馮保榮
工筆畫(huà)在傳統(tǒng)繪畫(huà)中是最成熟的畫(huà)種之一,它起源與魏晉,到北宋時(shí)期就已經(jīng)得到很大的發(fā)展。
一千六百多年前,東晉的顧愷之就在《畫(huà)論》中提出了“以形寫(xiě)神”、“遷想妙得”的繪畫(huà)理論。“師法自然”,繪畫(huà)來(lái)源于生活、實(shí)踐,來(lái)源于物質(zhì)世界。繪畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程既是畫(huà)家主觀世界與客觀世界相互統(tǒng)一的過(guò)程,同時(shí)又強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)作品中的“神”“意”“氣”“韻”,從而逐漸形成“氣韻生動(dòng)”、“緣物寄情”、“超以象外”、“以形寫(xiě)神”的繪畫(huà)理論和品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。
中國(guó)繪畫(huà)重寫(xiě)意的傾向由來(lái)已久,認(rèn)識(shí)論可以上溯到先秦哲學(xué),方法論可以追尋到顧愷之的“以形寫(xiě)神”、的理論以及謝赫的“六法論”,以后經(jīng)過(guò)歷代的發(fā)展實(shí)踐,使寫(xiě)意與工筆畫(huà)在技術(shù)層面上相互交融、兼收并蓄的的發(fā)展態(tài)勢(shì)。特別是宋元以來(lái)勃興的文人寫(xiě)意畫(huà)使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)出現(xiàn)了寫(xiě)意畫(huà)與工筆畫(huà)平行發(fā)展的二元局面,出現(xiàn)了很多的寓寫(xiě)于工,亦工亦寫(xiě)、兼工帶寫(xiě)的畫(huà)作,其中不泛寫(xiě)意畫(huà)家的參與。
既使是在中國(guó)美術(shù)史上占有重要地位的文人畫(huà),也是由工筆和寫(xiě)意兩大部分構(gòu)成。而且文人工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不但繼承了宋代院體花鳥(niǎo)畫(huà)的成就,還進(jìn)行發(fā)展與創(chuàng)新。因?yàn)槲娜水?huà)家的心性特點(diǎn),將院體花鳥(niǎo)畫(huà)的注重客觀表現(xiàn),側(cè)重于對(duì)形神的刻畫(huà)發(fā)展為注重表現(xiàn)主觀、注重作者心性的抒寫(xiě)。文人參與工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的目的是借花鳥(niǎo)抒情,言志,即通過(guò)工筆花鳥(niǎo)表達(dá)了自身的個(gè)性情感。這種個(gè)性情感在古代稱之為“意”、“心”、“情”,所以才有“寫(xiě)意”、“寫(xiě)心”、“寫(xiě)情”的種種說(shuō)法。
從根本上講,工筆畫(huà)與寫(xiě)意畫(huà)一樣,都具有“寫(xiě)意性”的民族藝術(shù)特征,都來(lái)源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想,具備中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)基因的同質(zhì)性,共同傳承和繁衍同一種血緣關(guān)系的自然屬性,其藝術(shù)本質(zhì)都重視物體內(nèi)在的精神和主觀情感的表現(xiàn),將畫(huà)意、詩(shī)情、書(shū)法融于一體,都追求“氣韻生動(dòng)”和“形神兼?zhèn)洹?,追求精神的超越與詩(shī)的靈性的意境交融,形成了獨(dú)具特色的繪畫(huà)形式和審美理想,使中國(guó)繪畫(huà)的“寫(xiě)意性”傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),因此傳統(tǒng)的工筆畫(huà)也有“寫(xiě)意性”的藝術(shù)特征。而這都為工筆畫(huà)中情感的表達(dá)提供了一定的可能性。
工筆畫(huà)中的情感表達(dá)是指繪畫(huà)作品體現(xiàn)筆墨自然靈性人格精神為一體將表現(xiàn)主觀情趣擺在重要的位置,強(qiáng)調(diào)主體對(duì)自然的觀照中感于心而發(fā)于外的不在乎跡,在于意的自由狀態(tài),是內(nèi)在的升華精神歸宿與繪畫(huà)語(yǔ)言的結(jié)合。表現(xiàn)在繪畫(huà)形式上,則是工筆畫(huà)中的寫(xiě)意性。一千多年前寫(xiě)意性的提出,并不是針對(duì)我們今天說(shuō)的寫(xiě)意畫(huà),而是針對(duì)當(dāng)時(shí)的工筆畫(huà),是針對(duì)工筆畫(huà)的工與寫(xiě)實(shí)性,強(qiáng)調(diào)工筆畫(huà)應(yīng)該注意寫(xiě)意性。后來(lái)由于文人加入繪畫(huà),借助筆墨渲泄情感,倡導(dǎo)寫(xiě)意并身體力行,寫(xiě)意畫(huà)才漸漸成為一個(gè)獨(dú)立的畫(huà)種。不得不說(shuō),繪畫(huà)中的寫(xiě)意性,對(duì)于情感的表達(dá),雖說(shuō)不上是不可或缺,卻也是非常必要的。
關(guān)于寫(xiě)意,通常有兩種含義。一是指用筆的技巧,是與工筆相對(duì)而言的,指的是繪畫(huà)的技法層面上的含義;另一種則是指精神內(nèi)涵,是通過(guò)繪畫(huà)抒發(fā)創(chuàng)作主體的個(gè)性情感,從而表現(xiàn)出畫(huà)家的人品學(xué)養(yǎng),才情思想,以及情感表現(xiàn)。寫(xiě)意,還可理解為畫(huà)家從事藝術(shù)創(chuàng)作所真正想要表達(dá)的意思、意境、意象,畫(huà)家的精神、思想、審美情趣;也可以理解為以書(shū)寫(xiě)的筆法來(lái)描繪胸中的意象。寫(xiě)便是畫(huà),意便是意思。意還包含畫(huà)家通過(guò)目視對(duì)所要描繪的形物攝取之后,經(jīng)過(guò)心視,即與自我的審美情趣,思想相融之后產(chǎn)生的意象。中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)意性,不但表現(xiàn)客觀形物的形態(tài)特征和內(nèi)在精神,內(nèi)在美,還表現(xiàn)畫(huà)家自我的主觀意識(shí)、精神、審美觀、感情旨趣。既有具象的內(nèi)容,又有抽象的成分;既有再現(xiàn)的形物,又有表現(xiàn)的意識(shí);既強(qiáng)調(diào)客觀的真實(shí)性,又強(qiáng)調(diào)主觀的意志性。它們形意相融,主客相合,物我相契而又不互相排斥,構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)特殊的審美藝術(shù)觀。在畫(huà)家的把握與引導(dǎo)下,借助筆墨表現(xiàn)出來(lái),既反映了客觀自然的美,又揭示了畫(huà)家的心理世界。這才是真正意義上的中國(guó)畫(huà)。
在繪畫(huà)的藝術(shù)中,自然的形象和物體對(duì)人的直覺(jué)感情和思想具有啟示和反響的作用。畫(huà)家不是真實(shí)的臨摹自然,不是照相似的重復(fù)自然。而是具有特定審美意蘊(yùn)的情化自然。畫(huà)家在自然與自身對(duì)自然的感悟,賦予自然生命的意境與象征時(shí),有著不同的方法和途徑,并傾注著自身的情感,才使繪畫(huà)具有了打動(dòng)人心的永久魅力。
工筆畫(huà)中情感的表達(dá),在畫(huà)家的筆下呈現(xiàn)出三種不同的形式。
第一種就是抱樸守拙。畫(huà)家在描寫(xiě)自然的物體時(shí),往往表現(xiàn)出對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的尊重。比如在傳統(tǒng)的工筆山水畫(huà)的創(chuàng)作中,畫(huà)家對(duì)“四時(shí)景色”、“朝夕變化”的自然景象做詳細(xì)的觀察,并對(duì)構(gòu)圖作嚴(yán)謹(jǐn)?shù)陌才?,力求在作品中做到?duì)自然物象的真實(shí)描繪。如宋代的工筆畫(huà),其繪畫(huà)嚴(yán)謹(jǐn)精到,刻畫(huà)細(xì)致入微,在情感的表達(dá)方面,好象并沒(méi)什么獨(dú)特的地方,沒(méi)有自由揮寫(xiě)的暢快,但卻把自己思想感情表達(dá)得恰到好處,如人品做到極處,和常人沒(méi)有什么不同,只是把自己回到了純樸的本性。這是由于表現(xiàn)手法的不同,其表現(xiàn)個(gè)性情感亦各有側(cè)重,好比宋詞,有的豪放,有的婉約,一個(gè)直抒胸臆,氣象恢弘;一個(gè)委婉含蓄,清新蘊(yùn)藉。也如同歌唱一般,引吭高歌是渲泄,輕吟淺唱亦是抒懷。
第二種是以主觀寫(xiě)意,獨(dú)抒靈性為宗旨。對(duì)自然物象進(jìn)行大膽的改造變形,不求形似,形只作為表達(dá)情感的載體,傳達(dá)人生內(nèi)心的境界。俄羅斯現(xiàn)代抽象派大師康定斯基說(shuō):“感情總是尋求表現(xiàn)的手段,即尋求一種物質(zhì)形式,一種能喚起感受的形式。然而重要和起決定作用的是內(nèi)在因素,它制約著外在形式……藝術(shù)作品的形式,由不可抗拒的內(nèi)在力量所決定,這是藝術(shù)唯一不變的法則?!彼圆煌漠?huà)家,由于創(chuàng)作心態(tài)與創(chuàng)作觀念的不同,體現(xiàn)在創(chuàng)作手法及創(chuàng)作形式上,則是千差萬(wàn)別的。
第三種是把工筆畫(huà)寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意融合在一起,形神兼?zhèn)?工寫(xiě)結(jié)合,也是抽象與具象的結(jié)合,從而使自然精神與畫(huà)家的內(nèi)心情感合二為一。
毫無(wú)異議,工筆畫(huà)在一定程度上是寫(xiě)實(shí)的。只是,這個(gè)實(shí),不是真實(shí)的實(shí),而是物之理和形之理所呈現(xiàn)的的真。物之理,是物的生長(zhǎng)規(guī)律,、物之內(nèi)在的精神和內(nèi)在美;形之理是形所呈現(xiàn)的規(guī)律,是一種偏向視覺(jué)的形律和形的外在美和精神。所以,從這一方面來(lái)講,工筆畫(huà)不是只要有工整細(xì)致的一面就可以了。如果一味地去追求照片似的真實(shí)感,那在科學(xué)技術(shù)如此發(fā)達(dá)的今天,工筆畫(huà)則沒(méi)有存在的價(jià)值和必要了。所以,在工筆畫(huà)創(chuàng)作中,尤其要講究意境,講究虛實(shí),講究詩(shī)意,講究情感,只有這樣才稱得上繪畫(huà)藝術(shù),否則與照片無(wú)異。自然的真實(shí)不是藝術(shù),只有畫(huà)家根據(jù)自己的感悟重新鑄造出來(lái)的自然才是真正的藝術(shù)。因其具備了藝術(shù)家的真實(shí)情感。一幅畫(huà),即使畫(huà)得再精細(xì),再象,如果沒(méi)有思想內(nèi)涵,沒(méi)有畫(huà)家融入其中的情感,就不成其為藝術(shù)。
[1]邵大箴.藝術(shù)格調(diào)[M].濟(jì)南:山東美術(shù)出版社,2002.
[2]徐書(shū)城.宋代繪畫(huà)史[M].北京:人民美術(shù)出版社,2000.