙锰昧恕N业母木幘褪怯梦覀兊脑?,把原著中的精彩之處串?lián)起來(lái)?!碧锴喏握f(shuō),她習(xí)慣整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程,包括排練場(chǎng)和巡演幕后,都把原著作家的照片敬供在側(cè),放上果子酒水。這次亦然。一來(lái)是對(duì)老舍先生致敬,二來(lái)亦方便時(shí)時(shí)揣摩他的思路,努力與他心意相通。每當(dāng)有所突破,便覺(jué)冥冥之中有他護(hù)佑。
五六分成色 壞人最迷人
老舍在這部小說(shuō)中刻畫了冠、錢、祁三個(gè)家庭,不同成員截然兩樣的價(jià)值觀和生活態(tài)度濃縮了當(dāng)時(shí)北京的皇城文化格局,形成了四種北京人:以冠曉荷為代表的“新派北京人”,逐利投機(jī)不惜做漢奸;以瑞宣為代表的“正派北京人”,捍衛(wèi)家庭堅(jiān)守隱忍;以祁老太爺為代表的“舊派北京人”,對(duì)自己的八十大壽四世同堂看得遠(yuǎn)比國(guó)家重;以拉車的小崔為代表的“城市平民”,被逼迫到極點(diǎn)也會(huì)站出來(lái)反抗。
令田沁鑫感觸最深的人物是主角祁瑞宣,因?yàn)樗砹顺聊拇蠖鄶?shù),也即彼時(shí)國(guó)民主體的氣節(jié):忠孝都在身上,都不能割舍,一直在堅(jiān)持平衡,堅(jiān)持到不能再堅(jiān)持,仍是要咬牙扛過(guò)去。但這樣的角色往往面目模糊,雖然黃磊的表演保持了一貫水準(zhǔn),甚而比《暗戀桃花源》中的江濱柳更入木三分,仍不如辛柏青、秦海璐飾演的冠曉荷、大赤包兩個(gè)大反派出彩。這一方面必須歸功于兩位演員突破性的表演,尤其秦海璐綁上若干層泡沫演活了一個(gè)肥胖跋扈、庸俗勢(shì)利、嗓音粗啞的中年悍婦;但另一方面,她的實(shí)用主義、明目張膽算計(jì)、欲望不憚大聲講出、骨子里又還余那么幾分善良的鮮明個(gè)性,在當(dāng)下似乎更容易引起共鳴。
冠曉荷有句臺(tái)詞,演到哪里都是掌聲雷動(dòng):“這年頭錢不值錢,只有房子才是貨真價(jià)實(shí)的產(chǎn)業(yè)!”有人以為這是編劇有意加入的現(xiàn)代元素,也有人因此覺(jué)得突兀,實(shí)際上這是老舍的原文,六十年的時(shí)光在這個(gè)問(wèn)題上打通了。
舍棄炫技,平實(shí)見(jiàn)功力
值得一提的還有這出戲的舞美。田沁鑫請(qǐng)來(lái)年近八十的舞美設(shè)計(jì)名家薛殿杰,大膽將老北京胡同和四合院搬上了舞臺(tái)。小院和居家陳設(shè),居民的吃穿用度、柴米油鹽,舞臺(tái)上隨處可見(jiàn)大量生活細(xì)節(jié),還原了彼時(shí)北京別具特色的生活場(chǎng)景。也許是出于女性的細(xì)膩,也許也出于一個(gè)老北京對(duì)這座城的感情,田沁鑫對(duì)這些民俗文化底色的著力,不亞于情節(jié)鋪墊和人物塑造。她想表現(xiàn)的,不僅是舊版電視劇里大力弘揚(yáng)的家國(guó)情懷,也不似《駱駝祥子》、《茶館》這樣固定場(chǎng)景的老派京味戲簡(jiǎn)化道具布景放大演員的精氣神,而是將這一切置于多媒體互動(dòng)的場(chǎng)景之下,放入到舞臺(tái)魔法盒子中,變成一種立體、復(fù)合的情境體驗(yàn)。
沒(méi)有了大幅的肢體語(yǔ)言和詩(shī)意、激情的對(duì)白,相較《生死場(chǎng)》、《趙氏孤兒》、《紅玫瑰與白玫瑰》的前衛(wèi)、現(xiàn)代,《四世同堂》大概是最不凸顯田沁鑫個(gè)人風(fēng)格的一部戲,手法相當(dāng)?shù)膬?nèi)斂、節(jié)制。期待特別炫視覺(jué)、情緒沖擊的觀眾或許會(huì)失望。導(dǎo)演卻覺(jué)得過(guò)去之所以那么鋒利,是由于太年輕不自信,如今她成長(zhǎng)了。當(dāng)內(nèi)容足夠厚重,技巧就顯得多余,只能使拙勁。期待人藝出品那種純正京腔的觀眾也可能覺(jué)得意外,因?yàn)檫@出戲的演員多半不是北京人,田沁鑫也要求他們盡量說(shuō)普通話,只稍微帶點(diǎn)京味兒就行。因?yàn)樗X(jué)得地方色彩太重了戲有煙火氣,吹開(kāi)煙火氣,人性會(huì)表現(xiàn)得更澄澈,也更讓各地觀眾零距離。
田沁鑫正在努力把戲砍到兩個(gè)半小時(shí)內(nèi),因?yàn)槭袌?chǎng)反饋大部分觀眾還沒(méi)適應(yīng)看長(zhǎng)戲。在她主觀上,這么大的戲應(yīng)該一晚一幕、連演三晚,像昆曲《牡丹亭》那樣,才對(duì)得起這部作品?;蛑辽僖踩纭秾殟u一村》,扎扎實(shí)實(shí)演足四小時(shí)?!暗切枰袊?guó)的文化商人更有能力,觀眾的心更靜。我希望后人能做到這一點(diǎn)。”田沁鑫說(shuō),現(xiàn)在,能把事情做成已經(jīng)是終極目的了,她得適應(yīng)這個(gè)時(shí)代。電影已全盤商業(yè)化,她理想中每天晚上北京都能看到莎士比亞、契訶夫或中國(guó)名著的文藝復(fù)興場(chǎng)景,不可能短期實(shí)現(xiàn),那么在話劇舞臺(tái)上,與觀眾良性互動(dòng),起碼給到她一點(diǎn)信心—這對(duì)于中國(guó)當(dāng)代戲劇人來(lái)說(shuō),已如久旱甘霖。
導(dǎo)一出『京味』的戲
對(duì)話田沁鑫
Q:這出戲?qū)υM(jìn)行了濃縮、情節(jié)取舍和部分修改,有人稱其為“新現(xiàn)實(shí)主義”戲劇。
A:在這個(gè)戲里,我用了一些具有形式感的表現(xiàn)方式,這種強(qiáng)烈的、姿態(tài)狂熱的舞臺(tái)形式一直是我個(gè)人所追求的,我不能說(shuō)這是新現(xiàn)實(shí)主義的東西,但我想它是接近新現(xiàn)實(shí)主義的。我想新現(xiàn)實(shí)主義有的時(shí)候需要做一種翻譯的工作,將一些有深厚根基的東西,翻譯成讓現(xiàn)代觀眾更容易接受的東西,做成一種內(nèi)心更張揚(yáng)、故事更宏大、表現(xiàn)形式更多元的戲劇樣式。
Q:在不同城市巡演,從觀眾和文化界的反饋來(lái)看,什么讓你印象深刻?
A:這個(gè)戲從臺(tái)灣首演以來(lái),無(wú)論去哪座城市,劇場(chǎng)都是爆滿。這讓我吃驚也特興奮,當(dāng)代戲劇必須要經(jīng)歷一個(gè)很苦難的過(guò)程,可能是我們是特別痛苦掙扎的一代導(dǎo)演。我覺(jué)得《四世同堂》給了我一點(diǎn)點(diǎn)信心。所以我希望未來(lái)的一個(gè)戲劇的理想圖景就是,每天晚上北京都能看到莎士比亞、契訶夫或者是中國(guó)名著。
Q:這出戲,目前為止讓你最滿意和最遺憾的地方是哪里?
A:最滿意也是最遺憾在于,把一個(gè)85萬(wàn)字的小說(shuō)改成了一個(gè)不到三小時(shí)的戲,滿意在于接受了這個(gè)挑戰(zhàn),遺憾在于時(shí)間受限,沒(méi)能展現(xiàn)老舍先生原作的全貌全景。
Q:這出戲在你的創(chuàng)作生涯中,處在什么位置?
A:《四世同堂》是在我的一生中與任何作品都不一樣的戲。作為一個(gè)北京籍的導(dǎo)演,我一直很想導(dǎo)演一部“京味”的戲,所以,當(dāng)這個(gè)戲找到我的時(shí)候很感激。而當(dāng)這個(gè)戲在舞臺(tái)上演出時(shí),我看著舞臺(tái)上行走的北平人,心里難受,好像看一眼少一眼。現(xiàn)在連北京語(yǔ)言都在申遺了,北京人的氣質(zhì)越來(lái)越缺少了,所以我常常躲出去不看。還有演員演不好,我也生氣不想看。