碎片的掠影

法國籍波蘭導(dǎo)演克日什托夫·基斯洛夫斯基在回憶錄中說:“我喜歡觀察生活的碎片，喜歡在不知前因后果的情況下拍下被我驚鴻一瞥的生活?！?988年的《十誡》正是以這樣一種理念創(chuàng)作而成的?！妒]》系列中我只看過《關(guān)于愛情的短片》。相比較于基斯洛夫斯基傳達(dá)出道德焦慮的《生命的烙印》，我更喜愛舒緩與悵惘的《關(guān)于愛情的短片》。

19歲的男孩湯馬克暗戀著住在他家對面公寓里的畫家瑪格達(dá)。借助一架偷竊來的高倍望遠(yuǎn)鏡，湯馬克窺視到一個成年女子放縱而寂寞的生活。從此，他竭盡所能地接近瑪格達(dá)——假造領(lǐng)款單、私拆信件、早起送牛奶，甚至制造惡作劇以破壞瑪格達(dá)與情人的約會。可在湯馬克向瑪格達(dá)示愛之后，瑪格達(dá)卻以成人的方式嘲弄了男孩的愛情，痛苦的湯馬克想通過自殺以求得解脫，但沒有成功。在這里，基斯洛夫斯基不僅探討了愛情中靈與肉的問題，更將“深紫色”的敘述延伸到了人性領(lǐng)域。

“偷窺”是貫串影片始終的元素之一。正因如此，故事則更如基斯洛夫斯基所希望的那樣體現(xiàn)了政治壓迫下人與人在生活中的疏離。而值得玩味的是，這種非常態(tài)的觀察形式卻剔除了齷齪，在男孩的眼睛里折射出的是干凈和美好。音樂家齊伯紐·普列斯納為男孩譜了一支簡短的主題曲，這支曲子透露著孤寂的純真。這支曲子總是在他看著她、想著她的時候響起。

在向瑪格達(dá)表白之后，湯馬克被現(xiàn)實摧殘得體無完膚，他認(rèn)為唯有死亡才能夠緩解信仰崩潰帶來的絕望。誠然，在愛情中受傷并麻木的瑪格達(dá)不會理解這種柏拉圖式的愛情，但年輕的湯馬克依舊堅持擁有這種理想的愛情。

瑪格達(dá)的內(nèi)疚與焦急推動著故事情節(jié)的發(fā)展。她找出望遠(yuǎn)鏡，頻繁地向湯馬克的窗戶眺望。此時，窺探者的身份發(fā)生了變化，而權(quán)利地位也同樣發(fā)生了顛倒。在被愛中“重生”的瑪格達(dá)跑到湯馬克工作的郵局，而在愛中“死亡”的湯馬克則用冷漠阻隔了一切。影片的最后，鏡頭里只剩下瑪格達(dá)蒼白的面孔。

正如陀思妥耶夫斯基所說:“在我們的地球上，我們確實只能帶著痛苦的心情去愛，只能在苦難中去愛……為了愛，我甘愿忍受苦難?！背錆M挫折的愛情猶如一部正在上映并一直播放著的悲劇。它在殘酷的事實與渺茫的期待之間形成了永恒的張力。電影中，基斯洛夫斯基并未明確闡釋愛情的含義，但他通過男女主角的錯戀，從側(cè)面揭示了愛不等同于性的理念。

欲望并不齷齪，它是人生命中最原始的本能。戀人之間的隔閡并不僅僅是價值觀念的差異，更源于現(xiàn)代社會對人性光輝的毀滅。在一個世俗化的世界里，真善美被顛覆，終極關(guān)懷被懸置，人們放逐欲望并被欲望放逐。

另一個版本的《關(guān)于愛情的短片》擁有一個截然不同的結(jié)局:湯馬克將手輕輕放在瑪格達(dá)的肩上，黑暗中，流淚的瑪格達(dá)露出了笑容。然而我更欣賞前者的結(jié)局，雖然不完美而且近乎殘忍，卻構(gòu)成了一個精妙的回環(huán);對真愛的篤信與質(zhì)疑造成了錯戀，更成為一個生活的寓言;那種綿長的悵惘深入人心，仿佛生活的碎片散落在地。

經(jīng)典電影永遠(yuǎn)也不會老去。通過濾光鏡后面的一幀幀暗茶色畫面，我們了解了基斯洛夫斯基對生命的深邃而個性的解讀。他正是通過那些光影交織的碎片，啟示我們以“最簡單、最基本、最原始的生活原則”去生活。