張文祥

（武夷學(xué)院 藝術(shù)系，福建 武夷山354300）

談構(gòu)圖藝術(shù)在當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作中的法則運(yùn)用

張文祥

（武夷學(xué)院 藝術(shù)系，福建 武夷山354300）

構(gòu)圖乃是將藝術(shù)作品的各部分組織起來，使之稱為一個(gè)統(tǒng)一的，有情趣的整體的一個(gè)過程。本文通過闡述構(gòu)圖藝術(shù)的法則如動(dòng)作、重復(fù)、比例、平衡、節(jié)奏、對比和突出等的靈活運(yùn)用，使當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作具備趣味性、和諧性和統(tǒng)一性。

構(gòu)圖；創(chuàng)作；運(yùn)用

構(gòu)圖乃是將藝術(shù)作品的各部分組織起來，使之稱為一個(gè)統(tǒng)一的，有情趣的整體的一個(gè)過程，藝術(shù)家通過對線條、明暗關(guān)系、質(zhì)感、色彩、形體和空間的造型成分的處理，畫面便由一個(gè)簡單的單元，一變而成為一個(gè)集合一些較小單元和形狀的較復(fù)雜的單元，不管他作為個(gè)體的簡單性還是復(fù)雜性，這些部分如果要組成一件藝術(shù)品，就必須組織成為互相聯(lián)系的整體?？墒撬囆g(shù)品必須有情趣，這就需要畫家運(yùn)用一些基本原理或法則來使其具備趣味性、和諧性和統(tǒng)一性。這些構(gòu)圖法則就是動(dòng)作、重復(fù)、比例、平衡、節(jié)奏、對比和突出。

許多畫家為了致力于加強(qiáng)構(gòu)圖的組織，開始用犧牲想象性和創(chuàng)造性的辦法來突出和諧性與統(tǒng)一性。其結(jié)果，構(gòu)圖一詞，變成了這些組織法則的學(xué)術(shù)氣與方法論的等同語。這種發(fā)展，抹煞了構(gòu)圖法則應(yīng)該完成的真正意圖，也抹煞了構(gòu)圖法則作為畫家表現(xiàn)趣味性與明確性的創(chuàng)造手段的作用。

對構(gòu)圖的適當(dāng)探討，很相似與自由與控制的平衡。構(gòu)圖與感覺、構(gòu)圖與理性的區(qū)別。前者感覺構(gòu)圖是直覺性的，其基礎(chǔ)是畫家要求表現(xiàn)感覺。它可以具有強(qiáng)烈的感情色彩，但仍缺乏組織。如果情況是這樣，有效的方法是試圖通過理性組織使藝術(shù)作品具有統(tǒng)一性，而無須損傷其獨(dú)創(chuàng)性和美學(xué)價(jià)值。這就是理性的構(gòu)圖是較為審慎的方式進(jìn)行的。

一、動(dòng)作

在藝術(shù)作品中動(dòng)作很重要，而且一般是與節(jié)奏、重復(fù)和對比等其他構(gòu)圖法則一道創(chuàng)作出來的。盡管動(dòng)作可以由主題本身產(chǎn)生出來，比如一個(gè)跑動(dòng)的人體與一棵正在倒下的樹。構(gòu)圖的動(dòng)作一般指引導(dǎo)視線透過或進(jìn)入畫面的藝術(shù)成分的構(gòu)造。畫家運(yùn)用線條、明暗關(guān)系、質(zhì)感、形體、色彩和空間等去產(chǎn)生他認(rèn)為最適合于他的作品動(dòng)作。這個(gè)動(dòng)作可以是狂暴的、迅速的、緩慢的、微妙的、規(guī)則的、不規(guī)則的；可以存在同一個(gè)構(gòu)圖中，看了使人愉快或使人難受，或使兩者兼而有之。經(jīng)過精心調(diào)整形體或認(rèn)真調(diào)理明暗關(guān)系，可以把視線引導(dǎo)著慢慢地掃過畫面，或使視線停止不動(dòng)。經(jīng)過這些成分的重復(fù)，可以造成一個(gè)結(jié)構(gòu)性的動(dòng)作，使你的視線迅速掃過一個(gè)區(qū)域。要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)盡可能和諧的動(dòng)作，必是一個(gè)非常粗野或沖突性的動(dòng)作?！?】特殊的表現(xiàn)方式?jīng)Q定動(dòng)作的種類和運(yùn)動(dòng)量，它是一紋漣漪還是一道巨浪，都必須表現(xiàn)出畫家所期望創(chuàng)造的奇跡。

不管視線是否通過畫面的調(diào)整，通過一系列的節(jié)奏形式，通過一種強(qiáng)度的創(chuàng)造或者僅僅通過一種暗示而掃過的畫面，目的是創(chuàng)造適于作品的動(dòng)作。

二、重復(fù)

重復(fù)是組織構(gòu)圖中產(chǎn)生統(tǒng)一性的最簡便的方法之一，它同動(dòng)作與節(jié)奏的關(guān)系非常密切，所以在許多情況下，這三者是不可分割的。重復(fù)一個(gè)形體、顏色、明暗關(guān)系，線條或質(zhì)感，是創(chuàng)造統(tǒng)一性最舒適的方法之一。作品自然表現(xiàn)一定量的節(jié)奏和重復(fù)，尤其是很容易做到而又非常自信可以做到的時(shí)候。他可能自覺不自覺地想要重復(fù)同一個(gè)有趣的藝術(shù)形體，但等他意識(shí)到這一點(diǎn)時(shí)構(gòu)圖已經(jīng)變得很單調(diào)了。

重復(fù)使用比較巧妙，常常就會(huì)脫離常規(guī)，自成一格。必須記住構(gòu)圖中的重復(fù)，是無須著意與美化作品。一味重復(fù)柵欄的木柱和鐵路的枕木，可能會(huì)顯得十分單調(diào)。有效的重復(fù)必須予畫面以情趣，并與畫面的其它單元互相聯(lián)系起來。盡管一些偉大的美術(shù)作品必須建立在對設(shè)計(jì)原則思考的基礎(chǔ)上，但之所以成功，卻有賴于藝術(shù)家獨(dú)具匠心的運(yùn)用這些法則。

三、比例

初學(xué)繪畫的學(xué)生，要知道整個(gè)人體的正確比例時(shí)就要先學(xué)會(huì)比例。然后再學(xué)會(huì)在作品中要有創(chuàng)造性，我們就有可能把人體畫變了形。例如，把頭畫的小一些，或者任意將人體的其他部分弄得關(guān)系失調(diào)，以便把人體畫的有趣些。此時(shí)想得最多的是人體的美學(xué)比例，而不是人體的正確比例。美學(xué)比例是指在作品中突出某一點(diǎn)，以賦于它以情趣和意義。當(dāng)然，最好還是按正確比例行事。不能僅僅是因?yàn)橛幸庖冃位蛘咦冃蔚谋旧砀挥谇槿ぃ蜑樽冃无q解。變形要變得恰當(dāng)合理。

構(gòu)圖上的變形常常是任意為之的，只能按各幅作品的具體需求來加以調(diào)整。在畫面內(nèi)，必須對明暗關(guān)系的比例、熱色與冷色的比例、深色與淺色的比例、質(zhì)感區(qū)與非質(zhì)感區(qū)的比例，以及在構(gòu)圖發(fā)展過程中產(chǎn)生其他選擇統(tǒng)統(tǒng)都要加以考慮。

必須很好記住，在畫面上確立正確比例的一套程序，可能損害作品的創(chuàng)造性，因?yàn)楦鱾€(gè)構(gòu)圖的要求并不是一樣的。

四、平衡

平衡一詞的詞意義，一般指在重量、數(shù)量或比例上相當(dāng)—對立成分之間的調(diào)整。在視覺藝術(shù)中，平衡也意味著構(gòu)圖成分中根本不相同的部分，在美學(xué)上令人賞心悅目的統(tǒng)一。也跟比例的情況一樣，初學(xué)者一開始畫人體素描時(shí)，就碰到簡單的平衡形式。他此時(shí)關(guān)心的是對稱，是在對立部分、力和人物的動(dòng)作之間的靜態(tài)或動(dòng)態(tài)的平衡。在對一個(gè)簡單的站立姿勢作畫時(shí)，必須在腳踝之間分布體重，以便使得姿勢產(chǎn)生必要的穩(wěn)定感。

在平面構(gòu)圖中，有時(shí)簡單而正常的形體分布，會(huì)給構(gòu)圖必要的穩(wěn)定性。然而，平衡的簡單性與復(fù)雜性，都不能決定一幅畫是否成功?？梢允莾烧咧?。平衡是否得當(dāng)，是現(xiàn)代繪畫中創(chuàng)造趣味性與思想性的決定因素。

在畫面上構(gòu)圖，可以運(yùn)用許多可能性和組合來取得構(gòu)圖上的平衡，而這種選擇的多樣性，可以使得平衡問題較之與在陶器、雕塑、建筑和其它立體領(lǐng)域中更為復(fù)雜。運(yùn)用空間概念進(jìn)行創(chuàng)造時(shí)，允許對畫面進(jìn)行無窮盡的實(shí)驗(yàn)。平衡不需要對通過保持畫面的相對深度的平行形體或形式的穩(wěn)定來求取。形體可以在任何深度用來對構(gòu)圖加以適當(dāng)?shù)钠胶狻?/p>

形體對形體的平衡，如果兩者大小相同，明暗關(guān)系一致，那還是很容易辦到的。然而，要求取平衡，尚有許多較微妙而困難的辦法。一條尖黑線條，如果使用得當(dāng)，可以平衡一大片滯重的明暗關(guān)系。一個(gè)補(bǔ)綴性的質(zhì)感，可以給需要較多體積來改善它與其他構(gòu)圖關(guān)系的淡區(qū)以重量；一小塊紅斑，可能予以較大一片冷色區(qū)域增加必要的重量；一個(gè)具有適當(dāng)比例和布置的空白空間，可以平衡一個(gè)復(fù)雜的區(qū)域。對作畫者來說，最重要的是創(chuàng)造性地探索平衡，尋求有趣的方法，并且運(yùn)用到作品中去。

五、節(jié)奏

節(jié)奏一詞，詞典的釋義是：“有規(guī)律地重復(fù)發(fā)生的運(yùn)動(dòng)或波動(dòng)，或有關(guān)成分的自然流動(dòng)”。關(guān)于在繪畫作品中以及其他視覺藝術(shù)中，表現(xiàn)出來的節(jié)奏，這個(gè)釋義就只能說明這條重要法則的有限使用。構(gòu)圖的節(jié)奏可以跟走路或唱歌的重復(fù)吐字一樣簡單。在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中，這種有關(guān)成分的有趣的有規(guī)律的重復(fù)，在布局和設(shè)計(jì)上一般較為明顯。有一些畫家在作品中完全依賴所畫成分的規(guī)律和有度量的重復(fù)，這也是事實(shí)；但是別的一些畫家則不斷地尋求產(chǎn)生節(jié)奏的不尋常的新方法，從最有規(guī)律的節(jié)奏到完全沒有規(guī)律的節(jié)奏都加以使用。在這后一類里，節(jié)奏有時(shí)變得微妙得似乎根本不存在。在對有名的作品作了認(rèn)真研究之后，我們將會(huì)發(fā)現(xiàn)，畫中運(yùn)用的節(jié)奏，常常是了解某個(gè)畫家風(fēng)格的基礎(chǔ)。

六、對比

對比是構(gòu)圖的主要法則之一。以上已經(jīng)指出，重復(fù)是美術(shù)作品產(chǎn)生統(tǒng)一性的最簡便的方法之一。也可以說，對比是增加情趣的最有效的方法。因?yàn)闃?gòu)圖實(shí)際上指的是一種平衡，藝術(shù)家需要經(jīng)常用對比來使作品不至于太統(tǒng)一和太和諧?！?】相反亦然，過分突出對比，就需要較多的統(tǒng)一性。常常發(fā)生這樣的情況，當(dāng)對比作為一種手段來用以穩(wěn)定動(dòng)作、節(jié)奏、平衡和重復(fù)時(shí)，它也同樣起到突出一個(gè)形變或區(qū)域的重要作用。

七、突出

突出這一構(gòu)圖法則，其作用在于對作品的特定區(qū)域或成分賦予重大意義或重要性。在作品中，可以利用多種方法來突出某些方面，初學(xué)者在發(fā)展成一套操作程序以前，我們必須把這些方法中的幾種先探索一番。不久之后我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，突出某些成分或思想，最能表現(xiàn)他個(gè)人的感情，并能給予繪畫語言以明確性，要不斷突出這些方面，一旦它們變成作品的特色，作品的風(fēng)格也就隨之而產(chǎn)生了。繪畫大師們正是通過這樣突出的方式發(fā)展自己的風(fēng)格的。倫勃朗突出光線，光線就變成了他繪畫的主要組成成分。修拉用點(diǎn)彩的方法創(chuàng)造線條、明暗關(guān)系、質(zhì)感、色彩、形體和空間，這種畫法使觀者一望而知其獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格。格列柯、馬蒂斯、波洛克、羅斯科、魏斯等，都因獨(dú)到的突出某些方面而自成一家。

每一個(gè)偉大的藝術(shù)時(shí)期，都反映出一個(gè)特殊的風(fēng)格，這都是哪些為首的藝術(shù)家就某些繪畫結(jié)構(gòu)成分反復(fù)加以突出的結(jié)果。

當(dāng)代藝術(shù)的突出點(diǎn)是多樣化的，而且不容易下定義。當(dāng)今的注意力，已經(jīng)集中到創(chuàng)造和迅速改變上去。因此，看來不大可能出現(xiàn)一個(gè)簡單而有易于概括的時(shí)期風(fēng)格來。然而，今天的藝術(shù)師承于一切早期文化的發(fā)現(xiàn)，有兼收并蓄了豐富的新思想和新觀念，藝術(shù)家不能在別的文化藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，他的藝術(shù)表現(xiàn)就會(huì)缺乏深度和廣度。沒有學(xué)術(shù)素養(yǎng)，他就更可能會(huì)仰仗比較淵博的現(xiàn)代畫家的繪畫思想，否則他必將用獵奇來代替作為理解和革新的派生物的真正的創(chuàng)造精神。有成就的藝術(shù)家，將會(huì)對過去的藝術(shù)有所了解，對現(xiàn)代藝術(shù)也將有所熟悉，而且他也將獲得方向感，從而按照個(gè)人的需要，去發(fā)展未來的藝術(shù)。

在構(gòu)圖中用于突出一個(gè)區(qū)域的各種特殊方法中，有效地使用對比和重復(fù)是其中的兩種。我們已經(jīng)熟悉使用線條、明暗關(guān)系、色彩、質(zhì)感、形體和空間的對比來做為引起注意某已知區(qū)域或?qū)δ骋惶厥庑误w加以突出的簡單方法?！?】一般說來，藝術(shù)家使用對有關(guān)形體本身的某種改變，比如，改變形狀或明暗關(guān)系的方法來試圖突出某一特定形體。這種做法在很多場合是有效的；然而藝術(shù)家應(yīng)該考慮有沒有可能改變作品的其他區(qū)域，從而通過對比來突出所選定的形體。一個(gè)形體可以通過使其他形體或空間發(fā)暗的方法來使其變明亮；一個(gè)色調(diào)，可以通過同另一個(gè)色調(diào)的并列而使其顯得強(qiáng)烈；一個(gè)畫區(qū)，可以嵌入一些較小的對比形體而使其顯得開闊。畫面可以在選定要加以突出的區(qū)域，把色調(diào)弄得柔和?？赡苄院徒M合是無窮無盡的。

通過重復(fù)來加以突出，這是完全不同的過程。在此，藝術(shù)家個(gè)人的表現(xiàn)，也是極為重要的。重復(fù)過分，就可能降低預(yù)期要突出的效果，如果重復(fù)的恰如其分，則可以在畫面上創(chuàng)造許多趣味點(diǎn)。

[1] 張千一.談構(gòu)圖[M].上海人民美術(shù)出版社,1983.

[2] (美)斯圖瓦特.珀塞.現(xiàn)代素描技法[M].湖南美術(shù)出版社,1990.

[3] 姜耕玉.藝術(shù)辯證法[M].高等教育出版社,2006.

The Application of Com position Princip les in M odern Fine Arts Creation

ZHANGWenxiang

(Art Department ofWuyi University,Wuyishan,Fujian 354300)

Composition is to organize different parts of the artistic works and make them become a unified,appealing and integrated process.The presentarticle has discussed the flexible applications of composition principles such asmovement,repetition,proportion,balance,rhythm,contrastand highlight,which canmake the fine arts creation possess the features of fun,harmony and unity.

composition;creation,application

J04

A

1674－2109(2011)01－0071－03

2010－12－10

張文祥（1963－），男，漢族，主要研究方向：繪畫和美術(shù)理論。