高師聲樂(lè)教師應(yīng)重視的一些專(zhuān)業(yè)素質(zhì)

郭 茜

[摘要] 聲樂(lè)是一門(mén)綜合的藝術(shù)學(xué)科，具有很強(qiáng)的技巧性，需要從演唱技巧和綜合素質(zhì)培養(yǎng)相結(jié)合的角度進(jìn)行教學(xué)。本文從對(duì)聲音的審美理解力和判斷力、歌唱?jiǎng)恿Φ慕嵌日撌雎晿?lè)教師需要具備的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)，同時(shí)提及曲目?jī)?chǔ)備、音樂(lè)知識(shí)的更新，以及音樂(lè)相關(guān)文化知識(shí)修養(yǎng)，以期不斷完善聲樂(lè)教師的素養(yǎng)，提高聲樂(lè)教師的教學(xué)水平。

[關(guān)鍵詞] 聲樂(lè) 專(zhuān)業(yè)素質(zhì)

聲樂(lè)學(xué)科是以聲樂(lè)演唱為主旨，集生理學(xué)、物理學(xué)、心理學(xué)、音響學(xué)、哲學(xué)等多元素為一體的一門(mén)音樂(lè)學(xué)科。聲樂(lè)教學(xué)的水平與聲樂(lè)教師具有的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)密切相關(guān)。眾所周知，聲樂(lè)教師應(yīng)具有高超的發(fā)聲技巧和演唱技能及豐富的表現(xiàn)力，然而一些基礎(chǔ)的技能及音樂(lè)理論往往被忽略，本文從以下幾個(gè)方面論述聲樂(lè)教師應(yīng)該重視的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)。

正確的聲音概念

作為聲樂(lè)教師，首先要有正確的聲音概念。我國(guó)著名的聲樂(lè)教育家、男高音歌唱家沈湘先生在他的著作《沈湘聲樂(lè)教學(xué)藝術(shù)》一書(shū)中這樣寫(xiě)道：“好的聲音概念是非常要緊的，聲樂(lè)教師的最終目的就是改變學(xué)生的聲音概念，教唱的全過(guò)程就是教師不斷改變學(xué)生聲音概念的過(guò)程?！比绱丝磥?lái)，正確的聲音概念對(duì)聲樂(lè)教師來(lái)講是非常重要的。如果教師的審美有偏差，對(duì)演唱沒(méi)有一個(gè)正確的聲音概念，又如何使學(xué)生獲得正確的聲音概念？更無(wú)法指導(dǎo)學(xué)生正確的歌唱。教師不但要有準(zhǔn)確的聲音概念，而且還要把這一概念貫穿于教學(xué)的始終，這樣的教學(xué)才是有質(zhì)量的。

那么，什么是好的、正確的聲音概念？在教學(xué)中，我們大多用美聲唱法來(lái)為學(xué)生打基礎(chǔ)，美聲唱法來(lái)源于意大利語(yǔ)Bel canto這個(gè)詞，它的真正含義是“完美的歌唱”。它產(chǎn)生于17世紀(jì)的意大利，以音色優(yōu)美，富于變化；聲部區(qū)分嚴(yán)格，重視音區(qū)的和諧統(tǒng)一的一種演唱方法；發(fā)聲方法科學(xué)，音量的可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈為其特點(diǎn)。因此在教學(xué)中我們要指引學(xué)生運(yùn)用氣息的支持、科學(xué)的發(fā)聲、良好的共鳴、清晰準(zhǔn)確的咬字，發(fā)出連貫、明亮、柔和、悅耳并有穿透力的聲音，使學(xué)生的聲音上下統(tǒng)一，富于感染力。

如何才能得到正確的聲音概念呢？首先，教師要拜專(zhuān)家為師，通過(guò)科學(xué)、系統(tǒng)的聲樂(lè)訓(xùn)練，親力而為，對(duì)正確的聲音概念有切身的感受；其次，要聆聽(tīng)大量?jī)?yōu)質(zhì)的音響資料（此“優(yōu)質(zhì)”指由世界著名歌唱家演唱的音響資料），包括更為直觀的欣賞著名歌唱家的音樂(lè)會(huì)、歌劇等，提高審美能力；再次，要看大量的聲樂(lè)理論書(shū)籍，做讀書(shū)筆記；對(duì)演唱作出理性的分析，最后要將理論用于實(shí)踐，通過(guò)大量的舞臺(tái)表演，提升演唱水平，由此獲得更為準(zhǔn)確的聲音概念，指引我們的教學(xué)。最后，教師可以通過(guò)參加大師班，近距離觀看大師的演唱狀態(tài)及感受其聲音形象；也可參加國(guó)際比賽，觀察各個(gè)選手的演唱，作以甄別。如果我們的教師能夠有機(jī)會(huì)到美聲唱法的發(fā)源地——意大利進(jìn)行學(xué)習(xí)，會(huì)幫助我們建立更加準(zhǔn)確的聲音概念。筆者于2010年在意大利學(xué)習(xí)，通過(guò)在意大利的生活和學(xué)習(xí)，對(duì)美聲唱法有了更直觀、更真實(shí)、更準(zhǔn)確的理解和把握。通過(guò)對(duì)意大利語(yǔ)的學(xué)習(xí)，對(duì)學(xué)生的演唱從語(yǔ)言上有了更高的要求，提升了學(xué)生的演唱水平，并使學(xué)生對(duì)正確的聲音概念有了更全面的了解，讓學(xué)生懂得演唱不只是發(fā)出好聽(tīng)的聲音，其中語(yǔ)言即歌詞也占有很大的比重。

敏銳的聽(tīng)覺(jué)和判斷力

作為一名聲樂(lè)教師,必須要有一副靈敏的耳朵，這樣才能辨別聲音的好壞。意大利聲樂(lè)專(zhuān)家、醫(yī)生馬臘費(fèi)奧迪在《卡魯索的發(fā)聲方法》一書(shū)中指出:“聲樂(lè)專(zhuān)家必須具有敏銳的理解力和判斷力,使其能觀察學(xué)生的優(yōu)缺點(diǎn)。他必須有一副靈敏的耳朵,以便能使嗓音位于它自然的中心,并根據(jù)音響學(xué)應(yīng)用于發(fā)聲器官所獲得的基本規(guī)律,來(lái)照料嗓音的進(jìn)展?！鄙蛳嫦壬谒闹髦幸蔡岬剑鹤鳛槁晿?lè)教師尤其要重視聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練?！爱?dāng)老師要有一副好耳朵，沒(méi)有好耳朵不可能對(duì)學(xué)生的問(wèn)題有正確的判斷，也不會(huì)有好的解決辦法；即便有，也是瞎說(shuō)，不可能有什么針對(duì)性?！?/p>

聲樂(lè)教師的聽(tīng)覺(jué)判斷能力是指聲樂(lè)教學(xué)主要是靠聽(tīng)覺(jué)去把關(guān)。教師必須借助敏銳的聽(tīng)覺(jué)和經(jīng)驗(yàn)來(lái)判斷學(xué)生發(fā)聲和演唱的音準(zhǔn)、節(jié)奏、音質(zhì)、音色、氣息、發(fā)生、共鳴、吐字等情況。根據(jù)每個(gè)學(xué)生的樂(lè)感、音樂(lè)素質(zhì)、聲樂(lè)基礎(chǔ)、性格特點(diǎn)以及身體和嗓音的不同條件，認(rèn)真分析，幫助學(xué)生調(diào)整出最佳的發(fā)聲和演唱狀態(tài)，挖掘?qū)W生的潛能，揚(yáng)長(zhǎng)避短，建立科學(xué)的演唱方法。

那么，教師要從哪些方面訓(xùn)練自己的聽(tīng)覺(jué)能力呢？首先，要重視視唱練耳的學(xué)習(xí)。視唱練耳雖然是音樂(lè)基礎(chǔ)課程，但其對(duì)聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)的人極其重要，我們可以通過(guò)對(duì)視唱練耳的學(xué)習(xí)，提高我們對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏的把握，掌握穩(wěn)定的音程關(guān)系并熟悉調(diào)式調(diào)性，培養(yǎng)耳朵的敏銳性及準(zhǔn)確性。其次，我們要多聽(tīng)，好的也聽(tīng)，壞的也聽(tīng)，進(jìn)行區(qū)別，作以分析，教師的耳朵里聽(tīng)到得越多，在思維中就會(huì)留有大量的音樂(lè)形象，儲(chǔ)備得越多，越有敏銳的辨別力。比如說(shuō)，有的學(xué)生比較多變，可以唱出好幾種聲音，但其中本質(zhì)的聲音只能有一個(gè)，教師要抓住其特有的本質(zhì)聲音和最漂亮的音色，并給他制訂出合理的教學(xué)計(jì)劃，有針對(duì)性地為其布置曲目。這就是所謂的“一把鑰匙開(kāi)一把鎖”，這樣才能對(duì)癥下藥。幫助學(xué)生的演唱達(dá)到較高的藝術(shù)境地。

聲區(qū)協(xié)調(diào)統(tǒng)一的正確觀念

聲區(qū)統(tǒng)一是歌唱平衡的關(guān)鍵。人的聲音的全部音域都分成三個(gè)聲區(qū)，即高聲區(qū)、中聲區(qū)和低聲區(qū)。對(duì)于一個(gè)訓(xùn)練有素，用科學(xué)方法演唱嚴(yán)肅音樂(lè)的聲樂(lè)老師，他的三個(gè)聲區(qū)各有特性，但也有共性。三個(gè)聲區(qū)的特性即區(qū)別是漸變，并非突變，三個(gè)聲區(qū)的共性穩(wěn)定、鮮明地寓于漸變的特性之中，以這樣的觀念歌唱，我們就可從歌聲中聽(tīng)到一種柔和、通暢、圓潤(rùn)及穩(wěn)定的美，一種全部音域中均勻、協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的美。

具體分析聲區(qū)特性的內(nèi)容，有兩層含義：一是人體發(fā)聲的各共鳴區(qū)域所占全部共鳴中的份額不同。如在低聲區(qū)胸腔共鳴所占的份額應(yīng)該多些；中聲區(qū)時(shí)口、鼻腔、咽腔的共鳴應(yīng)該多些；而高聲區(qū)時(shí)，頭腔共鳴（實(shí)際應(yīng)是較充分的咽腔、鼻腔、竇體的共鳴）占的份額明顯增多。二是聲門(mén)的狀態(tài)不同，以女聲為例，低聲區(qū)下方，即中央C以下聲帶以拉長(zhǎng)、拉緊整體寬幅振動(dòng)為主，所謂真聲為主，逐漸減弱拉長(zhǎng)聲帶的力量，變?yōu)榭s短聲帶，由寬幅整體振動(dòng)，逐漸變?yōu)檫吘壵駝?dòng)，進(jìn)入低聲區(qū)以及中聲區(qū)，即所謂真聲變?yōu)檎婕倩炻?。在向高聲區(qū)發(fā)展時(shí)，不但邊緣振動(dòng)，而且以聲帶前1/3為主要振動(dòng)部位。發(fā)展到較高音的幾個(gè)半音，聲帶前1/3處之開(kāi)一個(gè)小洞，以氣旋振動(dòng)方式產(chǎn)生類(lèi)似短笛的音色。這種不同聲區(qū)聲門(mén)狀態(tài)的不同模式，以音越高，聲帶參與振動(dòng)的面積越減少的方式進(jìn)行，以便振動(dòng)頻率的提高。

聲區(qū)統(tǒng)一指以下幾點(diǎn)相對(duì)穩(wěn)定不變：呼吸的正確支持部位；穩(wěn)定良好的喉咽狀態(tài)；穩(wěn)定的聲氣平衡關(guān)系；無(wú)論哪個(gè)聲區(qū)都有共鳴的整體性；無(wú)論哪個(gè)聲區(qū)都有聲音的可控性。特性的意義是區(qū)別和改變，共性的意義是穩(wěn)定不變，變中有不變，不變中有變，正是有變才需要協(xié)調(diào)統(tǒng)一的真正含義和辯證關(guān)系。

在多年的教學(xué)、藝術(shù)實(shí)踐和社會(huì)活動(dòng)中，我發(fā)現(xiàn)聲區(qū)不協(xié)調(diào)、不統(tǒng)一帶有一定的普遍性，這個(gè)問(wèn)題不僅存在于未經(jīng)過(guò)聲樂(lè)訓(xùn)練學(xué)生的那種自然歌唱，就是經(jīng)過(guò)聲樂(lè)訓(xùn)練放入學(xué)生，也或多或少的存在著這樣的問(wèn)題，但學(xué)生往往只顧眼前能唱幾個(gè)高音或亮音，而忽略了聲區(qū)統(tǒng)一，音色一致和歌唱的整體感。對(duì)聲區(qū)不協(xié)調(diào)、不統(tǒng)一的訓(xùn)練有以下幾種方法：一是建立聲區(qū)之間穩(wěn)定不變的狀態(tài)。通過(guò)尋找保持歌唱呼吸的支點(diǎn)，用打“哈欠”狀態(tài)使氣吸到肺的底部，壓迫橫膈膜，腰圍有脹滿(mǎn)的感覺(jué)；其次要有良好的喉咽形態(tài)，通過(guò)打哈欠狀態(tài)將喉頭下降到有明顯微痛感覺(jué)的部位，在此處發(fā)聲，在胸腔建立支點(diǎn)。二是對(duì)以“真聲”為主在高聲區(qū)演唱中的糾正方法是由高到低進(jìn)行音階練習(xí)，哼鳴練習(xí)，并借鑒我國(guó)京劇青衣的演唱。再者針對(duì)以“假聲”為主在低聲區(qū)演唱中的糾正方法是采用彈跳音的練習(xí)，建立胸腔支點(diǎn)。

發(fā)乎于心的歌唱?jiǎng)恿?/p>

歌唱離不開(kāi)呼吸，意大利人更是對(duì)歌唱的呼吸推崇至上，“誰(shuí)會(huì)呼吸誰(shuí)就會(huì)歌唱。”其原因就在于呼吸是歌唱的動(dòng)力之源。我國(guó)著名的聲樂(lè)大師沈湘先生在談?wù)撽P(guān)于“歌唱要素主被動(dòng)論”時(shí)明確指出，歌唱的心理要素和生理要素二者關(guān)系要擺對(duì)，心理要素要處于主動(dòng)的、主導(dǎo)的首要地位。發(fā)聲的生理要素，諸如呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官等都是被動(dòng)從屬的，都受心理活動(dòng)的支配，如果關(guān)系顛倒了，就會(huì)出現(xiàn)不理想的聲音。情感和呼吸如同共用一個(gè)心臟的“連體嬰”，兩者緊密相連，難以分離，情感的抒發(fā)是良好呼吸運(yùn)作之所在，良好的呼吸給歌唱帶來(lái)了無(wú)盡的動(dòng)力。

歌唱的原理是因?yàn)闅庀⑼ㄟ^(guò)閉合的聲帶產(chǎn)生聲音，毫無(wú)疑問(wèn)呼吸應(yīng)是歌唱的動(dòng)力，一再?gòu)?qiáng)調(diào)呼吸并對(duì)呼吸器官作要求，不會(huì)有助于發(fā)聲動(dòng)作，因?yàn)樗恋K了自然的聽(tīng)覺(jué)反應(yīng)。克林斯塔特在《早期意大利大師們的歌唱訓(xùn)練》中指出，這時(shí)不妨做一些抒發(fā)情感內(nèi)容方面的具體表現(xiàn)所需要的動(dòng)作或狀態(tài)的訓(xùn)練，使人處于情感抒發(fā)的動(dòng)作過(guò)程之中，整個(gè)身心運(yùn)動(dòng)起來(lái)，這樣你會(huì)發(fā)現(xiàn)原本“功利性”的呼吸會(huì)減弱，呼吸器官也會(huì)逐漸放松并隨情感的抒發(fā)而有機(jī)的運(yùn)轉(zhuǎn)起來(lái)。不僅如此，豐富的內(nèi)心情感變化還會(huì)引發(fā)出不同的音色，不同的聲響。另外建立情感運(yùn)作機(jī)制，生活中的“由衷的贊嘆”、“哭泣的訴說(shuō)”、“喜悅的描述”等狀態(tài)都是建立因果關(guān)系的有效方法，加強(qiáng)此類(lèi)練習(xí)，會(huì)使歌唱神經(jīng)、器官在“良好心態(tài)”的促使下積極自如地運(yùn)作，達(dá)到優(yōu)美歌唱的目的。

曲目的儲(chǔ)備和更新

在日常的教學(xué)中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，曲目?jī)?chǔ)備和更新非常重要，聲樂(lè)教師平時(shí)應(yīng)注意多收集新的曲譜，廣泛瀏覽樂(lè)譜，多方收集各種資料（文字資料、音像資料），以豐富教學(xué)內(nèi)容并提高教學(xué)質(zhì)量。改革開(kāi)放以來(lái)，我國(guó)的市場(chǎng)上出現(xiàn)了多種多樣的聲樂(lè)教材，這對(duì)于從事聲樂(lè)教學(xué)的老師和學(xué)生無(wú)疑是件好事。但大量的聲樂(lè)教材涌入市場(chǎng)，聲樂(lè)教師要從種類(lèi)繁多的教材中挑選出適合每個(gè)學(xué)生演唱的曲目，并找出每首歌曲的最佳版本，這需要教師付出大量的時(shí)間和精力。

相關(guān)的知識(shí)和修養(yǎng)

與音樂(lè)相關(guān)的知識(shí)和修養(yǎng)包含的內(nèi)容相當(dāng)廣泛：既包含文學(xué)、哲學(xué)、歷史、地理、戲曲、繪畫(huà)、雕刻等相關(guān)的知識(shí)，也包含聲樂(lè)理論上的很多素養(yǎng)，對(duì)聲樂(lè)發(fā)展史、優(yōu)秀聲樂(lè)作品、著名歌唱家都應(yīng)有所鉆研，還包含語(yǔ)言等方面的修養(yǎng)。

一個(gè)優(yōu)秀的聲樂(lè)教師首先要有較好的文學(xué)功底，對(duì)古今中外的文學(xué)名著應(yīng)有較好的鑒賞能力，并對(duì)各國(guó)文學(xué)大師應(yīng)有一定的了解，對(duì)歌詞要有深刻的理解，才談得上良好的音樂(lè)表現(xiàn)。

其次，聲樂(lè)教師應(yīng)該對(duì)戲曲、繪畫(huà)、雕刻等方面有所了解，例如，當(dāng)我們欣賞了大量的意大利古典時(shí)期的繪畫(huà)時(shí)，我們可以更好得理解那個(gè)時(shí)期的審美標(biāo)準(zhǔn)，把同時(shí)期的聲樂(lè)作品演繹得如那時(shí)期的繪畫(huà)一般，線條舒展流暢，聲音豐滿(mǎn)圓潤(rùn)。這些都是演唱中必不可少的養(yǎng)分，能為演唱帶來(lái)更多的感受和色彩。

我們演唱的外文歌曲大多是用原文演唱的，因此需要教師重視對(duì)語(yǔ)言的學(xué)習(xí)。大部分作品是用意大利語(yǔ)、德語(yǔ)演唱的，也有一些作品是用法語(yǔ)、英語(yǔ)、俄語(yǔ)演唱的，因此要有正確的發(fā)音，另外除了有正確的讀音，還需要我們掌握其在演唱時(shí)的發(fā)音特點(diǎn)，比如：意大利語(yǔ)“mio”是“我的”的意思，重音在“i”上，“i”和“o”要連讀，在演唱中有時(shí)需要我們均分“i”和“o”的時(shí)值，有時(shí)需要我們?cè)凇癷”上多停留一會(huì)兒，這就需要我們細(xì)心區(qū)別了。僅僅模仿碟片、磁帶的發(fā)音是不行的。另外，對(duì)方言學(xué)習(xí)也很重要，教學(xué)生演唱民族歌曲應(yīng)多了解地方方言，學(xué)習(xí)中國(guó)古曲、地方戲曲及曲藝音樂(lè)。中國(guó)音樂(lè)與地方方言的音調(diào)有著密切的關(guān)系，只有了解和掌握一定的方言及少數(shù)民族語(yǔ)言，才能把豐富多彩的民歌唱得栩栩如生。

參考文獻(xiàn)：

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作者單位：西安音樂(lè)學(xué)院 陜西西安