《搏擊俱樂部》中靈魂對(duì)身體的反抗
——從社會(huì)學(xué)角度淺析

林夢媛，王椰林

（1.中國人民大學(xué) 財(cái)金學(xué)院，北京 100872；2.華中師范大學(xué) 外國語學(xué)院，湖北 武漢 430079）

《搏擊俱樂部》中靈魂對(duì)身體的反抗
——從社會(huì)學(xué)角度淺析

1林夢媛，2王椰林

（1.中國人民大學(xué) 財(cái)金學(xué)院，北京 100872；2.華中師范大學(xué) 外國語學(xué)院，湖北 武漢 430079）

《搏擊俱樂部》作為 20世紀(jì)末集中反映社會(huì)情緒問題的經(jīng)典影片，其傳達(dá)的信息十分值得我們研究。尤其如今經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展、民眾情緒浮躁的中國，與影片中那個(gè)年代的的美國其實(shí)極有相似之處。而影片中夸張的暴力美學(xué)和末世情緒，配合社會(huì)問題本身，也是十分引人深思的。本文則試圖從身體社會(huì)學(xué)的角度，分析影片中靈魂與身體的關(guān)系，并借此為社會(huì)問題的分析提供一些思路。

身體社會(huì)學(xué)；人格分裂；鏡中我

《搏擊俱樂部》是導(dǎo)演大衛(wèi)?芬奇在1999年推出的一部極具個(gè)人風(fēng)格的電影，也被譽(yù)為他最出色的作品之一。它故事壓抑情緒卻處處宣泄，色彩黑暗主角卻有炫目光彩。它有許多頭銜，包括“20世紀(jì)90年代社會(huì)問題片的代表作之一”，“極具顛覆性質(zhì)的社會(huì)生活寓言”，“一部真正意義上的世紀(jì)末的現(xiàn)代啟示錄”以及“一部具有社會(huì)警示作用的電影，兼具強(qiáng)烈的世紀(jì)末情緒和濃厚的無政府主義色彩”等。

電影改編自同名小說，主要講述一個(gè)患有嚴(yán)重的失眠癥的大汽車公司的白領(lǐng)，對(duì)周圍的一切充滿危機(jī)和憎恨。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，他遇上了賣肥皂的商人泰勒，一個(gè)渾身充滿叛逆、殘酷和暴烈的痞子英雄，并因?yàn)樽约汗⑹Щ鸲∵M(jìn)了泰勒破舊不堪的家中。兩人因緣際會(huì)地成為了好朋友，并創(chuàng)立了“搏擊俱樂部”：一個(gè)讓人們不戴護(hù)具而徒手搏擊，宗旨在于發(fā)泄情緒的地下組織。俱樂部吸引了越來越多的人，逐漸發(fā)展成為一個(gè)全國性的地下組織，而泰勒也以自己個(gè)人的魅力，吸引著那些盲目的信徒。俱樂部的成員們到處滋事打架、大肆破壞，泰勒本人的行為也越來越瘋狂。白領(lǐng)對(duì)于“搏擊俱樂部”的現(xiàn)況及泰勒的行為越來越無法忍受，和泰勒發(fā)生爭執(zhí)，泰勒離開了他。然而他發(fā)現(xiàn)，他走到何處都無法擺脫泰勒的影子，他開始思考：“我到底是誰？”

概括來說，電影的內(nèi)容無非也是一個(gè)肉體容納的兩個(gè)靈魂，從互不自知和睦相處，到出現(xiàn)矛盾而正式分裂，最后自相殘殺留下一個(gè)唯一。泰勒?德頓，不妨把皮特飾演的角色喚作泰勒，而名字從未被提及的那一位稱作德頓。

一、分裂的起點(diǎn)

德頓是茫茫人世中至微不足道的一個(gè)個(gè)體，有缺失“父親”這一角色的童年，平淡安穩(wěn)的生活，沒有追求和目標(biāo)，只以郵購產(chǎn)品的目錄以及郵購回家的高檔“家具”為生活唯一寄托。他以為自己憑借家具實(shí)現(xiàn)了自我價(jià)值，卻實(shí)際上被其控制。而他無法發(fā)泄的情緒，長時(shí)間的失眠，只有通過看到他人的絕望才能得以發(fā)泄和緩解，這與現(xiàn)代人放縱自己在電影和小說中發(fā)泄、哭泣又有何分別?？梢姷骂D不過是現(xiàn)代都市生活中人類的一個(gè)縮影。每一個(gè)“我們”，不過是另一個(gè)不同形式的“德頓”——“家具”是一個(gè)形式，如泰勒說的，“The things we own end up owning us”，這東西或許有形，像是名包、名表、房產(chǎn)、車駕；或許無形，諸如權(quán)利、地位、金錢、名望。我們孜孜不倦地追尋，以為這些讓我們滿足而完整，這些才能證明我們是誰、我們?yōu)楹味嬖?，然而最終我們?cè)谧穼ぶ忻允ВＣ２恢?，壓抑困頓接踵而至，我們也成了德頓一般的面無表情、麻木不仁。

根據(jù)身體社會(huì)學(xué)的原理，我們的身體受到我們所屬群體的規(guī)范和價(jià)值觀的影響，也深受我們社會(huì)經(jīng)驗(yàn)的影響。德頓作為一個(gè)社會(huì)個(gè)體，在長時(shí)間的社會(huì)生活中，已經(jīng)為自己框定了自己應(yīng)當(dāng)有的模樣，并壓抑著自己的情緒。這樣的情緒在邊緣處堆積、發(fā)酵，終于不可收拾，形成了泰勒。泰勒是德頓的心魔，是德頓對(duì)于自己的最好的幻想，那個(gè)自己有自己想要的模樣，有自己沒有的勇氣和力量。他可以通過強(qiáng)制和命令，使得德頓獲得足夠的理由不需思考和掙扎，做自己真正想做的事情。

二、靈魂與靈魂

泰勒的第一次出現(xiàn)，是在醫(yī)院的走廊、醫(yī)生的背后，導(dǎo)演使其占據(jù)一幀畫面一閃而過，是與后面泰勒剪輯電影時(shí)惡作劇一樣的手法。這可以理解為導(dǎo)演本人的惡作劇，也可以理解為一種鋪墊——德頓在失眠癥的困擾下已經(jīng)開始數(shù)次看到泰勒，與他在飛機(jī)上所想的“在不同的地方醒來，是否就會(huì)成為不同的人”相呼應(yīng)，人格逐漸開始分裂。

對(duì)于這種分裂，也即泰勒的形成與占據(jù)主導(dǎo)，可以用“鏡中我”的理論來解釋。庫利對(duì)于“鏡中我”的定義是“一個(gè)人對(duì)自我有了某種明確的想像——即他有了某種想法——涌現(xiàn)在自己心中，一個(gè)人所具有的這種自我感覺是由（取決于別人思想的）別人對(duì)于自己的態(tài)度所決定的，這種類型的社會(huì)我可以稱作‘反射的自我’或曰‘鏡中我’?！币簿褪钦f，自我是由別人的反饋和自己的想象所形成的。那么，如果一開始把泰勒看做德頓想象的產(chǎn)物，接下來，在這種想象之下“泰勒”這一人格得到的正面反饋，則使得此人格越來越在兩者中占據(jù)主導(dǎo)地位，進(jìn)而外顯。

回到電影之中，這兩個(gè)人格卻并非這時(shí)才開始分裂的。

長久以來我們總是聽到各種關(guān)于人格分裂的論調(diào)，無論是生活中的星座解說，還是浩淼電影海洋中無數(shù)以此為題材的影片，甚至連小學(xué)生作文都愛寫，“心里出現(xiàn)兩個(gè)聲音，一個(gè)我說……另一個(gè)我說……兩個(gè)我爭吵不休，最終……”這恐怕是人類表達(dá)內(nèi)心矛盾最粗淺也最直接的手法。

“Our great war is spiritual war.Our great depression is our lives.”導(dǎo)演成長起來的那段日子，正值美國經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展，人們沉醉在財(cái)富積累的快樂中，肉體安逸，精神卻日漸沒有歸宿。這樣成長起來的導(dǎo)演那一代青年，他們沒有世界大戰(zhàn)，沒有大蕭條，他們不必掙扎著以求一個(gè)生存。肉體的需求得以滿足，現(xiàn)世安穩(wěn)卻讓他們精神漂泊，眼花繚亂的物質(zhì)讓他們迷惘，青春正茂需要發(fā)泄的過剩精力又讓他們需要斗爭，于是這種斗爭內(nèi)化，成為心理掙扎。

而德頓恐怕也在日復(fù)一日的機(jī)械化生活中不斷思考著，我是誰，我要什么，我為什么這么活著。這些問題得不到解答，心里也漸漸有了兩種聲音，一個(gè)是影片中的德頓、最初外顯的那個(gè)人格，一個(gè)是泰勒、他內(nèi)心深處叫囂的那個(gè)魂魄。

可見“人格分裂”并非一次遽變，而是一種常態(tài)。

三、身體與靈魂

身體服從于生活倫理體系，而社會(huì)形成了或明或暗的權(quán)力網(wǎng)絡(luò)，對(duì)人的身體進(jìn)行規(guī)訓(xùn)。因此身體應(yīng)當(dāng)是符合社會(huì)規(guī)范的存在。然而實(shí)際上，身體又反映了我們?cè)敢舛啻蟪潭壬辖邮芪覀兯鶎偃后w的規(guī)范和價(jià)值觀的影響。

在影片中，正是由于兩個(gè)人格對(duì)于愿意歸屬的社會(huì)規(guī)范的程度的不同，終于造成了他們從常態(tài)到外顯成為兩個(gè)人，并且展開了對(duì)于身體占有權(quán)的爭奪。這從德頓的家爆炸開始。泰勒不再滿足于勉強(qiáng)的生活，他開始逼迫另一個(gè)自己改變，于是德頓無家可歸、一無所有，只得向泰勒求助。泰勒從宣揚(yáng)物質(zhì)無用，（即酒吧中他對(duì)德頓的一番教育：“Why do guys like you and I know what a duvet is? Is this essential to our survival in the hunter-gatherer sense of the world? No.What are we， then? We’re consumers.We are by-products of a lifestyle obsession.… You’re not your job.You’re not how much money you have in the bank.You’re not the car you drive.You’re not the contents of your wallet.You’re not your fucking khakis.You’re the all-singing， all-dancing crap of the world.”）；到逼迫德頓說出不愿吐露的真實(shí)想法，（包括對(duì)于幼年時(shí)期父親缺失的遺憾，以及后來由于父親對(duì)自身成長麻木不仁而來的抑郁。）都是一個(gè)人格對(duì)另一個(gè)的干涉影響。

直到兩人第一次打架，則是德頓不再壓抑自己，發(fā)泄情緒的直接表現(xiàn)。從那以后，泰勒的主觀意志逐漸占據(jù)上風(fēng)。就像他所說的，“It was right in everyone’s face， Taylor and I just made it visible.It was on the tip of everyone’s tongue，Taylor and I just gave it a name.”借此泰勒和德頓成立“搏擊俱樂部”，并且成為眾人的核心和偶像——他們敢說敢做，打破規(guī)則。

兩個(gè)人格狀似和諧共處，直到瑪拉又一次出現(xiàn)。我想瑪拉正是代表了德頓內(nèi)心真正的渴求，一如她出現(xiàn)在德頓內(nèi)心深處的洞穴內(nèi)，是他力量的來源。而對(duì)于這種出現(xiàn)，德頓是矛盾的——兩個(gè)人格態(tài)度截然相反，一者恨其闖入自己的世界而拼命抵觸，一者熱烈擁抱她卻又視其為玩物毫不在意。所謂的口是心非即使如此，我們害怕“瑪拉”的出現(xiàn)會(huì)改變已有的生活，卻又無法割舍它的致命誘惑力，人在面對(duì)真實(shí)的自我時(shí)反而容易脆弱渺小，不斷自我催眠。

與此同時(shí)“搏擊俱樂部”開始?jí)汛蟪梢粋€(gè)新的組織，脫離了地下室的形式。泰勒不斷招兵買馬，不斷布置新的任務(wù)，一點(diǎn)一點(diǎn)滲透城市。他尋求的恐怕是一種同歸于盡的毀滅，以及毀滅之后的重生。那個(gè)青春飛揚(yáng)的金發(fā)少年，在被德頓打得毀容之后，成為了組織的核心力量；而曾經(jīng)給過德頓無盡安慰的“鮑勃?寶森”，終于在肉體殞滅之后獲得了“名字”。如同中世紀(jì)“騎士精神”所強(qiáng)調(diào)的“名字”——“以吾之名字起誓”——這名字，即是一個(gè)人的靈魂?！癏is name is Robert Pawson.”這句話成為了一個(gè)信條，象征“搏擊俱樂部”的信徒們?yōu)榱四繕?biāo)失去肉體的那一刻，靈魂可以得到永生而被紀(jì)念。

那么，我們說到一個(gè)名字的時(shí)候，到底是指他（她）的“靈魂”還是“皮相”；我們說“我”的時(shí)候，又是指“我的精神”還是“我的肉體”？我們常認(rèn)為肉體是靈魂的表征，然而本片的價(jià)值觀卻說，我們擁有的不能代表我們，甚至我們的肉體也不能代表我們。相反的，肉體仿佛更像是一種束縛，泰勒說，“一無所有，方得自由”，德頓用堿給自己劇痛和傷痕，換得精神的釋放和解脫——不拘泥于求不得的父愛，也扔掉了全部的膽小和怯懦。

不廢不立，不一無所有就不能自由。

四、統(tǒng)一的終點(diǎn)

電影的最后，德頓與泰勒再次遭遇，德頓一如既往不是泰勒的對(duì)手，即戰(zhàn)勝不了自己的心魔，他逃跑卻被抓回，開槍卻換來毆打，他不能自保，直到看見瑪拉也被抓住。德頓終于從“一無所想無話可說”找到了自己想要的東西——他要瑪拉安好。于是終于拿到了槍，戰(zhàn)勝了志得意滿以為德頓離不開自己的泰勒——他的精神終于足夠強(qiáng)大不再依賴泰勒。

德頓用槍重傷了自己的肉體，擊毀了另一個(gè)人格，方才獲得了精神上的自由，獲得了保護(hù)自己所愛的力量。

他牽住瑪拉，面前坍塌的，是金融體系，是物質(zhì)世界，是讓他迷惘的一切。靈魂戰(zhàn)勝了肉體，靈魂也戰(zhàn)勝了靈魂。這一個(gè)過程，算不算浴火重生。

[1] 涂爾干.自殺論[M].商務(wù)印書館，1996.

[2] 賴特-米爾斯.社會(huì)學(xué)的想象力[M].三聯(lián)書店，2005.

[3] 彼得-布勞.社會(huì)生活中的交換與權(quán)力[M].華夏出版社， 1987.

The resistance of the soul to the body in “Fight Club”

LIN Meng-yuan，WANG Ye-lin

“Fight Club”，as the classic film of the twentieth century which focused on emotional problems of the society, of which its message was worthy of study.Today in particular, with the rapid economic development, impetuous sentiment of the public in China, during which the film in fact is very similar to the United States.The exaggerating violence in the film and aesthetic and Doomsday mood of the world, with the social problem itself are all very thought-provoking.This paper attempts to analyse the relationship between soul and body from a point of the body sociology, and to provide a method for the analysis of the social problems .

Sociology of the body；split personality； me in the mirror

J905

A

1008-7427（2011）10-0085-02

2011-05-05