“民歌之魂”——地域性語言歌曲在藝術高校教育傳承過程中的價值分析

關愛華

音樂藝術如果從受眾的聽覺感覺來區(qū)分，大致可分為有語言的音樂與純音樂，有語言的音樂既為聲樂，主要藝術特點表現(xiàn)為：通過旋律化的語言體現(xiàn)審美追求和思想感情。語言是構成聲樂藝術的重要元素，是這門藝術區(qū)別于其它音樂形式的標志，對于學習聲樂或者從事聲樂工作的人來說，掌握語言并且在演唱過程中標準的使用，不僅是學習此門藝術的基本要求，更是聲樂技術追求的終極目標。

據(jù)統(tǒng)計全世界各類語言可能高達數(shù)千種，而我國由于地域、民族等因素的影響，各地形成了種類繁多的語言系統(tǒng)，這些語言系統(tǒng)大致可構成兩種分類：一級分類系統(tǒng)和二級分類系統(tǒng)，一級分類系統(tǒng)示意圖為：漢語言（普通話為主），其它少數(shù)民族語言;二級分類系統(tǒng)示意圖為：漢語言系統(tǒng)；少數(shù)民族語言系統(tǒng)。

各地方方言， a、各族群眾之間的語言。 b、各族群眾內(nèi)部由于地域等原因形成的方言。

總體上，漢語言系統(tǒng)中各地方形成的方言以及各少數(shù)民族語言系統(tǒng)形成的各類語言統(tǒng)稱為地域性語言。由此語言派生出的歌曲稱之為地域性語言歌曲。這類歌曲流傳的空間比民歌更為狹小，反映的生活更貼近于當?shù)啬骋蛔迦旱纳?，因而受關注的程度較小，但這類歌曲通常都具有自己獨特的音色表現(xiàn)與嗓音運用，是了解各地方民歌來源的源頭，所以保護、繼承、發(fā)展這些具有地域性語言特點的歌曲及其演唱方式，在藝術高校（尤其民族院校）的聲樂課或其它具有傳承的功能的課目上引入，必然有天然的親和力。

當下我國藝術院校聲樂教育的模式基本承襲的是西方聲樂教學模式，大部分藝術院校在聲樂課上一般會使用兩套語言系統(tǒng)來進行聲樂語言訓練，一種以普通話為主的漢語言，一種為德、意、俄、法、英等為主的外國語系統(tǒng)，這兩套語言系統(tǒng)及其創(chuàng)作的聲樂作品在聲樂訓練中的使用，對于規(guī)范和科學的進行聲樂語言的訓練是必須和必要的。

隨著全球一體化的速度加快，信息交流更為便捷，藝術交流也越來越頻繁，但在現(xiàn)今的藝術交流中，藝術交流不對等的關系也日趨明顯，往往表現(xiàn)在藝術交流過程中具有物質、技術、心理強勢的一方影響到較為弱勢的一方，漸漸弱勢一方會失掉藝術主權，淪為強勢的附屬品甚至完全淹沒，這就形成整體文化藝術向強勢文化藝術的趨同。藝術趨同是藝術發(fā)展的大忌，它阻礙藝術個性的發(fā)展，傷害藝術多元性的特質，具體于聲樂藝術來講，一種或幾種強勢聲樂語言系統(tǒng)的長期使用，必然使我國多民族語言歌曲以及地域性語言歌曲的發(fā)掘保護與發(fā)展形成某種障礙，還會對民族文化形成傷害，所以，適當增加地域性語言歌曲在聲樂課堂上的份量，這對于民族聲樂藝術的發(fā)展是必要的。

筆者在教學當中，對地域性語言歌曲的傳承價值，試圖從以下兩點做以探討：

價值一：地域性語言歌曲引入聲樂課堂，可為傳承地域性文化提供人才資源。

地域性語言歌曲具有語言的地域性與旋律色彩的地方性，它是了解一個地區(qū)歷史、文化、傳統(tǒng)、風俗乃至審美觀與價值觀的活化石，是考察某一地區(qū)音樂文化發(fā)展脈絡的指示物。雖然，中華民族在五千年的民族大融合中逐漸形成了相同的藝術審美與藝術價值觀，但由于受民族、地域、風俗、宗教等影響，各個民族以及相同文化圈內(nèi)的小區(qū)域又有各自具有特質的藝術表現(xiàn)風格與審美取向，從而形成多姿多樣的地域性藝術種類。一個國家擁有多樣的地域性藝術是推動整個國家文化建設的能量來源。我們知道文化傳承一般有兩條途徑，一是通過文字來了解本地域的歷史、精神與物質發(fā)展的脈絡，二是通過本區(qū)域人們代代口耳相傳把本地域長期形成的風俗習慣、歷史傳統(tǒng)等傳遞后代，在這種口耳相傳中，大多數(shù)的表達方式是采用說唱或演唱來進行。當然，對于那些無文字或文盲占多數(shù)的落后地區(qū)，要想完整保留自己具有特質的文化藝術，急待解決的依然是傳承人的問題。當前，我國藝術院校的教育體制，重要的還是觀念的更新與評價體系的改變。只要確立一種良好的評價體系，使用地域性語言演唱的師生受到重視，保護與傳承才能得到良好發(fā)展，從而最大程度上為地域性語言歌曲的創(chuàng)作和演唱提供人才資源。地域性語言歌曲因其具有鮮明的地方性，更易為學生提煉藝術個性提供資源，而且學生形成某些藝術個性會影響本人甚至周圍同學對一些地域性歌曲給予關注、研究和傳播，無形中為傳承地域性文化藝術提供了豐富的人才庫。因此，將地域性語言歌曲引入聲樂課堂，將最大限度地發(fā)掘我國豐富的民歌資源。

價值二：地域性語言歌曲引入聲樂課堂，將豐富聲樂課的授課內(nèi)容。

現(xiàn)階段全國藝術院校聲樂授課內(nèi)容與方法大體相同，以聲樂小課為例，在近一小時的授課時間內(nèi)，教師通常會用20-30分鐘來進行聲音的基礎訓練，然后再演唱作品及解決作品中的難點，在聲樂教學中，除了聲音技能外，語言關也是有些學生聲樂學習中的擋路石，尤其是一些來自少數(shù)民族地區(qū)或習慣用地域性語言來交流的學生，受地域性語言的干擾，這部分學生普通話就不太標準，如今又要加上旋律、節(jié)奏的干擾，課堂上往往顧此失彼。我們知道，聲樂學習過程中反復性較大，有的學生在這節(jié)課上剛剛把歌曲語言中一些發(fā)音不太標準的字改過來，下節(jié)課又忘了，教師與學生常常在正音方面精疲力盡。針對這一現(xiàn)象，教師在聲樂課堂上的授課內(nèi)容與方式上必須要進行適當?shù)恼{(diào)整，必須要用多向的聲樂教學理念來提高這一部分學生學習聲樂的興趣，不能完全拘泥于傳統(tǒng)的聲樂教學模式，對于來自于地域性語言影響大的學生，首先要增強他們歌唱的自信心，從現(xiàn)實教學來看，這部分學生沒有信心主要是語言關，與其一味要讓他們放棄多年養(yǎng)成的交流習慣，還不如順其發(fā)展，同時關注和研究其演唱的規(guī)律性,總結其科學的一面，凝練發(fā)展。加大使用母語或地域性語言演唱的機會，要讓他們明白自己母語的歌曲或帶有地域性語言歌曲是優(yōu)美的、動聽的，在藝術表現(xiàn)上是感人的，以此來增強學生學習聲樂的興趣與信心。其次，使用一些地域性語言演唱，使一些少數(shù)民族地區(qū)生活中使用方言較重的學生，在演唱上能從心理上放棄了語言的恐懼感，更好地發(fā)揮自己的強勢。第三，從教師角度來講，在聲樂課堂上引入一些地域性語言歌曲，不僅能發(fā)現(xiàn)一些學生在聲樂學習上的閃光點，還能豐富和擴展自己的教學手段與知識。一些地域性語言歌曲對于很多教師來說也是陌生的，歌曲中所顯現(xiàn)的地域性人文特點，對于我們增長知識也是有益的，可以提高與拓展教學水平與教學視野。

地域性語言歌曲具有的藝術價值當然不止以上兩點，因本文所處的角度與篇幅所限而只談兩點。就目前藝術高校的音樂教育理念中，不僅是學習各類技能，更主要的是，要讓一種民族精神通過某種鏈條代代相傳，而這種民族精神的載體是通過藝術與文學來反映的。地域性語言歌曲的保護、傳承是我們義不容辭的責任，只有充分展開對這類藝術價值的重新確認，民族藝術的發(fā)展才會有更廣的源頭，這也是“民歌之魂”的所在。

［1］《中國民族音樂形態(tài)學》 劉正維 西南師范大學出版社 2007年8月．

［2］《聲樂與語言發(fā)聲》崔瑞英 中國戲劇出版社 2006年12月．

［3］《聲樂語言學——聲樂藝術教育新學科叢書》鄭茂平2007年4月．

［4］《滇西學術文叢——邊疆地區(qū)高校民族聲樂訓練與人才培養(yǎng)研究》 車紹留 張桂仙 云南大學出版社 2008年12月．

［5］《中國民族語言學研究》 周慶生 社會科學文獻出版社2008年7月．