創(chuàng)新,一切生命價值的所在

張井濤

龍年將至，這自然讓人想到中國人崇尚的龍馬精神。龍，這個幾乎滲透到中國人骨髓之中的神物，確非凡品，它實是幾千年來中華民族整體人格追求的象征。自強不息，生機(jī)昂然，大氣磅礴，超然物外，這種龍的精神品格，正是人們所崇尚的，也是本期封面畫家金威昕先生為大家所呈現(xiàn)的“龍圖”傳達(dá)出的一種催人奮進(jìn)的新春氣息。

金威昕（愛新覺羅·威昕），遼寧撫順人，1956年7月生，滿族，1984年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系，學(xué)士學(xué)位。國家持證雕塑家，國家高級美術(shù)師，中國雕塑家協(xié)會會員，中國國畫家協(xié)會會員。其作品“夜以繼日”獲第六屆全國美術(shù)展覽會優(yōu)秀作品獎，“為乞求和平而哭泣的音樂家們”在美國獲世界和平金獎。威昕先生多才多藝，在文學(xué)及音樂方面擁有極深的造詣。其小小說《熱土》就曾在全國首屆千字小說大賽中獲得第二名；微型小說《一生難忘的電話》也曾在《讀者》雜志上發(fā)表并入選為中學(xué)生課外閱讀教材。

威昕先生尤其擅長國畫，大寫意馬是他的最愛。筆者曾有幸觀其畫馬，有感而發(fā)寫下詩句：“借君一丈三尺宣，縱筆揮毫絕塵煙。才見云墨著白紙，頃刻神駒已躍然。勁蹄飛鬃見飄逸，似聞嘶鳴耳畔邊。欲為坐騎隨風(fēng)去，遨游寰宇天際間。”澳大利亞金融家侯良看到其畫作非常震撼，感嘆道：“金先生的國畫，已經(jīng)突破了中國畫幾千年的‘牧童短笛，楊柳細(xì)腰的傳統(tǒng)模式，如果一個畫家能使一個人改變對一個幾千年畫種的態(tài)度，這個畫家就不一般。金威昕必將為傳統(tǒng)國畫開辟新的篇章，時間將證明我的判斷。”

中國當(dāng)代著名學(xué)者、書畫家、詩人范曾是這樣評價威昕先生的：“金威昕的畫大氣磅礴開古人之先河，最重要的原因是他的氣質(zhì)和雕塑家本能的三維空間的繪畫方式，他顛覆了畫家只是一維空間畫畫的傳統(tǒng)模式，他的繪畫肯定會傳世?！敝嫾荫T大中先生用了一句話評價其畫作：“金威昕的畫已顯大家風(fēng)范！”

威昕先生的畫作，不單體現(xiàn)在藝術(shù)價值上，在兩岸和中外文化交流上也發(fā)揮著不凡的作用。當(dāng)中國臺灣親民黨主席宋楚瑜先生得到一幅威昕先生的《三駿圖》時，高興不已，專門為威昕先生題寫了“自強不息”的橫幅；中國臺灣國民黨主席馬英九先生收藏其畫作《九駿圖》后，特委托其辦公室寄函給威昕先生稱：“畫中九匹駿馬奔騰，意境高遠(yuǎn)，筆墨酣暢淋漓，無愧為畫馬之翹楚?！币援嫗槊剑瑢嵺`兩岸溝通，一時傳為佳話。在日本東京舉辦的個人畫展上，其中國畫大寫意馬在日本大受歡迎，“中國現(xiàn)代馬王”的贊譽隨之在國內(nèi)外傳播開來。

其實，威昕先生在繪畫道路上的成功絕非偶然。

家庭環(huán)境的熏陶和自身的興趣愛好是其成功的原因之一。威昕先生之所以走上藝術(shù)道路，完全是家庭的影響和興趣所致。威昕先生的父親曾任撫順市京劇團(tuán)團(tuán)長。從小耳濡目染，威昕先生從幾歲起就開始學(xué)唱京劇，十幾歲時已經(jīng)唱遍市內(nèi)大小舞臺。如果按照這條道路走下去，他會繼承父親的衣缽，成為一名京

劇演員?？墒?，讀中學(xué)時他又對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣，他自己動手做石膏像開始學(xué)習(xí)素描。1979年，威昕先生順利考入魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系。1984年，威昕先生來到撫順市規(guī)劃設(shè)計研究院工作。他先后完成了《楊靖宇烈士銅像》和《母與子》等雕塑代表作，成為撫順市的城市標(biāo)志物之一。

勤奮學(xué)習(xí)和創(chuàng)新意識是其成功的原因之二。威昕先生的恩師曲乃述是中國的雕塑巨匠，他曾經(jīng)告訴威昕先生，一定要在三維空間里去看跑動中的馬。雕塑家拿起畫筆，具有一般畫家所不具備的三維空間意識。為了讓馬能躍然紙上，金威昕就象當(dāng)年挖黃泥做石膏像一般，對流傳了幾千年的畫馬工具和技法進(jìn)行了大膽改革，最終成就了他獨樹一幟的“大寫意馬”。威昕先生改變了幾千年傳統(tǒng)的繪畫工具。他的畫筆竟然是一把中間分開的“雙鋒”刷子。與一般畫家不同，威昕先生畫起畫來從來不怕跑墨，他喜歡大墨的飛舞，喜歡筆墨無邊無際的流淌，無論筆墨怎樣流淌，他都能收回肆意宣泄的筆墨。威昕先生的大寫意馬，都是放蕩不羈幾近原始的烈馬。

超越自我的追求和不桀的性格是其成功的原因之三。威昕先生有一次去軍馬場寫生，當(dāng)他看見駿馬奔騰的場面時，被深深地震撼了，他想用雕塑來表現(xiàn)，可是多次嘗試都失敗了。后來他意識到，只有中國畫才能表達(dá)出駿馬奔騰的意境，因為雕塑是死的，而水墨是活的，畫可以表達(dá)出很多讓人聯(lián)想的東西?！拔业男愿駸崆楸挤?，和馬一往無前的個性十分契合，于是決定在廣博嘗試的同時專攻畫馬”。他在自己的博客中這樣寫道：“我不會喝酒，可是畫馬的時候總是像喝醉了一樣，也許馬在我靈魂里的飛騰是與生俱有的，這些向上奮進(jìn)的馬似乎在引導(dǎo)我的思想，在告訴我，不畏懼困難，一切是嶄新的如旭日東升，困難是懼怕堅強的意志的，為什么別人能做到的我們就不能呢？”

高超的技藝和全情的投入是其成功的原因之四。威昕先生的畫可以用大墨飛濺、個性張揚、宣泄情緒、大氣磅礴來形容。他做畫時非常投入，給人感覺他已進(jìn)入忘我的境界。正如他自己所說，“我用筆幾乎是瘋狂的，因為靈感來了，我是無論如何都控制不住自己的，這就是我的個性所在。只有充滿激情地畫，作品才會有無限的生命力。”評論家李犁準(zhǔn)確地描述了他的這一境界：“金威昕是用情在畫畫，是在釋放他大氣的性格，而且他能將這種氣息傳達(dá)給沒有多少美術(shù)常識的人并讓他激動，這是美術(shù)的最高境界?！?/p>

中國畫講求“以形寫神”，“妙在似與不似之間”。金威昕筆下的馬，正是繼承了中國畫的這一傳統(tǒng)，也是“大寫意畫”的精髓所在。文學(xué)上自古就有“人人心中有，人人筆上無”的一種境界，威昕先生的大寫意馬，以其特有的活力、動感和飄逸，表現(xiàn)出的正是人們在馬的身上所追求的一種自我的精神宿求，從而完成了千百年來人們對馬的精神的一種追尋所獲以及中國畫技的一種自我提升。