高校藝術(shù)類專業(yè)基礎(chǔ)課程教學研究
——以藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生為例

陳 君，王 華

（1.江蘇信息職業(yè)技術(shù)學院，江蘇 無錫 214000；2.無錫市市政設(shè)計研究院有限公司，江蘇 無錫 214000）

高校藝術(shù)類專業(yè)基礎(chǔ)課程教學研究
——以藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生為例

陳 君1，王 華2

（1.江蘇信息職業(yè)技術(shù)學院，江蘇 無錫 214000；2.無錫市市政設(shè)計研究院有限公司，江蘇 無錫 214000）

高校藝術(shù)專業(yè)有很大一部分學生，在經(jīng)歷美術(shù)專業(yè)學習之后，僅僅熟練掌握了多種操作技能，在設(shè)計理念上卻還是“美盲”。既然選擇了藝術(shù)專業(yè)，那么，對藝術(shù)的理解以及在此基礎(chǔ)上建立起來的審美鑒賞能力和設(shè)計能力將不容被忽視。本文提出了突出藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學生審美能力培養(yǎng)的高校藝術(shù)類專業(yè)基礎(chǔ)課程教學的設(shè)計思路。

高校藝術(shù)類專業(yè)；專業(yè)基礎(chǔ)課程；審美鑒賞能力

吳冠中老先生在 《又回蘇州——吳冠中2007年新作展》交流講座中這樣說：“時代在進步，我們的文盲越來越少，但‘美盲’卻比文盲多多了?！鄙鐣l(fā)展依賴教育的深入，近年來我們正不斷提高對普通美術(shù)教育的重視，并且取得了不錯的成績，越來越多的地區(qū)開始關(guān)注普通美術(shù)教育對人的成長和發(fā)展的影響。但是，作為專業(yè)美術(shù)教育的接受者，是否能夠運用所學的專業(yè)知識和技能，引導(dǎo)大家去感受美？實在可惜，有很大一部分學生，在經(jīng)歷3—4年的大學美術(shù)專業(yè)學習之后，僅僅熟練掌握了多種操作技能，在設(shè)計理念上卻仍然還是“美盲”。當然，我們不可能期望每位學生都成為世界一流的設(shè)計大師，但是，既然我們選擇了藝術(shù)專業(yè)，那么，對于藝術(shù)的理解以及在此基礎(chǔ)上建立起來的審美鑒賞能力和設(shè)計能力將不容被忽視。

導(dǎo)致這種現(xiàn)狀的原因很多，究其根源，我們需要從高校藝術(shù)類的專業(yè)基礎(chǔ)課程教學說起。藝術(shù)類的專業(yè)課程教學涉及專業(yè)基礎(chǔ)技能訓練、學生審美鑒賞能力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)、學生的設(shè)計意識和觀念的形成等方面，如何在教學中協(xié)調(diào)、處理好以上三者的關(guān)系和比重是本研究想要解決的問題。其中，“學生的審美鑒賞能力的培養(yǎng)”更是維系前后兩個教學涉及方面的紐帶。

設(shè)計意識的培養(yǎng)需要有一定的對“美”的認識，“審美鑒賞能力的培養(yǎng)”即是對這一認知的前期準備。這里無可避免地要涉及專業(yè)基礎(chǔ)課程的地位，即其在設(shè)計類專業(yè)學習過程中的確切定位。以往的專業(yè)基礎(chǔ)課程過分強調(diào)單一的技能訓練，如何真正讓專業(yè)基礎(chǔ)課程為后續(xù)專業(yè)課程服務(wù)，專業(yè)基礎(chǔ)課程的教學重點在于突出其“本體性”還是“工具性”上就顯得尤為重要。所謂“本體性”即凸顯課程本身的技能培養(yǎng)；所謂“工具性”即通過課程的學習達到某種服務(wù)性的目的。既然設(shè)計類專業(yè)的學習重點在于“設(shè)計”，那么我們必然要把專業(yè)課程的教學重點設(shè)定在“工具性”的展現(xiàn)上。為了達到這一目的，審美鑒賞能力的培養(yǎng)是其中不可或缺的環(huán)節(jié)之一。只有具備了對“美”的認知，才使設(shè)計意識的形成成為可能。

自上世紀九十年代末以來，專業(yè)美術(shù)教育也在不斷探索改革。早在1998年春，原無錫輕工大學設(shè)計學院在美術(shù)高考加試素描考試中要求考生用結(jié)構(gòu)為主的表現(xiàn)手法，打破了長久以來傳統(tǒng)明暗的表現(xiàn)手法，拉開了高校美術(shù)教育改革的序幕，改變了傳統(tǒng)技能教育一統(tǒng)天下的局面，轉(zhuǎn)向靈活多變、追求更高思維表達能力的要求。2004年11月，上海華東師范大學美術(shù)學院召開了關(guān)于新的本科教學方案的研討會，其中一位執(zhí)教老師說了這樣一段話：“第一天來上素描課，看到石膏像被打碎了，同學們感到特別震驚。真正的改革始于今天，是自上而下的，如果沒有這樣的觀念，教育還可能延續(xù)過去的套路?，F(xiàn)當代藝術(shù)如何跟教學結(jié)合是我們具體的教學計劃，這次本科一年級習作展必須體現(xiàn)我們的教學主張，而不是泛泛而談。第一周我讓學生照著石膏像寫生，體現(xiàn)自己高考前的真實水平。第二周開始，我首先對作品按高考標準分析評定，其次介紹了美術(shù)史的主干，了解美術(shù)發(fā)展的歷史，提出‘素描是什么？和你到底是怎樣的關(guān)系？’，多年來我們面對的是什么，知道現(xiàn)在、將來要做什么，最后我把石膏像打碎了，這要成為一個有意義的故事。對學生來說過去的東西不是那么輕易可被改變的，必須經(jīng)歷‘先死而后生’的過程。引導(dǎo)他們從構(gòu)圖開始突破，建議選擇藝術(shù)表現(xiàn)的語言。開始，有些學生有抵觸情緒，一段時間后他們的思路逐漸開闊了?！苯虒W改革是一個拓展的過程，任何教學都不是目的，而是通過學習打開思維，了解更多的東西。如今，越來越多的高校正積極轉(zhuǎn)變著專業(yè)美術(shù)教育的培養(yǎng)模式，作為設(shè)計類專業(yè)基礎(chǔ)課程的主干素描、色彩課程教學則更應(yīng)從自身開始，積極適應(yīng)為后續(xù)課程服務(wù)的“工具性”角色。

專業(yè)基礎(chǔ)課的“工具性”決定了在教學環(huán)節(jié)中，教學內(nèi)容的側(cè)重將有所不同，表1是以素描課程教學為例的教學設(shè)計。

表1 素描課程的教學對比

從表1中可以清晰地看到“本體性”素描教學以所畫對象來分單元進行，表現(xiàn)手法和表現(xiàn)對象比較單一，突出所表現(xiàn)的“物”；“工具性”素描教學以所需訓練的環(huán)節(jié)來分，表現(xiàn)手法和表現(xiàn)對象豐富，強調(diào)思維的活躍性，突出“人”的本位性。當然“工具性”素描教學中對技能的培養(yǎng)也有一定的要求，只是所占的課時比重大大降低了。

“工具性”體現(xiàn)了專業(yè)基礎(chǔ)課程的作用，如何通過專業(yè)基礎(chǔ)課程的教學來達到為后續(xù)課程服務(wù)的目的，依賴于學生的設(shè)計意識和觀念的形成，其中必不可少的環(huán)節(jié)就是對學生的審美鑒賞能力的培養(yǎng)。審美鑒賞能力的紐帶作用是不可被忽視的，我們可以通過色彩教學實例來進行分析。在色彩表現(xiàn)手段這一環(huán)節(jié)中，我們讓學生欣賞了文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、新古典主義、浪漫主義、印象主義、后印象主義、表現(xiàn)主義、立體主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義、當代藝術(shù)等多個時期的大師代表作品，并把這些作品按類劃分為四個階段:第一階段（文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、新古典主義）、第二階段（浪漫主義、印象主義）、第三階段（后印象主義、表現(xiàn)主義、立體主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義）和第四階段（當代藝術(shù)），大家一起分析了這幾個階段藝術(shù)的主要特點，如表2所示。

表2 色彩表現(xiàn)手段不同階段的藝術(shù)特點

通過比對，大家一方面了解了西方藝術(shù)的主要流程，另一方面理解了現(xiàn)代設(shè)計思維產(chǎn)生的源泉。從西方藝術(shù)的大致流程可以看出，藝術(shù)表現(xiàn)的重點正是從“物”轉(zhuǎn)移到了對“人”的關(guān)懷，剛好吻合了專業(yè)基礎(chǔ)課程教學“工具性”突出“人”的本位性的特點。在表2所示的四個階段中，第二、第三階段是我們授課的重點，第二階段中的印象派藝術(shù)被稱之為“構(gòu)建傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)的橋梁”，通過這座“橋梁”，大家可以更好地認識第三階段的藝術(shù)；第三階段中自后印象主義藝術(shù)開始，與傳統(tǒng)藝術(shù)決裂，藝術(shù)視野開始關(guān)注創(chuàng)作主體，現(xiàn)代設(shè)計也應(yīng)時而生了。在這一環(huán)節(jié)的教學中，以第二、第三階段的藝術(shù)流派為切入點，通過讓學生模仿印象主義、后印象主義、表現(xiàn)主義、立體主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義等大師的表現(xiàn)方式，自然地從形式上和思維上向設(shè)計意識靠攏。在此，我們很好地利用了西方美術(shù)史的內(nèi)容融入教學，一方面加強了學生對于藝術(shù)的理解以及在此基礎(chǔ)上建立起來的審美鑒賞能力，把專業(yè)基礎(chǔ)課作為提高學生專業(yè)課程學習中的藝術(shù)修養(yǎng)的一條途徑，另一方面為學生的設(shè)計意識和觀念的形成奠定了基礎(chǔ)。

同樣以色彩教學為例，在課程設(shè)置中，我們遵循“工具性”的原則，通過色彩這一觀察和表現(xiàn)手段，讓學生體驗色彩、運用色彩。

如圖1所示，在第一環(huán)節(jié)中，我們強調(diào)色彩基本功的訓練，重點在于表現(xiàn)客體，即前面所提及的“物”。第二個是審美鑒賞環(huán)節(jié)，在這個環(huán)節(jié)中，我們讓學生認識并去嘗試多種色彩表現(xiàn)手段，特別在此環(huán)節(jié)中引入印象派、后印象派，通過對后印象派、表現(xiàn)主義、抽象主義等藝術(shù)流派的鑒賞，在提高學生藝術(shù)修養(yǎng)的同時，讓學生樹立藝術(shù)的發(fā)展即是由對客體的關(guān)注走向?qū)χ黧w的關(guān)注的觀念。很多學生在此環(huán)節(jié)中表現(xiàn)得十分活躍，他們在遵循莫奈、凡·高、馬蒂斯足跡的同時，了解了不光可以表現(xiàn)自然界多變的光與色，還能運用色彩展現(xiàn)自己的性情，可以隨心所欲地去表達。在第三環(huán)節(jié)中，我們提供了很多抽象主義藝術(shù)流派的色彩作品，利用純粹的色彩元素來表現(xiàn)某個命題，學生第一次真正地把色彩作為一種抒發(fā)工具，這一環(huán)節(jié)的訓練其實跟設(shè)計中如何去運用好色彩這一點是相通的。以上三個環(huán)節(jié)在課時的比重上是不同的，其中第二環(huán)節(jié)所占比重最大，這一環(huán)節(jié)既是學生藝術(shù)修養(yǎng)的形成與提升階段，也是學生更好地去理解第三環(huán)節(jié)中某些理念的過渡階段。有了這個審美獎賞環(huán)節(jié)，專業(yè)基礎(chǔ)課程的教學為后續(xù)課程做準備才會成為可能，這就是我們前面提及的“紐帶作用”。

在上述的第二環(huán)節(jié)中，我們利用藝術(shù)發(fā)展史的規(guī)律來指導(dǎo)學生的認知發(fā)展，把這種藝術(shù)鑒賞和評價方法的學習貫穿于課堂教學中。另外，我們還開設(shè)了一些相應(yīng)的選修課程。課堂以外，還可以利用圖書館、網(wǎng)絡(luò)資源、展覽館等不斷提升學生的藝術(shù)修養(yǎng)，逐步形成設(shè)計觀念。

審美教育對促進藝術(shù)類專業(yè)基礎(chǔ)課程的實施與發(fā)展，加強與后續(xù)課程的延續(xù)性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和實踐能力有著不容忽視的作用。隨著社會的穩(wěn)定和經(jīng)濟的持續(xù)增長，人們的物質(zhì)生活水平有了大幅度的提高，對美的需求也越來越高，已不光停留在實用的基礎(chǔ)上了。人們生活中離不開美，穿衣住房也好，景觀綠化也好，專業(yè)美術(shù)人才正讓更多的人接觸美、了解美、享受美、創(chuàng)造美。專業(yè)美術(shù)教育為美術(shù)人才的培養(yǎng)提供了一條科學之路。藝術(shù)是美的集中體現(xiàn)，人們的生活離不開藝術(shù)。設(shè)計是審美的集中體現(xiàn)，在學習設(shè)計技能的同時，藝術(shù)修養(yǎng)的提升將幫助我們設(shè)計出越來越多的具有審美底蘊的作品。

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[3]徐建融,錢初熹,胡知凡.美術(shù)教學展望[M].上海:華東師范大學出版社,2002.

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[編輯：林鋼]

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A

1671-4806（2011）02-0083-03

2011-02-02

陳君（1980— ），女，江蘇無錫人，助教，碩士，研究方向為美術(shù)史論與藝術(shù)批評；王華（1980— ），男，江蘇無錫人，工程師，研究方向為藝術(shù)設(shè)計。