漫談中國水彩畫的空間表現(xiàn)

摘要：中國水彩畫是一種融合了西方水彩藝術(shù)品性和中國畫審美理想的畫種，既有西方油畫那種深沉、渾厚的格調(diào)，又含中國水墨山水畫那種華茲、清雅的韻味，具有雙重的藝術(shù)風(fēng)貌，這種雙重的藝術(shù)風(fēng)貌典型地體現(xiàn)在畫面的空間表現(xiàn)上。本文從審美內(nèi)涵和表現(xiàn)形式兩方面對(duì)中國水彩畫的空間表現(xiàn)進(jìn)行淺顯的探討。

關(guān)鍵詞：水彩畫 空間表現(xiàn) 審美內(nèi)涵

源自于英國的水彩畫自明、清時(shí)期傳入我國，在經(jīng)過很長一段時(shí)間的發(fā)展，特別是近幾十年，取得了可喜的成績。其藝術(shù)面貌不斷變革更新，并逐漸與我國的民族審美意識(shí)相融合，呈現(xiàn)出豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和獨(dú)特的美學(xué)魅力，形成了具有民族特性的中國水彩畫。這種民族特性則具體體現(xiàn)于形式語言、空間表現(xiàn)和技術(shù)手法等多方面，而空間表現(xiàn)又是這諸多方面中帶有典型審美個(gè)性的一個(gè)范疇。

水彩畫傳入我國之初還具有較明顯的西方繪畫特性，無論從外在形式還是到內(nèi)在意蘊(yùn)都體現(xiàn)出強(qiáng)烈的西方繪畫品格，如整體上凝重、渾樸、厚潤的藝術(shù)風(fēng)格，較重視光的感覺，特別是在空間表現(xiàn)上依然呈現(xiàn)出西方傳統(tǒng)油畫所含有的嚴(yán)謹(jǐn)真實(shí)的視覺透視效果。只是在之后的發(fā)展過程中，與中國文化和中國畫的審美觀念相摩擦、碰撞，并在幾代中國水彩畫家的不懈摸索與探究下開始發(fā)生了藝術(shù)品格的變化。這種藝術(shù)品格突破了西方水彩畫規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)貌，呈現(xiàn)出一定的意向性。中國水彩畫的空間表現(xiàn)是在中國文化的土壤下生成的，它必然有著中國藝術(shù)所特有的審美趣味，這種審美趣味是創(chuàng)作主體在中國哲學(xué)觀念的影響下所顯露出的主觀性情和審美思維，它是在特定地域和時(shí)代文化等多重因素的共同作用下所衍生的一種審美意識(shí)，同時(shí)也是一種畫面構(gòu)成中的形式美，體現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)語言個(gè)性。中國水彩畫與中國畫有著諸多的共通與共融，而在很大程度上，前者的表現(xiàn)形式取法于后者，特別是在畫面空間的建構(gòu)與表現(xiàn)方面。中國畫的空間表現(xiàn)強(qiáng)調(diào)的是創(chuàng)作主體的主觀意識(shí)空間，講究“可居可游”的生活趣味，主張個(gè)人性情與心懷融于空間表現(xiàn)之中，重視空間構(gòu)成中的主體情思和藝術(shù)神韻，而并不刻意追求現(xiàn)實(shí)的宇宙空間。這種空間表現(xiàn)的創(chuàng)作理念自然對(duì)中國水彩畫的空間表現(xiàn)產(chǎn)生一定影響，故而中國水彩畫的空間表現(xiàn)在整體上偏向于一種輕靈、飄逸的美感。中國水彩畫是西方水彩藝術(shù)傳入我國與中國畫藝術(shù)相碰撞后吸收中國畫的營養(yǎng)而演變的結(jié)果，在空間表現(xiàn)上畫家也熱衷于“三遠(yuǎn)”空間效果的追求，既要體現(xiàn)出流動(dòng)飄逸的虛幻空間，又要營造出具有悠遠(yuǎn)意境的心靈空間，盡可能地展現(xiàn)出水彩畫那雅逸、潤澤、鮮麗、透明的畫面效果，使觀者的視覺與心靈同時(shí)得到美的享受。

水彩畫所特有的“淋漓、濕潤、空靈、虛遠(yuǎn)”的品性受其材料的性質(zhì)所決定。它主要以水為媒介來調(diào)和顏料，通過水分和顏料的相互交融來展現(xiàn)出形式多樣的藝術(shù)韻味。水和色是水彩畫的生命，是其存在的根基，而水又是水彩畫的靈魂，它具有流暢、清爽的特點(diǎn)，賦予色彩以血?dú)猓倪\(yùn)用在水彩畫的空間表現(xiàn)上占有中流砥柱的作用。要想表現(xiàn)出“三遠(yuǎn)”的空間效果，必須充分把握好水的分量，掌握好顏料的稀稠程度。如描繪深遠(yuǎn)處的天空或其他景物時(shí)，往往先將畫紙的上部分用水浸濕，將顏料用水調(diào)和，然后用畫筆蘸取調(diào)和后的顏料在浸濕處的畫紙上輕快地掃過，顏料便會(huì)在畫紙上擴(kuò)散滲化開，形成一種迷離朦朧的模糊美感，甚至有時(shí)會(huì)因水的蒸發(fā)、流滯等原因而出現(xiàn)意想不到的偶然奇逸效果。這種效果帶有一定的中國畫式的意向性，這是由創(chuàng)作的材料與方法所帶來的，可遇不可求。描繪近景時(shí)，水分則相對(duì)于遠(yuǎn)景的分量要少些，顏料的稀釋程度要輕些，用筆時(shí)也要慢、穩(wěn)一些，這樣才能與遠(yuǎn)處的景物形成虛實(shí)對(duì)比，從而拉開空間的層次。如李水成的水彩作品《煙花三月》，遠(yuǎn)處的天空用筆爽朗迅疾，水分較多，色彩輕薄而鮮亮，由于在敷色前畫紙?jiān)缫呀?，因而一種水色淋漓、酣暢潤澤之氣縈繞于畫面。近景占據(jù)了畫面的大半部分，用筆較遠(yuǎn)景穩(wěn)當(dāng)一些，水分也少了些，相對(duì)于遠(yuǎn)景較干較實(shí)，正是在這種干濕、虛實(shí)的對(duì)比中深遠(yuǎn)空間的情韻得以展開。

任何一種文化的變革都不可能被完全顛覆，其中優(yōu)秀的成分要么被保留而繼續(xù)存在著，要么便與新文化相結(jié)合以另一種形式生存并發(fā)展著。雖然中國水彩畫的空間表現(xiàn)融入了中國藝術(shù)審美文化和表現(xiàn)形式，在諸多方面與中國畫有共通之處，但它畢竟不是在中國文化土壤中成長起來的，不是純粹的中國畫。假如它從形式到內(nèi)容處處都和中國畫沒多大區(qū)別的話，那么它也就失去作為水彩畫原有的審美特性?？v觀近幾十年來的中國水彩畫作品，都或多或少地留有西方繪畫的味道，如空間表現(xiàn)方面便帶有西方繪畫特有的科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊曈X透視效果，這主要源自西方哲學(xué)觀念和藝術(shù)思維的影響。這一種形式的空間是嚴(yán)格按照透視學(xué)近大遠(yuǎn)小、近實(shí)遠(yuǎn)虛的法則營造而出的。在進(jìn)行這種空間的描繪時(shí)往往要減少顏料中的水分，用干筆運(yùn)作，以便利于物象形體的刻畫。如果水分過多，則會(huì)帶動(dòng)顏料流竄，破壞物體原有的形象，待水分晾干后還會(huì)留下難以洗去的水漬，影響畫面的美觀。張小綱的水彩作品《冬日的陽光》便體現(xiàn)了這種視覺的空間。畫面利用道路、樹木的透視線來強(qiáng)化空間的層次，這潛在的透視線其實(shí)也便成了畫面的構(gòu)圖線，將人們的思緒引向深邃之處，給人留下一種平靜而縱深的視覺和心理感受。而將這種現(xiàn)實(shí)的具象空間與中國畫式的意象空間相結(jié)合在同一畫面中便構(gòu)成了中國水彩畫獨(dú)特空間表現(xiàn)的形式語言，它既有一定的具象性，又有一定的意向性。這種空間的表現(xiàn)對(duì)水分的多寡、干濕，用筆的方法、態(tài)勢(shì)等都有嚴(yán)格的要求。創(chuàng)作時(shí)要結(jié)合畫面中物象的主次、強(qiáng)弱、虛實(shí)等關(guān)系來配合用筆、用水及用色，唯有如此，方能在整體和諧中求得層次豐富的空間美。比如背景和次要景物有襯托主體的作用，用筆應(yīng)簡練概括，不宜過小、過碎，以免繁瑣，在用色時(shí)也不宜過于鮮亮，刻畫的也不宜過于精細(xì)，以免喧賓奪主，干擾主體。但也不要過于簡單粗略，需略加變化點(diǎn)綴，在整體統(tǒng)一中求變化。反之，畫面前景及主要景物則需細(xì)致刻畫，以避免畫面結(jié)構(gòu)的不平衡，使之與背景形成主次對(duì)比以拉開畫面空間層次。要注意畫面各物象間的彼此聯(lián)系統(tǒng)一，筆觸的運(yùn)用切忌絕對(duì)化，要根據(jù)物象的形貌特征和畫面最終的整體效果的需要靈活變換。曾令仁的水彩作品《漁歌》便很好地逞示出中國水彩畫的空間表現(xiàn)。畫面近景描繪了一位漁夫搖船悠游于寧靜空曠的湖面上，中景疏林坡岸，湖石上長滿了繁茂的青草，遠(yuǎn)景處則描繪了蒼茂隱約的山巒。山與山之間煙靄迷茫，霧氣迷蒙，畫面呈現(xiàn)出一種“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”的空間層次美。這種美是靠各景物間的相互對(duì)比關(guān)系所形成的，特別是那種幽深的空間氣氛被煙靄霧氣渲染的淋漓盡致。作者表面用筆松秀灑脫，實(shí)則筋骨內(nèi)斂，一種清爽遒勁之氣游離于湖泊、草木與山巒之間。整個(gè)畫面的空間表現(xiàn)和水色潤澤、華淳多滋的效果其實(shí)都得益于水與色，水與色成為該作品的靈魂。作者用比例極為和諧的水色將多種效果美特別是空間美盡融其中，形式技法上有一種意向性與具象性并存的風(fēng)格，畫中所呈現(xiàn)出的空間層次和節(jié)奏韻律便是靠這水與色的微妙變化所得，運(yùn)用水與色的過程中也便成為作者本身心靈活動(dòng)的過程。

當(dāng)今世界藝術(shù)多元化，中國水彩畫也正向著個(gè)性化、民族化的方向發(fā)展，而中國水彩畫的空間表現(xiàn)更是在中國文化環(huán)境中不斷地求變、求新，展現(xiàn)出濃厚的、獨(dú)具民族特色的個(gè)性語言和審美趣味，它不僅是水彩藝術(shù)界形式上的一種革新，亦是水彩藝術(shù)理念和審美意蘊(yùn)的多樣性體現(xiàn)，同時(shí)也昭示出中國水彩畫藝術(shù)與時(shí)代文化并行的美學(xué)風(fēng)尚和精神內(nèi)涵。更為重要的是，它體現(xiàn)了人類對(duì)美的藝術(shù)的追求和獨(dú)特的民族創(chuàng)造力。

（注：本文所講的中國水彩畫是指具有中國畫意味的水彩畫，其他形式的水彩畫不在本文研究范圍之內(nèi)。）

參考文獻(xiàn)：

1、《水彩畫研究》【M】.張佑民.北京文化藝術(shù)出版社.1997.

2、《水彩畫》【M】.陳孝榮.西南師范大學(xué)出版社.2006.