物的音樂解析——電影《海上鋼琴師》的音樂闡釋

許多專家學(xué)者對音樂史上出現(xiàn)的作曲家及其他們的作品，特別是那些被認(rèn)為是經(jīng)典的音樂作品的分析以及所進(jìn)行的美學(xué)的、理論的研究，幫助我們認(rèn)識了每一個(gè)階段音樂作品的風(fēng)格、含義及帶給人類的愉悅。音樂作品既是一種客觀存在的物態(tài)性的實(shí)體，同時(shí)又是一種精神現(xiàn)象、一種觀念性的客體，其中包含著豐富的精神內(nèi)涵。電影音樂作為一種非常年輕的藝術(shù)形式，正以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力與價(jià)值呈現(xiàn)在我們面前。對于它的主旨內(nèi)涵——即音樂與畫面的關(guān)系以及它們二者之間的相互關(guān)系的理論研究就成了它獨(dú)特的研究范圍及課題。我們以電影《海上鋼琴師》為例，運(yùn)用電影音樂作品的分析和電影畫面的風(fēng)格語言的描述，作為對于電影音樂美學(xué)的闡釋。

我們有必要了解電影《海上鋼琴師》的大致內(nèi)容：故事背景發(fā)生在上個(gè)世紀(jì)初，描述一名具有鋼琴天賦的孤兒歷經(jīng)一切的苦難：音樂、愛情及兩次大戰(zhàn)，但他從未放棄過他生長的地方——Virginian號油輪。在往返于歐美兩地的油輪Virginian號上，負(fù)責(zé)油輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的物品時(shí)，卻意外地在鋼琴上發(fā)現(xiàn)一個(gè)被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內(nèi)。由于堅(jiān)信TD正代表了Thanks Danny的縮寫，于是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨(dú)立撫育這個(gè)嬰兒，并為了紀(jì)念這特別的一天，將他取名為：1900。

（一） 音樂符號的思考

符號學(xué)是一門通過對符號與符號系統(tǒng)的研究來探討意義的生產(chǎn)和交流的學(xué)科。符號學(xué)研究的范圍包括一切可以作為符號發(fā)生作用，換言之，一切可以生產(chǎn)和傳達(dá)意義的事物。因此，人類制造的各種器物、制度、行為方式和精神產(chǎn)品都是它探索的對象。索緒爾認(rèn)為每個(gè)語言符號都具有能指（聲音形象）和所指（概念）二位一體的關(guān)系（前者屬于語言符號的物質(zhì)方面，后者屬于語言符號的內(nèi)涵與心理方面）。能指和所指之間沒有必然的聯(lián)系，是任意的。他指出符號有意義并不是由于能指和所指之間存在積極或有動(dòng)機(jī)的聯(lián)系，而是由于它在符號系統(tǒng)中的位置，而且這種符號系統(tǒng)為其使用者所熟悉 。在索緒爾的表述中，我們不難發(fā)現(xiàn)，符號有意義究其根本是由于它在符號系統(tǒng)中的位置，而我們是通過什么途徑感知意義在符號系統(tǒng)中的位置呢？這就需要一個(gè)參考系——物，來標(biāo)衡意義的大小或是影響的程度。了解到物在符號系統(tǒng)中的位置，也就知曉符號所傳達(dá)出的意義，而且物的位移程度將決定符號意義的影響力。另外，索緒爾所談到的符號系統(tǒng)，就是物賴以生存的環(huán)境，是使物發(fā)生位置變化而產(chǎn)生符號意義的某種作用機(jī)制。是否可以認(rèn)為，這種作用機(jī)制就是物的構(gòu)成環(huán)境，我們是通過物的位移程度來感知意義在符號系統(tǒng)中的大小或是影響的程度。我們有理由認(rèn)為，物的位移程度是以視聽為主要感知形態(tài)的“全感覺”發(fā)生范圍，而產(chǎn)生的介乎主體與客體之間的一種相對關(guān)系。在聽覺范圍內(nèi)的變化，主要是旋律在節(jié)奏上的變化程度，以及音聲所產(chǎn)生的不同的聽覺變化。在《海上鋼琴師》中物代表了生活在油輪上的1900，其中1900所即興演奏的鋼琴音樂成為音樂符號。那么音樂符號是怎樣產(chǎn)生的？它的宏觀條件是什么？又是通過什么途徑傳達(dá)價(jià)值的？它的微觀呈現(xiàn)是什么？在宏觀與微觀中間扮演什么角色？會(huì)不會(huì)有這樣的內(nèi)在關(guān)系，假設(shè)：

與上表有某種層次上對應(yīng)關(guān)系的類似結(jié)構(gòu)——符號系統(tǒng)（而且這種符號系統(tǒng)為其使用者所熟悉）

1900的價(jià)值就是通過鋼琴微觀呈現(xiàn)出來的，而這種音樂行為的尺度，又是憑借郵輪這一載體感知大海所賦予的思想維度催發(fā)的，這一宏觀到微觀的轉(zhuǎn)化過程也是1900思想到行為的外化過程，同時(shí)也是人與自然對話的過程，更是1900體認(rèn)自我的過程。作為非語義性的符號系統(tǒng)，音樂卻能很好地勝任心靈之間交流媒介的任務(wù)。音樂作為人類主體之間的中介手段，音樂作為人類內(nèi)心世界共鳴交流的媒介其一，與人類各民族之不同的言語相比，有其自身的特殊品質(zhì)。 音樂藝術(shù)之符號系統(tǒng)，是一種高級的符號系統(tǒng)，其體現(xiàn)是音樂符號并非簡單的語言符號，它不僅具有能指和所指二位一體的指涉關(guān)系，更重要的是，音樂符號通過藝術(shù)家的駕馭，去解構(gòu)——表達(dá)人類最高心靈而介入到結(jié)構(gòu)層面時(shí)，能指和所指會(huì)趨近于一種同一的關(guān)系，即能指就是所指。能指在對所指完成能指過程后所體現(xiàn)的功能就是一種意指。在影片中，基于1900的情感積淀，他把握住了人的內(nèi)心和諧意象（仿生性）而通過節(jié)奏的創(chuàng)作（物理性）激活人的生理的、天生存在的、被喚醒的結(jié)構(gòu)。影片中的一個(gè)片段曾經(jīng)為鋼琴賦予了魔幻色彩：1900為貧民即興演奏的節(jié)奏激昂的家鄉(xiāng)曲調(diào)，使得逼仄狹小的三等艙充滿了溫情和愛，他的音樂激起眾人的心靈感應(yīng)，在乏味的旅程中增添了情趣和亮色。因此，一旦被外在的、一種仿生的和諧所喚醒，人的情感（心理性）將不由自主地經(jīng)由這種生理結(jié)構(gòu)而呈現(xiàn)，最終所呈現(xiàn)的狀態(tài)，就是被“環(huán)境化”（或社會(huì)化）的個(gè)性、經(jīng)由自身的被喚醒的結(jié)構(gòu)而產(chǎn)生的情感意蘊(yùn)。音樂符號的最大魅力，就是音樂符號的突破性完成后一種有意味的類似于所指條件的功能性添加，直接指向人的生理這種“共生性”結(jié)構(gòu)。人的情感共鳴在這種“共生性”的結(jié)構(gòu)中會(huì)形成情感的共融。音樂符號就是以情感的共融而實(shí)現(xiàn)意義的協(xié)同，即音樂符號的意指。

（二）電影音樂美學(xué)的思考

音樂和哲學(xué)就是人們在感性和理性兩個(gè)方面，通過感覺和思考外部和諧來達(dá)到靈魂和諧的途徑。[章啟群：《新編西方美學(xué)史》商務(wù)印書館 2005第46頁]音樂建立在聲音組織現(xiàn)象和精神情志指向完美結(jié)合的意象上。1900的信仰體系，也是由兩個(gè)層面的合流而實(shí)現(xiàn)的一種人格象征。這一思考的焦點(diǎn)便指向了人的兩種主要感知形態(tài)——視覺和聽覺，因?yàn)楹茱@然，在人所具有的多種感官中，視覺和聽覺是最為重要的感覺器官。黑格爾認(rèn)為，在人的所有感官中，惟有視覺和聽覺是“認(rèn)識性感官”所謂“認(rèn)識性感官”，意指視聽與其他感官形態(tài)不同，可以理解和把握世界及其意義，因此它們屬于人們的高級感官。在心理學(xué)上，視聽又被稱之為“遠(yuǎn)距性感官”，這個(gè)特殊的概念正好解釋了黑格爾想要表述的東西。較之于人的其他感官形式，視聽無需直接接觸或消耗對象來理解對象的意義。

韓鍾恩曾談到：“美，是人與人的世界的關(guān)系中的一組可能，由心靈發(fā)現(xiàn)并捕獲。” 1900即興創(chuàng)作的藝術(shù)風(fēng)格，就是一種心靈發(fā)現(xiàn)，主要通過一種美的手段捕獲的，直接察覺、體驗(yàn)和感受著不同的人物；配之以視覺捕獲感知人物的“身體”，以及“身體”以外的衣著等被組成的結(jié)構(gòu)，形成一種“音樂視覺”通感型的捕獲方式，而實(shí)現(xiàn)關(guān)乎創(chuàng)作對象的表征關(guān)系。Max(影片中的另一位主角，1900的故事經(jīng)由他的口轉(zhuǎn)述出來)在因緣際會(huì)下來到Virginian號油輪加入樂隊(duì)伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師，兩人因此結(jié)為好友。而1900在與發(fā)明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴技藝之后，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵(lì)1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個(gè)人專輯時(shí)，意外見到船艙之外清秀動(dòng)人的女孩，并在感動(dòng)之余創(chuàng)作了《1900′s Theme》（即片頭Max與樂器行老板所提到的不知名曲子）。1900捕獲到女孩身上的所有信息，并懷著圣潔的情感將音樂美展現(xiàn)出來。

我們通常是以視覺接觸為主要途徑，聽覺等其他感官接觸方式為輔助的一種涉外活動(dòng)習(xí)慣，本文所談到的借以“音樂視覺”通感型的捕獲方式，是顛覆了人們?nèi)粘Ｉ钪械慕佑|方式，創(chuàng)作出不同的旋律將人物心靈的發(fā)現(xiàn)，捕獲為一組樂曲的可能，從而完成藝術(shù)家借以音樂表達(dá)人物形象的可能。其中影片中對四位不同人物即興的音樂刻畫，捕捉到他們的特點(diǎn)，來完成基于完美的人物內(nèi)心表白。1900通過音樂解讀個(gè)別形象，而在此基礎(chǔ)上表達(dá)出遠(yuǎn)超出個(gè)別形象本來意義的更加普遍的東西，回到一個(gè)集體的層面，即人類最高的心靈。其實(shí)現(xiàn)途徑的內(nèi)在本質(zhì)，是通過“1900”解構(gòu)式的創(chuàng)作而完成的關(guān)乎“結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)述”的一種美到音樂美的過渡關(guān)系。

這種過渡關(guān)系，從藝術(shù)創(chuàng)作上說，有其特殊性：從物象到意象的生成過程，即由“‘眼中之竹’到‘胸中之竹’有一個(gè)位移性的變化，竹在心中不僅僅是表象，而且符號化了，滲入了人格內(nèi)涵和象征意義，再造成‘手中之竹’的作品?！蓖ㄟ^音樂符號所轉(zhuǎn)述的美的過渡關(guān)系，如圖所示：

“丑”是另一種形式的美，是借用一種新的結(jié)構(gòu)形式，從一種美的層面，即從更深層次的對照中，將“丑”本身的不和諧，通過一種新的“美”表現(xiàn)出來。在影片中，這種心靈的不和諧通過1900的“過濾”留下合理的創(chuàng)作成分，再添加本身結(jié)構(gòu)不具備的和諧成分而形成一種音樂形式上的美，即用一種外化的韻律來強(qiáng)化其內(nèi)在的不和諧，而此時(shí)的不和諧已然是一種規(guī)范了的和諧，其樂曲體現(xiàn)出的也是別有一番韻味，即創(chuàng)作的和諧。相對于“同構(gòu)異型”的創(chuàng)作行為，即具有相同結(jié)構(gòu)的事物，經(jīng)由藝術(shù)家靈感式的聯(lián)系，將其中一事物的形態(tài)創(chuàng)作成另一種可接受的藝術(shù)形態(tài)（美的）而言，是創(chuàng)作難度更大的、表達(dá)手段極其高明而隱蔽的“異型異構(gòu)”的創(chuàng)作行為，即事物本身的結(jié)構(gòu)不具有完整性統(tǒng)一的因素，經(jīng)由藝術(shù)家的創(chuàng)作，而達(dá)成高于事物本身結(jié)構(gòu)的一種新的統(tǒng)一。就其藝術(shù)家而言，是從一個(gè)新的創(chuàng)作層面，反觀原先事物的本來面目，音樂的符號意義在這種觀照中得到了升華；從欣賞者的角度而言，越是對其認(rèn)同的事物欣賞，欣賞者對不欣賞的事物（或不具備欣賞層面的事物），在自我體認(rèn)中，越是會(huì)察覺到不完美事物的不和諧之處，從而品味出對認(rèn)可事物的一種升華了的意味。

以“音樂視覺”通感型的捕獲方式，所獲得的美作用在1900的身上，聽覺捕獲會(huì)直接反映成樂曲，視覺捕獲間接地反映在樂譜上，最終以音樂符號的形式體現(xiàn)在音樂作品中。樂譜所記錄的旋律，在人與人關(guān)系進(jìn)展中的“位置”，而知曉旋律變化的程度所刻畫出的微妙關(guān)系，從而了解到音樂作品為中介的1900與劇中人物的表征關(guān)系，借此，物的位移程度在聽覺范圍內(nèi)就是旋律在節(jié)奏上的變化程度，以及聲音（主要指一切不成韻律的聲音）所產(chǎn)生的不同的聽覺變化，旋律變化的不同程度又決定了不同樂曲所體現(xiàn)的人物性格。

《海上鋼琴師》的解析——架構(gòu)，如下圖：

正如馬克思所說：“人在對象世界中得到肯定，不僅憑思維，而且要憑一切感覺?！倍R克思所謂的“一切感覺”中一個(gè)非常重要的內(nèi)容便是認(rèn)得“情感”，它同思維、意志等等一樣，是“人的本質(zhì)力量”的強(qiáng)有力的體現(xiàn)。正是人的這種內(nèi)心情感體驗(yàn)、激情，通過作曲家的創(chuàng)造活動(dòng)轉(zhuǎn)化為物態(tài)性的實(shí)體之后，成為音樂作品中以聲音為物質(zhì)外殼的精神內(nèi)涵。馬克思指出：“每種本質(zhì)力量的特殊性正是它的特殊的本質(zhì)，所以也就是它的特殊方式的對象化，特殊方式的對象性的實(shí)在和有生命的存在?！痹谝魳纷髌分?，它所體現(xiàn)的特殊的本質(zhì)力量是生活在特定社會(huì)——?dú)v史情境中的認(rèn)得情感、激情；這種本質(zhì)力量的對象化的“特殊方式”正是以特定的聲音結(jié)構(gòu)為其物化載體；而那個(gè)“特殊方式的對象性的實(shí)在”和“有生命的存在”正是音樂作品本身。

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[5]章啟群.新編西方美學(xué)史[M].商務(wù)印書館，2005.

（作者簡介：郭曉虹（1973—）女，青海民族大學(xué)藝術(shù)系副教授，研究方向：音樂人類學(xué)。張冶（1986—）男，青海民族大學(xué)學(xué)生，研究方向：廣告學(xué)。）