青海玉樹藏族民間舞蹈的傳承和發(fā)展及肢體語言特色

玉樹民間舞蹈同世界其他民族的民間舞蹈一樣，是最古老的藝術(shù)形式，它貫穿了幾千年漫漫的時光，不斷發(fā)展變化并影響著其他的藝術(shù)形式。它作為一種文化載體，有著罕見的生命力。隨著時代的變遷它在不斷發(fā)展和變化，正是這種頑強的生命力使得民間舞蹈經(jīng)受住了考驗，世世相傳、生生不息。玉樹民間舞如此，中國民間舞亦如此。沒有一門藝術(shù)可以像玉樹民間舞那樣直接、生動、極富感染力，他還能直觀地表現(xiàn)該民族人民的性格、氣概、氣質(zhì)、生活方式、本質(zhì)精神、物質(zhì)文化、生存狀態(tài)乃至宗教信仰等等一切。因此，研究玉樹民間舞蹈的傳承與發(fā)展，對永葆這一文化載體的生生不息燦爛美麗有著積極的意義。

一、玉樹藏族民間舞蹈的傳承

民間舞蹈，顧名思義是源自民間的舞蹈。民間舞是民族的，也是傳統(tǒng)的，并由最廣大的人民群眾來傳承的一種舞蹈形式，是一種既古老又年輕，同時又是情貫古今的藝術(shù)，表達著人們最真實、最純樸的情感，并具有獨特的舞蹈風(fēng)格和地方特色。

對待民間舞的界定問題，往往有這樣一種觀點，仿佛只有民間所傳承的“原生態(tài)”的舞蹈才是民間舞，否則便不是民間舞蹈而是創(chuàng)作舞蹈。持這種觀點的人強調(diào)“原汁原味”。從美學(xué)理論上，也片面強調(diào)堅守傳統(tǒng)，“民間舞走得太遠了”這樣的聲音不絕于耳，因而在不同程度上影響民間舞的創(chuàng)作實踐，也使我國的演藝性民間舞停滯不前。什么是傳統(tǒng)？傳統(tǒng)不是截止于某年某月某日，而是不斷發(fā)展不斷豐富的。民間舞從生活中走上舞臺，成為演藝性的舞蹈藝術(shù)，就必須加工提高，對所謂“原汁原味”的片面強調(diào)只會妨礙民間舞技藝的提高和審美發(fā)展。當(dāng)然也要防止隨意性，因為既然是民間舞，就應(yīng)該有特定的民族、地域、風(fēng)格。大型原生態(tài)歌舞集《五彩三江源》就是一部將原生的鄉(xiāng)土歌舞精髓和民族舞經(jīng)典整合重構(gòu)，再現(xiàn)了玉樹濃郁的民族風(fēng)情。既有傳統(tǒng)之美，又有現(xiàn)代之力的舞臺新作。應(yīng)知，玉樹民間舞是促進民族文化發(fā)展不能凝固的活化石。“原生態(tài)”的民間舞屬于藝術(shù)文化的范疇，我們的民族不能永遠停留在向世界展示原生態(tài)文化的水平，而需要與時俱進，用發(fā)展的眼光來看待藏族民間舞。民間舞的傳承過程是隨著時代而發(fā)展的，我們要以謹慎的學(xué)習(xí)、繼承和立足于創(chuàng)造性發(fā)展的基本態(tài)度對待民間舞蹈藝術(shù)，在傳承過程中保存民間的根本傳統(tǒng)，而新的內(nèi)容也時時刻刻在不斷增加，從而使藏族民間舞蹈文化不斷豐富，不斷提高。

二、玉樹藏族民間舞蹈的發(fā)展特征

1、民間舞蹈文化發(fā)展的繼承性、群眾性、娛樂性

在遠古時期，舞蹈便作為一種肢體語言存在。隨著歷史的發(fā)展，民間舞蹈已不僅僅局限于交際活動和對神崇敬的表達。而且在內(nèi)涵里，民間舞蹈作為文化積淀的傳承手段，它從最初的個體感情抒發(fā)，演繹成群眾集體創(chuàng)作的成果，又從最初的田間地頭式的勞動謳歌發(fā)展成為一種自我娛樂，并在娛樂中接受傳統(tǒng)文化及民族精神的陶冶，因此群眾性和娛樂性就必然成了藏族民間舞蹈發(fā)展的另一基本特征。

2、玉樹藏族民間舞蹈發(fā)展的感情色彩性

玉樹藏族民間舞蹈發(fā)展的感情色彩性表現(xiàn)在形象性的感情表達方式。各民族民間舞蹈是自娛性的活動，與廣大人民勞動生活、宗教禮儀、節(jié)日慶典等風(fēng)俗習(xí)慣緊密相連，是生活的一個重要組成部分。這也是千百年來民間舞蹈長流不息、不斷發(fā)展的主要原因。玉樹藏族民間舞是民族情感色彩的體現(xiàn)，它的一切內(nèi)在精神氣質(zhì)、形式結(jié)構(gòu)和風(fēng)格特色都是由該民族的精神、信仰、心理審美意識所決定和賦予的。它不僅是審美的需要，更是人們對未來的期望和精神的寄托，是民族智慧的結(jié)晶。民族精神與時代精神賦予中國民間舞蹈新的生命力與新的形象。

三、玉樹藏族民間舞蹈的發(fā)展方向

玉樹藏族民間舞蹈文化代代相傳，隨著社會經(jīng)濟文化的發(fā)展不斷豐富自身而日臻完善，各民族的文化發(fā)展開辟了廣闊的藝術(shù)創(chuàng)造道路，民間舞蹈的精髓得到了充分的發(fā)掘和發(fā)展。民間舞蹈文化的發(fā)展方向形成了明確的目標：

1、通俗文化方向。不分自娛性還是演藝性，以通俗為主要特征，并且特別重視自娛性舞蹈，這就是戴愛蓮先生主張的“民族舞蹈大家跳”。這個方向是以已經(jīng)形成了的、具有一定題材及固定了的形式和傳統(tǒng)的民間舞蹈為基礎(chǔ)的。

2、精英文化方向。主要是演藝性舞蹈，以高雅為主要特征，重視技藝，從民間舞中吸取營養(yǎng)，發(fā)掘民族精神，提煉動作元素，這就是以《天上玉樹》為代表作的創(chuàng)新派民間舞。以現(xiàn)代的形象所創(chuàng)作的表現(xiàn)舞蹈家藝術(shù)思想感情和觀念的舞蹈新作品。

四、玉樹藏族民間舞蹈發(fā)展的創(chuàng)作原則

1、對傳統(tǒng)的“原生態(tài)”的民間舞要進行創(chuàng)造性的解釋。即要對其進行加工和技藝上的提高，使之更有詩意、技藝性和音樂感，同時也更有舞蹈性，而不是照搬、機械復(fù)制或簡單模仿。真正的舞蹈編導(dǎo)，不應(yīng)當(dāng)是一個攝影師，而應(yīng)當(dāng)是一個藝術(shù)家。他應(yīng)當(dāng)深刻揭示該民族民間舞蹈的內(nèi)容和內(nèi)涵，并使其形式得到充分發(fā)展，同時在技藝上得到提高。比如，民歌只有經(jīng)過音樂家的整理，歌唱家的演唱，才會具有比“原生態(tài)”民歌更優(yōu)美的聲樂色彩，才會比“原生態(tài)”民歌更具有感情色彩和藝術(shù)表現(xiàn)力，這就是加工、提高和豐富。

2、以藏族民間傳統(tǒng)藝術(shù)形式和民族傳統(tǒng)精神為依據(jù)創(chuàng)造新型舞蹈。民間舞是社會生活中各種現(xiàn)象的反映，因此，舞蹈編導(dǎo)不能只研究舞蹈，還要以對玉樹民間舞蹈傳統(tǒng)的深刻研究為基礎(chǔ)，研究人民的生活和文化，這樣才能弄清楚某一舞蹈的產(chǎn)生過程、其中的思想感情、影響其形式和風(fēng)格的生活生產(chǎn)方式等，然后用豐富的想象力在舞臺上創(chuàng)造出新型的但有原生態(tài)民間舞的形象、感情和風(fēng)格的、新的玉樹藏族民間舞。正如《五彩三江源》讓我們看到表現(xiàn)玉樹藏族民間著裝的生活原型，呈現(xiàn)出的原創(chuàng)精髓、經(jīng)典重構(gòu)、現(xiàn)代元素的舞蹈語言，是民族的激情、生命的激情，是來自心底深處飽漲的激情。那富于想象的歌詞與抽象的舞蹈相協(xié)調(diào)，與歌舞整體的浪漫色彩相協(xié)調(diào)。藏民族有著無數(shù)寶貴的民族文化資源，所缺少的只是挖掘而已，在原生態(tài)和藝術(shù)加工中找到契合點是不容易的，而大型原生態(tài)歌舞《天上玉樹》就是以民間傳統(tǒng)藝術(shù)形式和民族傳統(tǒng)精神為依據(jù)創(chuàng)造的新型舞蹈，給玉樹的舞臺藝術(shù)開啟了一個全新的創(chuàng)作領(lǐng)域。

3、用簡單的手法體現(xiàn)傳統(tǒng)的民間舞形象。如《天上玉樹》，原始而現(xiàn)代。它的內(nèi)容是原生的，是村民們普通的生活，它的演員是土生土長的，舞者100％來自玉樹本地，他們的血液中流淌著原始的舞蹈基因。它的道具模仿牛頭、瑪尼石、轉(zhuǎn)經(jīng)筒等，打動人的正是它的原始和感染性。簡單的舞蹈用現(xiàn)代的手法，給人以越是簡潔朦朧，想象的余地就越大，內(nèi)涵就更豐滿的舞蹈形象。

玉樹素有“歌舞之鄉(xiāng)”的美譽，馳名中外的玉樹藏族歌舞，其風(fēng)格粗狂豪放，造型形象傳神，動律優(yōu)美生動，內(nèi)涵含蓄雋永，是民族歌舞藝術(shù)百花園中一朵絢麗多姿的奇葩。就風(fēng)格特色而言，玉樹藏族舞蹈主要由伊、卓、熱巴、熱伊、鍋哇以及寺院的宗教舞跳神構(gòu)成。伊和卓是其中的兩大舞蹈類型，舞蹈種類多，人數(shù)不限，老少咸宜。根據(jù)青海省舞蹈集成辦公室編纂的舞蹈集成玉樹分冊記載，已經(jīng)掌握的舞蹈種類就有400余種。

五、 玉樹藏族民間舞蹈種類及簡介

玉樹地區(qū)歌舞的興起，年代十分久遠。結(jié)古寺一世嘉那活佛有著非凡的藝術(shù)天賦，他獨創(chuàng)的一百多種“多頂求卓”奠定了玉樹成為歌舞之鄉(xiāng)的基礎(chǔ)。加上玉樹毗鄰藏、川、滇的地域優(yōu)勢，不斷吸收這些地區(qū)藏族歌舞的優(yōu)秀成果來豐富自己的文化藝術(shù)創(chuàng)作，日積月累，歌舞已成為玉樹人生活中的一大精神需求，“會說話就會唱歌，會走路便會跳舞?！笨蛋腿烁栉柙谇嗪Ｃ耖g歌舞中獨樹一幟，別具風(fēng)采，有著極高的藝術(shù)觀賞價值。

玉樹歌舞藏語統(tǒng)稱為“夏卓”，是男女老幼皆能表演的一種舞蹈。其表演形式和種類多樣，規(guī)模因活動內(nèi)容和場所而定。一般以男女結(jié)群為主，在男女各自的領(lǐng)舞人牽頭下，邊唱邊跳，唱與跳交融在一起，由慢到快，輪番表演，互相競賽演技、比試歌喉、表現(xiàn)舞姿。這類舞蹈大致分為宗教、民間兩大系列，而民間舞蹈是諸類舞蹈的基礎(chǔ)和主體，分類頗多，流行最廣。主要有如下幾種類型：

1、“依”（藏語音譯），是一種集體舞蹈，在康巴一帶叫“旋子”，輕快活潑，領(lǐng)舞者手執(zhí)胡琴邊彈邊帶頭跳，眾人隨后，邊唱邊舞，不管多少人都能容納進舞蹈的隊列。從“依”舞中感受到藝術(shù)是勞動的產(chǎn)物，是直接從收割、打酥油、狩獵、騎馬、剪羊毛等生產(chǎn)勞動提煉出來的藝術(shù)，節(jié)奏明快、輕巧活潑、富于情緒化。男子舞蹈動作粗獷、熱情奔放；女子舞蹈頷首鞠腰、起伏適度。舞蹈的形式從兩人到百人不等，其隊形變化多端，如：方形、八字形、圈形、川字形、臃腫符號形等等。并且這種舞蹈的舞袖十分講究：男袖由外白袖和內(nèi)紅袖構(gòu)成，女袖相反，男女袖的內(nèi)袖均長出外袖五十多厘米。由于這種舞蹈的特性，舞蹈隊一般由年輕男女組成，當(dāng)然也有少數(shù)的老年舞蹈隊。長袖是“依”的典型服裝，而男子的腳鈴是舞者最好的節(jié)拍樂器。舞隊的配樂一般常由歌手、牛角琴、竹笛和鼓點組成，后來加上風(fēng)琴伴奏。歌曲內(nèi)容是歷史沿襲下來的傳統(tǒng)歌詞，內(nèi)容多以贊美家鄉(xiāng)山水、贊頌吉祥幸福為主。

2、“卓”（藏語音譯），這是一種古來的、高雅莊重的集體舞蹈形式，現(xiàn)仍流行于歌舞之鄉(xiāng)玉樹藏族，自治州分為“求卓”和“鍋卓”。鍋卓動作粗獷、奔放。節(jié)奏緩慢時，舞姿舒展如凌空雄鷹；節(jié)奏緊湊時，步伐敏捷如巖間黃羊。玉樹稱多白龍溝的卓舞以粗獷見長，玉樹囊欠香達鎮(zhèn)的卓舞則以舒緩久負盛名。

“求卓”是一種以宗教內(nèi)容為主的舞蹈，氣氛肅穆，曲調(diào)低沉，舞蹈動作緩慢穩(wěn)健，上身動作舒展，腳下頓挫有力，只有在舉行宗教儀式、重大節(jié)日時表演。舞者是三十歲以上的男性，“求卓”在玉樹地區(qū)分布于玉樹新寨卓、仲達買思卓、巴塘插來卓、稱多拉布卓、代達卓、白龍卓、囊欠羌美求卓等。在玉樹地區(qū)現(xiàn)已記載的卓舞有三百多種。

3、“熱巴”，古時候，有一種流浪在藏區(qū)各地的舞蹈群體，他們沒有美妙動聽的音樂來伴奏，也沒有聲勢浩大的舞隊來鋪場，他們僅用自己輕巧的舞姿和緊湊的鼓點就能贏得觀眾的青睞。他們俗稱“熱巴藝人”?！盁岚汀痹敢鉃椤傲骼怂嚾恕保畛跗鹪从诓刈迕耖g藝人歌舞班子。男舞者腳蹬馬靴，手持響鈴，腰系黑白相間的牛毛繩。女舞者用左手的彎弓點擊右手的手鼓。模仿動物形象，“熱巴”動作具有高度的技巧性，如：仰轉(zhuǎn)、抬腿轉(zhuǎn)、側(cè)身翻及繞身翻轉(zhuǎn)擊鼓等。女舞者的腰肢非常柔軟，在表演時往往會從側(cè)面讓頭部和小腿相觸，宛如水蛇般的身軀在敲擊手鼓的同時繞回婉轉(zhuǎn)，隨著鼓點節(jié)奏的加快，身軀的繞轉(zhuǎn)讓人目不暇接。與其他舞蹈風(fēng)格不同的是：它既是群舞，也是一種集體性的獨舞。

4、“熱伊”，“熱伊”過去通常與“熱巴”穿插演出?！盁嵋痢笔蔷澜^倫的舞蹈種類，優(yōu)美的音樂旋律和幽默情趣的舞蹈動作，生動奇特的舞蹈形式、豐富多彩的藝術(shù)語言。隨著時代的轉(zhuǎn)移，這種舞蹈的表演形式已演變?yōu)榛顫姷哪信浑H舞蹈。

5、“鍋哇”，玉樹地區(qū)稱“鍋瓦”，即武士舞。是古代戰(zhàn)爭時期勇士出征前所跳的一種民間祭祀舞，顯示出部落戰(zhàn)爭中不可侵犯的威嚴和震懾邪魔妖道的磅礴氣勢。以一位擊鈸或右手持劍左手握圓形獅頭牌的人為領(lǐng)隊，其他人皆左手握弓，右手持劍。舞蹈中夾雜有對白和歌唱。舞者頭戴紅穗帽，步履緩慢，“鍋瓦”舞蹈一般只在宗教儀式和盛大場面才出現(xiàn)，具有揚佛興教的功能，如今，玉樹薩迦派寺院已將“鍋哇”列入了宗教舞蹈系列之中。

六、 玉樹藏族民間舞蹈藝術(shù)風(fēng)格

玉樹地區(qū)傳統(tǒng)舞蹈之豐富，表現(xiàn)形舞之獨特，已聞名于整個藏區(qū)，成為藏中自成體系的一種舞蹈流派，并已被世人所共識。近年來，隨著文化交流的擴大，特別是玉樹民間歌舞應(yīng)邀出國和多次在內(nèi)地大中城市的巡回演出后，反映越加強烈。不少的觀眾對它產(chǎn)生了迷戀、神秘之感。

為了能讓玉樹民間舞蹈為更多的愛好者所熟悉和傳承，現(xiàn)就風(fēng)格和特色淺談自己的看法；

筆者認為“舞蹈”是靈魂為了掙脫肉體的束縛所進行的溫柔斗爭。能喚醒樹木被風(fēng)吹拂的記憶。在一場全身心投入的狂歌勁舞中，人的軀體就是樹枝，服飾就是樹葉，起決定意義的風(fēng)則是音樂。沒有音樂伴奏的舞蹈不堪設(shè)想，肯定是一種令人加倍疲憊的孤獨，一旦音樂響起，再蒼老的舞者也會獲得新生，神情為之一振，身不由己地服從來自遠方的呼喚。

七、肢體語言的技術(shù)特征：

柔韌：體現(xiàn)在人的腳、頭、肩、臂之間的擺動，自然流暢，巧妙結(jié)合。在一定的時間與空間內(nèi)將舞蹈本身的感受與情感高度集中，舞者在歌與樂的韻律中可以說用人的肢體表現(xiàn)其思想感情，表現(xiàn)舞蹈內(nèi)在聲韻之美。

屈伸：在藏族舞蹈動作中，下肢“屈”與“伸”的節(jié)奏是關(guān)鍵。如藏族舞蹈的“三步一撩”節(jié)奏的運用主要體現(xiàn)在下肢的“屈”與“伸”上，屈伸的過程由腳的邁步開始，在全腳著地的同時膝部伸直，依靠膝部的“屈”與“伸”和腳腕的力量去控制，上下起伏動作時音樂節(jié)奏的重拍在上，胯部放松隨著音樂節(jié)奏左右微微擺動，是其主要動律特點。

顫膝：是將舞蹈者的感情融合到舞蹈節(jié)奏中去，以內(nèi)心的節(jié)奏帶動身體外形的自然顫動，使內(nèi)外兩者結(jié)合，統(tǒng)一和諧。在藏族舞蹈中沒有內(nèi)在的“顫”動就無法談韻味，情動于衷而形于外的獨特心理氣質(zhì)。柔、屈、顫的腳步往往是輕快地向上提起，而不是向下跺腳。在提腳的同時膝部微微顫動，節(jié)奏的強與弱和內(nèi)在的情感融為一體，以一種無法用語言和文字表達其深層情感的內(nèi)在的“力”使舞蹈者體味到氣息與身體在節(jié)奏中的流動，恰到好處的融合使其外在的動作更加流暢。

雖然玉樹各類舞蹈在地區(qū)間具有差異性，表現(xiàn)了不同習(xí)俗和風(fēng)格，但在表演形式上基本相同。從優(yōu)美旋律的伴奏，以人體動態(tài)為表現(xiàn)手段的舞蹈，和形體動作的表現(xiàn)方式，都歸納來看，是以身體先于腳行之感，形成由左輔右的揮手頓足之狀，帶動其動作節(jié)奏由緩而緊，呈弧形而圓潤；腰腿的伸屈和兩肘的扭、擺、晃須靈巧有力度；腳蹬、踢步須顫抖狀，在從大中見小，由小到大的整體動作循環(huán)中，整個舞蹈節(jié)奏鮮明，氣勢磅礴，將男性舞蹈陽剛帥氣之美、雄健彪悍充分的展現(xiàn)出來；而女子舞蹈動作柔美、流暢，甩袖和腳下動作基本和男子舞蹈相近，但幅度較小，整個舞蹈展現(xiàn)了女性柔美秀麗的風(fēng)格特點，體現(xiàn)出女性溫柔端莊的真我本色。將輕與重，靜與動，整與碎的對比達到和諧統(tǒng)一，保持了形與聲的兼?zhèn)浣Y(jié)合，使舞蹈達到頂峰。

（作者簡介：巴桑才仁，玉樹州民族歌舞團團長助理，三級演員。）