聲樂(lè)審美意識(shí)個(gè)案分析
——以歌劇《茶花女》為例

劉 淘

(閩江學(xué)院音樂(lè)系,福建福州350108)

聲樂(lè)審美意識(shí)個(gè)案分析
——以歌劇《茶花女》為例

劉 淘

(閩江學(xué)院音樂(lè)系,福建福州350108)

《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》旋律上通過(guò)音程的大跳、音調(diào)的轉(zhuǎn)換、音樂(lè)的跌宕起伏,細(xì)膩地刻畫(huà)了人物內(nèi)心戲劇性的矛盾沖突。

茶花女;聲樂(lè)審美意識(shí)

沈湘先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò),一個(gè)好的歌唱家必須具備三方面的條件,第一是頭腦——思想、智力;第二是心——感情;第三是身(自身?xiàng)l件)——嗓子,即歌唱的樂(lè)器?？梢?jiàn)在歌唱中要善于用腦。頭腦是思維的器官,意識(shí)的來(lái)源,它具有觀察事務(wù)、分析事務(wù)、理解事務(wù)的能力。歌者應(yīng)該對(duì)歌曲所反映的生活內(nèi)容能夠通曉,并在認(rèn)識(shí)上達(dá)到一定的深度,最好能有自己的想法和理解。這樣才能對(duì)自己的演唱做到心中有數(shù),有獨(dú)到的見(jiàn)解和創(chuàng)造性。在這項(xiàng)工作中,聲樂(lè)審美意識(shí)發(fā)揮著積極重要的作用。聲樂(lè)的審美,說(shuō)到底就是歌者對(duì)聲樂(lè)美的體會(huì)。從事聲樂(lè)藝術(shù)的人,在其演唱過(guò)程中需要充分融入自己的審美感受。演唱者只有把自己對(duì)音樂(lè)的理解和審美意識(shí)在演唱過(guò)程中通過(guò)聲音的媒介傳達(dá)給觀眾,才能使觀眾在理解音樂(lè)的同時(shí)更好地享受音樂(lè)。這樣就勢(shì)必要求演唱者本身必須具備正確積極的審美觀,具有清晰理性的審美意識(shí),對(duì)音樂(lè)中的美與丑、善與惡有明確的判斷和分析能力。筆者將以歌劇《茶花女》中薇奧萊塔的詠嘆調(diào)《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》為例,具體分析聲樂(lè)審美意識(shí)的運(yùn)用。

一、歌劇《茶花女》的劇情

《茶花女》的意大利原文是 Traviata,原意為“一個(gè)墮落的女人”(或“失足者”),一般均譯作“茶花女”。歌劇描寫(xiě)了19世紀(jì)上半葉巴黎社交場(chǎng)上一個(gè)具有多重性格的人物薇奧列塔。她名噪一時(shí),才華出眾,過(guò)著驕奢淫逸的妓女生活。雖然她贏得了阿爾弗雷德·阿芒的愛(ài)情,但為了挽回一個(gè)所謂“體面家庭”的“榮譽(yù)”,決然放棄了自己的愛(ài)情,最終還是成為了上流社會(huì)的犧牲品。

劇情梗概是,因喜愛(ài)茶花而被稱(chēng)為“茶花女”的巴黎名妓瑪格麗特原是一名商店職員,淪落為娼妓后,雖然過(guò)著一擲千金的生活,但精神與肉體上卻蒙受著巨大的痛苦,因而身染重病。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì),她結(jié)識(shí)了一位青年阿芒,阿芒已在暗中愛(ài)了她4年。見(jiàn)面后,瑪格麗特正巧發(fā)病,其他人對(duì)此漠不關(guān)心,而阿芒卻真誠(chéng)地照護(hù)她,體貼她?，敻覃愄厣钍芨袆?dòng),接受了阿芒的愛(ài)情。為了擺脫那種奢華卻令人窒息的環(huán)境,更為了成全自己心中純真的愛(ài)情,她鼓足勇氣,傾其全部積蓄,與阿芒到鄉(xiāng)間居住。平靜的生活中兩情繾綣,十分恩愛(ài),不料阿芒的父親聞?dòng)嵑蟠笈?趕來(lái)鄉(xiāng)間興師問(wèn)罪。當(dāng)他得知瑪格麗特對(duì)自己兒子確是一片真心后,雖有所觸動(dòng),但為保全整個(gè)家族的顏面,仍堅(jiān)決要求她與兒子斷絕關(guān)系?，敻覃愄乜紤]到阿芒將來(lái)的幸福,忍痛答應(yīng)阿芒父親的要求,并給阿芒留了一封信,謊稱(chēng)自己又做了別人的情婦,重回巴黎。阿芒不知內(nèi)情,指責(zé)她為享樂(lè)而負(fù)心絕情,并在舞會(huì)上當(dāng)眾羞辱了她?，敻覃愄卦獯舜驌?頓時(shí)暈倒,病情加劇,生命垂危。至此,阿芒父親才將實(shí)情告訴兒子。阿芒懷著歉疚之情再次回到瑪格麗特身邊時(shí),她已奄奄一息,最后在愛(ài)人懷中帶著無(wú)法實(shí)現(xiàn)的美麗愛(ài)情和對(duì)家庭幸福的憧憬,遺恨離開(kāi)了人間。

威爾弟通過(guò)現(xiàn)實(shí)主義歌劇《茶花女》,對(duì)當(dāng)時(shí)不公的社會(huì)等級(jí)和虛偽的道德觀念進(jìn)行了正面抨擊,同時(shí)用富于同情的筆調(diào)展示了人性的性格弱點(diǎn),因此,整個(gè)歌劇的基調(diào)是委婉哀傷。

二、歌劇選段《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》音樂(lè)分析

《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》是《茶花女》第一幕中一首著名的詠嘆調(diào)?？鞓?lè)的舞會(huì)結(jié)束時(shí)已是深夜,客人們相繼同薇奧萊塔告別,在管弦樂(lè)奏出此幕開(kāi)頭那華麗的旋律中,客人們陸續(xù)離開(kāi)。送走客人的薇奧萊塔疲倦地躺在沙發(fā)上,回想起剛才阿爾弗雷多向她傾訴埋在心底四年的仰慕之情的事,暗自歡喜,唱出:“啊,真奇怪,那聲音已映入我的心靈!難道真摯的愛(ài)情會(huì)使我不幸?不安的心靈,你做出何種決定?”唱出這段宣敘調(diào)后,進(jìn)入優(yōu)美的詠嘆調(diào):“啊,他也許是那喧鬧中,我這顆孤獨(dú)心靈渴望見(jiàn)到的人,他是多么可信可親,他那么細(xì)心謙遜,來(lái)詢(xún)問(wèn)我的病情,燃起我新的熱情,喚醒了愛(ài)情!讓整個(gè)宇宙都向往的愛(ài)情,神秘高貴的愛(ài)情,它能給人帶來(lái)煩惱,也能給人帶來(lái)歡欣!”這段歌詞的深情表白,表現(xiàn)了被愛(ài)情喚醒的薇奧萊塔本性中溫柔善良、向往真情、富于幻想的少女情懷,從感情上激起了人們對(duì)她淪落風(fēng)塵的同情,更為后來(lái)如此純真熱烈的感情因世俗的偏見(jiàn)和誤解而毀滅埋下了伏筆。但很快,當(dāng)薇奧萊塔想起自己凄愴的身世,又變得悲傷起來(lái),唱道:“真荒唐,真荒唐!這是空虛的妄想!可憐的姑娘,孤獨(dú),被拋棄遺忘,我該怎樣?我要?dú)g樂(lè),在享受的漩渦中死亡!歡樂(lè),歡樂(lè)!”

由于威爾弟“他一直認(rèn)為帶伴奏的宣敘調(diào)是戲劇情節(jié)的真正的表現(xiàn)工具,而把愛(ài)情的歌唱在詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)中,也就是在真正的歌曲中傾吐出來(lái)”,因而整首曲子采用的是復(fù)二部曲式,調(diào)性上從C大調(diào)轉(zhuǎn)到bA大調(diào),是到了它的下屬功能調(diào),屬于遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào),C到bA是小6度關(guān)系,因此帶有很強(qiáng)的色彩變化。而從bA到F大調(diào),是轉(zhuǎn)到了它的關(guān)系小調(diào)的同名大調(diào),屬于遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào),相對(duì)色彩較柔和,富于歌唱性。整體來(lái)看,4/4拍的C大調(diào)的宣敘部分起了一個(gè)呈示的作用,到bA調(diào)是一段相對(duì)舒緩的內(nèi)心獨(dú)白,轉(zhuǎn)到F大調(diào)開(kāi)始出現(xiàn)展開(kāi),至C部分的宣敘調(diào)已經(jīng)完全展開(kāi),并達(dá)到一個(gè)小高潮,最終轉(zhuǎn)回到6/8拍舞曲風(fēng)格、色彩鮮明的bA大調(diào)上,并在高潮中結(jié)束全曲。整個(gè)結(jié)構(gòu)追求的是逐漸引領(lǐng)聽(tīng)眾慢慢進(jìn)入人物內(nèi)心深處,最后又意猶未盡的戲劇效果。

如果說(shuō)曲式結(jié)構(gòu)是骨架,旋律歌詞是血肉,節(jié)奏就是音樂(lè)的靈魂。“節(jié)奏能把音樂(lè)的音高材料或音響事件有邏輯、有秩序地組織起來(lái),從而產(chǎn)生有意義、有性格、有特點(diǎn)的組合,進(jìn)而形成音樂(lè)的主題,并在主題的指令下,有目的、有方向、有規(guī)律、有起落的運(yùn)動(dòng)以形成音樂(lè)作品?！庇纱丝梢?jiàn)節(jié)奏對(duì)于音樂(lè)的重要性。全曲共運(yùn)用了7種不同的節(jié)奏單位,分別是16分音符、8分音符、8分附點(diǎn)音符、4分音符、4分附點(diǎn)音符、2分音符和2分附點(diǎn)音符。前三種各相差一個(gè)16分音符,后四種分別相差2～4個(gè)16分音符,其中最小值為16分音符。它頻繁地出現(xiàn)在歌曲的各個(gè)部分,以3連音或與16分休止符一起構(gòu)成了A部行板部分的基本律動(dòng),并和8分音符一起在B段共同營(yíng)造出全曲的高潮。

三、演唱中審美意識(shí)的運(yùn)用

掌握了歌曲的曲式脈絡(luò)和段落層次后,我們要在歌唱審美意識(shí)的引導(dǎo)下根據(jù)歌曲主題與形象表達(dá)的需要謀篇布局。“繪畫(huà)藝術(shù)講究:意在筆先,成竹在胸,一氣團(tuán)練,氣韻生動(dòng)。聲樂(lè)藝術(shù)同樣要講究:意在唱先,成腔在胸,一氣呵成,神韻貫通?！备璩械闹\篇布局不僅能幫助演唱者進(jìn)行有效的體力支出,更能讓演唱者的情感易于收放,尤其是面對(duì)《他也許是我渴望見(jiàn)到的人》這樣的大段詠嘆調(diào)。

該曲開(kāi)始拍子就很緊,8分音符和16分音符的短促加上歌詞“真奇怪,真奇怪”的自言自語(yǔ),該段落既要唱出與之前眾人歡娛的熱鬧氣氛的強(qiáng)烈對(duì)比,又要表達(dá)出薇奧萊塔此時(shí)內(nèi)心的孤寂,對(duì)自己感覺(jué)的質(zhì)疑。要求演唱者完全在深呼吸的支持下,發(fā)自?xún)?nèi)心唱出既有力度有充滿(mǎn)懷疑的音色,接著在連續(xù)8分附點(diǎn)音符上的同音反復(fù)和一個(gè)下行8度。

這樣的宣敘在技術(shù)上要注意,演唱同音反復(fù)時(shí)內(nèi)心感覺(jué)應(yīng)該是一個(gè)比一個(gè)音高,如此才能保證音的平穩(wěn)而不往下掉。同時(shí)我們注意到,這里的伴奏也是以8分音符和16分音符為主,緊密的節(jié)奏傳達(dá)的是人物內(nèi)心的矛盾沖突。23小節(jié)起開(kāi)始轉(zhuǎn)入bA大調(diào)3/8的行板抒情段落,明顯的變化是多了很多8分和16分的休止符。在藝術(shù)表現(xiàn)中,有時(shí)全部只代表零,有時(shí)空白則代表全部。這些適宜的停頓不僅增強(qiáng)了音樂(lè)的變化發(fā)揮,更使歌曲在情感的表現(xiàn)層次上更加鮮明,人物形象更加生動(dòng)。這段歌唱在技術(shù)上要注意16分音符的3連音,要平均,連中有斷斷中有連,在飽滿(mǎn)的氣息支持下做音樂(lè)上的Le2 gato,充分依靠?jī)?nèi)心的悖動(dòng)來(lái)推動(dòng)樂(lè)句的律動(dòng)。

聲樂(lè)上的“連音”(Legato)指圓滑而連貫的歌唱,除了要求旋律上的大線條,字音之間也要圓滑流暢。一般來(lái)說(shuō),在一些速度舒緩,抒情性很強(qiáng)的作品中,吐字必須圓潤(rùn)柔和,樂(lè)句如行云流水連綿不絕。這對(duì)歌唱時(shí)氣息的控制提出了很高的要求。51小節(jié)開(kāi)始,音樂(lè)轉(zhuǎn)入F大調(diào),譜面標(biāo)記con espansione (極富表情的),這里開(kāi)始出現(xiàn)琶音式的伴奏,更說(shuō)明了其音樂(lè)線條的流動(dòng)性。當(dāng)然,單純從技術(shù)上去做Legato是不夠的,必須結(jié)合演唱者對(duì)歌劇人物豐富的內(nèi)心體驗(yàn),才能讓歌聲真正演起來(lái)。歌劇演唱的歌聲中總是飽含著戲的,只有通過(guò)豐富的音色變化及音樂(lè)處理,才能將歌劇中的戲劇內(nèi)涵準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來(lái)。離開(kāi)戲劇表現(xiàn)的歌聲是平淡無(wú)意義的。

B段的開(kāi)始動(dòng)機(jī)和A段的還是有幾分相似的,但在這段的宣敘部分需要特別注意的是咬字,由于高頻率的同音反復(fù),又是使用非本國(guó)語(yǔ)言來(lái)演唱,要做到表達(dá)準(zhǔn)確、吐字清晰是需要下功夫的。我們常說(shuō)語(yǔ)言浸化著音樂(lè),音樂(lè)溶解著語(yǔ)言。語(yǔ)言與音樂(lè)之間結(jié)合得越完美和諧,聲樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)力就越強(qiáng)。在同音反復(fù)中咬字,很重要的是抓著語(yǔ)言重音和在連線中延長(zhǎng)元音,同時(shí)分析節(jié)奏重音,這樣兩者結(jié)合相互照應(yīng),才能找到歌曲中的邏輯重音,才能準(zhǔn)確地表達(dá)出歌唱的語(yǔ)氣,讓聽(tīng)眾明白你想傳達(dá)的信息,想突出的重點(diǎn)。

花腔是一種相對(duì)技術(shù)要求較高的演唱方式,由于音區(qū)較高,呼吸不僅飽滿(mǎn)還要有彈性,以便在音高位置上能到位,并能在此基礎(chǔ)上做各種音樂(lè)表現(xiàn),該曲從89小節(jié)開(kāi)始,隨著情緒的發(fā)展,薇奧萊塔的內(nèi)心出現(xiàn)了戲劇性的轉(zhuǎn)變,開(kāi)始出現(xiàn)大段輝煌的花腔詠嘆。兩個(gè)“歡樂(lè)”,一開(kāi)口就站在bB2上,一個(gè)唱強(qiáng)一個(gè)唱弱,才能淋漓盡致地揭示人物內(nèi)心的跌宕起伏。因而我在演唱第一個(gè)“歡樂(lè)”時(shí)選擇使用最明亮、開(kāi)朗而富有彈性的音色,技術(shù)上充分調(diào)動(dòng)面部笑肌,積極抬起軟硬腭,讓腔體緊貼咽部立好,同時(shí)增加呼吸的柔韌和力度。第二個(gè)“歡樂(lè)”,我處理為pp的力度演唱,技術(shù)動(dòng)作上呼吸的力度可相應(yīng)減少,但柔韌性、控制感增強(qiáng),更積極地立好軟硬腭,而稍稍減弱聲門(mén)相靠的力量,并更加內(nèi)斂含蓄的演唱。

最后6/8拍的圓舞曲段落(93～159小節(jié)),既是總結(jié)又是高潮,似乎是薇奧萊塔在這一時(shí)間做出的一個(gè)決定,但可以看出這其實(shí)是一個(gè)自欺欺人的決定,透著無(wú)奈透著回避,帶著在真摯愛(ài)情與享樂(lè)的誘惑間不斷徘徊的矛盾心理,因此這段的音樂(lè)感覺(jué),不需要嚴(yán)肅或理智深沉,只需傳達(dá)一種表面的絢麗和假裝無(wú)所謂的態(tài)度。技術(shù)上而言,需強(qiáng)調(diào)的是音準(zhǔn)和節(jié)奏,跳音中的連線,以及所有的花腔炫技都不能脫離的呼吸支持,并最終透過(guò)面罩送出甜美華麗的音色。

威爾弟的《茶花女》是一部以親切見(jiàn)長(zhǎng)的著名歌劇。歌劇中大段的抒情性唱段往往是人物內(nèi)心獨(dú)白訴之余外的歌唱性表現(xiàn),也可以說(shuō)是人物在規(guī)定情景內(nèi)的戲劇性歌唱表現(xiàn)?！端苍S是我渴望見(jiàn)到的人》這首帶有宣敘調(diào)的詠嘆調(diào),從開(kāi)始宣敘調(diào)的疑惑,中段行板的純情向往,到最后快板中的炫技?xì)g唱,恰如其分地展示了薇奧萊塔內(nèi)心既為贏得這種真摯的愛(ài)情而幸福,又懷疑這種愛(ài)情的真誠(chéng);既難以割舍這來(lái)之不易的幸福,又為沒(méi)有勇氣去相信這種幸福而痛苦掙扎的心理。旋律上通過(guò)音程的大跳、音調(diào)的轉(zhuǎn)換、音樂(lè)的跌宕起伏,細(xì)膩地刻畫(huà)了人物內(nèi)心戲劇性的矛盾沖突。

歌劇演唱的最終目的是為了表現(xiàn)人物,只有通過(guò)對(duì)作品的細(xì)膩分析,我們才得以盡可能貼切地表現(xiàn)創(chuàng)作者所想傳達(dá)的感情,準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂(lè)。

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責(zé)任編輯 韓璽吾 E2mail:shekeban@163.com

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J616

A

1673-1395(2010)01-0311-03

2009211220

劉淘(1980—),女,江蘇南通人,講師,主要從事聲樂(lè)表演與教學(xué)研究。