張麗娜
摘要:在非藝術(shù)類高校開展音樂藝術(shù)教育,對(duì)提高大學(xué)生綜合素質(zhì)和研究高素質(zhì)人才的培養(yǎng)方法具有重要意義。作為一名高職院校的教師,筆者認(rèn)為音樂欣賞作為美學(xué)教育的主要內(nèi)容和途徑,在非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)教育方面一直起著積極而有效的推動(dòng)作用。針對(duì)非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn),筆者嘗試以啟發(fā)教學(xué)、融會(huì)教學(xué)和漸進(jìn)教學(xué)等幾種教學(xué)方法相互配合,有效地提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)。
關(guān)鍵詞:素質(zhì)教育;非藝術(shù)專業(yè);音樂欣賞;教學(xué)方法
音樂欣賞作為美學(xué)教育的主要內(nèi)容和途徑,對(duì)高校學(xué)生特別是非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)教育具有非常積極的促進(jìn)作用。如何分析非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn)并且有針對(duì)性地開展藝術(shù)教育,使音樂欣賞教育理念滲透高校學(xué)生教育,更加有效地提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)呢?經(jīng)過分析,非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生在音樂文化受教育方面普遍具有較為基礎(chǔ)的音樂欣賞層次,音樂文化素養(yǎng)較為薄弱而且層次不齊。因此筆者在教學(xué)實(shí)踐中嘗試了從以下三個(gè)方面采取階段性教學(xué)方法開展音樂藝術(shù)教育。
1啟發(fā)教學(xué)引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂藝術(shù)
將音樂藝術(shù)作品的內(nèi)涵和學(xué)生的生活經(jīng)歷與思想感受結(jié)合起來進(jìn)行教學(xué)。處在青年時(shí)期的高校非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生,他們離開中學(xué)校園進(jìn)入了相對(duì)自由、開放的大學(xué)時(shí)代,人生正處在思想活躍和情感豐富的階段。如果在音樂藝術(shù)教育的過程中,能夠啟發(fā)學(xué)生們將音樂藝術(shù)作品的內(nèi)涵和自己的成長經(jīng)歷、思想世界、情感感受結(jié)合起來進(jìn)行學(xué)習(xí)和欣賞音樂作品,他們會(huì)更好地領(lǐng)會(huì)音樂藝術(shù)的魅力,更加容易掌握如何進(jìn)行音樂欣賞的方法,教學(xué)將會(huì)收到更佳的效果。例如貝多芬的一部鋼琴獨(dú)奏作品《獻(xiàn)給愛麗斯》,它的內(nèi)涵是用音樂形式表現(xiàn)了一段戀情的發(fā)展,在這部作品里貝多芬將這段感情中的矛盾、沖突和最終和好的愛情經(jīng)歷體現(xiàn)出來。音樂藝術(shù)作品往往是作曲家對(duì)生活和情感經(jīng)歷的一種高度升華和凝結(jié),這樣的內(nèi)涵易于啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中感同身受,領(lǐng)悟音樂藝術(shù)的魅力,從而主動(dòng)學(xué)習(xí)并提高自身的音樂素養(yǎng)。
2融會(huì)教學(xué)開拓學(xué)生音樂藝術(shù)思維
音樂藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的性質(zhì)與形式完全不同但可以給人相同的感受。作為高校學(xué)生來講,他們的理解能力強(qiáng)、知覺豐富,在音樂欣賞過程中,可以結(jié)合音樂主題,再結(jié)合自身的感受,引導(dǎo)學(xué)生在畫面感呈現(xiàn)與聽覺之間達(dá)成一致,使學(xué)生將身邊的生活感受與音樂作品的體會(huì)融會(huì)一體,培養(yǎng)學(xué)生掌握這種“通感”的學(xué)習(xí)方法,從而提高音樂欣賞課的教學(xué)效果。在此基礎(chǔ)上,我們還可以教授學(xué)生理解音樂語音,音樂語言是用音樂所特有的特征來表達(dá)喜怒哀樂,它區(qū)別于日常生活中所接觸的說話語言。當(dāng)學(xué)生對(duì)生活中的某一切身感受與音樂所帶來的感受產(chǎn)生共鳴時(shí),在音樂藝術(shù)的畫面感與聽覺之間達(dá)成一致時(shí),學(xué)生就能更好地理解作曲家的創(chuàng)作意圖和音樂作品所表達(dá)的思想內(nèi)涵,融會(huì)教學(xué)的方法就能收到更好的效果。
3漸進(jìn)教學(xué)逐步過渡音樂欣賞層次
針對(duì)非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)基礎(chǔ)相對(duì)薄弱但理解能力強(qiáng)的特征,采用循序漸進(jìn)的方法由淺至深、深入淺出地逐步提高音樂欣賞的層次,結(jié)合音樂藝術(shù)的專業(yè)角度和學(xué)生的理解能力將音樂欣賞分為以下三個(gè)層次逐步教學(xué)。
第一個(gè)層次是從聲樂曲向器樂曲過渡。聲樂作品的特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)簡單、有歌詞,同時(shí)歌詞的內(nèi)容與旋律所表達(dá)的樂曲情緒基本是一致的。所以在培養(yǎng)學(xué)生音樂欣賞的過程中,首先應(yīng)從教授最易于欣賞和接受的聲樂作品開始。講授聲樂作品欣賞時(shí)首先讓學(xué)生了解詞曲作者的生平經(jīng)歷,了解作品的創(chuàng)作背景、素材源泉以及歌詞所表達(dá)的含義。配合歌詞對(duì)樂曲的欣賞,進(jìn)一步讓學(xué)生學(xué)習(xí)樂曲的表現(xiàn)、發(fā)展和欣賞的規(guī)律,進(jìn)而準(zhǔn)確地理解樂曲所表達(dá)的意思。通過對(duì)聲樂作品的例舉和講解,逐步鍛煉學(xué)生脫離掉歌詞同樣能夠欣賞樂曲的旋律,掌握樂曲的特征,進(jìn)一步理解音樂。從聲樂作品作為第一層次的教授過渡,使學(xué)生在以后學(xué)習(xí)器樂作品時(shí)具備了一定的欣賞基礎(chǔ),使學(xué)生的欣賞能力逐步向較高層次過渡。
第二個(gè)層次是從民間音樂欣賞向西方音樂欣賞過渡。人們常說音樂是人類共同的語言,民族的即是世界的。但是在音樂欣賞教學(xué)中就需要把握特性,因?yàn)槊恳粋€(gè)民族都有本民族特有的審美習(xí)性。民間音樂是一個(gè)民族的特有文化,這種文化對(duì)個(gè)人的影響根深蒂固,就像是血液一樣融入到人的身體里,它的影響可以說是與生俱來。對(duì)于學(xué)生來說,我國民間的許多樂曲都是伴隨著學(xué)生成長過程的,比如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》、民族器樂合奏曲《春江花月夜》、琵琶獨(dú)奏曲《十面埋伏》和二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》等都為學(xué)生耳熟能詳。所以在教授學(xué)生欣賞音樂的過程中,從這些較為熟悉的民間音樂開始會(huì)使學(xué)生產(chǎn)生親切感,從而更好理解和欣賞這些作品。在民間音樂的基礎(chǔ)上向西方音樂逐步過渡,學(xué)生就更容易理解,例如《藍(lán)色多瑙河》、《命運(yùn)交響曲》、《卡門序曲》等西方音樂作品。學(xué)生對(duì)音樂語言的學(xué)習(xí)從民間音樂到西方音樂逐步適應(yīng),從而使學(xué)生不斷提高欣賞音樂的興趣與能力。
第三個(gè)層次是從器樂獨(dú)奏曲向交響樂過渡。相對(duì)交響樂來說,器樂獨(dú)奏曲曲式簡單,樂曲表現(xiàn)的主題比較單一,在講授和欣賞時(shí)讓學(xué)生更容易學(xué)習(xí)和掌握。通過獨(dú)奏曲的教授首先讓學(xué)生了解曲式結(jié)構(gòu),了解什么是單主題音樂,什么是單三部曲式結(jié)構(gòu)等概念問題,學(xué)生了解了曲式結(jié)構(gòu)概念后再講解樂曲的旋律和節(jié)奏特征。例如在講解和欣賞《夢(mèng)幻曲》時(shí),這是德國作曲家舒曼的一首鋼琴獨(dú)奏曲,首先請(qǐng)學(xué)生完整欣賞樂曲,再將這首樂曲的單主題音樂和單三部曲式結(jié)構(gòu)的特征進(jìn)行講解。配合樂曲實(shí)例和學(xué)生自身對(duì)樂曲旋律的感受讓學(xué)生掌握常見的獨(dú)奏曲曲式結(jié)構(gòu),逐步再向多主題和曲式結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜的交響樂過渡,這樣的過渡能夠使學(xué)生更容易掌握鑒賞音樂的方法。
4結(jié)語
“對(duì)于一個(gè)不辨音律的耳朵,再美的音樂也毫無意義”,這句話反映了對(duì)高校非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生進(jìn)行音樂藝術(shù)教育的必要性和迫切性。對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生而言,他們急需音樂藝術(shù)教育的營養(yǎng),如何提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和培養(yǎng)高素質(zhì)的人才,作為建筑職業(yè)院校的一名音樂基礎(chǔ)課教師,上述音樂欣賞教育的方法與分析還是初步的探索與研究,筆者呼吁社會(huì)和高校給予非專業(yè)學(xué)生音樂藝術(shù)教育更多的關(guān)注和重視,筆者將在教學(xué)工作中不斷實(shí)踐和提高教學(xué)能力,探索出更為有效地教學(xué)方法。